Kodėl Viljamas Šekspyras toks garsus?
Jis buvo populiarus 400 metų
Šekspyras neabejotinai yra įtakingiausias pasaulio poetas ir dramaturgas. Eilėraštyje „Mano mylimojo autoriaus pono Williamo Shakespeare'o atminimui“ Benas Jonsonas pažymėjo: „Jis buvo ne tokio amžiaus, o visam laikui! Dabar, praėjus keturiems šimtmečiams, Jonsono žodžiai vis dar skamba tiesa.
Studentai ir skaitytojai, nauji Šekspyras, dažnai klausia: Kodėl Williamas Shakespeare'as garsėja? Kodėl jis išlaikė laiko išbandymą? Bandant atsakyti į šį klausimą, pateikiamos penkios pagrindinės Šekspyro šimtmečius trunkančio populiarumo priežastys.
01 iš 05Jo temos yra universalios
Viljamo Šekspyro „Linksmosios Vindzoro žmonos“. Iliustracijos autorius Hugh Thomson, 1910. Iliustracija į 3 veiksmo pradžią, įvedusią į anglų kalbą frazę A juokingas objektas. Kultūros klubas / Getty Images
Nesvarbu, ar rašote tragediją, istoriją ar komediją, Shakespeare'o pjesės nebūtų trukusios, jei žmonės nebūtų galėję susitapatinti su personažais ir patiriamomis emocijomis. Meilė, netektys, sielvartas, geismas, sielvartas, keršto troškimas – visa tai yra Šekspyro pjesėse ir yra šiuolaikinių skaitytojų gyvenime.
02 iš 05Jo rašymas yra meistriškas
Anglų aktorius Johnas Hendersonas (1747–1785) kaip Makbetas, konsultuodamasis su trimis raganomis Šekspyro pjesės „Makbetas“ IV veiksme, I scena, apie 1780 m. Gebbie & Husson Co. Ltd. graviūra iš „Scena ir jos“ Praeities ir dabarties žvaigždės“, 1887 m. Kean kolekcija / Getty Images
Kiekviena Šekspyro pjesių akimirka trykšta poezija, nes veikėjai dažnai kalba jambiniu pentametru ir net sonetais. Šekspyras suprato kalbos galią – jos gebėjimą piešti peizažus, kurti atmosferą ir atgaivinti patrauklius personažus.
Jo dialogas įsimintinas – nuo tragedijų veikėjų psichinių kančių iki veikėjų pokštų ir šmaikščių įžeidimų komedijose. Pavyzdžiui, dvi jo tragedijos apima garsiąsias eilutes „Būti ar nebūti, štai klausimas“ iš „Hamleto“ ir „O Romeo, Romeo, kodėl tu esi Romeo?“. iš „Romeo ir Džuljeta“. .' Dėl jo garsių įžeidimų, pradedantiesiems, yra visas suaugusiųjų kortų žaidimas (Bards Dispense Profanity).
Šiandien kasdieniame pokalbyje vis dar naudojame šimtus žodžių ir frazių, kurias sukūrė Šekspyras. Jam gali būti priskirti žodžiai „Dėl Dievo“ („Henris VIII“) ir „miręs kaip durų vinis“ („Henris VI II dalis“), taip pat pavydas, apibūdinamas kaip „žaliaakis monstras“ („Otelas“). ) ir žmonės, peržengiantys bortą, norėdami „žudyti gerumu“ („Ting of the Shrew“).
03 iš 05Jis davė mums Hamletą
Prancūzų aktorius Jeanas-Louisas Trintignant'as, laikantis Joriko kaukolę scenoje iš Šekspyro pjesės „Hamletas“, Paryžiuje, maždaug 1959 m. Keystone / Getty Images
Be jokios abejonės, Hamletas yra vienas didžiausių kada nors sukurtų dramatiškų personažų ir galbūt jis yra dramaturgo karjeros vainikavimas. Sumanus ir psichologiškai nuovokus Šekspyro apibūdinimas yra nepaprastai nuostabus, nes jis buvo parašytas šimtus metų prieš tai, kai psichologija tapo pripažinta studijų sritimi. Galite perskaityti nuodugnią Hamleto charakterio analizęčia.
04 iš 05Jis parašė „Ar lyginsiu tave su vasaros diena?“ (18 sonetas)
Wikimedia Commons / Viešasis domenas ' id='mntl-sc-block-image_2-0-12' />
Šekspyro 154 meilės sonetų kolekcija yra bene gražiausia anglų kalba. Wikimedia Commons / Viešasis domenas
Šekspyro 154 meilės sonetai yra turbūt gražiausios kada nors parašytos Anglų kalba . Nors nebūtinai Šekspyro geriausias sonetas ,' Ar lyginsiu tave su vasaros diena? “, be abejo, yra jo garsiausias. Soneto ištvermė kyla iš Šekspyro sugebėjimo taip aiškiai ir glaustai užfiksuoti meilės esmę.
05 iš 05Jis davė mums „Romeo ir Džuljetą“
Claire Danes nustebo, kai Leonardo DiCaprio paima jos ranką ir pabučiuoja 1996 m. filmo „Romeo + Džuljeta“ sceną. 20th Century Fox / Getty Images
Šekspyras yra atsakingas už tai, kas dažnai laikoma didžiausia visų laikų meilės istorija: „Romeo ir Džuljeta“. Pjesė populiariojoje kultūroje tapo ilgalaikiu romantizmo simboliu, o tituluotų personažų vardai amžinai bus siejami su jauna, entuziastinga meile. Ši tragedija linksmino ištisas kartas ir pagimdė begalę sceninių versijų, filmų adaptacijų ir išvestinių kūrinių, įskaitant 1996 m. Bazo Luhrmanno filmą ir Brodvėjaus miuziklą „Vestsaido istorija“.