Charlesas Rennie Mackintoshas ir Glazgo mokyklos stilius

XX amžiaus sandūroje Glazgas (Škotija) tapo netikėtu meno atgimimo epicentru, kuris netrukus apims Europos žemyną. Charlesas Rennie Mackintoshas ir jo menininkų grupė „The Four“ apibrėžė Glazgo mokyklos stilių – Jungtinės Karalystės atsaką į tarptautinį Art Nouveau pamišimą. Skaitykite toliau ir sužinokite, kaip Charlesas Rennie Mackintoshas išrado tai, kas taps visame pasaulyje žinoma estetika.

Kas buvo Charlesas Rennie Mackintoshas?

Charlesas Rennie Mackintoshas pateikė Jamesas Craigas Annanas , 1893 m., per Nacionalinę portretų galeriją Londone

Glazge kilęs Charlesas Rennie Mackintoshas (1868–1928) prisimenamas kaip įtakingiausias XX amžiaus Škotijos dizaineris – ir dėl geros priežasties. Nuo įtraukiančių architektūrinių projektų iki subtilių vitražų plokščių – Mackintosh klestėjo visose dizaino priemonėse, kurias jis bandė ir pasisakė už tai, kad amatininkams būtų suteikta daugiau kūrybinės nepriklausomybės. Makintoshas tikriausiai labiausiai žinomas tuo, kad sukūrė Mackintosh Rose – supaprastintą ir stilizuotą gėlių motyvą, kuris jaučiasi toks pat gaivus ir modernus, kaip ir prieš šimtmetį – ir dėl jo didelio užsakymo suprojektuoti naują Glazgo meno mokyklos pastatą, kuriame yra sudėtingų medžio dirbinių. ir eklektiškas įtakų ir stilių derinys, įskaitant Art Nouveau .

Tekstilės dizainas („Mackintosh Rose“) pateikė Charlesas Rennie Mackintoshas , c. 1918 m. per Viktorijos ir Alberto muziejų, Londoną

Mackintosh, kaip garsaus dizainerio, ateitis prasidėjo, kai, būdamas jaunas architektūros mokinys, jis įstojo į vakarinius užsiėmimus Glazgo meno mokykloje, kad patobulintų piešimo įgūdžius. Biblioteka, pilna naujausių dizaino žurnalų, supažindino jį su pažangiais šiuolaikinių architektų ir menininkų darbais visoje Europoje, o daugybė kursinių darbų suteikė jam galimybę išbandyti savo jėgas daugelyje naujų meno formų.

Mackintosh Škotijoje šimtmečio sandūroje

Sienų plokštė, skirta iškasti (Willow Tea Rooms, Glazgas) Charlesas Rennie Mackintoshas, ​​1917 m

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Kai Charlesas Rennie Mackintoshas iškilo kaip menininkas, Glazgas buvo ekonomikos pakilimo centre. Dėl to amžių sandūroje atsirado daugiau mecenatų, norinčių pavesti tokiems trokštantiems dizaineriams kaip Mackintosh imtis brangių projektavimo projektų. Tuo tarpu Glazgo meno mokykla tapo viena iš pirmaujančių meno akademijų Europoje. Tai taip pat prisidėjo prie augančios Glazgo, kaip naujausių dekoratyvinio meno tendencijų centro, reputacijos. Įkvėptas naujovių, Mackintosh laimėjo keletą apdovanojimų būdamas studentas ir, kas dar svarbiau, užmezgė ryšius su kolegomis menininkais, įskaitant „The Four“, kurie padėtų įkvėpti Glazgo mokyklos stilių. Esant tokiam palankiam ekonominiam ir kultūriniam klimatui, Charlesas Rennie Mackintoshas padėjo savo gimtąjį miestą įtraukti į žemėlapį. Netrukus jo – ir Glazgo mokyklos stiliaus – reputacija išsiplės už Škotijos ribų.

Glazgo mokyklos stilius

Mergina medyje pateikė Frances Macdonald MacNair , c. 1900-05, per Hunterian muziejų ir meno galeriją, Glazge

Glazgo mokykla yra terminas, reiškiantis estetiką, kurią išpopuliarino Charlesas Rennie Mackintoshas ir jo dizainerių ratas Glazge nuo 1890-ųjų iki 1910-ųjų. Su šaknimis Britų menų ir amatų judėjimas , Glazgo mokyklos išskirtinis stilius pasižymi stilizuotomis vingiuotomis linijomis, organiškomis formomis, svajingomis manieringomis figūromis ir supaprastintais geometriniais raštais. Mackintoshas ir jo pasekėjai dažnai peržiūrėdavo savo mėgstamus motyvus, įskaitant skraidančius paukščius, laukiškai augančius augalus ir jausmingas, beveik bekūnes ir į šmėklą panašias moterų figūras – pastarosios paskatino kritikus niekinamai pavadinti grupę „Spook School“.

Tai eilė pateikė James Herbert MacNair , 1895 m

Glazgo mokykla buvo vienintelis pastebimas Jungtinės Karalystės atsakas į tarptautinį Art Nouveau, kuris šimtmečių sandūroje įvairiais būdais apėmė pasaulį. Mackintosh įkvėpė viduramžių apsėstieji Prerafaelitų brolija savo kūryboje įtraukti tradicinės keltų estetikos atgimimą. Jį ir jo bendraamžius taip pat pakerėjo Japonizmas , kuris turėjo įtakos daugeliui judėjimų po Modernaus meno skėčiu.

Mackintosh ir Glazgo mokyklos menininkai eksperimentavo su įspūdingu meninių priemonių asortimentu, įskaitant tapybą, iliustraciją, tekstilę, interjero dizainą, metalą ir medžio apdirbimą, keramiką ir vitražus, bet tuo neapsiribojant. Tiesą sakant, Mackintoshas labiausiai norėjo priimti užsakymus, kuriuose jam buvo suteikta laisvė kurti tai, ką jis vadino bendras dizainas – Glazgo mokyklos stiliaus išraiška nuo grindų iki lubų, kurią sudaro įvairūs kruopščiai sukurti kūriniai, sujungti siekiant įtraukiančio efekto.

Kas buvo „Keturios“?

Glazgo dailės instituto plakatas pateikė Frances Macdonald MacNair, Margaret Macdonald Mackintosh ir James Herbert MacNair , c. 1895 m. per Fristo meno muziejų, Nešvilį

Charlesas Rennie Mackintoshas buvo aiškus Glazgo mokyklos judėjimo lyderis, tačiau būtent jo bendradarbiavimas su pagrindine dizainerių grupe, žinoma kaip „Keturi“, iš tikrųjų apibrėžė judėjimą ir paskatino jo sėkmę. 1890-aisiais studijuodamas Glazgo meno mokykloje Mackintoshas susidraugavo su kolegomis menininkais, kurie domėjosi viskuo, kas yra avangardas. Jis tapo arčiausiai tos pačios Mackintosh firmos architekto mokinio Herberto MacNairo ir seserų Margaret ir Frances Macdonald, kurios buvo dieninės studentės. Šie keturi menininkai sudarė kūrybinį aljansą, pasiryžę sujungti savo radikalias idėjas ir įvairius talentus, kad sukurtų į ateitį žiūrinčius ir dažnai prieštaringus dizainus – nuo ​​epinių architektūrinių planų iki subtilių emaliuotų karolių.

Šis kūrybinis bendradarbiavimas įsiliejo į asmeninį menininkų gyvenimą: Frances Macdonald ištekėjo už Herberto MacNairo, o Margaret Macdonald – už Charleso Rennie Mackintosho. Ir kartu, ir kaip atskiros poros „Keturios“ įkvėpė vienas kito vaisingą karjerą ir padėjo pamatus ne tik Glazgo mokyklos judėjimui, bet ir XX amžiaus dizaino trajektorijai visoje Europoje.

Margaret ir Frances: Makdonaldo seserys

Paslaptingasis sodas pateikė Margaret Macdonald Mackintosh , 1911 m., per National Galleries Scotland, Edinburgh

Nors Margaret Macdonald Mackintosh yra pati savaime produktyvi menininkė, jos pasiekimus istoriškai nustelbė jos vyro Charleso Rennie Mackintosho pasiekimai. Tačiau Margaret įstojimas į Glazgo meno mokyklą ir dizaino studijos su seserimi Frances Macdonald MacNair įkūrimas buvo labai svarbūs nustatant tarptautinę „Keturių“ įtaką Glazgo mokyklos stiliumi. Prieš jų santuoką seserų Macdonald studija, gaminusi Art Nouveau įkvėptus siuvinėjimus, emaliuotą medžiagą ir geso plokštes, buvo komerciškai sėkminga. Be to, per visą savo karjerą Macdonald seserys buvo pripažintos vardu ir prisidėjo prie savo darbų parodų visoje Europoje ir JAV.

Miegoti pateikė Frances Macdonald MacNair , c. 1908–1911 m. per Nacionalines galerijas Škotijoje, Edinburge

Margaret ypač išgarsėjo dėl savo įmantrių ir stilizuotų geso plokščių, kurias ji dažnai prisidėdavo prie savo vyro interjero dekoravimo užsakymų, įskaitant arbatines ir privačias rezidencijas. Charlesas Rennie Mackintoshas dažnai pasikliaudavo savo žmonos unikalia vizija ir stipriais įgūdžiais vykdydamas savo interjero dizainą. Jis vieną kartą pastebėjo , Margaret turi genialumą, aš turiu tik talentą. Kaip ir jos sesuo Margaret, Frances Macdonald MacNair padarė didelę įtaką „Keturių“ kūrybai solo dirbdama menininke ir bendradarbiaudama su vyru Herbertu MacNairu. Deja, jos meninius pasiekimus istorikai mažiau supranta, nes po jos mirties vyras sunaikino daugumą išlikusių jos meno kūrinių.

Glazgo merginos

Mažosios Kalvos Margaret Macdonald Mackintosh, c. 1914-15

Iš beveik 100 dizainerių, kurie galiausiai buvo susiję su Glazgo mokykla, dauguma buvo moterys. Charlesas Rennie Mackintoshas visada buvo laikomas judėjimo lyderiu, tačiau seserų Macdonald ir kitų moterų dizainerių indėlis buvo vienodai svarbus kuriant išskirtinį Glazgo mokyklos stilių. Moterys, kuriančios šį judėjimą, buvo linkusios būti dar drąsesnės nei jų kolegos vyrai, joms buvo ypač įdomu tyrinėti meninį pasakų vaizdų potencialą ir emocingai žvelgti į simboliką.

Glazgo merginos padėjo tradiciškai moteriškus elementus, pavyzdžiui, gėlių motyvus ir organines formas, įterpti į vyriškesnius dizainus, pavyzdžiui, griežtas linijines ir kampines formas. Šis netikėtas, tačiau efektyvus estetikos ir įkvėpimo mišinys yra dalis to, kodėl Glazgo mokykla buvo tokia populiari ir įtakinga. Pasinaudodama moterų menininkių indėliu, Charles Rennie Mackintosh buvo įgaliotas sukurti judėjimą, kuris patiktų įvairiai auditorijai visame pasaulyje.

Charleso Rennie Mackintosho tarptautinė įtaka

Wassail Charlesas Rennie Mackintoshas, ​​1900 m

Charleso Rennie Mackintosho gyvenimo metu jo dizainai, taip pat kitų „The Four“ narių darbai — buvo eksponuojami ir švenčiami visame pasaulyje. Greta kitų tarptautinio Art Nouveau interpretacijų, Glazgo mokyklos stilius dominavo meno ir dekoro tendencijose nuo XIX amžiaus pabaigos iki Pirmojo pasaulinio karo pradžios. Įdomu tai, kad Glazgo mokykla buvo dar sėkmingesnė Austrijoje nei Škotijoje. Mackintoshas ir jo pasekėjai padarė didelę įtaką Vienos Art Nouveau judėjimo, taip pat žinomo kaip Vienos secesija .

Nors saujelė turtingų škotų globėjų suteikė jam finansinį stabilumą ir laisvę diegti naujoves didžiąją karjeros dalį, Mackintoshas galiausiai buvo nusivylęs, kad Glazgo mokykla jo gimtojoje šalyje nebuvo tokia populiari kaip kitur. Mackintosh susitaikė su šiuo faktu ir persikėlė į Londoną, kur praleido paskutinius savo karjeros metus tarp mecenatų ir bendraamžių, kurie, jo manymu, labiau vertina jį kaip menininką. Šiandien Charlesui Rennie Mackintoshui būtų malonu žinoti, kad Mackintosh Rose ir kiti Glazgo mokyklos stiliaus elementai vis dar yra švenčiami visoje Škotijoje kaip vienas iš svarbiausių šalies indėlių į meno ir dizaino istoriją.