7 faktai, kuriuos turėtumėte žinoti apie Keithą Haringą

Keithas Haringas, gimęs 1958 m. gegužės 4 d., buvo menininkas ir aktyvistas, kuris devintajame dešimtmetyje buvo klestinčios alternatyvaus meno scenos Niujorke dalis. Turėdamas naujovišką energiją ir neblėstančią aistrą popkultūrai bei politiniams neramumams, Haringas paliko amžiną pėdsaką meno istorijoje.

Nors galite atpažinti jo įsimintiną stilių, galbūt nežinote daug apie patį vyrą. Taigi, čia yra 7 intriguojantys ir svarbūs faktai, kuriuos reikia žinoti apie Haringą.

Haringo meną įkvėpė grafiti.

Devintajame dešimtmetyje Niujorke graffiti menas įkvėpė daugelį to meto menininkų, nesvarbu, ar jie dalyvavo pačiame grafičių judėjime, ar panaudojo jo dalis tradiciškesnės formos menui, pavyzdžiui, piešimui ir tapybai.

Haringas naudotų kreidą, kad papuoštų tuščias plakatų vietas Niujorko metro stotyse. Tikslas buvo padaryti jo meną prieinamą daugiau žmonių, atveriant susidomėjimą jo stiliumi visų kultūrinių ir socialinių ekonominių sluoksnių žmonėms.

Kai žmonės vaikščiotų pro jo piešinius, tai padidintų jaudulį jo paveikslams ir parodoms. Jis ne kartą buvo suimtas už vandališkumą.

Haringas buvo atvirai gėjus.

Nors buvo įtariama, kad daugelis legendinės 1980-ųjų Niujorko scenos menininkų yra gėjai, Haringas yra unikalus, nes atvirai pasidalins šiuo faktu su pasauliu – tai daryti ne visiems buvo patogu.

Jis reprezentavo daugybę sunkumų, su kuriais LGBTQ žmonės susidūrė per savo meninį darbą. Vienas iš jo plakatų Nežinojimas = baimė atkreipia dėmesį į iššūkius, su kuriais nuolat susiduria AIDS sergantys žmonės, ir nenuilstamai dirbo, kad kuo daugiau žmonių pasiektų AIDS švietimo svarbą.

Haringą įkvėpė to meto muzika ir aplinka.

Haringo darbas buvo toks pat įdomus ir keistas kaip rezultatas. Dažydamas jis dažnai klausydavosi hiphopo muzikos ir glostydavo teptuką pagal ritmą. Jo kūryboje galima įžvelgti ritmiškas linijas, kurios kūriniams suteikia savotiškos muzikinės energijos, būdingos tik Haringo stiliui.

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Be to, daugelis jo paveikslų buvo padaryti ant vinilo brezento, kuris veikia ne tik kaip drobė. Ją breiko šokėjai dažnai naudojo kaip paviršių savo gatvės pasirodymams. Haringas smagiai mėgavosi savo darbu ir buvo jo 80-ųjų aplinkos kūrėjas ir produktas.

Haringas dažnai bendradarbiavo su kitais žinomais devintojo dešimtmečio menininkais ir asmenybėmis.

Devintajame dešimtmetyje buvo sukurta dabar žinoma Niujorko meninė pogrindžio scena, kurioje susibūrė įvairiapusė produktyvių menininkų grupė, stovėjusi ant žvaigždės ir pagrindinės sėkmės viršūnės. Nuo kitų dailininkų iki muzikantų ir mados dizainerių Haringas buvo šios neįtikėtinos žmonių bendruomenės dalis.

Andy Warholas ir Keithas Haringas

Haringas dažnai dirbo kartu su menininkaisAndy WarholasirJean-Michel Basquiattaip pat mados magnatų Vivienne Westwood ir Malcolm McLaren. Jis dirbo ypač įdomiame projekte su Grace Jones, kur nupiešė jos kūną grafičiais jos muzikiniams pasirodymams ir padarė epizodinį filmą jos vaizdo klipe. Aš nesu tobulas (bet aš tobulas tau) kur galima pamatyti jo firminį stilių.

Haringas taip pat artimai draugavo su Madonna. Haringas savo vestuvėse paėmė Warholą kaip plius vieną.

Haringo menas buvo socialinių ir politinių klausimų komentaras.

Haringas yra žinomas dėl savo ryškaus, spalvingo meno, kurio didžioji dalis buvo atsakas į politines ir socialines to meto problemas ne tik Amerikoje, bet ir visame pasaulyje, įskaitant apartheidą, AIDS epidemiją ir siaučiantį narkotikų vartojimą.

Jo meno temos sukuria ryškų kontrastą nuo jo naudojamų linksmų formų ir spalvų pliūpsnių. Vienas garsiausių jo kūrinių Crack yra Wack kalba apie kokaino epidemiją, kuri 8-ajame dešimtmetyje apėmė Niujorką.

Iš pradžių tai atrodo kaip kvailas animacinis filmas, bet antras žvilgsnis leidžia suprasti, kad tema rimta.

1886 m. Haringas buvo pakviestas nutapyti Berlyno sieną. Ant jo jis užbaigė freską, simbolizuojančią Rytų ir Vakarų Vokietijos vienybės svajonę. Žinoma, ji buvo sugriauta, kai 1989 m. griuvo siena, tačiau šis anekdotas pabrėžia Haringo politinį įsitraukimą.

Haringo darbai patraukė ir vaikų, ir suaugusiųjų dėmesį.

Nors daugelis Haringo darbų apėmė kai kurių suaugusiųjų temų komentarus, jis taip pat mėgo dirbti su vaikais ir jį visada įkvėpė natūralus vaikystės kūrybiškumas, humoro jausmas ir nekaltumas.

Švęsti 100th1986 m., minint Laisvės statulos metines, jis, padedamas 900 jaunuolių, nutapė Laisvės bokšto paveikslą Battery parke, teigdamas, kad mūsų jaunimas užima svarbią vietą mūsų bendruomenėse.

Jaunuoliai, dirbantys prie Haringo freskos Battery Parke

Haringas taip pat bendradarbiaus su labdaros organizacijomis, siekdamas paremti jaunus žmones, tapydamas daugybę sienų paveikslų vaikų ligoninėse, kad pralinksmintų sergančius vaikus, kurie praeina pro šalį.

Keitho Haringo freska Necker vaikų ligoninėje Paryžiuje

1989 metais Haringas įkūrė savo labdaros organizaciją „The Keith Haring Foundation“.

Deja, 1988 m. Haringui buvo diagnozuotas AIDS. Jis pasinaudojo savo, kaip sėkmingo menininko, žinomumu, siekdamas savo darbu informuoti apie epidemiją, kol galiausiai 1989 m. įsteigė Keitho Haringo fondą.

Fondas ir toliau padeda finansuoti ir remti AIDS tyrimus, labdaros organizacijas ir švietimo programas. Norėdami gauti daugiau informacijos apie tai, kaip galite parodyti savo paramą, apsilankykite Keitho Haringo fondo svetainė arba patikrinkite Elizabeth Glaser AIDS fondas , Keitho Haringo fondo partneris.

Deja, Haringas mirė nuo su AIDS susijusių komplikacijų 1990 m. vasario 16 d., būdamas tik 31 metų. Įtakingus, unikalius ir neabejotinai atpažįstamus Haringo darbus galima pamatyti Tate Liverpool, Guggenheim Niujorke, Niujorko miesto muziejuje ir kitur.

Norėdami gauti visą dabartinių Haring parodų visame pasaulyje sąrašą, apsilankykite Keith Haring svetainė .

Haringo paroda Bruklino muziejuje