George'o Bellowso realizmo menas 8 faktuose ir 8 meno kūriniuose

Elnias „Sharkey's“. pateikė George'as Bellowsas , 1909 m., per Klivlando meno muziejų

George'as Bellowsas buvo amerikiečių menininkas, tapęs realizmo meno judėjime XX amžiaus pradžioje. Gimęs Kolumbe, Ohajo valstijoje, Bellowsas galiausiai pateko į Niujorką, kur atsidūrė atšiaurioje naujai pramoninio Amerikos miesto tikrovėje. Štai 8 faktai apie amerikiečių realistą George'ą Bellowsą.

1. George'as Bellowsas sutelkė dėmesį į realizmo meną Amerikoje

George'o Bellowso portretas , per Smithsonian Amerikos meno muziejų, Vašingtone, D.C.

George'as Bellowsas įstojo į Ohajo valstijos universitetas 1901 m. Tačiau akademinis gyvenimas jam pabodo. Jis metė studijas ir išvyko į Didįjį obuolį, kur studijavo meną.

Niujorke George'as Bellowsas pamatė padalintą miestą. Aukštutinio Manheteno turtingieji gyveno iš pažiūros dramblio kaulo pilyse, žiūrėdami į žemiau esančius vargšus, įstrigo sausakimšuose daugiabučiuose ir ilgai dirbo gamyklose, kad atgabentų maistą savo šeimoms. Bellowsas buvo suinteresuotas parodyti šį drastišką klasės skirtumą ir tamsią bei niūrią papilvę požeminis Niujorkas . Bellows paveikslai yra puikus Amerikos pavyzdys realizmas meną ir jis nebijojo parodyti vieno didžiausių Amerikos miestų sunkumų.

George'o Bellowso paveikslai yra tamsūs ir su grubiais tapybos potėpiais. Dėl šio stiliaus atrodo, kad figūros juda. Žiūrovas gali pajusti perpildytų miesto gatvių karštį su įvairiomis kryptimis besiartinančių žmonių ir automobilių. Jo palikimas gyvavo, o jo paveikslai, vaizduojantys pogrindžio bokso sceną, išlaikė laiko išbandymą.

2 . Jis buvo susijęs su Aškano mokykla

Niujorkas pateikė George'as Bellowsas , 1911 m., per Nacionalinę meno galeriją Vašingtone, D.C.

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Kai George'as Bellowsas 1904 m. atvyko į Niujorką, jis įstojo į Niujorko meno mokyklą. Jo mokytojas Robertas Henri buvo menininkas, susijęs su „Aštuonetu arba The Eight“. Aškano mokykla . Aškanų mokykla nebuvo fizinė mokykla, o menininkų grupė, susitelkusi į realizmo meno kūrinių tapybą. Aškanų menininkų paveikslai buvo idealistiškai lengvų ir gražių pastelių komentaras impresionistai. Greta Roberto Henri Aškanų mokykloje mokėsi Williamas Jamesas Glackensas, George'as Luksas, Everettas Shinnas ir Johnas Sloanas.

Robertas Henri patikėjo menas dėl gyvybės, kuri skiriasi nuo populiaraus posakio menas dėl meno. Henris manė, kad menas turėtų būti skirtas visiems žmonėms, o ne tiems keliems, kurie galėtų sau leisti nusipirkti paveikslų ar žiūrėti juos muziejuose ir galerijose. Henri taip pat tikėjo, kad tapytojai rodo tik idealų pasaulį, kuriame visi nori gyventi, o ne tai, kas iš tikrųjų vyksta. Henris padarė savo misiją pavaizduoti realias situacijas, aplinką ir žmones, net jei tai buvo grubi. Šiuolaikinis pasaulis keitėsi dėl industrializacijos bumo, o Aškano mokykla norėjo užfiksuoti vykstančius pokyčius.

Nepaisant to, kad tai yra realizmo menas, Aškano mokyklos menininkai, įskaitant George'ą Bellowsą, nesidomėjo politiniais komentarais. Jie taip pat buvo viduriniosios klasės vyrai, kurie mėgavosi tais pačiais restoranais, naktiniais klubais ir vakarėliais, kuriuose lankydavosi turtingieji. Šie menininkai norėjo parodyti tikrą Niujorką, nepadengdami tiesos parduoti kūrinius. Tačiau jie negyveno tarp savo pavaldinių.

3. George'as Bellowsas sugalvojo Aškano mokyklos pavadinimą

Vidurdienis pateikė George'as Bellowsas , 1908, per H.V. Allison & Co.

Per Henri George'as Bellowsas bendradarbiavo su Aškanų mokykla, kurios pavadinimas kilęs iš Bellows piešinio pavadinimu , Uosinės nusivylimai 1915 m. Aškanų mokyklos terminas buvo priskirtas menininkams po to, kai mokykla prarado populiarumą. Aškano mokyklos menininkai buvo žinomi kaip Niujorko avangardas iki 1913 m. ginkluotės parodos, kai amerikiečiai pajuto Europos modernistų skonį. Henri Matisse , Marcelis Duchampas , ir Pablo Picasso . Šie menininkai savo siurrealistiniais ir geometriškai įdomiais darbais tapo nauja Amerikos meno pasaulio manija. Šiurkštus Aškanų mokyklos realistinis menas liko nežinioje.

Tačiau George'as Bellowsas ir toliau tapė aškanų stiliumi, kol mirė 1925 m.

4. Sick Of Academia, jis sukūrė ginklų šou

Detalė apie Abu šio klubo nariai pateikė George'as Bellowsas , 1909 m., per Nacionalinę meno galeriją Vašingtone, D.C.

1913 m. George'as Bellowsas dirbo visu etatu Nacionalinė dizaino akademija po metų parodų rengimo akademijai. Bellows tikriausiai pamiršo, kokia varginanti ir nuobodi jam buvo mokykla, o po kurio laiko jam prireikė pertraukos. Tačiau ši pertrauka nebūtų tuščia. George'as Bellowsas padėjo įkurti tarptautinę modernaus meno parodą. 1994 m. paroda tapo ginklų paroda, kuri gyvuoja iki šiol. The Ginklų šou Tai paroda, kurioje daugiausia dėmesio skiriama moderniausių ir šiuolaikinių laikų menininkams. Bellows norėjo, kad miestas paragauti amerikietiško realizmo meno kūrinių. Daugeliu atžvilgių buvo liūdna, nes ginkluotės šou lėmė Aškano mokyklos žlugimą.

5. Jis eksperimentavo su litografija

Nuogo studija pateikė George'as Bellowsas , 1923 m., per Smithsonian Amerikos meno muziejų, Vašingtone.

Geriau žinomas kaip tapytojas, George'as Bellowsas ėmėsi kitų meno priemonių, įskaitant litografija. 1915 m., kai Bellows pradėjo eksperimentuoti su spausdinimo priemone, litografija nebuvo tokia populiari kaip ofortas. Nors ir panašiai, litografija spausdinama naudojant akmenį arba metalą kaip pagrindinę plokštę. Menininkas naudoja riebalus tose srityse, kuriose nori, kad rašalas liktų, o likusias – rašalą atstumiančią medžiagą.

Spauda buvo populiari realizmo meno kūrinių priemonė. Daug žinomų estampų tyrinėjimų apie žmogaus formą ir raišką. George'o Bellow litografijos atspaudai nesiskiria. Jo Nuogo studija išspausdintas 1923 m., Bellows tyrinėja žmogaus formos natūralizmą. Ši figūra užstoja jų veidą žiūrovui. Žiūrovas nemato, kas jie yra ir ką jaučia. Šis paveikslas yra tik formos tyrimas, kaip rodo pavadinimas.

Bellowso aškanų išsilavinimas ir jautrumas vis dar turėjo įtakos jo Nuogo studija ir kiti litografijos atspaudai. Jo formos atspalvis gana tamsus, o veido slėpimas simbolizuoja gėdą ar liūdesį, kurį demonstravo daugelis jo tiriamųjų.

6. Žinomas dėl miesto peizažų, jis taip pat užbaigė portretus

Ponas ir ponia Phillip Wase, George'as Bellowsas, 1924 m. per Smithsonian Amerikos meno muziejų, Vašingtone.

George'as Bellowsas labiausiai žinomas dėl savo tikrojo Niujorko peizažų. Tačiau Bellowsas savo laiku nutapė keletą portretų. Jo peizažai, kaip ir portretai, nėra sėdinčiojo idealizavimas. Klasikiniame portrete sėdinčioji dažnai prašo menininko paryškinti žandikaulį arba paaukštinti kūną. Kai Bellowsas tapė, portretai tapo mažiau idealizuoti. Fotografija egzistavo Bellows laikais, ir daugelis tapytojų norėjo, kad jų portretai būtų tokie pat tikroviški kaip nuotraukos.

Garsus Bellows portretas buvo tapytas likus porai mėnesių iki jo mirties 1924 m. Tai paveikslas Ponas ir ponia Phillip Wase , Bellows kaimynai Vudstoke, Niujorke. Paveiksle pora sustingusi sėdi vienas šalia kito ant sofos. Ponia Wase žiūri į žiūrovą pavargusi ir susirūpinusi, kai ponas Wase žiūri į šalį, pasiklydęs sapne. Virš pono ir ponios Wase yra jaunos moters portretas. Galbūt tai jaunos ponios Wase portretas, moters, kurios ji norėtų vis dar būti.

Papūga sėdi ant sofos viršaus už ponios Wase. Paukščiai, užrakinti narvuose, dažnai buvo priskiriami moterims XIX a. Šie užrakinti paukščiai simbolizuoja, kaip moterys jautėsi įstrigusios savo namuose ir socialiniuose statiniuose. Paukštis nėra narve, bet namai gali būti narvas poniai Wase.

Šis portretas yra realizmo meno judėjimo šedevras. Ponas ir ponia Phillip Wase trokšta jaunystės ir jaučia nostalgijos skausmą, ir jie nėra vienintelė pora, kuri tai jaučia. Senatvė ateina visiems, tai yra realizmas.

7. Menas ar beisbolas?

Tony Mullane, Cincinnati Red ąsočio, beisbolo kortelės portretas Kojinės , 1887–1890, per Kongreso biblioteką Vašingtone, D.C.

Menas, nors ir pomėgis, nebuvo pirmasis George'o Bellowso pasirinktas karjeros kelias. Kai Bellowsas lankė Ohajo valstijos universitetą, jis žaidė beisbolą ir krepšinį bei puikiai pasirodė kaip sportininkas.

Baigęs mokslus Bellowsas turėjo pasirinkti. Prie jo priėjo skautas, kuris pasiūlė jam vietą Cincinnati raudonos kojinės . Bellows atmetė pasiūlymą žaisti beisbolą ir nusprendė keliauti į Niujorką, kad taptų realizmo meno judėjimo meno kūrinius.

8. Kaip boksas į žemėlapį įtraukė George'o Bellowso realizmo meną

Dempsey ir Firpo pateikė George'as Bellowsas , 1924 m., per Whitney Amerikos meno muziejų Niujorke

Pakabintas Whitney Amerikos meno muziejuje Niujorke Dempsey ir Firpo . Pavaizduota intensyvi akimirka boksas rungtynės. Firpo ranka juda priešais kūną, o Dempsis patenka į minią po to, kai Firpo susitinka su Dempsey žandikauliu. Publika pagauna Dempsey ir bando jį sugrąžinti į rungtynes. George'as Bellowsas nutapė šį realizmo meno kūrinį 1924 m. ir yra bene garsiausias jo darbas.

Visa aškanų mokykla ir Bellowso realizmo meno stilius paveikė jį Dempsey ir Firpo. Aplinkos tamsa sukuria niūrią sceną. Oras pilnas cigarečių dūmų, sukuriant perpildytos ir mažos erdvės iliuziją. Žiūrovą, ant kurio krenta Dempsey, sulieja chaotiškas judesys.

Šiame paveiksle vaizduojama labai vyriška scena, kokia visų pirma buvo požeminiame Niujorke. Subtilus Niujorko pilvas nebuvo toks gražus ir ramus, kaip impresionistinės gamtos scenos. Bellowsas netvirtina, kad tos gamtos ar santykių scenos nebuvo tikros; jis atskleidė kitą tikrovę, vieną paslėptą. Bellowsas iškėlė šią realybę ant drobės ir visam laikui atkreipė visuomenės dėmesį.