Wassily Kandinsky: Abstrakcijos tėvas

wassily-kandinsky-composition-vii-painting

Wassily Kandinsky buvo rusų menininkas, žinomas dėl savo meninių teorijų ir naujovių. Į meną jis žiūrėjo kaip į dvasinę priemonę, o į menininką – kaip į pranašą. Kandinskis buvo pirmasis žinomas ir įrašytas Europos menininkas, sukūręs visiškai abstrakčius meno kūrinius. Tai pakeistų modernaus meno trajektoriją ir atvertų galimybes meno pasaulyje visam likusiam laikui.





1. Jis turėjo skirtingą etninę kilmę

wassily-kandinsky-fotografija

Wassily Kandinsky, anoniminis fotografas, apie 1913 m

Wassily Kandinsky gimė 1866 m. Maskvoje, Rusijoje. Nors jis yra žinomas kaip puikus rusų tapytojas, jo kilmė techniškai yra tiek Europos, tiek Azijos. Jo motina buvo maskvėnė rusė, močiutė – mongolų princesė, o tėvas – serbas Kyakvita.



Wassily Kandinsky, Gabriele Munter portretas, 1906 m

Vasilijaus Kandinskio portretas , Gabrielė Munter, 1906 m

Kandinskis užaugo gražioje šeimoje. Jaunystėje jis daug keliavo. Jis ypač jautėsi kaip namie Venecijoje, Romoje ir Florencijoje. Kandinskis tvirtina, kad jo potraukis spalvoms prasidėjo maždaug tuo metu. Jis atkreipė dėmesį į spalvas mene ir jį supančiame pasaulyje, konkrečiau, kaip tai privertė jį jaustis.



Vidurinę mokyklą baigė Odesoje. Visą savo mokyklą jis koncertavo kaip pianistas ir violončelininkas mėgėjas.

2. Jis nepradėjo tapyti iki 30 metų

Muinchh-Schwabing su Sr. Ursula bažnyčia, Wassily Kandinsky, 1908, ankstyvojo laikotarpio darbas.

Muinchh-Schwabing su Sr Ursula bažnyčia , Wassily Kandinsky, 1908, ankstyvojo laikotarpio darbas.

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

1866 m. Kandinskis studijavo teisę ir ekonomiką Maskvos universitete. Jo susidomėjimas menu ir spalvomis išaugo tyrinėjant miesto architektūrą ir daugybę meno kūrinių. Jis jautė gilų ryšį suRembrandtasdarbų po apsilankymo miesto bažnyčiose ir muziejuose.

1896 m., būdamas 30 metų, Kandinskis pradėjo studijuoti meną Antonas Azbis privačioje mokykloje, kol galiausiai buvo priimtas į Dailės akademiją. Kandinskis taip sakoKlodas Monėbuvo vienas didžiausių jo meno įkvėpėjų.



Keičiasi šviesa ir spalva Monet šieno kupetos atrodė, kad serialas pradėjo gyventi savo gyvenimą, ir jį tai labai traukė. Kandinskis taip pat cituoja muzikos kompozitorius, filosofus ir kitus menininkus kaip įkvėpimo šaltinius, ypač tuos, kurieFovistiniai ir impresionistų ratai.

3. Kandinskis buvo meno teoretikas

VII kompozicija, Vasilijus Kandinskis, 1913 m., Tretjakovo galerija, Anot Kandinskio, sudėtingiausias jo sukurtas kūrinys.

VII kompozicija, Wassily Kandinsky , 1913 m., Tretjakovo galerija, Anot Kandinskio, sudėtingiausias jo sukurtas kūrinys.



Kandinskis buvo ne tik menininkas, bet ir meno teoretikas. Jis tikėjo, kad vizualinis menas yra daug gilesnis nei jo grynai vizualinės savybės. Labiausiai jis rašė Apie dvasingumą mene už Mėlynojo raitelio almanachą (1911).

Apie dvasingumą mene yra formos ir spalvos analizė. Teigiama, kad nė viena iš jų nėra paprastos sąvokos, tačiau jos siejasi su idėjų asociacija, kylančia iš vidinės menininko patirties. Atsižvelgiant į tai, kad visi šie ryšiai yra žiūrovo ir menininko viduje, spalvų ir formų analizė yra absoliutus subjektyvumas, tačiau vis dėlto sustiprina meninę patirtį. Absoliutus subjektyvumas yra kažkas, kas neturi objektyvaus atsakymo, tačiau subjektyvi analizė yra vertinga suprasti pati savaime.



„Maži pasauliai I“, Vasilijus Kandinskis, 1922 m

Maži pasauliai I , Vasilijus Kandinskis, 1922 m

Kandinskio straipsnyje aptariamos trys tapybos rūšys: impresijos, improvizacijos ir kompozicijos. Įspūdžiai yra išorinė realybė, tai, ką matai vizualiai, ir meno išeities taškas. Improvizacijos ir kompozicijos vaizduoja nesąmoningumą, tai, ko nematyti vaizdiniame pasaulyje. Kompozicijos improvizacijas žengia dar žingsnį į priekį ir jas tobulina.



Kandinskis menininkus laikė pranašais, turinčiais gebėjimą ir atsakomybę atverti žiūrovams naujas idėjas ir patirties būdus. Šiuolaikinis menas buvo naujų minčių ir tyrinėjimų priemonė.

4. Kandinskis sukūrė pirmąjį istoriškai pripažintą abstraktųjį meną

VI kompozicija, Vasilijus Kandinskis, 1913 m

VI sudėtis , Vasilijus Kandinskis, 1913 m

Atsižvelgiant į jo teoriją, prasminga, kad Kandinskis nutapė kūrinius, kuriuose buvo užfiksuota ne tik tikrovė, bet ir nesąmoninga nuotaikų, žodžių ir kitų dalykų patirtis. Tai išsipildė per abstrakčius paveikslus, kuriuose pagrindinis dėmesys buvo skiriamas spalvoms ir formoms su mažais vaizdiniais elementais arba jų visai nėra. Kandinskis buvo pirmasis Europos menininkas, visiškai kūręs abstrakčių kūrinių .

Vis dėlto Kandinskio abstrakcija nevirto savavališkais vaizdais. Kadangi muzikos kompozitoriai įkvepia vaizdinius ir emocinius atsakymus naudodami tik garsą, Kandinskis norėjo sukurti visapusišką jutiminę patirtį, naudodamas vaizdinį vaizdą.

Grynomis spalvomis ir formomis jis norėjo sužadinti emocijas ir garsą bei paties žiūrovo patirtį. Jo susidomėjimas muzika paskatino paveikslus žiūrėti kaip į kompozicijas, kurių drobėje įsmelktas garsas taip, kaip vaizdinys persmelktas muzikinėje kompozicijoje.

5. Kandinskis buvo priverstas grįžti į Rusiją

In Grey, Wassily Kandinsky, 1919 m., eksponuojamas 19-oje valstybinėje parodoje, Maskva, 1920 m.

Grey, Wassily Kandinsky , 1919 m., eksponuotas 19 valstybinėje parodoje, Maskva, 1920 m.

Po šešiolikos studijų ir meno kūrimo metų Vokietijoje Kandinskis buvo priverstas grįžti į Maskvą iš Miuncheno. Dabar, būdamas viduramžių, Kandinskis jautėsi svetimšalis savo gimtojoje šalyje. Per pirmuosius kelerius metus jis kūrė mažai meno, kol galiausiai pasijuto geriau ir kūrybiškesnis 1916 m.

Tuo metu jis įsitraukė į Rusijos meno pasaulį. Jis padėjo organizuoti Meninės kultūros institutą Maskvoje ir tapo pirmuoju jo direktoriumi.

Galiausiai Kandinskis nustatė, kad jo meninis dvasingumas tiesiog nedera su dominuojančiais Rusijos meno judėjimais. Suprematizmas ir konstruktyvizmas buvo pagrindiniai meno stiliai. Jie šlovino individą ir materializmą tokiu būdu, kuris prieštarauja Kandinskio spiritistinėms pažiūroms. Jis paliko Rusiją ir grįžo į Vokietiją 1921 m.

6. Naciai užfiksavo Kandinskio meną ir jį eksponavo

Išsigimusių meno parodos Miunchene nuotrauka, 1937 m. Nuotraukoje yra Loviso Korinto „Ecce Homo“ (2 iš kairės), Franzo Marco Mėlynųjų žirgų bokštas (siena dešinėje), šalia Wilhelmo Lehmbrucko skulptūros „Klūpianti moteris“.

Išsigimusių meno parodos Miunchene nuotrauka , 1937. Nuotraukoje yra Loviso Korinto „Ecce Homo“ (2 iš kairės), Franzo Marco Mėlynųjų žirgų bokštas (siena dešinėje), šalia Wilhelmo Lehmbrucko skulptūros „Klūpianti moteris“.

Grįžęs į Vokietiją, Kandinskis dėstė kursus Bauhaus mokykloje, kol nacių šmeižto kampanija privertė mokyklą persikelti į Berlyną. Nacių režimas pasisavino daugumą jo meno, įskaitant Kandinskio kūrinius.

Tada jo menas buvo rodomas 1937 m. nacių meno parodoje Degenerative Art. Be Kandinskio, laidoje buvo rodomi kūriniaiPaulius Klee,Pablo Picasso, Marcas Chagallas.

Maxo Beckmanno triptikas pakabintas Londono Naujojoje Burlingtono galerijoje, 1938 m. liepą, per Getty Images

Maxo Beckmanno triptikas pakabintas Londono Naujojoje Burlingtono galerijoje 1938 m. liepos mėn. per Getty Images

Fredericas Spottsas, autorius Hitleris ir estetikos galia Degeneracinį meną apibrėžė kaip kūrinius, kurie įžeidžia vokišką jausmą, naikina ar supainioja natūralią formą arba tiesiog atskleidžia tinkamų rankinių ir meninių įgūdžių nebuvimą.

Šiuolaikiniai meno judėjimai buvo radikalūs ir palaikė maištą, ko nacių valdžia nenorėjo. Paroda buvo bandymas įrodyti, kad Modernusis menas buvo žydų sąmokslas, kuriuo siekiama pakenkti ir sugriauti vokiečių grynumą ir padorumą.

7. Kandinskio rekordinis pardavimas yra 23,3 mln

Rigid and Bent, Wassily Kandinsky, 1935, aliejus ir smėlis ant drobės.

Tvirtas ir sulenktas, Wassily Kandinsky, 1935, aliejus ir smėlis ant drobės

Tvirtas ir lenktas 2016 m. lapkričio 16 d. Christies parduota už rekordinę 23,3 mln. Prieš šį pardavimą Kandinskio „Studie für Improvisation 8“ („Study for Improvisation 8“) parduota už 23 mln.

Atsižvelgiant į istorinę Kandinskio svarbą abstrakčiam menui, nenuostabu, kad jo darbai parduodami už dideles sumas. Daugelis jų parduodami už mažiau nei 23 mln., tačiau vis tiek išlieka vertingi meno rinkoje.

8. Kandinskis mirė Prancūzijos pilietis

X kompozicija, Wassily Kandinsky, 1939 m

X sudėtis , Vasilijus Kandinskis, 1939 m

Bahausams persikėlus į Berlyną, Kandinskis taip pat persikėlė, apsigyveno Paryžiuje. Nors žinomas kaip rusų tapytojas, 1939 m. jis tapo Prancūzijos piliečiu.

Gyvendamas Prancūzijoje jis nutapė kai kuriuos iškiliausius savo kūrinius ir galiausiai mirė Neuilly-sur-Seine 1944 m.