Jacksonas Pollockas, garsus amerikiečių tapytojas ir menininkas
Jacksonas Pollockas savo tvarto studijoje Springse, šeštajame dešimtmetyje
Vienas garsiausių visų laikų menininkų Jacksonas Pollockas visame pasaulyje garsėja savo ritmingomis, išraiškingomis drobėmis, kurios šoka energija ir gyvybe. Iš XX amžiaus ketvirtojo ir šeštojo dešimtmečio Niujorko kilęs jo laisvi paveikslai atspindi išradingąją amerikietiškojo abstrakčiojo ekspresionizmo dvasią.
„Action Painting“ pradininkas išrado „lašinimo techniką“, tepdamas skystus dažus puriomis linijinėmis sruogelėmis visame paviršiuje, kad sukurtų sudėtingus, į tinklą panašius judesių modelius, todėl žurnalas „Time“ jį pavadino Džeku lašintuvu.
Ūkio berniukas menininkui
Gimęs ūkyje Cody mieste, Vajominge 1912 m., Pollockas buvo jauniausias iš penkių vaikų. Jo tėvas, ūkininkas ir žemės matininkas, iškėlė šeimą į Jungtines Valstijas, išveždamas į Arizoną, o vėliau ir į Kaliforniją, tačiau buvo piktnaudžiaujantis alkoholiku ir paliko juos, kai Pollockui buvo 8 metai.
SUSIJĘS STRAIPSNIS:
5 įdomūs faktai apie Willemą de Kooningą
Menai Pollockui atėjo savaime ir paauglystėje jis įstojo į Manual Arts High School Los Andžele, atradęs siurrealizmo ir psichoanalizės kalbą. Pollockas atėjo pagarbinti savo vyresniuosius brolius Charlesą ir Sanfordą, kurie abu buvo menininkai; kai jie išvyko iš Kalifornijos į gyvybingą Niujorko meno sceną, jis netrukus pasekė.
Pollocko gyvenimas Niujorke
Niujorke Pollockas gyveno su savo dviem broliais Grinvič Vilidžyje ir mokėsi tapybos pas regioninį menininką Thomasą Hartą Bentoną.
Pozavęs Bentono freskoms 1930–1931 m., Pollockas susižavėjo freskų tapybos mastu ir stebuklu, susekdamas Jose Clemente'ą Orozco ir Diego Riverą, kad galėtų iš pirmų lūpų pamatyti jų akinantį meną.
Iki 1936 m. Pollockas prisijungė prie David Alfaro Siqueros studijos, kad išmoktų tapyti sienomis ir įgytų įgūdžių, kurie leistų jam kurti lauko paveikslus Viešųjų meno kūrinių projektui Didžiosios depresijos metu.
Su Siqueros Pollock taip pat eksperimentavo su ekspresyviais ir netradiciniais tapybos stiliais ir medžiagomis, taip pat didžiulėmis mastelėmis, kurios užbėgtų už akių vėlesnėms didžiulėms drobėms.
Ankstyvoji abstrakcija
Liepsna, Jacksonas Pollockas, 1938 m
Ar jums patinka šis straipsnis?
Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius
Ačiū!Pollockas turėjo pasikartojančių alkoholizmo problemų ir 1938 m., patyręs žlugimą, išbandė Jungo psichoanalizę. Jo terapeutas pasiūlė meno terapiją; šio laikotarpio darbai atspindi jo neramią dvasios būseną su piktomis, besisukančiomis pusiau figūrinėmis formomis, kurios susipina į glaudžius tinklus, pvz. Liepsna, 1938 ir Gimdymas, 1941 m.
SUSIJĘS STRAIPSNIS:
Dramblys, Diego Rivera – Meksikos ikona
Buvo sujungtos kelios įtakos, įskaitant indėnų meno raštus ir spalvas bei siurrealizmąPablo Picassoir Joan Miro.
Freska, Jackson Pollock, 1943, per Ajovos universitetą
Pollockas 1940-aisiais susipažino ir įsimylėjo menininką Lee Krasnerį, o Krasneris supažindino Pollocką su savo meno ratu, įskaitant įtakingą menininką Hansą Hoffmanną, kuris taps dideliu Pollocko meno rėmėju.
Pollockas taip pat susitiko su galeriste Peggy Guggenheim ir parodė jai savo darbus; ji buvo taip sužavėta, kad pakvietė jį dalyvauti Šio amžiaus menas savo Niujorko galerijoje ir surengė jam pirmąją personalinę parodą 1943 m.
Ji užsakė jam padaryti didelį paveikslą savo butui, pavadintą freska, 1943 m., svarbus tiltas tarp ankstesnės siurrealistinės Pollocko tapybos ir jo brandžių lašelių paveikslų.
Šlovės kilimas
Rudens ritmas, numeris 30, Jackson Pollock, 1950 m
Pollockas ir Krasneris 1945 m. įsigijo tvartą Springso rajone East Hampton mieste, Long Ailende.
SUSIJĘS STRAIPSNIS:
8 vertingiausių pasaulio meno kolekcijų
Pollockas tvartą pavertė savo studijos erdve, kur piešė drobes ant grindų, kad galėtų judėti aplink jas, greitais, skystais judesiais lašindamas skystus dažus lazdelėmis ir ilgais šepečiais, neliesdamas paviršiaus.
1946–1952 m. jis sukūrė savo žymiausius darbus, įskaitant Vasaros laikas 9A, 1948 m. Rudens ritmas (30 numeris), 1950 m. konvergencija, 1952 m. ir Mėlynieji lenkai, 1952 m.
Jacksonas Pollockas, 1950 m., nuotrauka iš Arizonos universiteto Kūrybinės fotografijos centro
Jo darbų pavadinimai vis dažniau įgavo skaitines nuorodas, atskleidžiančias jo perėjimą nuo figūravimo į grynosios abstrakcijos sritis.
Žurnalo „Life“ garsioji jo meno dalis 1949 m. padėjo užsitikrinti jo šlovę, paklausdamas Jacksono Pollocko. Ar jis yra didžiausias gyvas tapytojas Jungtinėse Valstijose?, o personalinė paroda Betty Parsons galerijoje Niujorke buvo išparduota, todėl jis tapo geriausiai parduodamu tapytoju Jungtinėse Valstijose.
Fotografas Hansas Namuthas taip pat padėjo užsitikrinti Pollocko įvaizdį, sukurdamas ikoniškų nuotraukų seriją ir filmą apie Pollocką darbe, pabrėždamas tapybos ir performanso sintezę arba veiksmo tapybą, kuri yra Pollocko meno šaknis.
Summertime, numeris 9A, Jackson Pollock, 1948, Tate, Londonas
Sėkmės kaina
Per visą Pollocko kilimą į tarptautinę šlovę jis dažnai susidurdavo su griežta kritika. Meno kritikas Robertas Coatesas savo kūrybą garsiai pavadino tiesiog neorganizuotais atsitiktinės energijos sprogimais, todėl beprasmiški. Kai kurie jo kolegos menininkai taip pat piktinosi jo pasiekta šlove, įkaldami pleištą tarp jų draugystės.
Meno istorikai taip pat teigė, kad Namutho nuotraukos ir filmas demistifikavo Pollocko darbo procesą, suteikdami jam tam tikrą formulinį nuspėjamumą. Susidurti su šiais iššūkiais Pollockui pasirodė beveik per daug, nes jo problemos su alkoholiu vėl iškilo, o santuoka sugriuvo, kai jis pradėjo turėti nesantuokinių santykių.
The Deep, Jackson Pollock, 1953 m., kreditas Georges Pompidou Paryžiaus centre, Prancūzija
Naujų juodų paveikslų serijoje Pollockas atsisakė lašinimo technikos, tyrinėdamas emalio dažus, užpiltus arba užmestus ant drobės, kaip matyti Aidas: numeris 25, 1951 m.
REKOMENDUOJAMAS STRAIPSNIS:
Peggy Guggenheim: Įspūdingi faktai apie žavią moterį
Tačiau kūrinys buvo mažiau populiarus, todėl jis buvo giliai prislėgtas ir stipriai gėrė; jo šedevras, Gylis, 1953 m. išreiškė vidinę sumaištį, su kuria jis kovojo. 1956 m. Pollockas, būdamas girtas ir vairuodamas, rėžėsi į medį ir žuvo akimirksniu. Jo naujoji mergina Ruth Kligman, kuri taip pat buvo automobilyje, liko gyva.
Jacksonas Pollockas: Jo Palikimas šiandien
Praėjus vos metams po jo mirties, Pollockas surengė memorialinę parodą Modernaus meno muziejuje Niujorke, o nuo tada jo darbai buvo platinami didžiausiuose muziejuose ir kolekcijose visame pasaulyje. Šiandien aukcionuose Pollocko menas pasiekia astronomines kainas, ypač jo 1940-ųjų pabaigos ir šeštojo dešimtmečio pradžios paveikslai su lašeliais.
Pastarosios aukštos kainos apima 32 numeris, 1949 m., 2018 m. parduotas už 34,1 mln. Nr.17A, 1948 m. parduotas 2016 m. už milžiniškus 200 mln. 19 numeris, 1948 m., 2013 m., už 58,4 mln. #5, 1948 m., kuris 2006 m. pasiekė stulbinančius 140 mln. USD, ir jo garsioji, ankstesnė 1943 m. freska, skirta Peggy Guggenheim, tais pačiais metais surinkusi 114 mln. USD, todėl Pollockas tapo vienu brangiausių visų laikų pasaulio menininkų.
Ar tu žinai? 10 faktų apie Jacksoną Pollocką
- Pollockas užaugo nereligingoje šeimoje, tačiau vidurinėje mokykloje susidomėjo alternatyviomis religijomis ir lankė Indijos dvasinio lyderio bei teosofo Jiddu Krishnamurti paskaitų ciklą.
- Pollockas mokykloje kovojo su akademiniais dalykais ir buvo pašalintas iš vidurinės mokyklos už tai, kad buvo rūpesčių sukėlėjas.
- Niujorkas, 1930 m., Pollockas buvo toks neturtingas, kad turėjo dirbti sargybiniu ir vogti maistą, kad išgyventų.
- Pablo Picassoturėjo didelę įtaką Pollockui jo ankstyvojoje karjeroje Gernika, 1937. Pollockas pamatė kūrinį parodoje Niujorko Modernaus meno muziejuje ir užpildė visą eskizų knygelę Pikaso tapybos studijomis.
- Apie audringą Jacksono Pollocko gyvenimą 2000 metais buvo sukurtas biografinis filmas, pavadintas Pollockas , Edas Harrisas kaip Pollockas ir Marcia Gay Harden kaip jo žmona Lee Krasner.
REKOMENDUOJAMAS STRAIPSNIS:
10 faktų apie Marką Rothko, daugiaformį tėvą
- Svirno namas Springse, kuriame Pollockas gyveno su savo žmona Krasner, dabar įamžintas kaip Pollock-Krasner namas ir studijų centras, pagrindinis turistų traukos objektas East Hampton rajone. Studijos grindys, kuriose Pollockas kūrė garsiausius savo paveikslus, vis dar išteptos jo meninio proceso likučiais.
- Nors jo darbai plačiai apkeliavo Ameriką, Pollockas niekada neišvyko iš JAV, tačiau jo menas saugomas muziejų kolekcijose visame pasaulyje, įskaitant Australiją, Didžiąją Britaniją, Italiją ir Prancūziją.
- Buitiniai Pollock dažai buvo tokie lipnūs, kad juose dažnai įstrigdavo daiktai ir vabzdžiai. Labai atidžiai pažvelgus į kai kuriuos paveikslus jie vis tiek matomi, pvz Vienas: numeris 31, 1950 m., kuriame yra musė, aptraukta dažais.
- Pollocko žmona Lee Krasner po Pollocko mirties 1956 m. įkūrė Pollocko-Krasnerio fondą – organizaciją, teikiančią finansinę pagalbą pripažintiems menininkams.