Pomirtinė fotografija: supratimas, kaip tai prasidėjo

Pomirtinė fotografija buvo atlikta ruošiantis atspausdinti mirusio šeimos nario nuotrauką, kuri išdidžiai būtų rodoma namuose. Jei mylimas žmogus miršta, būtų laikomas neįprastu, o gal net nerimtu, jei nufotografuotume jo kūną ar veidą. Tačiau pomirtinė fotografija kažkada buvo įprasta praktika iš meilės ir pagarbos.

Pagyvenusio vyro dagerotipas po jo mirties.

Tačiau XIX amžiaus ir XX amžiaus pradžioje ši netradicinė praktika buvo įprasta ir dėkingai priimta kaip gedulo ir prisiminimo forma tiek Amerikos, tiek Europos kultūrose.

Mirusiųjų fotografavimas

Sielvartaujantys artimieji pozuoja su mirusiu objektu – ilga ekspozicijos trukmė fotografuojant šiuo laikotarpiu lėmė, kad mirusysis dažnai buvo susikaupęs, palyginti su neryškiu gyvenimu.

Postmortem fotografija (taip pat žinoma kaip postmortem portretas arba memorialinis portretas) yra neseniai mirusio žmogaus fotografavimo praktika, kuri sulaukė susidomėjimo XIX amžiaus viduryje po to, kai buvo išrastas dagerotipas .

Kad sukurtų vaizdą, dagerrotipininkas būtų nupoliravęs sidabruoto vario lakštą iki veidrodinio paviršiaus, prieš apdorodamas jį dūmais, dėl kurių jo paviršius tapo jautrus šviesai ir kintamą laiką eksponavo jį fotoaparate. Tai gali trukti kelias sekundes, jei objektai buvo gerai apšviesti, arba ilgiau, jei apšvietimas prastas. Galutinis vaizdas būtų matomas jį aprūkus gyvsidabrio garais ir pašalinus jo jautrumą vėlesnei šviesai apdorojant skystu cheminiu būdu.

Dagerotipo procesas

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Panašiai kaip ir šiais laikais fotografuojant juostelėmis, vaizdas būtų nuplaunamas ir išdžiovinamas prieš dedant už stiklo apsauginiame gaubte. Šiuos atvaizdus tada brangintų mirusiojo šeima ar draugai, jie būtų rodomi namų aplinkoje arba saugomi kaip privatūs prisiminimai, primenantys savo artimuosius.

Demokratizuojantis sielvartas

Jauna moteris, vilkinti šydą ir juodus drabužius, gedi prie antkapinio paminklo, o ją lydi šuo. H. Quilley mecotinta pagal C. Hancocko paveikslą, 1836 m.

Nors anksčiau tik turtingesnės klasės, kurios galėjo sau leisti užsakyti prabangų brangų, nupieštą savo šeimos narių ar draugų portretą ar skulptūrinį paveikslą, šio pirmojo viešai prieinamo fotografavimo proceso išradimas leido žmonėms iš žemesnės socialinės ir ekonominės padėties sau leisti sėdėti. fotografavimo sesiją, kad įamžintų paskutinį prisiminimą apie savo artimuosius. Šia prasme šis išradimas gali būti laikomas sielvarto demokratizavimu, nes jis leido platesnei demografinei grupei įsitraukti į madingas sielvarto praktikas.

Mirusiųjų atminimas

Gedulo sagė su mirusio giminaičio plaukais.

Jie ne tik informuoja mus apie savo šiuolaikinius mirties ritualus, bet ir atspindi jų visuomenės požiūrį į mirtį ir mirtį. Tuo tarpu kita materialioji kultūra, susijusi su tuo metu labai iškilia kultūra memento mori (Frazė, kuri iš lotynų kalbos verčiama prisiminti, tu turi mirti) buvo sukurta kaip makabriškas priminimas apie mirtingumą, ši fotografija buvo labiau nuoširdaus prisiminimo forma žmonėms, trokštantiems velionio buvimo.

Šis jausmas išplito į kitas Viktorijos laikų materialinės kultūros formas, įskaitant gedulo papuošalus. Gedulo papuošalai ne tik išryškino mirties niūrumą, bet ir buvo būdas išlaikyti mirusiuosius šalia savęs. Visi vaizdai, kurie buvo vaizduojami ant šių objektų, turėjo tam tikrą simboliką iki mirties, tikėjimo ar sielvarto, todėl dažniausiai pasitaikantys motyvai buvo tokie kaip inkarai, kryžiai, ranka, laikanti gėles ar perlus. Buvo netgi įprasta įtraukti fizinius priminimus apie mirusius artimuosius, o dažnai šiose dalyse buvo įtrauktos mirusio plaukų sruogos. Norėdami sužinoti daugiau apie šią temą ir sužinoti, kaip ji paveikė kitus meno kūrinių stilius, skaitykite toliauSkilimo meistras Ivanas Albrightas.

Mirties kultūra

Koplyčia Vartojimo ligoninėje, Brompton Road, Fulham: žiūrint iš kelio. T. G. Duttono medžio graviūra pagal E. B. Lamb.

Devynioliktame ir dvidešimtajame amžiuje mirtis buvo visur – ypač Viktorijos laikų. Sparti urbanizacija ir industrializacija, dėl kurios didėjo tarša ir perpildyti miestai, kartu su menkomis žiniomis apie higieną ir praktiką visuomenėje iki gemalų teorijos, reiškė, kad iki 1860 m. išplito tokios ligos kaip skarlatina, vidurių šiltinė, vartojimas (tuberkuliozė) , difterija ir cholera buvo paplitę ir paprastai buvo mirtini. Kūdikių ir vaikų mirtingumas buvo itin aukšti, o vaikų iki penkerių metų mirtingumas 1849 m. kai kuriose Londono vietose siekė 33%.

Suaugusiesiems perspektyva buvo ne ką geresnė. Nors Viktorijos laikų žmonės, sulaukę pilnametystės, galėjo tikėtis sulaukti gana senatvės, vidutinė gyvenimo trukmė gimus buvo maža. Tai buvo 1850 m Vyrams 40 metų, moterims 42 metai – ryškus kontrastas su mūsų dabartine statistika, kai šiuolaikinės medicinos ir aukštesnio gyvenimo lygio eroje vidutinė pasaulio gyvenimo trukmė yra maždaug 71 metai.

Meniškai vaizduojamas perpildytas būstas Londone iš Londono, Williamo Blanchardo Jerroldo piligriminė kelionė su Gustave'o Doré iliustracijomis, 1872 m.

Didžiajai daliai gyventojų Viktorijos laikų gyvenimas baigėsi dar neprasidėjus. Kaip teigė mokslininkai Jaqueline Anne Bunge ir Jack Mord, tai reiškė, kad mirtis nebuvo paslėpta, o buvo paruošta tiek protiškai, tiek dvasiškai ir švenčiama per religines ceremonijas, gedulo ritualus, įmantrius gėlių ir laidotuvių demonstravimus.

Tai, kaip Viktorijos laikų žmonės suvokė ir priartėjo prie mirties sampratos ir tikrovės, išryškina kontrastą su šiuolaikiniu vakarietišku požiūriu į mirtį. Šiais laikais mirties tema yra tabu, o mūsų požiūris į ją yra funkcionalus, jei artėja prie nepatogumo.

Žinoma, mes tai pripažįstame, bet tik pabaigoje, kai tikrai privalome. Tai dažniausiai būna laidotuvės, kurias apima liūdesys, per daug skausmingi prisiminimai arba sudėtingi teisiniai formalumai, tokie kaip testamentai, mokesčiai ir paveldėjimas.

Apkabinti mirtį?

Jauna moteris gedulo suknele.

Mes slepiame mirtį, nenorime apie ją kalbėti ir esame linkę slopinti išorinius sielvarto pasireiškimus, stengdamiesi laikytis etiketo, kad reikia laikytis savo pasirodymų ir būti matomiems, kad judame toliau ir sėkmingai „gyvename“.

Per pastaruosius du šimtmečius medicinos pramonėje ir profesijoje įvykę pokyčiai reiškia, kad šiandien mirtis ir mirštantieji nuo mūsų slepiami ligoninėse, o kūno reikalus perima atsidavusių specialistų komanda, pavyzdžiui, morticikai ir laidotuvės. režisieriai, o ne Viktorijos epochai, kurie dažnai matė mirtį savo namuose ir patys pasirūpino savo artimųjų kūnu.

Po mirties egzistavo savita gedulo kultūra, kai gedintiesiems buvo įprasta laikytis tam tikrų mirusiųjų atminimo ritualų. Tai apėmė specialiai tam skirtų gedulo drabužių dėvėjimą arba susilaikymą nuo socialinio elgesio tam tikrą laiką.

Dvi jaunos mergaitės sėdi nusifotografuoti su savo mirusia mama, o Viktorijos laikų tėvas ir motina aprauda mirusį kūdikį, pastatytą taip, lyg jie miega.

Kaip rodo šie persekiojantys vaizdai, mirtis XIX a. ir XX amžiaus pradžioje buvo visiškai pripažinta ir vėliau jai buvo nuodugniai pasiruošta. Pozos, į kurias buvo išdėstyti mirusieji ir mirštantys, ir meniškai išdėstytos objektą supančios scenos yra labai toli nuo momentinių nuotraukų, kurios šiandien taip lengvai daromos mūsų išmaniųjų telefonų ir nešiojamųjų fotoaparatų amžiuje.

Pastangos, įdėtos į šiuos pomirtinės fotografijos pavyzdžius, buvo formalus ir apgalvotas procesas, įdėta daug pastangų ir jautrumo viskam, nuo to, kokiu drabužiu mirusieji buvo apsirengę, iki aplinkos, kurioje buvo fotografuojama – visa tai teko naršyti. nemalonios fizinės realybės, būdingos mirusiam kūnui, pavyzdžiui, skilimas, mirtingumas arba stiklinių akių žvilgsnis, toks esminis gyvenimo pasitraukimui iš veido išraiškos.

Mirties žvilgsnis

Viktorijos laikų akvarelinis vyro veido ir krūtinės piešinys, rodantis greito pomirtinio irimo sukeltą išvaizdą.

Kadangi objektą ir sceną buvo galima išdėstyti, šios nuotraukos suteikė mirties kontrolės elementą – vieną iš vienintelių neišvengiamų gyvenimo dalykų. Pomirtinė fotografija leido tiems, kurie buvo palikti, prisiminti savo mirusius artimuosius tiksliai taip, kaip jie norėjo, taip, kad jie atitiktų jų pačių idėjas apie tai, kaip jie norėjo juos prisiminti.

Tai reiškė, kad mirusieji dažnai buvo išdėstyti taip, kad susidarytų įspūdis, tarsi jie ramiai miegotų, o kai kuriais atvejais – vis dar gyvi. Kai kuriais atvejais mirusiojo veidas buvo tepamas makiažu ar dažais, kad paslėptų klasikinius mirties požymius – įdubusias akis, išbėrimą, pabalusią odą – suteikiant gyvybės iliuziją. Pavyzdžiui, raudona spalva galėjo būti naudojama norint, kad skruostai atrodytų paraudę – arba, jei menininkas buvo pakankamai įgudęs, atvira akis galėjo būti nupiešta ant uždaryto tiriamojo voko arba virš jo.

Vaizdas, kuriame pavaizduoti dvyniai, kur vienas miręs, o kitas gyvas.

Tai gali būti dėl kelių priežasčių; gal žuvusiųjų šeima iki šiol neturėjo jokių fotografuojamų objektų nuotraukų ir tai buvo jų paskutinė ir su dėkingumu gavo galimybę jas įamžinti taip, kaip primena laimingesnius laikus. Tėvams, liūdintiems dėl neseniai netekto savo mylimo vaiko, galbūt buvo lengva galvoti apie juos kaip amžino, bet ramaus snaudulio būseną, o ne susidurti su daug labiau kankinančia realybe ir ją pripažinti.

Mirštančiųjų persvarstymas

Gyvas vyras aprauda savo žmonos mirtį, kuri buvo apsupta gėlių ir užsimerkusi.

Nors šie vaizdai atrodo nerimą keliantys ar liguisti, svarbu prisiminti kontekstą, kuriame jie buvo sukurti. Sukurtos visuomenėse, kurios gedulą laikė atminties forma, kuri išlaikė ryšį ir santykius tarp jų brangiai išvykusių žmonių, šios nuotraukos tapo labai vertinamu turtu tiems. kas juos užsakė.

Mirusių artimųjų atminimo įamžinimo aktas buvo atminimo forma ir pavertė mirusiųjų kūnus iš bauginančių, nepažįstamų būtybių į kažką gražaus, o tai kartu padėjo progresuoti ir nuraminti daugybę ir kintančių sielvarto etapų visuomenėse, kuriose mirštamumas buvo eksponentiškai didelis. Nors iš pirmo žvilgsnio šie vaizdai kelia nerimą ir liguistai, juos reikėtų vertinti ne tik kaip Viktorijos laikų meno formas, bet ir jaudinančius mirusiųjų pagerbimus, kurie galbūt paskatins mūsų visuomenę persvarstyti, kaip mes artėjame ir tyrinėjame – mirtį, mirusiuosius ir mirštančius.