Leonardo da Vinci gyvenimas ir darbai

Iš kairės: embrionų tyrimai, Leonardo da Vinci portretas ir Mona Liza

Lenoardo da Vinci yra vienas įtakingiausių menininkų, kurių kūriniai, tokie kaip „Mona Liza“ ir „Paskutinė vakarienė“, yra žinomi visame pasaulyje. Be savo meno kūrinių, Leonardo da Vinci taip pat žavisi įkvėptais pastebėjimais ir idėjomis, kai kurie užrašyti greitai, o kiti subtiliai perteikti keliuose sąsiuviniuose, kurie šiandien surinkti į įvairius kodeksus.

Nuo paukščio skrydžio tikrinimo iki karo mašinų projektavimo savo darbdaviams jis užfiksavo tikrovę ir fantaziją įtaigiuose rašalo piešiniuose. Išsamūs veidrodiniai raštai lydi šiuos piešinius, jo mintis ir eksperimentus, besidriekiančius iš puslapio į puslapį. Pamatęs tai, ko nežinojo, nuėjo paklausti. Ko negalėjo išgauti iš kitų, jis ėmėsi ištirti ir eksperimentuoti.

Nesvarbu, ar tai buvo menas, ar muzika, ar mokslas, ar matematika, Leonardo da Vinci neskyrė visų šių gyvenimo sričių. Jis studijavo juos visus su žiauriu smalsumu, supynė visas disciplinas, kaip jam atrodė tinkama, kad sukurtų kūrinius, kurie liko su mumis daugiau nei pusę tūkstantmečio – tikras Renesanso amžių žmogus.

Leonardo da Vinci ankstyvasis gyvenimas

Arno slėnio kraštovaizdžio piešinys (1473)

1452 m. Vinci mieste Leonardo gimė jaunai valstietei Caterinai ir notarui Piero da Vinci. Nors jaunasis Leonardo gimė nesantuokoje, jo tėvo šeima elgėsi gerai. Jei ne Piero da Vinci gildija, atmetusi narystę nesantuokiniais vaikais, Leonardo galėjo pasekti savo tėvo pėdomis ir tapti notaru – kaip jau buvo penkios šeimos vyrų kartos.

Tačiau lygiai taip pat gerai, kad jis to nepadarė. Leonardo nesisekė gerai net neformalioje vietinėje mokykloje – jis buvo neturtingas mokinys, lengvai besiblaškantis ir labiau linkęs savarankiško mokymosi, o ne klasės apribojimų.

Verrocchio dirbtuvės

Apreiškimas (apie 1472 m.)

Kai jam buvo 14 metų, Piero da Vinci užsitikrino jam vietą Andrea del Verrocchio, žinomo dailininko ir skulptoriaus Florencijoje, dirbtuvėse. Be savo asmeninio darbo, su studija buvo susiję ir garsūs to laikotarpio menininkai, tokie kaip Botticelli ir Ghirlandaio, kurie ten buvo pameistriai.

Tokioje aplinkoje Leonardo patobulino savo technikas ir žengė į komercinio meno pasaulį.

Kai jis paliko dirbtuves po septynerių metų pameistrystės, Leonardo jau buvo išgarsėjęs dėl savo įgūdžių ir talento. Šiuolaikinis garsių menininkų biografas Vasari pasakoja istoriją apie Leonardo gebėjimą tapyti taip sužavėjo jo meistrą, kad Verrocchio padėjo teptuką ir prisiekė daugiau niekada nebepiešti. Nors pasakos tikrumas neaiškus, Verrocchio iš tiesų vis daugiau užsakymų perdavė Leonardo kaip pagrindiniam menininkui, kai pastarasis artėjo prie savo pameistrystės pabaigos.

Leonardo da Vinci: Polimatas

Embrionų tyrimai (apie 1510–1513 m.)

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Tačiau kaip nepriklausomas menininkas, turintis savo studiją, Leonardo nepasinaudojo laisve. Širdyje perfekcionistas, jis daug laiko skyrė savo užsakymams ir atsisakė tų, kurie jo nebedomino. Jis taip pat buvo linkęs eksperimentuoti su paviršiais ir medžiagomis, net ir savo narių sąskaita. Vienu metu jo tėvas bandė su juo sudaryti sutartį su vietiniu vienuolynu, kad nutapytų jiems kokį nors darbą – tai nepasiteisino.

Per savo ilgą karjerą Leonardo dirbo įvairiais pareigas ne tik dirbdamas savo dirbtuvėse, bet ir kaip pramogų kūrėjas, kartografas, karinis architektas ir strategas bei tapytojas tokiems galingiems žmonėms kaip Milano hercogas Ludovico Sforza ir Cesare'as Borgia. Machiavelli tema Princas . Dirbdamas ir taip remiamas, Leonardo sugebėjo numalšinti savo mokslinius polinkius ir smalsumą. Šie moksliniai tyrimai buvo pritaikyti praktikoje, ypač kai jis dirbo Cesare Borgia, kaip karo architektas, bet jie taip pat buvo naudojami siekiant nustebinti ir sukelti nuostabą Milano turtingiesiems ir kilmingiesiems, kai jis dirbo Sforzoje kaip meistras. teatro.

1500-aisiais Leonardo taip pat pradėjo tyrinėti žmogaus kūną skrodydamas lavonus ir bendradarbiavo su gydytoju Marcantonio della Torre. Nors tai buvo baisus darbas, kuris sukėlė nepritarimą, projektas taip pat paskatino kai kuriuos gražiausius šiandien žinomus anatominius tyrimus. Leonardo buvo nenumaldomas siekis suprasti žmogaus kūną, jį maitinančius raumenis, nervus ir organus, kurie leido jam judėti. Bendras sutarimas yra tas, kad jei jo piešiniai būtų buvę paskelbti tuo metu, jie būtų labai prisidėję prie medicinos srities.

Nors jis nebuvo greitas tapytojas, šiandien mums liko tik 15 užbaigtų paveikslų ir keletas nebaigtų paveikslų, Leonardo da Vinci sukūrė neįtikėtinai daug raštų, kurie po jo mirties bus paskelbti įvairiuose traktatuose ir dokumentuose – apie 13 000 puslapių. faktiškai.

1515 m. Pranciškus I iš Prancūzijos atkovojo Milaną, kuriame gyveno Leonardo. Karalius labai žavėjosi Leonardo ir kitais metais pasiūlė jam gyventi Prancūzijoje. Leonardo da Vinci ten liko paskutinius kelerius savo gyvenimo metus ir dėl prastos sveikatos dirbo su pertraukomis, kol mirė 1519 m.

Populiariausi parduoti darbai

Pasaulio Gelbėtojas (apie 1500)

Leonardo da Vinci išliko garsus nuo savo mirties prieš 500 metų. Deja, įrašai apie jo kūrinių pardavimą ir prekybą ne visada yra aiškūs ar tikslūs dėl laiko bėgimo. Iki šiol praeitame amžiuje buvo parduoti tik du Leonardo paveikslai.

Pasaulio Gelbėtojas

Ginevra de' Benci (nuo 1474 iki 1478)

2017 m. šis seniai dingęs paveikslas sukrėtė meno pasaulį, kai buvo parduotas už rekordinę 450,3 mln. Manoma, kad jis buvo pasiklydęs kažkur 1600-ųjų viduryje ar pabaigoje, Pasaulio Gelbėtojas tikriausiai užsakė 1500 m. prancūzas Liudvikas XII. Jame pavaizduotas XX a. XX a. itališkai apsirengęs Kristus su stikliniu rutuliu, simbolizuojančiu dangaus sferą, o dešine ranka iškelta kryžiaus ženkle.

Nepaisant didelės jo kainos ir jaudulio dėl naujo da Vinci atradimo, ekspertai vis dar nesutaria dėl jo priskyrimo. Egzistuoja kelios paveikslo kopijos, nutapytos Leonardo mokinių ir pasekėjų, tačiau vis dar kyla abejonių, ar šis kūrinys yra originalas, ar kiek jo iš tikrųjų dirbo pats menininkas.

Šiuo metu, Pasaulio Gelbėtojas užima aukščiausią vietą brangiausių kada nors parduotų paveikslų sąraše, o jį užbaigus bus eksponuojamas kultūros centre Saudo Arabijoje.

Ginevra de' Benci

Kitas rekordininkas, šis jaunos aristokratiškos moters Ginevros de' Benci portretas, sukėlė bangas su 5 milijonų dolerių (šiandien apie 38 mln. JAV dolerių) kaina, kai 1967 m. buvo parduotas Nacionalinei meno galerijai Vašingtone, D.C. portretas yra vienas iš ankstesnių Leonardo darbų, priskirtų tik jam, o ne Verrocchio dirbtuvėms, ir jis pradėjo jį kurti būdamas 22 metų.

Iškilminga ir griežta šiame paveiksle su kadagio lapais, sukuriančiais rėmelį aplink galvą, Ginevra de' Benci savo laikais buvo plačiai laikoma garsia gražuole, o poezija parašyta jai atminti ir švęsti. Netgi du eilėraščiai buvo priskirti pačiam Lorenzo de’ Medici, faktiniam Florencijos valdovui 1469–1492 m.

Nors buvo tikėtina, kad portretas buvo užsakytas švęsti jos sužadėtuves, Leonardo prireikė 4 metų, kol jį užbaigė, nuolatos tobulindamas ir taisydamas ištraukas, kaip jam atrodė tinkama.

Leonardo da Vinci garsieji darbai

Mona Liza (nuo 1503 iki 1506)

Nors daugelis Leonardo da Vinci kūrinių yra gerai žinomi, bene garsiausias iš jų yra Mona Liza. Yra įvairių nuomonių, kodėl šis paveikslas iš visų jo darbų sulaukė tokio susidomėjimo populiarioje vaizduotėje. Ar tai jos paslaptinga šypsena? Įspūdinga portreto kokybė? Įgudęs atvaizdavimas ir svajinga miglota gražiai išdirbto kraštovaizdžio, vingiuojančio už jos,?

Kyla pagunda dėti istoriją po istorijos (be abejonės) labiausiai žinomo paveikslo pasaulyje. Tačiau tiesa ta, kad jis nebuvo ypač išskirtas tarp visų da Vinčio kūrinių iki jo vagystės ir vėlesnio sugrįžimo į Luvrą XX a. pradžioje, kai buvo padaryta daugybė jo kopijų ir parodijų, įtvirtinančių jo šlovę šiandieninėje popkultūroje. .

Tai nereiškia, kad menkinami įgūdžiai ir grožis, įlietas į paveikslą – visiškai neabejotina, kad Mona Liza savo laikais buvo novatoriškas kūrinys dėl spalvų, sfumato ir kompozicijos panaudojimo, o šiandien legendinis šedevras, išgyvenęs 500 metų.

Paskutinė vakarienė (nuo 1495 iki 1498)

Kitas beveik toks pat garsus kūrinys yra „Paskutinė vakarienė“ – Leonardo scena buvo užsakyta Santa Maria delle Grazie vienuolyno valgykloje.

Deja, „Paskutinė vakarienė“, kuriuo buvo labai žavimasi, kai jis buvo baigtas, yra vienas iš labiausiai sumenkintų Leonardo kūrinių. Taip yra daugiausia dėl eksperimentinio proceso, kurį jis nutapė, liudydamas apie jo kūrybiškumą ir atsidavimą tobulumui, bet taip pat primindamas, kaip minėtas kūrybiškumas ne visada pasiteisino.

To meto itališkos freskos buvo sudarytos iš pigmento, dažyto ant šlapio pagrindo, užtikrinant, kad dažai gerai sukibtų su paviršiumi ir tarnautų šimtus metų. Siekdamas, kad paveikslas atrodytų apšviestas ir būtų daugiau detalių, nei leidžia tradicinės freskos, Leonardo pasirinko tapyti ant sauso pagrindo. Deja, tai reiškė, kad per kelerius metus dažai pradėjo pleiskanoti. Laikas, nepriežiūra ir tyčinis vandalizmas niokojo paveikslą, kol galiausiai 1990-aisiais buvo atkurta dabartinė būklė.

Smulkmenos

Merginos galva (apie 1483 m.)

• Leonardo mėgo spalvingus drabužius. Vietoj stereotipinio menininko juodos spalvos jis ypač džiugino rožinės ir rausvos spalvos drabužiais.
• Jis buvo kairiarankis – tai paaiškina veidrodinį raštą jo sąsiuviniuose, o tai buvo būdas išvengti rašalo išsitepimo.
• Nors jis kūrė karo mašinas ir strategijas savo darbdaviams, Leonardo buvo vegetaras, norėdamas išvengti kitų kančių. Jis manė, kad jo planai yra atgrasymo priemonės, o ne skatinimas tęsti karą.