Italų architekto Renzo Piano biografija

Italų architektas Renzo Piano savo Punta Nave dirbtuvėse

Vittoriano Rastelli / Corbis per „Getty Images“.





Renzo Piano (g. 1937 m. rugsėjo 14 d.) yra Pritzkerio premijos laureatas, architektas, žinomas dėl savo plataus spektro ikoniniai projektai kuriame derinama architektūra ir inžinerija. Nuo sporto stadiono gimtojoje Italijoje iki kultūros centro Ramiojo vandenyno pietuose, Piano architektūra pasižymi futuristiniu dizainu, jautrumu aplinkai ir dėmesiu vartotojo patirčiai.

Greiti faktai: Renzo Piano

    Žinomas dėl: Pritzkerio premijos laureatas, pažangiausias ir produktyvus šiuolaikinis architektasGimė: 1937 m. rugsėjo 14 d. Genujoje, ItalijojeTėvai: Carlo PianoIšsilavinimas: Milano politechnikos universitetasPagrindiniai projektai: Georges Pompidou centras, Paryžius, Lingotto gamyklos restauravimas Turine, Italija, Kansai tarptautinis oro uostas, Osaka, Beyelerio fondo muziejus, Bazelis, Jean Marie Tjibaou kultūros centras, Nouméa, Naujoji Kaledonija, Potsdamo aikštės rekonstrukcija, Berlynas , „The Shard“, Londonas, Kalifornijos mokslų akademija, San Franciskas, Whitney muziejus, NiujorkasApdovanojimai ir pagyrimai: Garbės legionas, Karališkojo britų architektų instituto Londone aukso medalis, Pritzker architektūros premijaSutuoktinis: Magda Arduino, Emilia (Milly) RossatoVaikai: Carlo, Matteo, LiaĮsidėmėtina citata: „Architektūra yra menas. Nemanau, kad reikėtų per daug sakyti, bet tai menas. Turiu omenyje, kad architektūra yra daug, daug dalykų. Architektūra yra mokslas, technologija, geografija, tipografija, antropologija, sociologija, menas, istorija. Jūs žinote, kad visa tai susijungia. Architektūra yra savotiškas bouillabaisse, neįtikėtinas bouillabaisse. Ir, beje, architektūra taip pat yra labai užterštas menas ta prasme, kad ji užteršta gyvenimo ir dalykų sudėtingumo.

Ankstyvieji metai

Renzo Piano gimė statybų rangovų šeimoje, įskaitant jo senelį, tėvą, dėdes ir brolį. Piano pagerbė šią tradiciją, kai 1981 m. pavadino savo architektūros įmonę Renzo fortepijono statybos dirbtuvės (RPBW), tarsi tai amžinai būtų mažas šeimos verslas. Sako Piano:



„Gimiau statybininkų šeimoje, ir tai man suteikė ypatingą ryšį su „darymo“ menu. Man visada patiko eiti į statybvietes su savo tėvu ir matyti, kaip viskas iš nieko auga, sukurta žmogaus rankomis.

1959–1964 m. pianinas studijavo Milano politechnikos universitete, o 1964 m. grįžo į tėvo verslą, vadovaujamas Franciso Albini.

Ankstyvoji karjera ir įtaka

Norėdamas pragyventi mokydamas ir statydamas savo šeimos verslą, 1965–1970 m. Piano išvyko į JAV dirbti Filadelfijos biure. Liudvikas I. Kahnas . Tada jis išvyko į Londoną dirbti su lenkų inžinieriumi Zygmuntu Stanisławu Makowskiu, žinomu dėl savo erdvinių struktūrų studijų ir tyrimų.



Anksti Piano ieškojo patarimų iš tų, kurie derino architektūrą ir inžineriją. Jo mentoriai buvo prancūzų kilmės dizaineris Jeanas Prouvé ir puikus airių statybos inžinierius Peteris Rice'as.

1969 m. Piano gavo pirmąjį didelį užsakymą suprojektuoti Italijos pramonės paviljoną Expo ‘70 parodoje Osakoje, Japonijoje. Jo paviljonas sulaukė tarptautinio dėmesio, įskaitant jauno architekto Richardas Rogersas . Abu architektai užmezgė vaisingą partnerystę, trukusią 1971–1978 m. Kartu jie dalyvavo ir laimėjo tarptautinį konkursą dėl Georges Pompidou centro Paryžiuje.

Pompidou centras

Piano ir Rogers didžiąją septintojo dešimtmečio dalį praleido kurdami ir statydami Georges Pompidou centrą, dar žinomą kaip Beaubourg. Jis išlieka vienu iš pagrindinių Paryžiaus kultūros centrų ir lankytinų vietų. Baigta 1977 m., Abiem vyrams tai buvo karjeros pradžia.

Radikaliai naujoviškas centras dažnai buvo apibūdinamas kaip aukštųjų technologijų centras. Piano prieštaravo šiam aprašymui ir pasiūlė savo:



Beaubourg turėjo būti džiaugsminga miesto mašina, būtybė, kuri galėjo kilti iš Žiulio Verno knygos, arba mažai tikėtinai atrodantis laivas sausame doke... Beaubourg yra dviguba provokacija: iššūkis akademizmui, bet taip pat parodija mūsų laikų technologiniai vaizdai. Laikyti tai aukštųjų technologijų technologija yra nesusipratimas.

Tarptautinis žinomumas

Po sėkmės su centru abu architektai pasuko savo keliu. 1977 m. Piano bendradarbiavo su Peteriu Rice'u ir įkūrė Piano & Rice Associates. O 1981 metais įkūrė Renzo fortepijono statybos dirbtuves. Piano tapo geidžiamiausiu muziejaus architektu pasaulyje. Jis garsėja gebėjimu derinti pastatus tiek su išorine aplinka, tiek su juose eksponuojamu menu.

Piano taip pat švenčiamas už savo svarbius energiją taupančio ekologiško dizaino pavyzdžius. Su gyvu stogu ir keturių aukštų atogrąžų mišku, Kalifornijos mokslų akademija San Franciske, dėl Piano dizaino, jis teigia esąs „žaliausias muziejus pasaulyje“. Akademija rašo: „Viskas prasidėjo nuo architekto Renzo Piano idėjos „pakelti dalį parko ir po juo pastatyti pastatą“. Piano architektūra tapo kraštovaizdžio dalimi.



Architektūrinis stilius

Renzo Piano kūryba buvo vadinama „aukštųjų technologijų“ ir drąsiu „postmodernizmu“. Jo 2006 m. atnaujinimas ir išplėtimas Morgano biblioteka ir muziejus rodo, kad jis turi daug daugiau nei vieną stilių. Interjeras atviras, šviesus, modernus, natūralus, senas ir vienu metu naujas.

„Skirtingai nuo daugelio kitų architektūros žvaigždžių“, – rašo architektūros kritikas Paulas Goldbergeris, „Piano neturi išskirtinio stiliaus. Vietoj to, jo darbas pasižymi pusiausvyros ir konteksto genialumu. Renzo Piano statybos dirbtuvės dirba suprasdamos, kad architektūra galiausiai yra erdvė žmonėms, „erdvė žmonėms“.



Daug dėmesio skiriant detalėms ir maksimaliai išnaudojant natūralią šviesą, daugelis Piano projektų parodo, kaip masyvios konstrukcijos gali išlaikyti subtilumą. Pavyzdžiui, 1990 m. sporto stadionas „San Nicola“ Baryje, Italijoje, sukurtas taip, kad atsidarytų kaip gėlės žiedlapiai. Lygiai taip pat Lingotto rajone, Turine, Italijoje, XX a. 20-ojo dešimtmečio automobilių gamybos gamykloje ant stogo dabar yra permatoma burbulinė posėdžių salė – šviesi erdvė, pastatyta darbuotojams 1994 m. rekonstruojant Piano pastatą. Išorinis fasadas išlieka istorinis; visas vidus naujas.

Įvairovė

Fortepijono pastato išorė retai būna tokia pati, parašo stilius, kuris šaukia architekto vardą. 2015 m akmeninis Naujasis Parlamento pastatas Valetoje, Maltoje, gerokai skiriasi nuo 2010 m spalvingi terakotiniai Londono centrinio St. Giles Court fasadai ir abu skiriasi nuo 2012 m. Londono tilto bokšto, kuris dėl jo stiklinė išorė šiandien žinoma kaip „Skalda“.



Tačiau Renzo Piano kalba apie temą, kuri vienija jo kūrybą:

„Yra viena tema, kuri man yra labai svarbi: lengvumas... Savo architektūroje stengiuosi panaudoti nematerialius elementus, tokius kaip skaidrumas, lengvumas, šviesos vibracija. Manau, kad jie yra tiek pat kompozicijos dalis, tiek formos ir tūriai.

Erdvinių ryšių paieška

Renzo Piano statybos dirbtuvės įgijo reputaciją kaip išradinėjančios nuolatinę architektūrą ir kuriančios kažką naujo. Šiaurės Italijoje Piano tai padarė Genujos senajame uoste (Porto Antico di Genova) ir apleistame Le Albere rajone Trente.

JAV jis užmezgė modernius ryšius, kurie skirtingus pastatus pavertė vieningesne visuma. Pierpont Morgan biblioteka Niujorke iš atskirų pastatų kvartalo tapo tyrimų ir socialinio susibūrimo centru po vienu stogu. Vakarų pakrantėje Piano komandos buvo paprašyta „sujungti išsklaidytus Los Andželo apygardos meno muziejaus (LACMA) pastatus į darnų miestelį“. Jų sprendimas iš dalies buvo užkasti automobilių stovėjimo aikšteles po žeme, taip sukuriant erdvę „dengtiems pėsčiųjų takams“, kurie sujungtų esamą ir būsimą architektūrą.

Išsirinkti „10 geriausių“ Renzo Piano projektų, kuriuos norite pabrėžti, beveik neįmanoma. Renzo Piano, kaip ir kitų puikių architektų, darbai yra elegantiškai saviti ir socialiai atsakingi.

Palikimas

1998 m. Renzo Piano buvo apdovanotas aukščiausiu architektūros apdovanojimu – Pritzkerio architektūros prizu. Jis išlieka vienu gerbiamiausių, produktyviausių ir novatoriškiausių savo laiko architektų.

Daugelis žmonių fortepijoną sieja su siautulingu Georges Pompidou centro dizainu. Tiesa, prarasti tą asociaciją jam nebuvo lengva. Dėl centro fortepijonas dažnai buvo vadinamas „aukštųjų technologijų“, tačiau jis yra įsitikinęs, kad tai jo neapibūdina: „Tai reiškia, kad jūs nemąstote poetiškai“, – sako jis. iš jo savęs sampratos.

Piano save laiko humanistu ir technologu, kurie abu dera į modernizmą. Architektūros mokslininkai taip pat pažymi, kad Piano kūryba yra įsišaknijusi klasikinėse Italijos tėvynės tradicijose. Pritzker architektūros premijos teisėjai Piano įvertino modernią ir postmodernią architektūrą.

Šaltiniai