Viduramžių riteriška romantika

Romano de la Rose iliustracija

De Lorris, William / Wikimedia Commons / Viešasis domenas





Riteriška romantika yra prozos ar eilėraščio rūšis pasakojimas kuris buvo populiarus viduramžių ir ankstyvųjų naujųjų laikų Europos aristokratų sluoksniuose. Jie paprastai aprašo ieškojimų nuotykius, legendiniai riteriai kurie vaizduojami kaip turintys herojiškų savybių. Riteriški romanai švenčia idealizuotą civilizuoto elgesio kodeksą, kuriame derinamas lojalumas, garbė ir dvariška meilė.

Apskritojo stalo ir romantikos riteriai

Žymiausi pavyzdžiai yra Artūro romanai, pasakojantys apie Lanceloto, Galahado, Gawaino ir kitų apskritojo stalo riterių nuotykius. Tai apima Lancelotas (XII a. pabaiga) Chrétien de Troyes, anonimas Seras Gawainas ir Žaliasis riteris (XIV a. pabaiga), ir Thomaso Malory prozos romansą (1485).



Populiarioji literatūra taip pat rėmėsi romantikos temomis, bet su ironiškas arba satyrinis tikslas. Romansai perdarinėdavo legendas, pasakas ir istoriją, kad atitiktų skaitytojų (arba, labiau tikėtina, klausytojų) skonį, tačiau 1600 m. jie išėjo iš mados, o Miguelis de Servantesas jas garsiai aprašė savo romane. Don Kichotas .

Meilės kalbos

Iš pradžių romantinė literatūra buvo parašyta senąja prancūzų, anglo-normanų ir oksitanų kalbomis, vėliau – anglų ir vokiečių kalbomis. XIII amžiaus pradžioje romansai vis dažniau buvo rašomi kaip proza. Vėlesniuose romanuose, ypač prancūzų kilmės, pastebima ryški tendencija pabrėžti dvariškos meilės temas, tokias kaip ištikimybė nelaimėje. Gotikos atgimimo metu nuo m. 1800 m. „romantikos“ konotacijos persikėlė nuo magiškų ir fantastinių iki šiek tiek baisių „gotikinių“ nuotykių pasakojimų.



Šventojo Gralio ieškojimas (Nežinoma)

Lancelot-Gralis, taip pat žinomas kaip proza ​​Lancelot, Vulgate ciklas arba pseudožemėlapio ciklas, yra pagrindinis Artūro legendos šaltinis, parašytas prancūzų kalba. Tai penkių prozos tomų serija, pasakojanti apie Šventojo Gralio paieškas ir Lanseloto bei Gvineverės romaną.

Pasakojimuose susijungia Senojo Testamento elementai su Merlino gimimu, kurio magiška kilmė sutampa su Roberto de Borono (Merlinas kaip velnio sūnus ir žmogaus motina, atgailaujanti dėl savo nuodėmių ir pasikrikštijanti) ištakomis.

Vulgatos ciklas buvo peržiūrėtas 13 mthamžiuje daug kas buvo palikta ir daug pridėta. Gautas tekstas, vadinamas „ciklu po vulgato“, buvo bandymas sukurti didesnę medžiagos vienybę ir sumenkinti pasaulietinę meilės romaną tarp Lancelot ir Guinevere. Ši ciklo versija buvo vienas iš svarbiausių Thomaso Malory šaltinių Artūro mirtis .

„Seras Gawainas ir žalias riteris“ (nežinoma)

Seras Gawainas ir Žaliasis riteris buvo parašyta vidurine anglų kalba XIV amžiaus pabaigoje ir yra viena iš geriausiai žinomų Artūro istorijų. Žaliasis riteris vienų aiškinamas kaip folkloro Žaliojo žmogaus atvaizdas, o kiti – kaip aliuzija į Kristų.



Parašyta aliteratyvių eilėraščių strofomis, ji remiasi velsiečių, airių ir anglų istorijomis, taip pat prancūzų riteriška tradicija. Tai svarbus eilėraštis romantikos žanre ir išlieka populiarus iki šiol.

Sero Thomaso Malory „Artūros palikimas“.

Artūro mirtis (Artūro mirtis) yra prancūzų sero Thomaso Malory rinkinys, kuriame pateikiamos tradicinės pasakos apie legendinį karalių Artūrą, Guinevere, Lancelot ir Apvaliojo stalo riterius.



Malory interpretuoja esamas prancūzų ir anglų istorijas apie šias figūras ir prideda originalios medžiagos. Pirmą kartą 1485 m. paskelbė Williamas Caxtonas, Artūro mirtis yra bene geriausiai žinomas Artūro literatūros kūrinys anglų kalba. Daugelis šiuolaikinių Artūro rašytojų, įskaitant T.H. balta ( Kartą ir būsimą karalių ) ir Alfredas, lordas Tenisonas ( Karaliaus idilės ) kaip šaltinį naudojo Malory.

„Roman de la Rose“ Guillaume'as de Lorrisas (apie 1230 m.) ir Jeanas de Meunas (apie 1275 m.)

The roman de la rose yra viduramžių prancūzų poema, sukurta kaip an alegorinis svajonių vizija. Tai žymus teismų literatūros pavyzdys. Nurodytas kūrinio tikslas yra pramogauti ir mokyti kitus apie meilės meną. Įvairiose poemos vietose pavadinimo „Rožė“ laikoma ponios vardu ir moteriško seksualumo simboliu. Kitų veikėjų vardai veikia kaip įprasti vardai, taip pat kaip abstrakcijos, iliustruojančios įvairius veiksnius, susijusius su meilės romanu.



Eilėraštis buvo parašytas dviem etapais. Pirmąsias 4058 eilutes parašė Guillaume'as de Lorrisas apie 1230 m. Jose aprašomi dvariškio bandymai suvilioti savo mylimąją. Ši istorijos dalis vyksta siena aptvertame sode arba maloni vieta , vienas iš tradicinių epinės ir riteriškos literatūros topų.

Apie 1275 m. Jeanas de Meunas sukūrė papildomas 17 724 eilutes. Šiame didžiuliame kodekse alegorinės asmenybės (Protas, Genijus ir kt.) palaiko meilę. Tai tipiška viduramžių rašytojų naudojama retorinė strategija.



„Sir Eglamour of Artois“ (Nežinoma)

Seras Eglamūras iš Artois yra vidurinės anglų kalbos eilėraščio romanas, parašytas c. 1350. Tai apie 1300 eilučių pasakojamasis eilėraštis. Tai, kad šeši rankraščiai ir penki spausdinti leidimai iš 15 mthir 16thišlikę šimtmečiai yra įrodymas, kad Seras Eglamūras iš Artois tikriausiai buvo gana populiarus savo laiku.

Istorija sukurta iš daugybės elementų, esančių kituose viduramžių romanuose. Šiuolaikinė mokslininkų nuomonė dėl šios priežasties kritiškai vertina eilėraštį, tačiau skaitytojai turėtų atkreipti dėmesį, kad viduramžiais medžiagos skolinimasis buvo gana įprastas ir netgi laukiamas. Autoriai pasinaudojo nuolankumas apgamai siekiant išversti ar iš naujo įsivaizduoti jau populiarias istorijas, tuo pačiu pripažįstant originalią autorystę.

Jei pažvelgtume į šį eilėraštį tiek iš XV amžiaus, tiek iš šiuolaikinės perspektyvos, pamatytume, kaip teigia Harriet Hudson, „romantika [kuri] yra kruopščiai struktūrizuota, veiksmas labai vieningas, pasakojimas gyvas ( Keturi Vidurio anglų romansai , devyniolika devyniasdešimt šeši).

Istorijos veiksmas apima herojaus kovą su penkiasdešimties pėdų milžinu, žiauriu šernu ir drakonu. Herojaus sūnų nuneša grifas, o berniuko motiną, kaip ir Geoffrey'aus Chaucerio heroję Konstanciją, atvira valtimi nuneša į tolimą kraštą.