Trompe l'Oeil menas kvailina akis

Paveikslai ir freskos, sukurtos apgauti

John Pugh „Quetzalcoatl“, 2016 m. Optinės iliuzijos paveikslas ant Meksikos stoties 4 sienos Meksikoje.

cc John Pugh

Prancūzų kalba reiškia „apkvailinti akį“, Optinė iliuzija menas kuria tikrovės iliuziją. Sumaniai naudojant spalvas, šešėlius ir perspektyvą, nudažyti objektai atrodo trimačiai. Prideda dirbtinės apdailos, tokios kaip marmuras ir medienos grūdinimas Optinė iliuzija poveikis. Taikoma baldams, paveikslams, sienoms, luboms, dekoratyviniams daiktams, dekoracijų dizainams ar pastatų fasadams, Optinė iliuzija menas įkvepia nuostabą ir nuostabą. Nors apgauti reiškia „apgauti“, žiūrovai dažnai yra pasiruošę dalyviai, besimėgaujantys vaizdine apgaule.

Trompe l'Oeil Art

• Šešėlis ir perspektyva
• Dirbtinė apdaila
• 3D efektai

Tariamas apgauti įstatymą , Optinė iliuzija gali būti rašoma su brūkšneliu arba be jo. Prancūzų kalba, œ ligatūra naudojama: Optinė iliuzija . Realistiški meno kūriniai nebuvo apibūdinti kaip Optinė iliuzija iki 1800-ųjų pabaigos, tačiau noras užfiksuoti tikrovę siekia senus laikus.

Ankstyvosios freskos

Freska iš Meleagro namų, Pompėjos, I a. Nuotrauka DEA / G. NIMATALLAH/ Getty

Senovės Graikijoje ir Romoje amatininkai tepdavo pigmentus ant šlapio tinko, kad sukurtų gyvenimiškas detales. Plokšti paviršiai pasirodė trimačiai, kai dailininkai pridėjo netikrų kolonų, stulpelių ir kitų architektūrinių ornamentų. The Graikų menininkas Zeuxis (V a. pr. Kr.) sakoma, kad vynuoges nudažė taip įtikinamai, kad net paukščiai buvo apgauti. Rastos freskos (gipso sienų tapyba). Pompėja ir kitose archeologinėse vietose yra Optinė iliuzija elementai.

Daugelį amžių menininkai ir toliau naudojo šlapio tinko metodą, kad pakeistų vidines erdves. Vilose, rūmuose, bažnyčiose ir katedrose, Optinė iliuzija vaizdai suteikė didžiulės erdvės ir tolimų vaizdų iliuziją. Per perspektyvos magiją ir sumaniai panaudojant šviesą ir šešėlį , kupolai tapo dangumi, o erdvės be langų atsivėrė įsivaizduojamiems reginiams. renesansas menininkas Mikelandželas (1475–1564) užpildydamas didžiulę erdvę naudojo šlapią tinką Siksto koplyčios lubos su kaskados angelais, Biblijos figūromis ir didžiuliu barzdotu Dievu, apsuptu Optinė iliuzija kolonos ir sijos.

Slaptos formulės

Drezdeno triptikas, ąžuolo aliejus, 1437 m., Jan van Eyck. Drezdeno valstybinės meno kolekcijos, senųjų meistrų paveikslų galerija DEA / E. LESSING / Getty Images

Tapydami šlapiu tinku menininkai sienoms ir luboms galėjo suteikti sodrios spalvos ir gilumo pojūtį. Tačiau tinkas greitai džiūsta. Net didžiausi freskų tapytojai negalėjo pasiekti subtilaus susiliejimo ar tikslių detalių. Mažesniems paveikslams Europos menininkai dažniausiai naudojo kiaušinių pagrindu pagamintą temperą, pritaikytą medžio plokštėms. Su šia terpe buvo lengviau dirbti, tačiau ji taip pat greitai išdžiūvo. Viduramžiais ir Renesansu menininkai ieškojo naujų, lankstesnių dažų formulių.

Šiaurės Europos dailininkas Janas van Eikas ( c. 1395 m. c. 1441) išpopuliarino idėją į pigmentus dėti virinto aliejaus. Plonos, beveik permatomos glazūros, padengtos ant medžio plokščių, suteikė objektams gyvą blizgesį. Mažiau nei trylikos colių ilgio, Van Eycko Drezdeno triptikas yra tour de force su itin tikrais vaizdais Romaninis kolonos ir arkos. Žiūrovai gali įsivaizduoti, kad žiūri pro langą į Biblijos sceną. Dirbtiniai raižiniai ir gobelenai sustiprina iliuziją.

Kiti Renesanso dailininkai išrado savo receptus, derindami tradicinę kiaušinių temperos formulę su įvairiais ingredientais – nuo ​​kaulų miltelių iki švino ir graikinių riešutų aliejaus. Leonardas da Vinčis (1452-1519) tapydamas savo garsiąją freską naudojo savo eksperimentinę aliejaus ir temperos formulę, Paskutinė vakarienė . Deja, da Vinčio metodai buvo ydingi, o kvapą gniaužiančios tikroviškos detalės pradėjo byrėti per kelerius metus.

Olandų apgavikai

„Trump-l'oeil“ natiurmortas, 1664 m., Samuelis Dirkszas, vanHoogstratenas. Dordrechts muziejaus kolekcija. Dailės vaizdai / Paveldo vaizdai / Getty Images

XVII amžiuje flamandų natiurmortų tapytojai išgarsėjo dėl optinių iliuzijų. Atrodė, kad trimačiai objektai išsikiša iš kadro. Atviros spintelės ir arkos siūlė gilius įdubimus. Pašto ženklai, laiškai ir naujienų biuleteniai buvo pavaizduoti taip įtikinamai, kad praeiviams galėjo kilti pagunda juos ištraukti iš paveikslo. Kartais buvo įtraukiami šepečių ir palečių vaizdai, siekiant atkreipti dėmesį į apgaulę.

Meninėje gudrybėje jaučiamas malonumas ir gali būti, kad olandų meistrai varžėsi siekdami užburti tikrovę. Daugelis sukūrė naujas aliejaus ir vaško pagrindu pagamintas formules, kurių kiekviena teigė, kad jų savybės yra pranašesnės. Menininkams patinka Gerardas Houckgeestas (1600-1661), Gerrit Dou (1613-1675), Samuel Dirksz Hoogstraten (1627-1678) ir Evertas Collieris ( c .1640–1710) nebūtų galėję nupiešti savo magiškų apgaulių, jei ne naujųjų laikmenų universalumas.

Ilgainiui dėl pažangių technologijų ir masinės gamybos olandų meistrų tapybos formulės tapo nebeaktualios. Populiarūs skoniai persikėlė į ekspresionistinius ir abstrakčius stilius. Nepaisant to, susižavėjimas Optinė iliuzija realizmas išliko XIX ir XX a.

Amerikos menininkai Jie Scottas Evansas (1847-1898), Viljamas Harnettas (1848–1892), Jonas Peto (1854–1907), ir Džonas Haberlis (1856-1933) tapė kruopščius natiurmortus pagal olandų iliuzionistų tradicijas. Prancūzų kilmės tapytojas ir mokslininkas Žakas Marogeris (1884-1962) analizavo ankstyvųjų dažų terpių savybes. Jo klasikinis tekstas, Slaptos meistrų formulės ir metodai , įtraukė receptus, kuriuos jis teigė atradęs iš naujo. Jo teorijos vėl pažadino susidomėjimą klasikiniais stiliais, sukėlė ginčus ir įkvėptų rašytojų .

Šiuolaikinė magija

Menininkas Tjalfas Sparnaay su vienu iš savo „megarealistinių“ paveikslų. cc Tjalf Sparnaay

Merogerio sugrįžimas prie klasikinių technikų buvo vienas iš daugelio iškilusių realistinių stilių antroje XX amžiaus pusėje. Realizmas suteikė šiuolaikiniams menininkams būdą tyrinėti ir iš naujo interpretuoti pasaulį moksliškai tiksliai ir ironiškai.

Fotorealistai kruopščiai atkūrė fotografinius vaizdus. Hiperrealistai žaidė su tikroviškais elementais, perdėdami detales, iškraipydami mastelį arba netikėtais būdais sugretindami figūras ir objektus. Olandų tapytojas Tjalfas Sparnaay (parodytas aukščiau) save vadina megarealistu, nes piešia mega dydžio komercinių gaminių versijas.

„Mano tikslas yra suteikti šiems objektams sielą ir atnaujintą buvimą, Sparnaay paaiškina jo svetainėje.

3-D gatvės menas

Fontainebleau viešbučio freska, dizaineris Richardas Haasas, sukurta 1985–1986 m., nugriauta 2002 m. Corbis dokumentinis filmas / Getty Images

Optinė iliuzija šiuolaikinių menininkų kūriniai gali būti įnoringi, satyriški, nerimą keliantys ar siurrealistiški. Į paveikslus, freskas, reklaminius plakatus ir skulptūras įtraukti apgaulingi vaizdai dažnai pažeidžia fizikos dėsnius ir žaidžia su mūsų pasaulio suvokimu.

Menininkas Richardas Haasas sumaniai naudojosi Optinė iliuzija magija, kai sukūrė šešių aukštų freską Fontainebleau viešbutyje Majamyje. Neteisinga apdaila tuščią sieną pavertė triumfo arka, pagaminta iš skiedinio akmens blokų (parodyta aukščiau). Didžiulė rievėta kolona, ​​dvigubos kariatidės ir boso reljefo flamingai buvo šviesos, šešėlio ir perspektyvos gudrybės. Dangus ir krioklys taip pat buvo optinės iliuzijos, erzinančios praeivius, kad jie gali nueiti per arką į paplūdimį.

Fontenblo freska linksmino Majamio lankytojus nuo 1986 m. iki 2002 m., kai siena buvo nugriauta, kad atsirastų vieta tikram, o ne Optinė iliuzija , atsiveria vaizdas į pakrantės kurortą. Komercinis sienų menas, pvz., Fontenblo freska, dažnai yra laikinas. Oras nukenčia, skonis keičiasi, o seną pakeičia nauja statyba.

Nepaisant to, 3D gatvės menas vaidina svarbų vaidmenį formuojant mūsų miesto kraštovaizdį. Laiką lenkiančios prancūzų menininko freskos Pierre'as Delavie užburti istorinius vaizdus. vokiečių menininkas Edgaras Miuleris paverčia gatvių grindinį širdį virpinančiais uolų ir urvų vaizdais. Amerikos menininkas Džonas Pugas atveria sienas akį gąsdinančiais neįmanomų scenų vaizdais. Pasaulio miestuose, Optinė iliuzija freskos menininkai verčia mus klausti: kas yra tikra? Kas yra dirbtinumas? Kas svarbu?

Šaltiniai

• Apgaulės ir iliuzijos: penki Trompe L'Oeil tapybos šimtmečiai , Sybille Ebert-Schifferer su Sybille Ebert-Schifferer esė ... [et al.]; Parodos, surengtos Vašingtono nacionalinėje dailės galerijoje, 2002 m. spalio 13 d.–kovo d., katalogas. 2, 2003 m.
• Istoriniai tapybos būdai, medžiagos ir studijos praktika , The J. Paul Getty Trust, 1995 [PDF, žiūrėta 2017 m. balandžio 22 d.]; https://www.getty.edu/conservation/publications_resources/pdf_publications/pdf/historical_paintings.pdf
• Trompe l'Oeil muziejus , http://www.museedutrompeloeil.com/en/trompe-loeil/
• Slaptos meistrų formulės ir metodai Jacques'as Marogeris (vert. Eleanor Beckham), Niujorkas: Studijos leidiniai, 1948 m.