Imagizmo poezijoje apžvalga

Horstas Tappe / Getty Images

1913 m. kovo mėnesio žurnalo „Poetry“ numeryje buvo užrašas pavadinimu „Imagisme“, kurį pasirašė vienas F.S. Flintas, siūlydamas tokį „Imagistes“ aprašymą:

... jie buvo postimpresionistų ir futuristų amžininkai, tačiau su šiomis mokyklomis jie neturėjo nieko bendra. Jie nebuvo paskelbę manifesto. Jie nebuvo revoliucinė mokykla; Vienintelė jų pastanga buvo rašyti pagal geriausią tradiciją, kurią jie rado pas geriausius visų laikų rašytojus – m. Sappho , Catullus, Villon. Atrodė, kad jie visiškai nepakantūs visai poezijai, kuri buvo parašyta ne taip stengiantis, geriausios tradicijos nežinojimas nesudarė jokio pasiteisinimo...

XX amžiaus pradžioje, kai visi menai buvo politizuoti ir tvyrojo revoliucija, poetai imagai buvo tradicionalistai, netgi konservatoriai, savo poetiniais modeliais žvelgdami į senovės Graikiją ir Romą bei XV a. Prancūziją. . Tačiau reaguodami prieš romantikus, buvusius prieš juos, šie modernistai taip pat buvo revoliucionieriai, rašė manifestus, kuriuose buvo išdėstyti jų poetinės kūrybos principai.

F.S. Flintas buvo tikras žmogus, poetas ir kritikas, kuris pasisakė už laisvą eilėraštį ir kai kurias poetines idėjas, susijusias su imagizmu prieš paskelbdamas šią mažą esė, tačiau Ezra Pound vėliau teigė, kad Hilda Doolittle (H.D.) ir jos vyras Richardas Aldingtonas iš tikrųjų parašė pastabą apie imagizmą. Jame buvo išdėstyti trys standartai, pagal kuriuos turėtų būti vertinama visa poezija:

• Tiesioginis subjektyvaus ar objektyvaus „daikto“ traktavimas
• Nevartoti jokio žodžio, kuris neprisidėtų prie pristatymo
• Kalbant apie ritmą: kurti muzikinės frazės, o ne metronomo seka

Poundo kalbos, ritmo ir rimo taisyklės

Po Flinto užrašo tame pačiame „Poetry“ numeryje buvo poetinių nurodymų, pavadintų „Keletas imagisto nepritarimų“, prie kurių Poundas pasirašė savo vardu ir kuriuos pradėjo tokiu apibrėžimu:

„Vaizdas“ – tai intelektualinis ir emocinis kompleksas per akimirką.

Tai buvo pagrindinis imagizmo tikslas – sukurti eilėraščius, kuriuose viskas, ką poetas nori perteikti, sutelkti į tikslų ir ryškų vaizdą, poetinį teiginį paversti vaizdu, o ne naudoti poetinius prietaisus, tokius kaip metras ir rimas, jį apsunkinti ir papuošti. Kaip sakė Poundas, geriau pateikti vieną vaizdą per gyvenimą, nei kurti didelius kūrinius.

Poundo komandos poetams skambės pažįstamai kiekvienam, kuris beveik šimtmetį buvo poezijos dirbtuvėse nuo tada, kai jis jas parašė:

• Supjaustykite eilėraščius iki gyvo kaulo ir pašalinkite visus nereikalingus žodžius – nenaudokite nereikalingų žodžių, būdvardžių, kurie kažko neatskleidžia. ... Nenaudokite jokio ornamento arba nenaudokite gero ornamento.
• Padarykite viską konkrečiai ir konkrečiai – bijokite abstrakcijų.
• Nemėginkite kurti eilėraščio dekoruodami prozą ar suskaldydami jį į poetines eilutes - Neperpasakokite vidutiniu eilėraščiu, kas jau padaryta gerai proza . Nemanykite, kad bet kuris protingas žmogus bus apgautas, kai bandysite išsisukti nuo visų neapsakomai sunkaus geros prozos meno sunkumų, susmulkindami savo kompoziciją į eilutes.
• Išstudijuokite muzikinius poezijos įrankius, kad galėtumėte jais naudotis sumaniai ir subtiliai, neiškraipydami natūralių kalbos garsų, vaizdų ir reikšmių – Tegul naujokas žino asonansą ir aliteraciją, rimuoja betarpiškai ir uždelstas, paprastai ir daugiabalsiai, kaip muzikantas tikėtųsi žinoti. harmonija ir kontrapunktas ir visos jo amato smulkmenos... jūsų ritminė struktūra neturi sugriauti jūsų žodžių formos, jų natūralaus skambesio ar prasmės.

Nepaisant visų kritiškų teiginių, geriausias ir įsimintiniausias Poundo imagizmo kristalizavimas pasirodė kito mėnesio „Poetry“ numeryje, kuriame jis paskelbė esminį imagistų eilėraštį „Metro stotyje“.

Imagistų manifestai ir antologijos

Pirmąją imagistų poetų antologiją „Des Imagistes“ redagavo Pound ir išleido 1914 m., pristatant Poundo, Doolittle'o ir Aldingtono eilėraščius, taip pat Flinto, Skipwith Cannell, Amy Lowell , William Carlos Williams, Džeimsas Džoisas , Ford Madox Ford, Allen Upward ir John Cournos.

Pasirodžius šiai knygai, Lowellas jau tapo imagizmo propaguotoju, o Pound, susirūpinęs, kad jos entuziazmas išplės judėjimą už jo griežtų teiginių, jau perėjo nuo to, ką dabar pavadino amygizmu, prie to, ką jis vadino sūkuriu. Tada Lowell 1915, 1916 ir 1917 m. dirbo antologijų serijos „Some Imagist Poets“ redaktore. Pirmosios iš jų pratarmėje ji pateikė savo imagizmo principų metmenis:

• „Vartoti bendrąją kalbą, bet visada vartoti tikslų žodį, o ne beveik tikslų ar tik dekoratyvinį žodį“.
• „Kurti naujus ritmus – kaip naujų nuotaikų išraišką – ir nekopijuoti senų ritmų, kurie tik atkartoja senas nuotaikas. Mes neprimygtinai reikalaujame „laisvosios eilės“ kaip vienintelio poezijos rašymo būdo. Mes kovojame už tai kaip už laisvės principą. Manome, kad poeto individualumas dažnai gali būti geriau išreikštas laisvuoju eilėraščiu nei sutartinėmis formomis. Poezijoje naujas ritmas reiškia naują idėją“.
• „Suteikti absoliučią laisvę renkantis temą. Blogai rašyti apie lėktuvus ir automobilius nėra geras menas; taip pat nebūtinai blogas menas gerai rašyti apie praeitį. Mes aistringai tikime šiuolaikinio gyvenimo menine verte, tačiau norime pabrėžti, kad nėra nieko tokio neįkvepiančio ar tokio senamadiško kaip 1911 metų lėktuvas.
• „Pateikti vaizdą (iš čia ir pavadinimas: „imagast“). Nesame tapytojų mokykla, bet manome, kad poezija turi tiksliai perteikti detales, o ne nagrinėti miglotus bendrumus, kad ir kokie didingi ir skambūs. Būtent dėl ​​šios priežasties mes priešinamės kosminiam poetui, kuris, atrodo, vengia tikrų meno sunkumų“.
• „Kurti poeziją, kuri būtų sunki ir aiški, niekada neryški ar neapibrėžta“.
• „Galiausiai, dauguma iš mūsų mano, kad susikaupimas yra pati poezijos esmė.

Trečiasis tomas buvo paskutinis imagistų leidinys, tačiau jų įtaką galima atsekti daugelyje poezijos atmainų, kilusių XX amžiuje, nuo objektyvistų iki ritmų iki kalbinių poetų.