Niki de Saint Phalle: Ikoninis meno pasaulio maištininkas
Maištas yra Niki de Saint Phalle praktikos esmė. Išpopuliarėjusi pokario Paryžiuje, ji patraukė meno pasaulio dėmesį savo paveikslais „Tirs“ arba „Shot“, pagamintais užtaisytu ginklu šaudant į dažų maišus ant drobės.
Šeštajame dešimtmetyje jos didesnis nei gyvenimas Nanas išgarsino ją visame pasaulyje; Išvaizdžios, vingiuotos ir nepaprastai dekoruotos, jos šventė nežabotą moteriškumą augant moterų teisių judėjimui ir yra tokios pat aktualios ir šiandien, kai vyksta mūšis, todėl jie yra nesenstantys laisvės ir saviraiškos simboliai.
Ankstyvieji metai
Niki de Saint Falle Fotografavo Horstas P. Horstas, Vogue, 1950 m. vasario 1 d.
Saint Phalle gimė 1930 m. Neuilly-sur-Seine, Prancūzijoje. Su motina amerikiete ir prancūzu tėvu ji buvo auginama kaip dvikalbė. 1933 m. per Didžiąją depresiją menininko tėvas neteko darbo ir šeima persikėlė gyventi į JAV.
Ten Saint Falle buvo išsiųstas į griežtą Brearley vienuolyno mokyklą Niujorke; nors ji pripažino, kad įkvepiantis mokyklos mokymas padėjo jai tapti feministe, ji buvo maištinga jauna studentė ir galiausiai buvo pašalinta už tai, kad nupiešė figos lapus ant mokyklos statulų ryškiai raudonai.
Vėliau Saint Falle atskleidė, kad jos tėvas ją seksualiai išnaudojo, kai jai buvo vos 11 metų, sunaikindamas jos nekaltumą ir paskatindamas pasikartojančias psichikos sveikatos problemas.
Suskirstymas į Breakthrough
Ar jums patinka šis straipsnis?
Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius
Ačiū!
Niki de Saint Phalle, modelio fotografavimas žurnalams „Vogue“ ir „Elle“.
Kai jai buvo vos 17 metų, įspūdingą Saint Phalle išvaizdą pastebėjo modelių skautas Niujorke. Ji toliau pozavo prestižiškiems miesto žurnalams mados fotografas Horstas P. Horstas , ji buvo pavaizduota ant „Vogue“, „Elle“ ir „Life“ viršelių. Po metų ji pabėgo su rašytoju Henry Matthewsu ir susilaukė dukters.
1952 metais jauna šeima persikėlė į Paryžių, kur Saint Falle studijavo teatrą, tačiau po metų ją patyrė stiprus nervų sukrėtimas ir buvo paguldyta į psichiatrinę ligoninę gydytis. Sveikstant ji atrado gydomąją meno kūrimo, rašymo galią. Būtent kūrybos dėka atradau niūrias depresijos gelmes ir kaip ją įveikti.
Šaudymo galerija
Niki de Saint Phalle, Tirs (kadrai) tapybos serija
Pasveikusi Saint Falle persikėlė su vyru ir dukra į Maljorką, kur 1955 m. susilaukė sūnaus. Ji ir toliau piešė, o jai ypač didelę įtaką darė ryškios Ispanijos meno spalvos ir drąsūs raštai, ypač Antonio Gaudi architektūriniai kūriniai. .
Šeštojo dešimtmečio pabaigoje Saint Phalle ir Mathews grįžo į Paryžių su savo vaikais, tačiau pora išsiskyrė 1960 m. Vos po metų Saint Phalle Paryžiuje pristatė savo „Tirs“ arba „Šūvių“ paveikslus, kuriuose performansas derinamas su išraiškingais dažais. šaudė kulkomis į dažų maišelius, pritvirtintus prie drobių. Šaudymo aktas tapo stipriu maišto simboliu, kai šventoji Falė šaudė prieš savo tėvą, buities ir patriarchalinės visuomenės suvaržymus.
Gyvenimas su Jean Tinguely
Niki de Saint Phalle su savo Nana skulptūromis 1960 m
Paryžiuje Saint Falle susitiko ir įsimylėjo kolegą menininką Džonas Tinguely , ir abu tapo pagrindiniais Paryžiaus Nouveau Realistes grupės nariais. Nuo septintojo dešimtmečio vidurio pora persikėlė į seną namą už Paryžiaus, kur Saint Falle sukūrė savo firminę Nanas seriją – archetipinius, veržliai išlenktus kūnus, papuoštus ryškiomis, Matisas - panašios spalvos.
Viena vertus, atrodo, kad jie yra džiaugsmo ir laisvės simboliai, kai jie šokinėja ir šokinėja link mūsų, tačiau terminas „Nana“ yra pašalintas iš žeminančio prancūzų žargono, reiškiančio „viščiuką“ arba „dame“, o tai reiškia būdingą seksizmą. žaisti aplink ją, o moterų stiprybė išsivaduoti iš jos.
Kova Atgal
Niki de Saint Phalle Taro sodas , Toskana, 1998 m
Per savo brandžią karjerą Saint Phalle tapo atsidavusia kovotoja prieš rasinę segregaciją, socialinę neteisybę, AIDS ir moterų teises. Saint Falle taip pat bandė išvaryti savo praeities demonus savo filmu „Tėtis“, 1972 m., priešingai, kai ji tyčiojasi ir puola tėvo figūrą, prieš atskleidžiant jos autobiografiją „Mon Secret“, 1994 m., kurioje buvo išdėstyti jos praeities siaubai.
Didelė dalis vėlyvosios Saint Phalle karjeros buvo skirta Le Jardin des Tarots (Taro sodo) statybai Toskanoje – didžiuliam sodui, užpildytam 22 ryškiomis skulptūromis, kurioms užbaigti prireikė beveik 20 metų. Aš einu man pasirinkto kurso, rašė ji, vadovaudamasi neatidėliotinu poreikiu parodyti, kad moteris gali dirbti didžiuliu mastu. Po Tinguely mirties 1991 m., Saint Phalle persikėlė į La Jolla Kalifornijoje, kur praleido likusį savo gyvenimą iki mirties 2002 m.
Aukciono kainos
Didžioji dalis garsiausių Saint Falle meno kūrinių buvo sukurti viešosioms meno svetainėms visame pasaulyje, tačiau aukcionuose parduodami kūriniai parduodami už šimtus tūkstančių ir milijonų. Jie apima:
Maudymosi gražuolė , 1965, Dažyta derva ir sujungtas geležies pagrindas
Pagrindinis „Nana“ serijos pavyzdys – šis didelis darbas „Sotheby's“ parduotas 2009 m. už didžiulę 519 600 USD sumą.
Nana Aušra , 1993 m., dažytas sluoksniuotas poliesteris
Kitas populiarus darbas, Nana Aušra buvo įsigytas Sotheby's Niujorke 2007 m. už didesnę 645 800 USD sumą.
Mašina grįžti atgal , 1970, dažytas stiklo pluoštu ir poliesteriu
2008 m. „Sotheby's Paris“ pardavė šį kūrinį iš brandžios Saint Phalle karjeros už 915 350 USD.
Nana Black Dancer (Great Negress Dancer) 1968 m., dažytas poliesteriu ant metalinio pagrindo
Visai neseniai, 2015 m., Nana Danseuse Noire (Grande Danseuse Negresse) buvo parduota už milžinišką 1 077 250 USD, o tai įrodė ilgalaikį jos meno populiarumą.
Ana Lena Graikijoje , dažytas poliesteris, 1965-1967 Poliesteris, 270 cm
Ši didelė skulptūra 2006 m. buvo parduota Niujorko Sotheby's už brangią 1 136 000 USD sumą, todėl ji tapo brangiausia Saint Falle skulptūra.
Niki de Saint Falle
Ar tu žinai?
Niki de Saint Phalle nebuvo originalus menininkės vardas: ji gimė Catherine-Marie-Agnes Fal de Saint Phalle, suaugus pasivadinusi nauju vardu.
Gyvatės buvo pasikartojanti Saint Falle meno tema, simbolinė nuoroda į jos tėvą, kuris jaunystėje ją seksualiai prievartavo.
Saint Phalle bendradarbiavo su savo būsimu vyru Jeanu Tinguely įvairiuose projektuose, įskaitant Stravinskio fontaną 1983 m. netoli Pompidu centro Paryžiuje, kuris ritmingai purškia vandenį, pagerbdamas kompozitorių Igorį Stravinskį.
Pirmosios Nana skulptūros Saint Phalle buvo įkvėptos žydinčios jos nėščios draugės Clarice Rivers formos.
Bendradarbiavimas buvo svarbi Saint Phalle meno dalis; 1961 m. ji dirbo su Salvadoras Dali sukurti didžiulę buliaus figūrą, kuri buvo išvaryta prieš publiką po nacionalinės bulių kautynių Katalonijoje prieš sprogstant fejerverkais ir dažų milteliais.
Augant jos reputacijai, Saint Phalle viešieji meno projektai išsiplėtė į scenas, iliustruotas knygas, pripučiamus baseino žaislus ir vaikų čiuožyklas. Ji įtraukė žaismingus nuotykius į moterų problemas, todėl jos menas tapo prieinamas plačiajai auditorijai.
1966 m. Saint Falle sukėlė šoką, kai Stokholmo Moderna Museet, didžiulėje 28 metrų ilgio Nana dydžio šventykloje, į kurią lankytojai įeidavo pro jos atviras kojas, o viduje buvo pieno baras, ji parodė savo Hon-en katedrą. , akvariumas, kino teatras ir vaikų žaidimų aikštelė.
Saint Phalle 1999 m. pastatė Mileso Daviso skulptūrą, kuri iki šiol stovi prie Nicos viešbučio „Negresco“.
Kurdama savo garsųjį Taro sodą Toskanoje, Saint Falle savo imperatorienės skulptūroje gyveno dešimt metų.
Sent Falle susirgo lėtinis kvėpavimo takų uždegimas po ilgų darbo su toksinėmis medžiagomis ir galiausiai mirė nuo plaučių nepakankamumo sulaukęs 71 metų.