Shirin Neshat: Kultūrinės tapatybės tyrimas naudojant galingus vaizdus

Kouross (patriotai), iš Karalių knyga Shirin Neshat serija, 2012 m (kairėje); su Manuelis Martinezas, iš Svajonių žemė pateikė Shirin Neshat,2019 m(centras); ir Nekalbus, nuo Alacho moterys Shirin Neshat serija, 1996 (dešinėje)
Šiuolaikinis vizualinis menininkas Širin Neshat ir toliau su ja peržengia geografines ir kultūrines ribas meno kūrinys . Sukurti savirefleksijos po persikėlimo ir tremties, jos kūriniai meta iššūkį status quo, tyrinėdami prieštaringas temas, tokias kaip lytis ir imigracija. Neshat beveik tris dešimtmečius gilinosi į kultūrinius ir politinius konfliktus, kilusius dėl Rytų tradicijų susidūrimo ir Vakarų modernumas pasitelkiant įvairias menines priemones, poezijos galią ir neblėstančio grožio estetiką. Čia siūlome kai kurių garsiausių jos fotografijų serijų analizę.
Shirin Neshat: Atspari feministė ir progresyvi pasakotoja

Shirin Neshat savo studijoje , perGrifas
Širin Neshat gimė 1957 m. kovo 26 d. Qazvin mieste, Irane, modernioje šeimoje, kuri jai pirmenybę teikė prieigai prie Vakarų ir Irano kultūros istorijos. Aštuntajame dešimtmetyje Irano politinis klimatas tapo vis priešiškesnis, todėl Neshat 1975 m. išvyko į JAV, kur įstojo į JAV. UC Berkeley Meno programa vėliau nuolat gyvens Niujorke.
Augdamas Iranas buvo vadovaujamas Shirh , kurie pasisakė už socialinio elgesio liberalizavimą ir ekonominę raidą, pagrįstą Vakarų tradicijomis. 1979 m. Iranas patyrė intensyvią transformaciją, kai Irano revoliucija iškilo ir nuvertė Širh. Revoliucionieriai atkūrė konservatyvią religinę vyriausybę, nuversdami iniciatyvas, atitinkančias vakarietiškas idėjas ir plečiant moterų teises. Dėl to naujas fundamentalistinis režimas, kuriam vadovavo Ajatola Khomeini atgavo viešojo ir privataus elgesio kontrolę.
1990 m., po dvylikos metų nebuvimo, Shirin Neshat grįžo į Iraną. Nustebusi pamačiusi savo šalies transformacijos mastą, ji patyrė ilgalaikę nežinią dėl savo pačios kultūrinės tapatybės. Neshat dar nebuvo priėmusi vakarietiškos tapatybės, tačiau ji nebetapatino su savo tėvynės kultūra. Ši traumuojanti atmintis padėjo Neshat atrasti savo balsą, susigrąžinti tapatybę ir leistis į visą gyvenimą trunkančią meninę kelionę: kelti politinės priespaudos ir religinio įkarščio klausimus, siekiant suprasti Irano nacionalinės tapatybės pokyčius ir jo ypatingą poveikį moterims.
The Alacho moterys Serija (1993–1997)

Maištinga tyla, iš Alacho moterys serija pagalŠirin Neshat ,1994 m, per Christie’s (kairėje); su Beveidis , nuo Alacho moterys Shirin Neshat serija , 1994, perWall Street International Magazine (dešinėje)
Ar jums patinka šis straipsnis?
Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius
Ačiū!Laikoma pirmuoju subrendusiu Shirin Neshat kūriniu „Moterys“. Alacho buvo vertinamas prieštaringai dėl savo dviprasmiškumo ir vengimo laikytis konkrečios politinės pozicijos.
Kūriniuose nagrinėjama kankinystės idėja ir Irano moterų ideologija per revoliuciją. Kiekvienoje nuotraukoje pavaizduotas moters portretas su persų kaligrafijos sluoksniais, sugretintas su nuolat esančiu ginklo ir šydo atvaizdu.
Neshat meta iššūkį vakarietiškiems stereotipams apie rytų musulmonę moterį kaip silpną ir pavaldią, vietoj to pateikdamas mums aktyvių moterų, kupinų atsparumo ir ryžto, įvaizdį.

Nekalbus, nuo Alacho moterys Shirin Neshat serija , 1996 m., per Gladstone galeriją Niujorke ir Briuselyje
Literatūra ir poezija yra įtrauktos į Irano tapatybę kaip forma ideologinė išraiška ir išsivadavimas. Vaizdo menininkė dažnai pasikartoja Irano moterų rašytojų, kai kurių feministinės prigimties, tekstais. Tačiau Nekalbus ir Maištinga tyla vaizduoja eilėraštį Tahereh Saffarzadeh , poetė, rašanti apie pamatines kankinystės vertybes.
Subtiliai nutapyti užrašai kontrastuoja su sunkiuoju ginklų metalu, simbolizuojančiu vidinį plyšimą. Moteris nuotraukoje yra įgalinta savo įsitikinimų ir artilerijos, tačiau ji tampa dvejetainių sąvokų, tokių kaip pateikimas religijai ir mąstymo laisvei.

Ištikimybė budrumui, nuo Alacho moterys Shirin Neshat serija , 1994 m., per Denverio meno muziejų
Ištikimybė budrumui parodo, kaip Neshatas naudoja kaligrafiją kaip įrankį moterų veidui, akims, rankoms ir pėdoms paryškinti kaip aliuziją į tai, kas lieka matoma moters kūne. fundamentalistas islamas regionuose.
Poezija yra Shirin Neshat kalba. Jis veikia kaip šydas, slepiantis ir atskleidžiantis gabalų reikšmę. Kiekviena eilutė įkūnija tarpkultūrinio bendravimo nesėkmę, nes užrašai lieka neįskaitomi daugumai Vakarų auditorijos. Galime žavėtis rankraščio grožiu ir sklandumu, bet galiausiai nesuvoksime jo kaip poezijos ar nesuvoksime jos reikšmės, todėl tarp publikos ir fotografuojamų objektų atsiranda neišvengiamas psichologinis atstumas.

Kelias į išėjimą, nuo Alacho moterys Shirin Neshat serija , 1994 m., per Metropoliteno meno muziejų Niujorke
Kelias Į Išeitį gali būti interpretuojama kaip menininkės bandymas suderinti savo idėjas apie šydą kaip laisvės ir represijų simbolį. Vakarų kultūra įvardijo kaip islamo moterų priespaudos ženklą, šydas taip pat buvo susigrąžinta daugelis musulmonių moterų, kurios nesitapatina su Amerikos ir Europos moterų išsivadavimo judėjimais, gelbėdamas tai kaip teigiamą jų religinės ir moralinės tapatybės simbolį.

Be pavadinimo, nuo Alacho moterys Shirin Neshat serija , 1996, per MoMA, Niujorkas
Alacho moterys yra galingas paradoksalių Shirin Neshat vaizdų ir jos pasipriešinimo pasirinkti tarp klišinių reprezentacijų ar radikalių pozicijų prieš musulmones moteris, kurios yra tradicinės pajungtos arba vakarietiškos išlaisvintos, pavyzdys. Vietoj to, ji pateikia mums šiuolaikinio įvaizdžio sudėtingumą, kad pabrėžtų jų nesuderinamumą ir neišverčiamumą.
Karalių knyga Serialas (2012 m.)

Diegimo vaizdas apie Karalių knyga Shirin Neshat serija , 2012, per Widewalls
Širin Neshat dažnai sako, kad jai fotografija visada buvo portretas. Karalių knyga yra veidų knyga, kurioje vaizduojamos 56 nespalvotos kompozicijos ir viena video instaliacija, įkvėpta jaunųjų aktyvistų, dalyvaujančių Žaliųjų judėjimas ir Arabų pavasaris riaušės. Kiekvienoje nuotraukoje pavaizduotas beveik psichologinis portretas, atsigręžiantis į istoriją, siekiant sukurti vaizdines alegorijas su šiuolaikine politika.

Menininkė savo studijoje, piešia raudona iš Karalių knyga serija , 2012 m., per Detroito menų instituto muziejų
Neshatas sutinka mitinio Didžiojo Irano praeitį su šalies dabartimi, kad užmegztų gilų dialogą. Motyvuotas šių judėjimų, 2011 m. pavasarį iškilusių Artimuosiuose Rytuose ir Šiaurės Afrikoje kaip atsakas į engiančius režimus, vizualioji menininkė nusprendė patyrinėti šiuolaikinės visuomenės galios struktūras. Serialo pavadinimas kilęs iš 11 dthamžiaus Irano istorinė poema Shahnameh pateikė Ferdowsi , kurį Neshat panaudojo kaip įkvėpimą tęsti vizualinį pasakojimą Irano istorija .

Dieviškasis maištas, iš Karalių knyga Shirin Neshat serija , 2012 m., per Bruklino muziejų
Kaip Nešato darbo pėdsakas, Karalių knyga ateina į istoriją, politiką ir poeziją. Kiekvienas portretas veikia kaip atminimas, skirtas pagerbti nežinomas tapatybes jaunų moterų ir vyrų, kurie paaukojo savo gyvybes už politinę laisvę. sukilimai už demokratiją arabų pasaulyje.

Shirin Neshat studija ruošiama Karalių knyga serija , 2012 m, per Architectural Digest, Niujorkas
Fotografijų serija suskirstyta į tris pagrindines grupes: „The Villains“, „The Patriots“ ir „The Mass“. Kiekvienos grupės vaidmenį 2009 m. Irane vykusiuose politiniuose rinkimuose pabrėžia minimali kompozicija, protėvių piešiniai ir persų kalbos užrašai, dengiantys subjekto odą.
Nuotraukų tekstas atskleidžia šiuolaikinę Irano poeziją kartu su Irano kalinių siunčiamais laiškais. Kiekviename kadre rodomas jo subjektas, stovintis atskirai ir konfrontuojančiu žvilgsniu, bet pastatytas vienas šalia kito, kad būtų galima suprasti jų vienybę riaušių metu.

Bahramas (piktai), iš Karalių knyga Shirin Neshat serija , 2012 m, perGladstone galerija, Niujorkas ir Briuselis (kairėje); su Kouross (patriotai), iš Karalių knyga Shirin Neshat serija , 2012 m, per Zamyn Global Citizenship, Londonas (centras); ir Lėja (Mišios), iš Karalių knyga Shirin Neshat serija , 2012 m., per Leila Heller galeriją, Niujorką ir Dubajų (dešinėje)
Piktaukai vaizduojami kaip vyresni vyrai, ant kurių odos ištatuiruoti mitiniai vaizdai. Tatuiruotes rankomis nupiešė Shirin Neshat ant jų kūnų su raudonais išsiliejimu, kaip kraujo praliejimo simboliu. Patriotai laiko rankas ant širdies. Jų veidai byloja apie pasididžiavimą, drąsą ir įniršį. Žodžiai sustiprina jų buvimą padidintomis kaligrafinėmis žinutėmis, tarsi reikalautų būti išklausytų. Masių veidus virpa intensyvios emocijos: įsitikinimai ir abejonės, drąsa ir baimė, viltis ir rezignacija.
Kadangi serialas iš pirmo žvilgsnio gali pasirodyti geografiškai ir politiškai specifinis, Neshat vis dar apeliuoja į universalias temas, susijusias su visa žmonija, tokiomis kaip žmogaus teisių gynimas ir laisvės siekimas.
Mūsų namas dega (2013 m.)

Wafaa, Gada, Mona, Mahmoud, Nady, ir Ahmedas, iš Mūsų namas dega serija pagalŠirin Neshat ,2013 m, perGladstone galerija, Niujorkas ir Briuselis
Verksmai ir niokojimai yra karo pasekmės. Šie jausmai atsiliepia Mūsų namas dega – interpretavo Neshat kaip baigiamasis skyrius Karalių knyga. Pavadintas pagal Mehdi Akhavos eilėraštis , šios kompozicijostyrinėtisocialinio ir politinio konflikto pasekmes asmeniniu ir nacionaliniu lygmeniu per visuotinę netekties ir gedulo patirtį.

Hosseinas, iš Mūsų namas dega Shirin Neshat serija , 2013 m, per Public Radio International, Mineapolis
Sukurta lankantis Egiptas serialas kalba apie kolektyvinį sielvartą. Shirin Neshat paprašė vyresniųjų atsisėsti prieš jos kamerą ir papasakoti savo istoriją. Kai kurie iš jų buvo jaunų aktyvistų, dalyvavusių Arabų pavasario sukilimuose, tėvai.
Kaip prisiminimai apie praėjusius gyvenimus, serialas apima įvairius vaizdus nuo iškilmingų senų portretų iki identifikaciniais ženklais pažymėtų pėdų, kylančių iš morgo scenų. Vaizdinė alegorija, pabrėžianti ironišką tėvų kartos, gedinčios dėl savo vaikų mirties, likimą.

Detalė apie Mona, iš Mūsų namas dega Shirin Neshat serija , 2013 m, perW Magazine, Niujorkas
Subtiliausias ir neiššifruojamas užrašų šydas apgaubia kiekvieną tiriamųjų veido raukšlę. Tai yra jų istorijos, kurias kiekvienas pasakojo Neshatui. Tarsi katastrofų liudininkais būtų palikę nuolatinį pėdsaką ant jų odos. Keičiasi jų veido išraiškos su senėjimu, kuris atsiranda tik gyvenant nuolatinės revoliucijos būsenoje.
Kaligrafija čia veikia kaip dviprasmiškas solidarumo ir žmogiškumo elementas. Dviprasmiškumas gali sukurti erdves apmąstymams. Neshatas ant kiekvieno žmogaus odos įrašė persų, o ne arabų kalba, kad pavaizduotų skausmą kaip visuotinę patirtį ir įsitrauktų į kultūrų dialogą tarp skirtingų konfliktuojančių šalių.
Svajonių žemė (2019 m.)

Dar iš Svajonių žemė pateikė Shirin Neshat , 2019 m, perGoodman galerija, Johanesburge, Keiptaune ir Londone
2019 m. Shirin Neshat susidūrė su kitokiu iššūkiu. Ji negrįžo į Los Andželą nuo studijų baigimo dėl prisiminimų apie rasizmą. Dabar ji turėjo Pasveikink Saulę dar kartą ir pasveikinti jos laukiamiausią ir didžiausią iki šiol retrospektyvinę parodą Svajonių žemė adresu platusis .

Isaacas Silva, Magali & Phoenix, Aria Hernandez, Katalina Espinoza, Raven Brewer-Beltz, ir Alysha Tobin, iš Svajonių žemė pateikė Shirin Neshat ,2019 m, perGoodman galerija, Johanesburge, Keiptaune ir Londone
Shirin Neshat pristatė 60 nuotraukų ir 3 vaizdo įrašai vaizduojantis šiuolaikinės Amerikos veidą. Atsisakydama stereotipų ir egzotiškų klišių, ji po ilgų filmų peržiūrėjo fotografiją, kad pasiūlytų mums nefiltruotą panoraminį vaizdą Amerikos žmonių.

Tammy Drobnick, Glenas Talley, Manuelis Martinezas, Denise Calloway, Phillipas Alderete ir Consuelo Quintana, iš Svajonių žemė pateikė Shirin Neshat ,2019 m, perGoodman galerija, Johanesburge, Keiptaune ir Londone
Neshat iš naujo apibrėžia Amerikiečio svajonė viena iš labiausiai poliarizuotų ir socialinių politinių neramumų erų JAV, vaizdžiai pasakojant reprezentacijos ir įvairovės istorija . „Ilgiausiai nesijaučiau pasiruošęs sukurti meno kūrinį, atspindintį Amerikos kultūrą. Aš visada jaučiausi nepakankamai amerikietiška arba nepakankamai artima šiai temai.“ Dabar Neshat ragina savo, kaip imigrantės JAV, susvetimėjimo patirtį, kad apmąstytų dabartinį socialinį, ekonominį ir politinį klimatą.

Herbie Nelson, Amanda Martinez, Anthony Tobin, Patrick Clay, Jenasis Greer, ir Russellas Thompsonas, iš Svajonių žemė pateikė Shirin Neshat , 2019 m, perGoodman galerija, Johanesburge, Keiptaune ir Londone
Tai pirmas kartas, kai vizualinis menininkas nukrypsta nuo rytų temų, kad sutelktų dėmesį į reikalų padėtis įvaikintoje šalyje. „Po Trumpo administracijos pirmą kartą pajutau, kad mano laisvei šioje šalyje kyla pavojus. Man tikrai reikėjo sukurti kūrinį, kuriame būtų išreikšta imigrantų perspektyva Amerikoje.“ Rezultatas toks Svajonių žemė, Pati pirmoji Neshat serija, visiškai nufilmuota JAV, ir tiesioginė Amerikos kultūros kritika Irano imigranto požiūriu.

Siminai, iš Svajonių žemė pateikė Shirin Neshat , 2019 m, perGoodman galerija, Johanesburge, Keiptaune ir Londone
Simin: Shirin Neshat kaip jaunas vizualinis menininkas
Shirin Neshat atkuria savo jaunesnįjį save per Simin, jauną meno studentą su šviežiomis, bet kritiškomis akimis, kad pasiūlytų naują požiūrį, kuris verčia mus persvarstyti, ką, mūsų nuomone, žinome apie Amerikos žmones. Siminas susikrauna savo daiktus, pasiima fotoaparatą ir važiuoja per Naująją Meksiką dokumentuoti pietvakarių amerikiečių svajones ir realijas.

Siminas fiksuojant amerikiečių portretus iš Svajonių žemė pateikė Shirin Neshat ,2019 m, perGoodman galerija,Johanesburgas, Keiptaunas ir Londonas
Naujasis Meksikas , vienoje skurdžiausių JAV valstijų, yra daug baltųjų amerikiečių, ispanų imigrantų, afroamerikiečių bendruomenių ir indėnų rezervatų. Simin beldžiasi nuo durų iki durų, prisistatydamas kaip vizualioji menininkė, prašydamas žmonių žodžiu ir vaizdžiai pasidalinti savo istorijomis ir svajonėmis. Simino fotografuojami objektai yra portretai, kuriuos matome parodoje.

Shirin Neshat kiekvienoje parodoje Svajonių žemė , 2019 m, per L.A. Times
Shirin Neshat yra Simin, ir po 46 metų JAV, šį kartą ji yra pasirengusi papasakoti savo istoriją, atskleisti tikrovę, kurią tada gyveno būdama imigrantė iš Irano, ir kalbėti apie grėsmes, kurias šiandien įvardija kaip amerikietę.