Oskaras Kokoschka: išsigimęs menininkas arba ekspresionizmo genijus

Oskaras Kokoschka – ekspresionistas, migrantas, europietis.

Kokoschka buvo meno judėjimo pradininkas ekspresionizmas ir save vadinantis menų kankiniu. Jis buvo laikomas vienu iš menininkų tarp daugelio nežmoniškai talentingų XX amžiaus pradžios tapytojų, kurie nesilaikė meno taisyklių ir normų.

Oskaro Kokoschkos nuotrauka

Oskaras Kokoschka, gimęs 1886 m. Pöchlarn mieste, Austrijoje, mirė po 93 metų Montreux mieste, Šveicarijoje. Jis pralenkė kitus savo žymius tautiečius, palikusius ryškų pėdsaką Europos modernizmo istorijoje – Gustavą Klimtą ir Egoną Schiele. Būdamas tik 27 metų, jis jau buvo apibūdintas kaip vienas iš senųjų meistrų, bet gimė beviltiškai vėlai.

Oskaro Kokoschkos paveikslai viršijo priimtas normas

Nuogas su nugara , 1907, piešinys

Nuo pat pirmosios savo drobės ekstravagantiškas tapytojas pabėgo nuo siuvinėtų Vienos secesijos vystyklų, kurios tuo metu nepaisė triumfo visose meno srityse. Kokoschka griebė teptuką ne tam, kad nupieštų nerealų, bet estetišką pasaulį, o įsitrauktų į karštas diskusijas apie žmogaus mentaliteto paslaptis, tas tamsias gelmes, kuriose gyvena pasąmonė.

1908 m. jis demonstravo savo nuogas piešinius, kuriuose vyro ir moters santykiai buvo interpretuojami kaip seksualinio potraukio ir smurto mišinys. Tada jis nutapė Šventąją Mergelę kaip žmogžudiškai gundančią, fatališką moterį. Nereikia nė sakyti, kad reakcijos, kurias jo paveikslai sukėlė prieštaringus jausmus.

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Oskaras Kokoschka buvo pašalintas iš Vienos dailės ir amatų akademijos

Adolfas Loosas , 1909, Kokoschkos Adolfo Looso portretas

Kokoschka buvo ir demonizuota, ir sutikta kaip mesijas. Kai pasirodė pirmieji jo paveikslai ir atkreipė dėmesį, prestižiniai jį greitai išmetė Dailės ir amatų akademija . Nepaisant to, įtakingas architektas ir socialinis reformatorius Adolfas Loosas jį priėmė kaip mylimą studentą.

Būtent Loosas 1910 m. Berlyne surengė savo pirmąją personalinę parodą. Tuo metu Kokoschka nusiskuto galvą ir piešė savo autoportretus su intelektualaus kalinio, nubausto už novatoriškas idėjas, išvaizda.

Nuolatinė įnirtinga kritika galiausiai tapo geriausia jo reklama. Jis greitai pasirodė Europos meno scenoje su roko žvaigždės greičiu, blizgesiu ir arogancija. Tačiau toks palyginimas būtų neišsamus, jei žvaigždė neturėtų problemų dėl priklausomybės.

Vaisingos Oskaro Kokoschkos vaizduotės priklausomybė buvo moteris

Moteris, atsiradusi jauno menininko gyvenime, buvo nuostabi Alma Mahler – gražuolė, muzikantė, vieno lankomiausių Vienos intelektualų salonų šeimininkė ir atsitiktinai – kompozitoriaus Gustavo Mahlerio našlė.

Alma Mahler, nuotrauka

Jiedu susipažino 1912 metų balandžio 12 dieną, kai Alma buvo septyneriais metais vyresnė. Per kitus dešimt metų jo manija jai buvo išreikšta daugiau nei 400 laiškų, keletu aliejinių paveikslų ir daugybės piešinių. Gyvenimo džiaugsmas ir mirties skausmas aistringuose santykiuose materializuojasi tragiškai netekus vieno ar galbūt dviejų negimusių vaikų. Tai traumavo Kokoschką likusioms jo dienoms. Dažnai sakydavo, kad tiek daug piešia tik todėl, kad neturi vaikų.

Dvigubas Oskaro Kokoschkos ir Almos Mahler portretas, 1913 m

Galiausiai, pavargusi nuo nuviliančios meilės, Kokoschka savanoriškai dalyvavo Pirmajame pasauliniame kare, o Alma netrukus ištekėjo iš naujo. Galutinis sprendimo stoti į armiją rezultatas yra tas, kad jis iki paskutinės dienos tapo prisiekusiu pacifistu ir antinacionalistu.

Oskaras Kokoschka užsakė Almos Mahler natūralaus dydžio lėlę

Lėlė Alma, nuotrauka

1918 m., išgyvenęs keletą neramių metų ir išgyvenęs du meilužius po išsiskyrimo su Mahleriu, Kokoschka įsakė gerai žinomam meistrui Štutgarte pagaminti jam lėlę, kuri buvo tikro dydžio Almos kopija.

Audra, 1914 m., paveikslas vaizduoja griaunančią Kokoschkos ir Mahlerio meilę

Fiksuota dirbtinai sukurtos moters idėja nebuvo nauja – ji žinoma nuo romantizmo laikų. Tačiau menininko rankose ši tobula Alma turėjo ne tik terapinę vertę. Tai buvo ir naujų kūrybinių provokacijų įrankis.

Keletą metų lėlė buvo savotiška surogatinė mūza. Tai buvo daugybės paveikslų, iliustruojančių pasmerktą menininko bandymą per savo meną įkvėpti negyvos materijos gyvybę, centre.

1922 m. Kokoschka dramatiškai nutraukė savo asmeninę ir kūrybinę istoriją su Mahleriu. Jis palaistė lėlę vynu ir nukirto galvą. Ši simbolinė žmogžudystė buvo įspūdinga jo ilgo ir kankinančio moters manijos ir amžinos lyčių kovos temos pabaiga.

Fašistiniai režimai Oskarą Kokoschką vadino išsigimusiu menininku

Praėjusio amžiaus trečiajame dešimtmetyje, po daugelio metų kelionių ir gyvenimo įvairiose Europos šalyse, Kokoschka pagaliau atsisuko į gimtąją Austriją. Jis vedė čeką, vardu Alda Palkovska, ir tęsė gyvenimą tikrąja to žodžio prasme transnacionalinis europietis – ilgus metus su čekoslovakiu, o paskui su britų pasu.

Išsigimusio menininko autoportretas, 1937 m

Fašistiniai režimai nespėjo pasmerkti šio atsimetimo. Musolinis jį viešai kritikavo, o nacistinė Vokietija pavadino jį vadinamųjų meno išsigimėlių grupe. Dėl to Kokoschka ėmė dar įspūdingiau priešintis valdžiai ir 1937 metais nutapė garsiausią savo autoportretą – Menininkas kaip išsigimimas.

Oskaras Kokoschka nutapė per šimtą portretų

Jo pradinį susidomėjimą portretų žanru išprovokavo jo mentorius Adolfas Loosas. Jis paskatino jį peržengti dekoratyvinį žmogaus veido fasadą ir pažvelgti į tai, kas burbuliuoja po paviršiumi.

Almos Mahler portretas, 1912 m

Šis požiūris ypač ryškus vaikų atvaizduose. Daugumai jų idiliškas nekaltumas rodomas kovojant su vaikystės baimėmis, traumomis, būdraujančia branda. Tuo pačiu metu Kokoschkos tapyti portretai fiksavo ne tik jo modelių nerimą, bet ir asmeninius svyravimus.

Oskaras Kokoschka buvo antifašistas, bet jo Konrado Adenauerio portretą vis dar galima pamatyti Angelos Merkel biure

Antrojo pasaulinio karo metus menininkas praleido su žmona Londone. Visi jo vieši pasirodymai tuo metu buvo nuožmaus antifašisto, simpatizuojančio sovietų valdžiai.

Oskaras Kokoschka ir Konradas Adenaueris priešais savo portretinę drobę, 1966 m

Tačiau vėliau jis persiorientavo ir tapo mėgstamiausiu Vakarų Vokietijos konservatyvių politinių sluoksnių portretistu. Šiandien Angelos Merkel biure yra jo nutapytas Konrado Adenauerio portretas. Tuo laikotarpiu Kokoschka patogiai nekreipė dėmesio į savo, kaip viešai atstumto menininko, praeitį ir nedvejodamas ieškojo buvusių nacių kolekcininkų, kuriems siūlė savo paveikslus.

Oskaro Kokoschkos paveikslai, parduoti paskutiniuose aukcionuose

Kokoschkos paveikslai aukcionuose pasirodo gana dažnai. Įspūdinga tai, kad jo darbai sulaukia didelio dėmesio ir parduodami už milijonus dolerių, o aptarsime du brangiausius Sotheby’s pastaraisiais metais parduotus paveikslus.

Orpheus and Eurydice – parduota už 3 308 750 GBP

Oskaro Kokoschkos meno kūrinys, ORPHEUS UND EURYDIKE (ORFĖJAS IR EURIDIKĖ), Pagaminta iš aliejaus ant drobės

Kaip akivaizdu iš paveikslo pavadinimo, šis meno kūrinys yra susijęs su Orfėjumi, viena svarbiausių graikų mitologijos figūrų. Tai vizualizuoja tragišką Orfėjaus ir jo meilužės Euridikės meilės istoriją, kuri tiesiogiai priminė Kokoschkos asmeninę meilės tragediją su Alma Mahleriu. Įdomu tai, kad Kokoschka taip pat parašė pjesę tuo pačiu pavadinimu, kuri vėliau buvo paversta opera.

Partija buvo įvertinta 1 600 000–2 000 000 GBP, tačiau galiausiai 2017 m. kovo mėn. Londono „Sotheby’s“ buvo parduota už 3 308 750 GBP.

Josepho De Montesquiou-Fezensaco portretas – parduotas už 20 395 200 USD

Oskaro Kokoschkos meno kūrinys, pagamintas iš aliejaus ant drobės

Kokoschka kurį laiką praleido Šveicarijos Leysino kaime, kur į svarbią kelionę lydėjo savo mentorių ir draugą Adolfą Loosą. Looso mergina Bessie Bruce sirgo tuberkulioze ir gyveno Monblano sanatorijoje gydytis.

Kokoschka, būdamas Leysine, nupiešė daug portretų, įskaitant šį Josepho de Montesquiou Fezensac, būsimo Fezensac kunigaikščio, kuris taip pat buvo sanatorijos pacientas, portretą. Įdomu, kad po metų Kokoschka kunigaikštį apibūdino kaip išsigimusios išvaizdos vyrą.

Paveikslą ir beveik 400 kitų kūrinių 1937 m. naciai konfiskavo iš Kokoschkos. Vėliau jis buvo parduotas Moderna Museet Stokholme, Švedijoje, kur jis gyveno iki 2018 m. Buvusio savininko Alfredo Flechtheimo įpėdiniai grąžino paveikslą ir 2018 m. lapkričio 12 d. pardavė „Sotheby's“, Niujorke, už rekordinę 20 395 200 USD kainą.