Georges'o Seurat, puantilizmo tėvo, biografija

Georgeso Seurat portretas

Georgeso Seurat portretas, apie 1888 m.

Viešasis domenas / Wikimedia Commons





Georgesas Seurat (1859 m. gruodžio 2 d. – 1891 m. kovo 29 d.) – postimpresionizmo eros prancūzų tapytojas. Jis geriausiai žinomas kaip puantilizmo ir chromoliuminarizmo technikų plėtojimas, o vienas iš jo ikoniškų paveikslų padėjo įvesti erą Neoimpresionizmas .

Greiti faktai: Georgesas Seuratas

    Pilnas vardas:Georgesas-Pierre'as SeuratasUžsiėmimas:MenininkasŽinomas dėl: puantilizmo ir chromoliuminarizmo technikų kūrimas, kai scenos pabrėžia lygias linijas ir spalvas, sumaišytas vizualiai stebint, o ne sumaišytus pigmentusGimė: 1859 m. gruodžio 2 d. Paryžiuje, PrancūzijojeMirė: 1891 m. kovo 29 d. Paryžiuje, PrancūzijojePartneris:Madeleine Knobloch (1868-1903)Vaikai:Pierre'as-Georgesas (1890-1891), neįvardytas vaikas (mirė gimęs 1891 m.)Žymūs darbai: Pirtininkai Asnières, sekmadienio popietė La Grande Jatte saloje , Gravelines kanalas, Petit Fort Philippe

Ankstyvas gyvenimas

Georgesas Seuratas buvo trečiasis ir jauniausias Antoine'o Chrysostome'o Seurat ir Ernestine'os Seurat (pavardė Faivre) vaikas. Pora jau susilaukė sūnaus Emilio Augustino ir dukters Marie-Berthe. Antoine'ui pasisekus spekuliacijai nuosavybe, šeima turėjo nemažą turtą. Antoine'as gyveno atskirai nuo savo šeimos, lankydamas juos kas savaitę, o ne gyvendamas po vienu stogu.



Georgesas Seuratas anksti pradėjo studijuoti meną; jo pirmosios studijos vyko École Municipale de Sculpture et Dessin, meno akademijoje, kuriai vadovauja skulptorius Justinas Lequienas netoli Seurat šeimos namų Paryžiuje. 1878 m. jis persikėlė į École des Beaux-Arts, kur jo studijos laikėsi tipiškų to meto kursų, daugiausia dėmesio skirdamas esamų kūrinių kopijavimui ir piešimui. 1879 m. baigė meninį išsilavinimą ir išvyko metams atlikti karo tarnybos.

Ankstyvoji karjera ir naujovės

Kai grįžo iš karinės tarnybos, Seurat pasidalino studija su savo draugu ir kolega menininku Edmondu Amanu-Jeanu, kur dirbo įsisavindamas vienspalvio piešimo meną. 1883 m. buvo eksponuojamas pirmasis jo darbas: Aman-Jean piešinys kreidelėmis. Tais pačiais metais jis didžiąją laiko dalį praleido dirbdamas prie savo pirmojo didelio paveikslo, Pirtininkai Asnieres mieste .



Baigiamoji studija besimaudantiems Asnieres, Georges Seurat

Baigiamoji studija besimaudantiems Asnieres, Georges Seurat. Francis G. Mayer / Getty Images

Nors Pirtininkai Asnieres mieste turėjo keletą impresionistinės įtakos , ypač naudodamas šviesą ir spalvas, jis sulaužė šią tradiciją savo tekstūromis ir kontūrinėmis figūromis. Jo procesas taip pat nukrypo nuo impresionizmo, nes jis nubrėžė keletą kūrinio juodraščių, prieš pradėdamas dirbti su galutine drobe.

Paveikslas buvo atmestas Paryžiaus Salonas ; Vietoj to, Seurat jį parodė 1884 m. gegužės mėn. „Groupe des Artistes Indépendants“. Toje draugijoje jis susipažino ir susidraugavo su keletu kitų menininkų. Tačiau visuomenės dezorganizacija netrukus sužlugdė Seurat ir kai kuriuos jo draugus, ir kartu jie atsiskyrė nuo nepriklausomų šalių ir sukūrė naują savo menininkų draugiją, pavadintą Société des Artistes Indépendants.

Georges'ui Seurat'ui didelę įtaką padarė šiuolaikinės spalvų teorijos idėjos, kurias jis bandė pritaikyti savo darbuose. Jis pritarė mokslinio požiūrio į tapybą spalvomis idėją: kad egzistuoja natūralus dėsnis, kaip spalvos veikia kartu, kad sukeltų emocijas mene, panašiai kaip muzikos tonai veikė kartu harmonijoje ar disonanse. Seurat tikėjo, kad jis gali sukurti naują meninę kalbą, naudodamas suvokimą, spalvas ir linijas. Šią teorinę vizualinę kalbą jis pavadino chromoliuminarizmu; šiandien jis įtrauktas į divizionizmo terminą, nurodant, kaip technika reikalauja, kad akis derintų gretimas spalvas, o ne menininkas maišytų pigmentus prieš tapydamas.



Šeimos gyvenimas ir garsūs darbai

Tiesiai ant kulnų debiutas Pirtininkai Asnieres mieste Seuratas pradėjo kurti kitą savo kūrinį, kuris bus garsiausias ir ilgalaikis jo palikimas. Sekmadienio popietė La Grande Jatte saloje vaizduoja skirtingų socialinių sluoksnių narius, leidžiančius laisvalaikio popietę parke ant Senos kranto Paryžiuje.

Sekmadienis la Grande Jatte saloje, autorius Georgesas Seurat

Sekmadienis la Grande Jatte saloje, autorius Georgesas Seurat.



Kurdamas paveikslą Seurat panaudojo savo spalvų ir puantilizmo techniką, naudodamas mažyčiai atskirų spalvų taškeliai persidengia ir greta vienas kito, kad juos sumaišytų žiūrovų akys, o ne maišytų pačius dažus. Paveikslui jis ruošėsi ir daug laiko praleisdamas vaizduojamame parke, piešdamas savo aplinkos eskizus. Gautas paveikslas yra 10 pėdų pločio ir šiuo metu eksponuojamas Čikagos meno institute. Mažesnis, susijęs tyrimas, Studijuokite sekmadienio popietę La Grande Jatte saloje , gyvena Niujorke, Metropoliteno meno muziejuje.

Nors Seurat niekada nebuvo vedęs, jis turėjo reikšmingų romantiškų santykių su Madeleine Knobloch, menininko modeliu. Ji buvo jo 1889–1890 m. paveikslo modelis jauna moteris pudruojasi , bet kurį laiką jie stengėsi slėpti savo santykius. 1889 m. ji persikėlė į Seurat butą, o pastojo kažkada 1889 m. Pora persikėlė į naują butą, kad galėtų apgyvendinti savo šeimą, o Knoblochas 1890 m. vasario 16 d. pagimdė jų sūnų Pierre'ą-Georgesą.



Paskutiniai metai ir palikimas

1890 m. vasarą Seuratas didžiąją laiko dalį praleido Graveline komunoje, palei pakrantę. Tą vasarą jis buvo neįtikėtinai produktyvus – sukūrė keturis drobės paveikslus, aštuonias aliejines plokštes ir keletą piešinių. Iš to laikotarpio kūrinių labiausiai išsiskiria jo tapyba Gravelines kanalas, Petit Fort Philippe .

„Gravelines“ kanalas, jūros kryptimi, Georgesas Seurat

„Gravelines“ kanalas, jūros kryptimi, Georgesas Seurat. Francis G. Mayer / Getty Images



Georgesas Seuratas pradėjo dirbti prie kito paveikslo, Cirkas , tačiau jis nesugyveno, kad toliau kurtų naujoves ir dirbtų. 1891 m. kovą jis susirgo, o kovo 29 d. mirė savo tėvų namuose Paryžiuje. Ligos, sukėlusios jo mirtį, pobūdis nežinomas; teorijos apimameningitas, difterija ir pneumonija. Kad ir kokia būtų liga, jis ją perdavė savo sūnui Pierre'ui-Georgesui, kuris mirė po kelių savaičių. Madeleine Knobloch tuo metu buvo nėščia, tačiau jų antrasis vaikas išgyveno neilgai po gimimo.

Seurat buvo palaidotas 1891 m. kovo 31 d. Cimetière du Père-Lachaise, didžiausiose Paryžiaus kapinėse. Jis paliko reikšmingų meninių naujovių palikimą, nepaisant to, kad mirė būdamas labai jaunas 31 metų. Seurat naudojo spalvas ir puantilizmą buvo jo ilgalaikis meninis palikimas.

1984 m., praėjus beveik šimtmečiui po jo mirties, garsiausias Seurat paveikslas tapo įkvėpimu Brodvėjaus miuziklui.Steponas Sondheimasir Jamesas Lapine'as. Sekmadienis parke su Jurgiu yra įkvėptas paveikslo, o pirmame miuziklo veiksme labai išgalvotu būdu vaizduojamas pats Seurat, įsivaizduojantis jo kūrybos procesą. Miuzikle daugiau dėmesio skiriama jo meniniams ieškojimams, bet taip pat vaizduojama išgalvota jo asmeninio gyvenimo versija, ypač jo meilužės Dot, kuri atrodo kaip Madeleine Knobloch avataras, personažas.

Meno studentai vis dar studijuoja Georgesą Seurat, o jo įtaka kitiems menininkams prasidėjo neilgai trukus po jo mirties. Kubistinis judėjimas pažvelgė į jo linijines struktūras ir formą, kurios vėliau turėjo įtakos jų nuolatinei meninei raidai. Ir, žinoma, net maži vaikai šiuolaikiniame pasaulyje sužino apie puantilizmą, dažniausiai per Sekmadienio popietė . Nepaisant trumpo gyvenimo, Georgesas Seuratas įsitvirtino kaip pagrindinis ir nuolatinis meno pasaulio žaidėjas.

Šaltiniai

  • Courthionas, Pjeras. Georgesas Seurat: prancūzų tapytojas. Encyclopaedia Britannica , https://www.britannica.com/biography/Georges-Seurat.
  • Georgesas Seuratas, 1859–1891 m . Niujorkas: Metropoliteno meno muziejus. 1991 m
  • Jooren, Marieke; Veldink, Suzanne; Bergeris, Helewise. Seurat . Kroller-Muller muziejus, 2014 m.