6 įdomūs faktai apie Georgesą Braque

David E. Scherman (Getty Images) nuotr.
Nors dažnai minimas kartu suPikasasir jų bendras indėlis į meno pasaulį, Georges'as Braque'as buvo produktyvus menininkas. XX amžiaus prancūzų tapytojas gyveno turtingą gyvenimą, kuris įkvėpė daugybę menininkų.
Štai šeši įdomūs faktai apie Braque, kurių galbūt niekada nežinojote.
Brakas kartu su tėvu mokėsi tapytoju ir dekoratoriumi.
Braque lankė Ecole des Beaux-Arts, bet nemėgo mokyklos ir nebuvo idealus mokinys. Jis manė, kad tai slegianti ir savavališka. Vis dėlto jis visada domėjosi tapyba ir planavo tapyti namus, sekdamas savo tėvo ir senelio, kurie abu buvo dekoratoriai, pėdomis.
SUSIJĘS STRAIPSNIS:Viskas, ką reikia žinoti apie kubizmą
Atrodė, kad jo tėvas turėjo teigiamos įtakos Braque'o meniniams polinkiams ir jiedu dažnai eskizavo kartu. Brakas taip pat nuo mažens meniškai trina alkūnes, ypač kai jo tėvas puošė Gustavo Caillebotte'o vilą.
Braque persikėlė į Paryžių studijuoti pas meistrą dekoratorių ir iki 1904 m. taps Humberto akademijoje. Jau kitais metais prasidėjo jo profesionali meno karjera.
Braque'as dalyvavo Pirmajame pasauliniame kare, kuris paliko pėdsaką jo gyvenime ir kūryboje.
1914 m. Braque'as buvo pašauktas tarnauti Pirmajame pasauliniame kare, kur kovojo apkasuose. Jis patyrė sunkią žaizdą galvoje, dėl kurios laikinai apakęs. Jo regėjimas buvo atkurtas, tačiau jo stilius ir pasaulio suvokimas pasikeitė amžiams.
Po traumos, po kurios jam prireikė dvejų metų, kad visiškai atsigautų, Braque'as buvo paleistas iš aktyvios tarnybos ir gavo „Croix de Guerre“ ir „Legion d’Honneur“ apdovanojimus – du aukščiausius karinius apdovanojimus, kuriuos galėjo gauti Prancūzijos ginkluotosiose pajėgose.
Jo pokario stilius buvo daug mažiau struktūrizuotas nei ankstesni darbai. Jis buvo sujaudintas, kai pamatė, kad jo kolega kareivis paverčia kibirą į keptuvę ir suprato, kad viskas gali keistis atsižvelgiant į aplinkybes. Ir ši transformacijos tema taptų dideliu jo meno įkvėpimu.

Vyras su gitara , 1912 m
Braque'as buvo artimi draugai su Pablo Picasso ir jiedu susiformavo kubizme.
Prieš kubizmą Braque'o karjera prasidėjo kaip tapytojas impresionistas ir jis taip pat prisidėjoFovizmaskai jo premjera įvyko 1905 mHenri MatisseirAndre Derainas.
Ar jums patinka šis straipsnis?
Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius
Ačiū!Pirmoji jo personalinė paroda buvo 1908 m. Danielio Henrio Kahnveilerio galerijoje. Tais pačiais metais Matisse'as atmetė savo peizažo paveikslus, skirtus Salon d'Automne, dėl oficialios priežasties, kad jie buvo padaryti iš mažų kubelių. Gerai, kad Braque'as nepriėmė kritikos per griežtai. Šie peizažai žymėtų kubizmo užuomazgas.

Kelias netoli L'Estaque , 1908 m
1909–1914 m. Braque'as ir Pikasas dirbo kartu, kad visapusiškai vystytųsiKubizmaso taip pat eksperimentuoti su koliažu ir papier colle, abstrakcija ir prarandant kuo daugiau asmeninio prisilietimo. Jie net nepasirašytų daug savo šio laikotarpio darbų.
Pikaso ir Brako draugystė nutrūko, kai Brakas pradėjo karą, o grįžęs Brakas susilaukė kritikų pripažinimo po to, kai 1922 m. dalyvavo parodoje Salon d'Automne.
SUSIJĘS STRAIPSNIS:Klasicizmas ir Renesansas: antikos atgimimas Europoje
Po kelerių metų garsus baleto šokėjas ir choreografas Sergejus Diaghilevas paprašė Braque sukurti du jo baletus, skirtus „Balet Russes“. Nuo tada ir per 20-ąjį dešimtmetį jo stilius tapo vis realistiškesnis, tačiau, tiesą sakant, jis niekada nebuvo per daug nutolęs nuo kubizmo.

Sezono brošiūra, skirta Balet Russes , 1927 m
Kartu su Picasso, Braque'as yra neabejotinas produktyvaus kubizmo judėjimo įkūrėjas – šis stilius, regis, buvo brangus savo širdžiai visą gyvenimą. Tačiau, kaip matote, per visą savo karjerą jis įvairiais būdais eksperimentavo su menu ir pats nusipelnė savo meistro titulo.
Brakas kartais palikdavo paveikslą nebaigtą dešimtmečiams.
Tokiuose darbuose kaip Le Gueridon Rouge, kurį jis dirbo nuo 1930 iki 1952 m., Braque'as buvo ne taip, kaip jis paliko paveikslą nebaigtą dešimtmečius vienu metu.

Raudonas pjedestalo stalas , 1930-52
Kaip matėme, bėgant metams Braque'o stilius pastebimai pasikeitė, o tai reiškė, kad kai šie kūriniai pagaliau buvo užbaigti, juose atsirasdavo jo ankstesni stiliai, įsiterpę į tai, kaip jis tuo metu piešė.
Galbūt ši neįtikėtina kantrybė buvo jo Pirmojo pasaulinio karo patirties simptomas. Nepaisant to, tai įspūdinga ir gana unikali tarp jo bendraamžių.
Brakas dažnai naudojo kaukolę kaip savo paletę.

Balustras ir kranas , 1938 m
Po traumuojančios patirties tarnaujant Pirmajame pasauliniame kare, artėjanti Antrojo pasaulinio karo grėsmė 4-ajame dešimtmetyje Braque'ą kėlė nerimą. Šį nerimą jis simbolizavo savo studijoje laikydamas kaukolę, kurią dažnai naudojo kaip paletę. Tai kartais galima pamatyti ir jo natiurmortuose.
Braque taip pat mėgo idėją apie objektus, kurie atgyja su žmogaus prisilietimu, pavyzdžiui, kaukolė ar muzikos instrumentai – dar vienas dažnas jo kūrybos motyvas. Galbūt tai tik dar vienas pjesė apie tai, kaip viskas keičiasi priklausomai nuo aplinkybių – dar vienas kibiras į sunkesnę situaciją.

Moteris su mandolina , 1945 m
Braque'as buvo pirmasis menininkas, surengęs personalinę parodą Luvre dar būdamas gyvas.
Vėliau per savo karjerą Braque'as Luvras užsakė nudažyti tris lubas savo etruskų kambaryje. Ant plokščių jis nutapė didelį paukštį – naują motyvą, kuris taps įprastas vėlesniuose Braque kūriniuose.
1961 m. Luvre jam buvo surengta personalinė paroda „L’Atelier de Braque“, todėl jis buvo pirmasis menininkas, apdovanotas tokia paroda, dar gyvas, kad ją pamatytų.

Georges Braque originalus litografijos plakatas sukurta parodai Luvro muziejuje. Spausdino Mourlot, Paryžius.
Paskutinius kelis savo gyvenimo dešimtmečius Brakas praleido Varengevilyje, Prancūzijoje, o 1963 m. jam mirus buvo surengtos valstybinės laidotuvės. Jis palaidotas bažnyčios šventoriuje ant uolos Varengeville mieste kartu su kolegomis menininkais Paulu Nelsonu ir Jeanu-Francisu Auburtinu.