Gerumo savaitė: Maxo Ernsto siurrealistinio vizualinio romano tyrinėjimas
Vokiečių tapytojas siurrealistas Maksas Ernstas gimė 1891 m. balandžio 2 d. Vokietijos Briulio mieste. Jis yra dviejų svarbių meno judėjimų – Dada ir Siurrealizmo – pradininkas. Menininkas taip pat dirbo poezijos, skulptūros, grafikos srityse. Per visą savo karjerą Ernstas reiškė save įvairiomis priemonėmis, įskaitant tapybą, koliažą ir grafiką. Po ketverių metų kovos Pirmajame pasauliniame kare Ernstas grįžo į Kelną 1918 m., kur pradėjo kurti savo pirmuosius koliažus. Šiuo laikotarpiu jis naudojo mechaniškai atkurtus fragmentus ir savo kūrybą pradėjo sieti su siurrealistiniu judėjimu.
Provokatorius: pristatomas Maxas Ernstas, tapytojas siurrealistas
Maxo Ernsto portretas pateikė Arnoldas Newmanas , 1942 m., per Huxley-Parlour galeriją
Siurrealizmas buvo meninis ir literatūrinis judėjimas, daugiausia vykęs Paryžiuje XX a. 20-ajame dešimtmetyje. Judėjimo šalininkai propagavo neracionalumo ir nesąmoningumo aspektus, o ne tvarką ir protą. Maksas Ernestas įnešė įtakingą indėlį į siurrealistų judėjimą, įdiegdamas frotažo techniką. Šis metodas susideda iš popieriaus uždėjimo ant tekstūruotos medžiagos ir trynimo pieštuku arba kreidelėmis.
Siurrealistai gyrė savo išradimą. Ernstas taip pat išvertė metodą iš popieriaus į dažus – procesą, kurį pavadino gratate. Taikant naują techniką buvo praktikuojamas šlapių dažų grandymas nuo drobės, todėl buvo gauti panašūs rašto efektai. Nenuostabu, kad siurrealistas tapytojas pirmiausia įkvėpė fragmentuotą koliažo technikos logiką, nes ji reprezentavo sistemingo poslinkio kultūrą. Jo kūrinių temos dažnai yra nevienodos, o kūnai be galvų atsiranda miškų dykumoje arba guli apleistuose paplūdimiuose.
Nuotakos apdaras pateikė Maxas Ernstas , 1940 m., per Guggenheimo muziejų Niujorke
Makso Ernsto išskirtinį eksperimentinį požiūrį į meninę raišką iš dalies lemia jo formalaus išsilavinimo trūkumas. Galbūt šis auklėjimo taisyklių nebuvimas išsaugojo jo bekompromisę kūrybinę laisvę. Šiais laikais siurrealistas tapytojas išlieka plačiai žinomas dėl savo revoliucinių koliažų, įskaitant Šimtas begalvės moters ir Maža mergaitė svajoja prisiglausti .
Ar jums patinka šis straipsnis?
Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius
Ačiū!Gerumo savaitė: Maxo Ernsto šedevro kūrimas
L'eau 4 iš Gerumo savaitės pateikė Maxas Ernstas , 1933–34, per MAPFRE fondą
1933 m. vasarą Maksas Ernstas apsistojo Vigoleno mieste, esančiame Italijos šiaurėje. Jis buvo prancūzų menininko Valentine'o Hugo, italų poetės Gabrielle D'Annunzio, klasikinio pianisto Arthuro Rubinsteino ir daugelio kitų kompanijoje. Tris savaites, siurrealistas tapytojas surinko įvairių romanų rinkinį ir pradėjo karpyti intriguojančias iliustracijas. Jis rinko piešinius iš Gustavas Dore'as Johno Miltono epinės poemos iliustracijos Prarastasis rojus, graviūros iš mados žurnalų ir paveikslėliai iš populiarių XIX amžiaus romanų.
Galiausiai Ernstas sukūrė savo trečiąjį koliažinį romaną, Gerumo savaitė arba Gerumo savaitė . Anksčiau jis išleido grafinius romanus Nemirtingųjų nelaimės 1922 m. Šimtas begalvės moters 1929 m. ir Maža mergaitė svajoja prisiglausti 1930. Dailininkas siurrealistas iš pradžių planavo publikuoti Gerumo savaitė septynių sąsiuvinių formatu, kurių kiekvienas reiškia savaitės dieną. Galiausiai paskutinės trys dienos (ketvirtadienis, penktadienis ir šeštadienis) buvo sujungtos į penktąjį ir paskutinįjį tomą.
Be titulo (Trys vyrai ir smurtinė gyvatė) iš Gerumo savaitė pateikė Maxas Ernstas , 1933–34, per Australijos nacionalinę galeriją, Kanberą
Visas romano pavadinimas skamba kaip Gerumo savaitė arba septyni mirtini elementai . Pavadinimas taip pat nurodo septynias sukūrimo dienas pagal Pradžios knygą. Kiekviena romano dalis išsiskiria savo konkrečia diena, pavyzdžiu ir elementu. Be to, tapytojas siurrealistas kiekvienam skyriui nustato toną, kiekviename tituliniame puslapyje įterpdamas citatas, leidžiančias skaitytojui laisviau interpretuoti romaną.
Koliažai iš viso buvo eksponuoti tik du kartus, vieną kartą 1936 m. Nacionaliniame moderniame mene. Muziejus Madride, o po daugiau nei 70 metų – Orsė muziejuje Paryžiuje 2009 m. Romanas pirmą kartą buvo išleistas Paryžiuje kaip penkių brošiūrų serija per leidyklą „Editions Jeanne Bucher“. Su 182 įspūdingais vaizdais, Gerumo savaitė ir toliau išsiskiria kaip įmantriausias Maxo Ernsto koliažo romano kūrinys, sutraukiantis naujų gerbėjų praėjus beveik 90 metų nuo jo sukūrimo.
I tomas, Belforto liūtas: sekmadienis
I tomas: Belforto liūtas iš Gerumo savaitės pateikė Maxas Ernstas , 1933–34, per MoMA, Niujorkas
Maksas Ernstas atitrūksta nuo Pradžios knygos laiko juostos ir savo savaitę pradeda sekmadieniu. Romanas pradedamas prancūzų rašytojo citata Alfredas Jarry : Šermukšnis yra labai nešvarus gyvūnas. Pati savaime ji yra brangi patalynė, bet nesveiko skalbinių, skalbiasi liežuviu. Jame užsimenama, kad ermino kailis buvo medžiaga, naudota kuriant iškilmingus drabužius. Todėl gyvūnas yra karališkumo simbolis. Citata reiškia, kad apdairus valdančiosios klasės įspūdis yra tik fasadas, skirtas užmaskuoti jų niekšiškus veiksmus ir gėdingus troškimus.
I tomas: Belforto liūtas iš Gerumo savaitės pateikė Maxas Ernstas , 1933–34, per MoMA, Niujorkas
Purvo elementas, valdantis pirmąją knygą, yra susijęs su šiuo kontekstu, nes jis reiškia nešvarumą ir nešvarumą. Belforto liūtas simbolizuoja valdančiąją klasę ir socialinį elitą, sugadintą ir suvalgytą geismo ir pasididžiavimo. Vartant puslapius smurtas pamažu išsiskleidžia ir prasideda groteskas. Įvairios gyvatės, kaukolės ir ginklai yra pagrindiniai simboliniai elementai. Tarp bauginančių liūtų matome terorizuojamas ir kankinamas bejėges moteris. Prieš mus vyksta užburtas dominavimo žaidimas, kai tapytojas siurrealistas kankina savo veikėjus užgniaužtais erotiniais troškimais, šventvagyste ir mirtimi.
II tomas: Vandens spalva
II tomas: Vanduo iš gerumo savaitės pateikė Maxas Ernstas , 1933–34, per MoMA, Niujorkas
Pirmadienis, antroji knyga Gerumo savaitė , reiškia vandens elementą. Epigrafas pateikia mums mįslingą teiginį, nagrinėjamą antrajame romano tome. Naudodamas savo koliažus Maksas Ernstas pavaizdavo įvairias vandens savybes. Jis gali būti ramus ir švarus, tačiau, priešingai, neramus ir negailestingas. Kadangi romanas yra nespalvotas, galiausiai vandens spalva paliekama mūsų vaizduotei. Atmosfera vėl pripildyta smurto, baimės ir mirties. Matome, kad paminklus Paryžiuje nuplauna bangos. Nevaldomas vanduo teka prie lovų, ant kurių guli miegantys paryžiečiai, papėdės. Matome, kad kai kurie žmonės stengiasi pabėgti, o kiti pasiduoda savo likimui.
II tomas: Vanduo iš gerumo savaitės pateikė Maxas Ernstas , 1933–34, per MoMA, Niujorkas
Moterų kūnai, apkabinti raibuliuojančių vandenų, yra dažnas motyvas. Matome moterį, užmiegančią savo lovoje, apgaubtą dūžtančių bangų. Kitai moteriai kojas plauna tarnaitė, o po ja skęsta vyras. Dailininkas siurrealistas demonstruoja visišką kontrolę vaizduodamas šiuos kūnus, laviruodamas jų padėtis ir manieras, sukeldamas dviprasmiškumą ir erotiškumą. Jis sukuria keistą ramybės ir chaoso derinį, dar kartą atmesdamas mums prasmę.
III tomas: Užslėpti buržuazijos troškimai
III tomas: Drakono teismas iš Maxo Ernsto gerumo savaitės , 1933–34, per MoMA, Niujorkas
Ugnies stichija valdo trečiąją knygą, vaizduojančią antradienį. Ugnis simbolizuoja geismo liepsnas. III tomas: Drakono teismas supažindina skaitytojus su buržuazinio pragaro tragedijomis. Ugnis yra tiesioginė priešingybė natūraliai vandens jėgai, aprašytai ankstesnėje knygoje. Dailininkas siurrealistas pateikia mums piktas svajones, baimes ir paslėptus buržuazijos troškimus. Šiuose puslapiuose jaučiamas stiprus vidinis sutrikimas, veidmainystė ir etinės kovos.
III tomas: Drakono teismas iš Gerumo savaitės pateikė Maxas Ernstas , 1933–34, per MoMA
Visame tome detalėse slypi nerimą keliantys simboliai. Paveikslų rėmeliai fone diskretiškai rodo savotiškus vaizdus, pistoletai šaudo į nematytus taikinius, o ropliai tyko šešėlyje. Žmonių nugaros neša drakono ir angelo sparnus, įkūnijančius tikrąją jų vidinę dvasią. Tamsiausiame savo romano skyriuje Maksas Ernstas mums parodo blogiausius aukštesnės klasės demonus.
IV tomas, trečiadienis: Edipo kraujas ir rūstybė
IV tomas: Edipas iš gerumo savaitės pateikė Maxas Ernstas , 1933–34, per MoMA, Niujorkas
Trečiadienį reprezentuojanti knyga pasakoja apie Edipas . Maksas Ernstas atidaro ketvirtąjį tomą su citata iš Paulius Eluardas kuriame užsimenama apie tai, kad pagal mitas , Edipas nesąmoningai vedė savo motiną. Šiame skyriuje Edipas yra kraujo elemento pavyzdys. Edipas pralieja savo tėvo kraują, o kraujomaiša teka jo vaikų gyslomis. Šiame knygos tome Ernstas vaizduoja mitinį personažą su paukščio galva. Naudodamas savo koliažus Ernstas tyrinėja Edipo tragediją, įskaitant Laijaus nužudymą ir Sfinkso mįslė . Šiame konkrečiame tome matome karą tarp natūralaus ir nenatūralaus.
V tomas: Maksas Ernstas baigia gerumo savaitę
V tomas: Gaidžio juokas iš gerumo savaitės pateikė Maxas Ernstas , 1933–34, per MoMA, Niujorkas
Paskutinė knyga, apimanti likusias tris dienas (ketvirtadienį, penktadienį, šeštadienį), apibrėžiama juodumo stichija. Ketvirtadienio pagrindinė figūra yra gaidys, vedantis mus per daugybę sadistinių nesėkmių. Vaizdų intensyvumas primena nuolatinį mirties buvimą. Antropomorfiniai paukščiai yra dažnas Maxo Ernsto kūrybos motyvas ir šis tomas nėra išimtis. Ernstas netgi turėjo sparnuotą alter-ego, vadinamą Loplopu, kuris dažnai buvo rodomas jo vaizdiniuose romanuose.
V tomas: Velykų sala iš Gerumo savaitės pateikė Maxas Ernstas , 1933–34, per MoMA, Niujorkas
Kita istorija, susijusi su ketvirtadieniu V tome, yra Velykų sala . Istorijos centre – žmogus, turintis Velykų salos statulos galvą. Šis personažas atstovauja moralei. Galiausiai jis pasiduoda savo troškimams, klupdamas alėjose, desperatiškai vengdamas moterų. Jis pradeda ieškoti prieglobsčio tavernoje, kur atsiduria girtų žmonių kompanijoje, o aukštesnės klasės džentelmenai vaikšto gatvėmis su sekso paslaugų teikėjais už nugaros. Galų gale pagrindinė figūra sugenda tamsiame rūsyje, stovi šalia skeleto liekanų.
Eilėraštis matomas 1 iš Gerumo savaitės pateikė Maxas Ernstas , 1933–34, per MoMA, Niujorkas
Penktadienis rodo regėjimo elementą. Jame taip pat yra Trys matomi eilėraščiai parašė Paul Eluard, Antrasis bretonas , ir Petrusas Borelis. Penktadienis siūlo simbolinius paveikslėlius po įvykių kupinų scenų iš ankstesnės knygos. Kai kuriuose puslapiuose matyti, kad Ernstas naudojo sintetinio koliažo metodą, kurį dažnai tyrinėjo savo karjeros pradžioje.
Eilėraštis matomas 2 iš Gerumo savaitės pateikė Maxas Ernstas , 1933–34, per MoMA, Niujorkas
Šeštadienis reiškia pabaigą Gerumo savaitė . Pagrindinis elementas šį kartą nežinomas. Šioje paskutinėje dalyje moterys palieka savo lovas transe, pagaliau išsivadavusios iš kančių. Jie skrenda į dangų, išmušti, nešami debesų ir vėjo.