8 stebinantys faktai apie vaizdo įrašų atlikėją Billą Violą: laiko skulptorių

Bilo Violos portretas su Kankiniai , 2014, per Universes Art

Per keturis meninės karjeros dešimtmečius Billas Viola buvo tarptautiniu mastu pripažintas kaip senasis naujųjų medijų meistras, „ aukštųjų technologijų Caravaggio“ arba ' Vaizdo įrašų amžiaus Rembrantas .Jo sudėtingas audiovizualinių technologijų ir įtaigių vaizdų panaudojimas iš naujo apibrėžia religinį meną, palikdamas daugumą žiūrovų permainų būsenoje. Jo instaliacijose nagrinėjamos pagrindinės žmogaus būklės idėjos, tokios kaip gyvenimas, mirtis, laikas, erdvė ir individuali sąmonė. Kadras po kadro Viola kuria naują vizualinę kalbą egzistencinei savistabai.

Billas Viola: Šiuolaikinis vaizdo menininkas ir pradininkas

Plaustas pateikė Billas Viola , 2004 m., per Borusano šiuolaikinio meno muziejų, Stambule

Billas Viola gimė 1951 m. Kvinse, Niujorke. Augdamas jo vidinis pasaulis atrodė daug žavesnis nei išorinė tikrovė. Jo motina dalijosi ir puoselėjo jo meninius pomėgius ir nuo mažens mokė jį piešti, o tėvas skatino lankyti universitetą ir įgyti įprastesnį išsilavinimą.

1973 m. jis gavo bakalauro laipsnį Eksperimentinėse studijose Sirakūzų universitete, kurio meno programa tuo metu buvo viena novatoriškiausių ir eksperimentiškiausių naujosios žiniasklaidos srityse JAV. Jis perėjo nuo tapybos prie šios naujos medijos, siekdamas įvaldyti dinamiškesnes pažangiausias elektroninės muzikos ir vaizdo įrašų technologijas. Ši galimybė leido Violai atrasti vaizdo įrašą kaip pasirinktą meninę priemonę, kuri vėliau apibūdins visus jo kūrinius.

Billo Viola aistra menui sutapo su daugelio naujų technologijų atsiradimu, dėl kurių jis galiausiai tapo video meno pradininkas . Jo techninis meistriškumas kartu su filosofiniu požiūriu ir vizualine estetika padarė jį svarbia figūra kuriant vaizdo įrašą kaip pagrindinę vaizdo formą. šiuolaikinis menas .

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Savo menine praktika ir patirtimi Viola nutiesė kelią videomenui ir galiausiai išplėtė jo apimtis turinio, technologijų ir istorinės apimties požiūriu pasauliniu mastu. Štai 8 stebinantys faktai apie laiko skulptorių.

8. Jo pirmoji meno paroda vyko klasėje

Billas Viola vaikystėje , per Luizianos kanalą, Humlebaek

Viola dažnai mini, kad jis buvo labai intravertas: „Buvau labai drovus vaikas. Pasaulis mano mintyse, širdyje ir kūne buvo tikresnis už mane supantį pasaulį.“ Kaip ir daugeliui, jis taip pat rado meną kaip kūrybinę išeitį, leidžiančią išreikšti save, gauti padrąsinimo ir patirti patvirtinimą.

Kartą jis pirštu nupiešė tornadą, kuris taip sužavėjo jo darželio auklėtoją, kad mainais ponia Fell pagyrė jį parodydama kūrinį visai klasei ir ant sienos iškabino mažojo Bilo meno kūrinius, kad visi galėtų pamatyti. Viola, kuri tuo metu iš gėdos pasislėpė po rašomuoju stalu, dabar apmąsto šį vaikystės prisiminimą kaip „ jo pirmoji vieša paroda .'

Ponios Fell padrąsinimo aktas jį labai paveikė, įgalino išsiveržti iš kiauto ir nuo to momento didžiuotis savo meniniais gabumais.

7. Billas Viola pradėjo dirbti sargybiniu

Banko vaizdų bankas pateikė Billas Viola , 1974, per IMDb (kairėje); su Billas Viola su banko vaizdų banku , 1974 m., per IMDb (dešinėje)

Galbūt tai nustebins, bet iš tikrųjų patirtis susijusi su vienu pirmųjų jo, kaip universiteto studento, darbų. Įsitraukusi į Sirakūzus, Viola buvo viena iš pirmųjų Amerikos menininkų kartų, gavusių akademinį išsilavinimą apie fotografijos, vaizdo, garso ir kitų vizualiųjų menų technologijų pažangą.

Jis prisijungė prie studentų vadovaujamo vaizdo judėjimo, skirto eksperimentiniam nešiojamų vaizdo kamerų naudojimui. 1972 m. vasarą jis praleido daugybę valandų montuodamas radijo dažnio laidus pirmajai Sirakūzų kabelinės televizijos sistemai (dabar Citrusiniai televizoriai ).

Ši mokymo patirtis paskatino jį dirbti sargybiniu Watson Hall, kuris buvo kabelių sistemos centras. „Jie davė man pastato raktus. Išvalęs netvarką iš alaus vakarėlių, likdavau ten visą naktį vienas šioje neįtikėtinai moderniausioje spalvotų vaizdo įrašų studijoje. Štai čia aš įgudau.

Šis darbas suteikė Violai prieigą prie daugybės ištisas naktis studijuojančių žmonių, ir jis pasinaudojo šia galimybe įvaldyti žiniasklaidą, kuri nulems jo būsimą šiuolaikinio vaizdo menininko karjerą.

6. Patirtis netoli mirties stipriai paveikė jo meną

Bilo Violos portretas vaikystėje , per Luizianos kanalą, Humlebaekas (viršuje); su Pakilimas pateikė Billas Viola , 2000, per Wadsworth muziejų, Hartfordą (apačioje)

Viola domėjimasis menu sustiprėjo po vaikystės artimos mirties patirties. Atostogaudamas su šeima prie ežero, jis prie vandens telkinio priėjo paskui savo pusbrolius. Viola nemokėjo plaukti ir nugrimzdo tiesiai į ežero dugną, kur patyrė „gražiausią pasaulį“, kokį tik yra matęs: „Aš nuolat tai matau mintyse. Jaučiau, kad tai tikras pasaulis. Man buvo parodyta, kad yra daugiau nei tik gyvenimo paviršius. Tikrasis dalykas slypi po paviršiumi“, – po tos sustingusios laike atminties prisimena Viola.

Viola atmintį interpretuoja kaip biologinių, dvasinių ir emocinių „duomenų“, esančių kiekviename žmoguje, rinkinį. Jo nuolatinis darbas su vandens elementu yra iš esmės susijęs su ežero patirtimi. Pasikartojantis prisiminimas apie pirmąjį jo susitikimą su pasauliu visiškai kitokiu požiūriu. Būtent po šios nelaimės Viola suprato, kokį galingą vaidmenį jo gyvenime vaidino vaizdai.

Šiuolaikinis menininkas randa ryšį tarp mėgstamo gamtos elemento ir vaizdo, pastarąjį suprasdamas kaip savotišką „elektroninį vandenį“, kuris nuolat teka elektronais. Ryšys tampa aiškesnis, kai žiūrime į vaizdo įrašą tik kaip techninę laikmeną, kurią Viola naudoja savo vaizdams perduoti, bet į a konceptualus lygis , tai vandens elementas, kurį tikrai galima būtų laikyti „emocine medija“, kuri neša jo pranešimo patosą.

5. Billas Viola rado savo renesansas Florencijoje

Billas Viola viešėdamas Florencijoje kaip meno techninis direktorius/tape/22 , 1974–76, per Palazzo Strozzi, Florencija

Ieškodama naujo įkvėpimo, 1974 m. baigusi studijas Viola persikėlė į Florenciją, Italiją. 18 mėnesių dirbo technikos direktoriumi vienoje pirmųjų meno video studijų Europoje gamybos srityje. menas/juostos/22 . Ten jis susipažino su kitomis kūrybinėmis jėgomis, pvz Richardas Serra , Vito Acconci, Nam June Paik ir Bruce'as Naumanas .

Jam tebuvo 23-eji, tačiau būtent per tą epochą jis įkvėpė daugybę architektūrinių vaizdo instaliacijų, kurias vėliau kurs. Jis taip pat sukūrė daugybę eskizų ir studijų vaizdo kūriniams ir skambioms skulptūroms, kurios galiausiai paveikė kai kuriuos garsiausius jo meno kūrinius.

4. Jis vedė savo kūrybinį partnerį

Billas Viola ir Kira Perov , per Sedicijos str

Jis yra vedęs Kira Perovas , jo meninis bendradarbis ir Viola studijos vykdomasis direktorius. Jos įtaka Violos kūrybai buvo svarbiausia.

Perovas buvo kultūros meno direktorius LaTrobe universitetas Australijoje, kur 1977 m. ji pakvietė Violą pristatyti savo kūrybą. Jie užmezgė romantiškus santykius, kurie baigėsi dviem vaikais ir sėkmingu visą gyvenimą trunkančiu asmeniniu ir profesiniu bendradarbiavimu.

3. Jis piešia iš senųjų meistrų

Apsilankymas pateikė Jacopo Pontormo , 1528-30, per San Michele Arcangelo Carmigano bažnyčią (kairėje); su „Pasveikinimas“. pateikė Billas Viola , 1995, per Palazzo Strozzi, Florencija (dešinėje)

Poveikis Renesanso šedevrai ir architektūra Florencijoje įkvėpė Violą iš naujo įsivaizduoti šį istorinį laikotarpį su savo laikų technikos pažanga. Jis sukūrė skulptūrines vizijas gerai žinomi religiniai vaizdai manipuliuojant laiku ir erdve.

Šie vaizdai atsiliepia daugelio kolektyvinėje atmintyje dėl Violos strateginio požiūrio į tapybinę tradiciją. Šiuolaikinis videomenininkas intensyviai studijavo kai kurių kūrinius Didieji viduramžių ir renesanso meistrai laikotarpiais jo konfigūruoti sulėtintos elektroninės kompozicijos.

Apeliuodamas į atpažįstamas istorines formas, Viola kuria galingus ir intymius ryšius su savo auditorija. Jis pateikia jiems pažįstamus, tačiau nerimą keliančius vaizdus.

Jo temos primena paveikslus ir skulptūras iš didžiausių Renesanso šedevrų, tačiau jie nepanašūs į juos. Jie skiriasi nuo tradicinio ikonologijos vaizdavimo meno istorija ir stovėti prieš mus visiškai judėdami ir vilkėdami šiuolaikiškais drabužiais.

Atsiradimas pateikė Billas Viola , 2002 m. per J. Paulo Getty muziejų, Los Andželą

To pavyzdys yra Atsiradimas , įkvėpė Masolino da Panicale ’s Užuojauta nuo 1424. Tai Užuojauta vaizdingai pasakoja apie Kristaus prisikėlimą, lydimą Mergelės Marijos ir Marijos Magdalietės. Į Atsiradimas , Viola rodo nuogą ir peleninį Kristų, kuris išnyra iš marmurinio kapo su vandeniu. Dualistinių mirties ir gimimo reikšmių simbolis.

Tačiau Billo Violos atvaizdas yra dvigubos simbolikos, kur Kristaus palaidojimas priklauso amžinai triada tarp gimimo, mirties ir prisikėlimo. Formų, kurias mes suvokiame, energija Atsiradimas Taip pat galima identifikuoti Užuojauta pateikė Bandoni pateikė Mikelandželas Buonarroti .

Detalė apie Užuojauta ( Kristus, sielvarto žmogus) pateikė Masolino da Panicale , 1424 m , inSant'Andrea kolegialios bažnyčios muziejus, per Palazzo Strozzi, Florencija (kairėje); su Nusėdimas (Pietà Bandini) pateikė Michelangelo Buonarroti , 1547-55, per Museo dell'Opera di Santa Maria del Fiore, Florencija (dešinėje)

2017-aisiais menininkas grįžo už an Elektroninis renesansas jo video darbų paroda The Palazzo Strozzi fondas .

Norėdamas sukurti unikalią patirtį, Billas Viola įsivaizdavo dinamišką muziejaus ekspoziciją, paremtą Palazzo architektūra. Rezultatas buvo precedento neturinti vizualinė kelionė visiems lankytojams, kurie galėjo grožėtis dialogu tarp italų meistrų renesanso šedevrų ir Violos elektroniniu būdu įkrautų vaizdų.

„Džiaugiuosi galėdamas grąžinti savo skolą dideliam Florencijos miestui“, – apie parodą teigė Viola. Jo darbai bando priminti, kaip į Renesanso meną pažvelgti per šiuolaikinio laiko technologinius objektyvus.

2. Jį įkvėpė religija, kankinystė ir dvasingumas

Kankiniai pateikė Billas Viola , 2014 m., per el. srautą

Billą Violą dažnai įkvepia šventųjų gyvenimas ir mistinė literatūra. 2014 metais jo kūrinys Kankiniai buvo pirmasis tiesioginis bendradarbiavimas tarp Švento Pauliaus katedra ir Tate Modern , ir pirmoji nuolatinė vaizdo instaliacija katedroje Didžiojoje Britanijoje.

Dėl tokio masto bendradarbiavimo Violai reikėjo apmąstyti kankinystės temą. Jis grįžo į Graikiškas žodis kankinys ir rado „liudytoją'. Šis terminas jam kalbėjo apie žmogaus būklės apmąstymą ir kūno kančios kaip didžiausios dvasinės aukos idėją.

Kankiniai “ vieta gali būti katalikų bažnyčios viduje, tačiau jai pavyksta išvengti institucionalizuotų doktrinų ir peržengti monoteistinių įsitikinimų ribas. Viola Kankiniai sukurti didingą ir dvasingą patirtį daugumai visuomenės – pasaulietinių ir religinių – apeliuodami į visuotinį gamtos elementų vaizdavimą.

Šių „šiuolaikinių kankinių“ tikslas – perteikti vizijas, kylančias iš gilios žmogaus patirties ir siekiančias už laiko ir kultūros, kurioje jos atsirado, ribų.

Viola, giliai įsišaknijęs budizmo praktikose, yra sakęs, kad jo kūriniai yra svarbūs kiekvienam, jei žiūrima pro archetipinių energijų, tokių kaip ugnis, vanduo, žemė ir oras, objektyvą. Tai gali rezonuoti su daugeliu meninių vaizdų, ikonų ir dievybių iš daugelio skirtingų kultūrų.

1. Keturi natūralūs elementai yra Billo Violos pusėje: Perėjimas

Perėjimas pateikė Billas Viola , 1996 m., per SCAD meno muziejų, Savaną

Billo Violos darbus taip pat galima interpretuoti per jo susidomėjimą keturiais gamtos elementais. Dažnai jo kūriniai buvo laikomi didingais dėl fizinių kraštutinumų, kuriuos jis vaizduoja.

Bet kas yra didinga? Imanuelis Kantas kartą pasakė: „Gražumas yra ribotas, o didingasis yra beribis, todėl protas, esant didingajam, bandydamas įsivaizduoti, ko negali, patiria skausmą dėl nesėkmės, bet malonumą apmąsto bandymo begalybę“.

Bendras Violos kūrinių efektas sutelkia mūsų dėmesį į ekstremalias patirtis, kurių negalime išgyventi, o tik bandome įsivaizduoti. Jis paverčia vaizdus iš ramaus ir subtilaus gražaus stebėjimo į dramatišką ir stulbinantį didingojo patyrimas .

Tai matome viename garsiausių jo kūrinių, Perėjimas , dvipusė projekcija, kai žmogus žingsniuoja į priekį iš tolo. Priartėjęs prie žiūrovų viename iš pakabintų ekranų, jis sustoja ir jį sunaikina siaubinga ugnis.

Perėjimas pateikė Billas Viola , 1996, per Guggenheimo muziejus, Niujorkas

Tuo pat metu kitame ekrane jis patenka į vandens srovę. Jam susijungus su stichijomis, vandens kaskada sustoja, liepsnojančios liepsnos užgęsta. Žmogus dingo kosmose.

Šiuolaikinis menininkas apeliuoja į elementus kaip į esmę visų dalykų, kurie priklauso ir sugyvena kaip dalis to paties kosmoso. Apsupdami mus galingais vaizdais ir garsu, mes „liudysime“ panirimą į žmogaus elementus Perėjimas. Bet mes taip pat tampame viena su juo, kad taip gyventume fenomenologinė patirtis ir užbaigti visą meno kūrinį.

Jo menas, kupinas ramybės ir dvasinių konotacijų, didžiausia Violos paslaptis išlieka pats laikas. Kadras po kadro jo įtikinami vaizdai žvelgia mums tiesiai į akis. Keičiasi laiku ir laikui bėgant. Jo vaizdo įrašai ir toliau kelia net pasaulietiškiausius žiūrovus su didžiausiais gyvenimo klausimais. Kodėl mes gimstame? Kodėl mes mirštame? Kas yra gyvenimas, jei ne laikas?