Impresionizmo meno judėjimas: pagrindiniai kūriniai ir menininkai

Meno istorijos pagrindai: impresionizmas nuo 1869 m. iki šių dienų

Saulėtekis, 1873 m. Claude'o Monet, aliejus ant drobės.

Marmottan muziejus, Paryžius

Impresionistinis menas yra tapybos stilius, atsiradęs XX a. viduryje ir pabaigoje ir pabrėžiantis tiesioginį menininko įspūdis akimirkos ar scenos, dažniausiai perduodamos naudojant šviesą ir jos atspindį, trumpus teptuko potėpius ir atskiriant spalvas. Tapytojai impresionistai, tokie kaip Claude'as Monet savo knygoje „Įspūdis: saulėtekis“ ir Edgaras Degas „Baleto klasėje“, dažnai naudojo šiuolaikinį gyvenimą kaip savo temą ir piešė greitai ir laisvai, užfiksuodami šviesą ir judesį anksčiau nebandytu būdu. .

Pagrindiniai dalykai: impresionizmas

• Impresionizmas yra tapybos stilius, sukurtas XIX amžiaus pabaigoje.
• Impresionizmo stilius, metodai ir temos atmetė ankstesnę „istorinę“ tapybą, kruopščiai paslėptus istorinių įvykių potėpius pakeisdami matomomis storomis ryškiomis šiuolaikinių scenų spalvomis.
• Pirmoji paroda buvo surengta 1874 m., ją plačiai apžiūrėjo meno kritikai.
• Pagrindiniai tapytojai yra Edgaras Degasas, Claude'as Monet, Berthe Morisot, Camille'as Pissarro ir Pierre'as-Auguste'as Renoiras.

Impresionizmas: apibrėžimas

Operos prospektas. Sniego efektas. Rytas, Pissarro Camille. Mondadori / Getty Images

Nors kai kurie iš labiausiai gerbiamų Vakarų kanono menininkų buvo dalis Impresionistų judėjimas , terminas „impresionistas“ iš pradžių buvo skirtas menkinantis terminas, kurį vartojo meno kritikai, kurie buvo visiškai pasibaisėję šiuo nauju tapybos stiliumi. Dešimtojo dešimtmečio viduryje, kai gimė impresionistų judėjimas, buvo priimta, kad „rimti“ menininkai maišydavo spalvas ir sumažindavo potėpius, kad sukurtų „palaižytą“ paviršių, kuriam pirmenybę teikia akademiniai meistrai. Priešingai, impresionizmas pasižymėjo trumpais, matomais potėpiais – taškais, kableliais, dėmiais ir dėmelėmis.

Pirmasis meno kūrinys, įkvėpęs kritišką slapyvardį „impresionizmas“, buvo 1873 m. Claude'o Monet kūrinys „Įspūdis: saulėtekis“, kuris buvo pristatytas pirmojoje parodoje 1874 m. Moneto darbą vadindamas „ne taip išbaigtu kaip ekrano užsklanda“. 1874 m. ką nors pavadinti „impresionistu“ buvo įžeidimas, o tai reiškia, kad tapytojas neturėjo įgūdžių ir neturėjo sveiko proto užbaigti paveikslą prieš jį parduodant.

Pirmoji impresionistų paroda

Frederikas Bazilis, „Bazille's Studio“, 1870 m. Musée d'Orsay, Paryžius (Prancūzija)

1874 m. grupė menininkų, pasišventusių šiam „netvarkingam“ stiliui, sutelkė savo išteklius, kad reklamuotų save savo parodoje. Idėja buvo radikali. Tais laikais Prancūzijos meno pasaulis sukosi apie metines Salonas , oficiali paroda, kurią remia Prancūzijos vyriausybė per savo Académie des Beaux-Arts.

Grupė (Claude'as Monet, Edgaras Degas, Pierre'as-Auguste'as Renoiras, Camille'as Pissarro ir Berthe'as Morisot bei daugybė kitų) pasivadino „Anonimine tapytojų, skulptorių, gravierių ir kt. draugija“. Kartu jie išsinuomojo ekspozicijos patalpas iš fotografo Nadaro (Gaspardo-Félixo Tournachono pseudonimas). Nadaro studija buvo naujame pastate, kuris buvo gana modernus pastatas; ir visas jų pastangų rezultatas sukėlė sensaciją. Paprastai auditorijai menas atrodė keistai, ekspozicijų erdvė atrodė netradicinė, o sprendimas parodyti savo meną už Salono ar Akademijos orbitos (ir net parduoti tiesiai nuo sienų) atrodė artimas beprotybei. Tiesą sakant, šie menininkai XX amžiaus aštuntajame dešimtmetyje išstūmė meno ribas toli už „priimtinos“ praktikos ribų.

Net 1879 m., per ketvirtąją impresionistų parodą, prancūzų kritikas Henry Havardas rašė:

„Nuolankiai prisipažįstu, kad nematau gamtos taip, kaip jie, niekada nemačiau šio rausvos medvilnės pūkuoto dangaus, šito nepermatomo ir muaro vandens, šios įvairiaspalvės lapijos. Galbūt jie egzistuoja. Aš jų nepažįstu.

Impresionizmas ir šiuolaikinis gyvenimas

Edgaras Degas, „Šokių klasė“, 1874 m. Mondadori portfelis

Impresionizmas sukūrė naują pasaulio matymo būdą. Tai buvo būdas stebėti miestą, priemiesčius ir kaimą kaip modernizacijos veidrodžius, kuriuos kiekvienas iš šių menininkų suvokė ir norėjo įrašyti iš savo požiūrio taško. Modernumas, kaip jie žinojo, tapo jų tema. Mitologija, biblinės scenos ir istoriniai įvykiai, kurie dominavo garbingoje jų eros „istorijos“ tapyboje, buvo pakeisti šiuolaikinio gyvenimo temomis, tokiomis kaip kavinės ir gatvės gyvenimas Paryžiuje, priemiesčių ir kaimo laisvalaikis už Paryžiaus ribų, šokėjai, dainininkai ir darbininkai. .

Impresionistai bandė užfiksuoti greitai kintančią natūralios dienos šviesą tapydami lauke (' atviram ore '). Jie maišydavo spalvas ant drobės, o ne paletės ir greitai dažydavo šlapias ant šlapios papildomomis spalvomis, pagamintomis iš naujų sintetinių pigmentų. Norėdami pasiekti norimą išvaizdą, jie išrado „sulaužytų spalvų“ techniką, palikdami viršutiniuose sluoksniuose tarpus, kad atskleistų spalvas apačioje, ir atsisakydami senesnių meistrų plėvelių ir glazūrų, kad gautų tirštą grynų, intensyvių spalvų impasto.

Tam tikra prasme gatvės, kabareto ar pajūrio kurorto reginys tapo „istorijos“ tapyba šiems ištvermingiems nepriklausomiesiems (kurie taip pat vadino save Nepriklausomaisiais – užsispyrusiais).

Postimpresionizmo evoliucija

Mary Cassatt, „Puodelis arbatos“, 1879 m. Corbis / VCG / Getty Images

Įlipo impresionistai aštuonios laidos nuo 1874 iki 1886 m., nors labai nedaug pagrindinių menininkų eksponavo kiekvienoje parodoje. Po 1886 m. galerijų prekeiviai rengdavo personalines parodas arba nedidelių grupių pasirodymus, o kiekvienas menininkas susikoncentravo ties savo karjera.

Nepaisant to, jie liko draugais (išskyrus Degasą, kuris nustojo kalbėtis su Pissarro, nes buvo prieš Dreyfusardą o Pissarro buvo žydas). Jie palaikė ryšį ir saugojo vienas kitą iki senatvės. Tarp pradinės 1874 m. grupės Monet išgyveno ilgiausiai. Jis mirė 1926 m.

Kai kurie menininkai, dalyvavę parodose su impresionistais 1870-aisiais ir 1880-aisiais, pastūmėjo savo meną skirtingomis kryptimis. Jie tapo žinomi kaip postimpresionistai: Paul Cézanne, Paulius Gogenas ir Georgesas Seuratas, be kitų.

Svarbūs impresionistai

Šokite „Le Moulin de la Galette“, Butte-Montmartre. Pierre'o Auguste'o Renoiro (1841-1919) paveikslas, 1876 m. Corbis / Getty Images

Menininkai impresionistai buvo draugai, kurie kaip grupė buvo Paryžiaus miesto kavinės dalis. Daugelis jų gyveno Batignolles rajone, esančiame 17-ajame miesto rajone. Mėgstamiausia jų susitikimų vieta buvo „Café Guerbois“, esanti Avenue de Clichy Paryžiuje. Įtakingiausi to laikotarpio impresionistai:

• Klodas Monė
• Edgaras Degas
• Pierre-August Renoir
• Camille Pissarro
• Berthe Morisot
• Mary Cassatt
• Alfredas Sisley
• Gustavas Caillebotte'as
• Armandas Guillauminas
• Frederikas Bazilis