Romantizmas meno istorijoje 1800-1880 m

Henry Fuseli, „Košmaras“, 1781 m

Henry Fuseli / Wikimedia Commons / Viešasis domenas





|_+_|

Štai čia, Bodlero sutikimu, jūs turite pirmąją ir didžiausią problemą Romantizmas : beveik neįmanoma glaustai apibrėžti, kas tai buvo. Kai kalbame apie romantizmo judėjimą, mes nevartojame šaknies žodžio „romantika“ širdžių ir gėlių ar susižavėjimo prasme. Vietoj to, mes vartojame „romantika“ šlovinimo prasme.

Šlovino romantiški vaizdo ir literatūros menininkai dalykų ... kuri nukelia mus prie keblios problemos numeris antrosios: „dalykai“, kuriuos jie šlovino, beveik niekada nebuvo fiziniai. Jie šlovino didžiules, sudėtingas sąvokas, tokias kaip laisvė, išlikimas, idealai, viltis, baimė, didvyriškumas, neviltis ir įvairūs pojūčiai, kuriuos gamta sukelia žmonėms. Visi šie yra jaučiamas – ir jaučiamas individualiu, labai subjektyviu lygmeniu.



Be nematerialių idėjų propagavimo, romantizmas taip pat gali būti laisvai apibrėžtas tuo, prieš ką jis priešinosi. Judėjimas gynė dvasingumą prieš mokslą, instinktą prieš svarstymą, gamtą prieš pramonę, demokratiją prieš pajungimą ir kaimiškumą prieš aristokratiją. Vėlgi, tai visos sąvokos, kurias galima labai individualiai interpretuoti.

Kiek laiko truko judėjimas?

Turėkite omenyje, kad romantizmas paveikė literatūrą ir muziką, taip pat vaizduojamąjį meną. Vokietis audra ir stresas judėjimas (nuo 1760-ųjų pabaigos iki 1780-ųjų pradžios) daugiausia buvo keršto skatinamas literatūrinis ir muzikinis minorinis, tačiau dėl to keletas vizualiųjų menininkų piešė bauginančias scenas.



Romantiškas menas tikrai įsibėgėjo amžių sandūroje ir per ateinančius 40 metų turėjo daugiausiai praktikuojančių žmonių. Jei užsirašote užrašus, tai klestėjimo laikas nuo 1800 iki 1840 m.

Tačiau, kaip ir bet kuris kitas judėjimas, buvo menininkų, kurie buvo jauni, kai romantizmas buvo senas. Kai kurie iš jų laikėsi judėjimo iki atitinkamų pabaigos, o kiti išlaikė romantizmo aspektus, judėdami naujomis kryptimis. Tikrai nėra per daug ruožas pasakyti 1800–1880 m. ir aprėpti visus sulaikytus dalykus, pavyzdžiui, Franz Xaver Winterhalter (1805–1873). Po to romantiška tapyba neabejotinai buvo akmenimis šalta, nors judėjimas atnešė ilgalaikius pokyčius.

Emocinis akcentas

Romantizmo laikotarpio paveikslai buvo emocingos parako statinės. Menininkai išreiškė tiek jausmų ir aistros, kiek galima įkelti ant drobės. Peizažas turėjo sukelti nuotaiką, minios scena turėjo matyti kiekvieno veido išraiškas, gyvūnų paveikslas turėjo pavaizduoti kokį nors, pageidautina, didingą to gyvūno bruožą. Net portretai nebuvo visiškai tiesmukiški vaizdai – sėdinčiajam buvo skiriamos akys, skirtos sielos veidrodžiui, šypsena, grimasa ar tam tikras galvos pakreipimas. Mažais prisilietimais menininkas galėtų pavaizduoti savo objektą, apsuptą nekaltumo, beprotybės, dorybės, vienatvės, altruizmo ar godumo atmosferos.

Dabartiniai įvykiai

Be emociškai įkrautų jausmų, kuriuos patiria žiūrėdami į romantiškus paveikslus, šiuolaikiniai žiūrovai paprastai gerai žinojo istoriją. už nugaros tema. Kodėl? Nes menininkai dažnai įkvėpimo semdavosi iš aktualių įvykių. Pavyzdžiui, kai Théodore'as Géricault pristatė savo milžinišką šedevrą Medūzos plaustas (1818-19), prancūzų visuomenė jau buvo gerai susipažinusi su kraujingomis detalėmis po karinio jūrų laivyno fregatos katastrofos 1816 m. Apstulbintas . Panašiai piešė Eugenas Delacroix Laisvė, vadovaujanti žmonėms (1830 m.) puikiai suprato, kad kiekvienas suaugęs Prancūzijoje jau buvo susipažinęs su 1830 m. liepos revoliucija.



Žinoma ne kas Romantiškas darbas, susijęs su aktualijomis. Tačiau tiems, kurie tai padarė, privalumai buvo imlūs, informuoti žiūrovai ir didesnis kūrėjų vardo atpažinimas.

Trūksta vienijančio stiliaus, technikos ar dalyko

Romantizmas nebuvo panašus į rokoko meną, kuriame madingi, patrauklūs žmonės užsiiminėjo madingomis, patraukliomis pramogomis, o meilė slypėjo už kiekvieno kampo – ir visi šie įvykiai buvo užfiksuoti lengvabūdišku, įnoringu stiliumi. Vietoj to, romantizmas apėmė nerimą keliantį Williamo Blake'o pasirodymą Blusos vaiduoklis (1819-20), sėdi chronologiškai arti John Constable patogiai kaimo kraštovaizdžio Hay Wain (1821). Pasirinkite nuotaiką, bet kokią nuotaiką, ir buvo koks nors romantiškas menininkas, kuris tai perteikė ant drobės.



Romantizmas nebuvo toks Impresionizmas , kur visi susikoncentravo ties šviesos efektų piešimu laisvu teptuku. Romantiškas menas svyravo nuo lygių kaip stiklas, labai detalių, monumentalios drobės Sardanapalo mirtis (1827), Eugène'o Delacroix, J. M. W. Turnerio neryškiems akvarelės plovimams Zugo ežeras (1843 m.) ir viskas tarp jų. Technika buvo visame žemėlapyje; vykdymas buvo visiškai menininko reikalas.

Romantizmas nebuvo toks dadaistas , kurio menininkai konkrečius pareiškimus apie Pirmąjį pasaulinį karą ir (arba) pretenzingą meno pasaulio absurdą. Romantiški menininkai buvo linkę daryti pareiškimus apie bet ką (arba apie nieką), priklausomai nuo to, kaip atskiras menininkas jautėsi bet kuria tema konkrečią dieną. Francisco de Goya darbai tyrinėjo beprotybę ir priespaudą, o Casparas Davidas Friedrichas sėmėsi begalinio įkvėpimo mėnulio šviesoje ir rūke. Romantiškojo menininko valia tarė galutinį žodį šiuo klausimu.



Romantizmo įtaka

Tiesioginė romantizmo įtaka buvo neoklasicizmas, tačiau čia yra posūkis. Romantizmas buvo tam tikra reakcija į Neoklasicizmas, kai romantizmo menininkai rado racionalius, matematinius, argumentuotus „klasikinio“ meno elementus. t.y.: Senovės Graikijos ir Romos menas renesansas ) per daug siauras. Ne todėl, kad jie iš to labai nepasiskolino, kai kalbama apie tokius dalykus kaip perspektyva, proporcijos ir simetrija. Ne, romantikai pasiliko tas dalis. Tiesiog jie išdrįso peržengti vyraujantį neoklasikinį ramaus racionalizmo jausmą ir įnešti daug dramos.

Sąjūdžiai Romantizmo įtaka

Geriausias pavyzdys yra Amerikos Hudsono upės mokykla, kuri pradėjo veikti 1850 m. Įkūrėjas Thomas Cole, Asher Durand, Frederic Edwin Church, tu viduje. , buvo tiesiogiai paveikti Europos romantizmo kraštovaizdžių. Luminizmas, Hadsono upės mokyklos atšaka, taip pat daugiausia dėmesio skyrė romantiškiems kraštovaizdžiams.



Diuseldorfo mokykla, sutelkusi dėmesį į vaizduotę ir alegorinius kraštovaizdžius, buvo tiesioginė vokiečių romantizmo palikuonė.

Kai kurie romantizmo menininkai sukūrė naujovių, kurias vėlesni judėjimai įtraukė kaip esminius elementus. John Constable (1776–1837) buvo linkęs naudoti nedidelius grynų pigmentų potėpius, kad pabrėžtų dėmėtą šviesą savo peizažuose. Jis atrado, kad, žiūrint iš tolo, jo spalvų taškai susilieja. Šią plėtrą su dideliu entuziazmu ėmėsi Barbizono mokykla, impresionistai ir pointilistai.

Konsteblis ir, daug didesniu mastu, J. M. W. Turneris dažnai rengdavo studijas ir baigdavo darbus, kurie buvo tokie Abstraktus menas viskuo, išskyrus vardą. Jie padarė didelę įtaką pirmiesiems modernaus meno praktikams, pradedant impresionizmu, o tai savo ruožtu paveikė beveik kiekvieną po jo sekantį modernistinį judėjimą.

Vizualieji menininkai, susiję su romantizmu

  • Antoine'as Louisas Barye'as
  • Viljamas Bleikas
  • Teodoras Chassiau
  • Jonas Konsteblis
  • John Sell Cotman
  • Johnas Robertas Cozensas
  • Eugene Delacroix
  • Paulius Delaroche
  • Ašeris Brownas Durandas
  • Kasparas Davidas Friedrichas
  • Teodoras Gericault
  • Anne-Louis Girodet
  • Tomas Girtinas
  • Francisco de Goya
  • Williamas Morrisas Huntas
  • Edvinas Landseris
  • Tomas Lorensas
  • Samuelis Palmeris
  • Pierre'as-Paulis Prud'honas
  • Francois Rude'as
  • Džonas Ruskinas
  • J. M. W. Turneris
  • Horacijus Vernetas
  • Franzas Xavieras Vinterhalteris

Šaltiniai

  • Brownas, Davidas Blaney. Romantizmas .
    Niujorkas: Phaidon, 2001 m.
  • Engelas, Džeimsas. Kūrybinė vaizduotė: romantizmo nušvitimas .
    Kembridžas, Masažas: Harvardo universiteto leidykla, 1981 m.
  • Garbė, Hugh. Romantizmas .
    Niujorkas: Fleming Honor Ltd, 1979 m.
  • Ivesas, Colta, su Elizabeth E. Barker. Romantizmas ir gamtos mokykla (pvz., kat.).
    Niu Heivenas ir Niujorkas: Jeilio universiteto leidykla ir Metropoliteno meno muziejus, 2000 m.