19-ojo amžiaus menas: penki romantiški paveikslai, kurie sukūrė tautas

1866 m. vasario 11 d. – Gheorghe Tattarescu „Šiuolaikinė Rumunija“, 1866 m. su Wincenty Kasprzycki 1828 m. vaizduojamojo meno paroda Varšuvoje, 1828 m.

Keletas Europos istorijos laikotarpių sukėlė tokius reikšmingus socialinius ir kultūrinius pokyčius kaip vieneri metai – 1848 m. Tautų pavasaris 1848-ieji paskelbė nacionalistines revoliucijas visame žemyne. Tai pažymėjo viršūnę Romantizmas , apibrėžiantis Europos 19th- šimtmečio menas ir politika. Kreipdamasis į įsivaizduojamą praeitį, romantizmas iškėlė anksčiau ignoruotus palikimus. Jeigu klasicizmas siekė atkurti ir imituoti griežtą grožį Romos imperija ir senovės Graikijoje, romantizmas sėmėsi įkvėpimo iš nepastebėtų Europos legendų ir liaudies tradicijų. Būtent per romantiškus paveikslus žmonės atrado savo šlovingą praeitį ir pamatė šviesios ateities žvilgsnius.

Nacionalizmo žavesys romantiškuose paveiksluose

Dailės paroda Varšuvoje 1828 m pateikė Wincenty Kasprzycki , 1828 m., Nacionaliniame muziejuje, Varšuvoje, per Google Arts & Culture

„Tautos“ idėja yra palyginti nauja: tai romantiška sąvoka, kurią XIX a. sugalvojo vokiečių filosofai.thamžiaus, o ne praeities palikimas. Nors politinis romantizmas daugiausia dėmesio skyrė tautinei emancipacijai – iš pažiūros nesusijusių žmonių, kuriuos sieja bendra kalba ir kultūra, vienybė, 19th- šimtmečio menas atspindėjo tą pačią mintį muzikoje, literatūroje ir tapyboje. Tarp visų menininkams prieinamų laikmenų tapyba buvo geriausias būdas spręsti tokias sklandžias sąvokas kaip nacionalinė dvasia ir istorija. Tais laikais, kai daugelis europiečių buvo neraštingi ir beveik nesidomėjo tautine praeitimi, istoriniai paveikslai užpildė atotrūkį tarp nacionalizmo ir abejingumo.

19th-amžiaus menas lėtai ir stabiliai pasuko nacionalinės emancipacijos keliu. Mažesnės tautos, suspaustos tarp galingų imperijų, buvo ypač jautrios šioms naujoms tendencijoms. Taigi romantiški paveikslai istoriją pakeitė idealizuotu politinių svajonių vaizdavimu. Menininkai vaizdavo tautinius protėvius savo tradicinių kostiumų variantuose, pabrėždami jų didvyriškumą ir mažai dėmesio skirdami autentiškumui. Istoriniai paveikslai (dažnai monumentalaus dydžio) buvo 19-ojo amžiaus šiuolaikinių filmų plakatų versijos – ryškūs, intensyvūs, patrauklūs ir dažnai panašūs. Tolesni penki šedevrai pasakoja tą pačią istoriją Europos romantiškas nacionalizmas iš penkių skirtingų tautų, kurių požiūriai į istoriją ir ateitį nesutapo. Tačiau panašu, kad jų bendri romantiški paveikslai vienas kitą pagyrė.

1. Tėvynės užkariavimas Parašė Mihály Munkácsy

Užkariavimas Michael Munkácsy, 1893 m., Munkácsy kambaryje, Vengrijos parlamente, Budapešte

Kada Mihály Munkácsy (1844-1900) mirė, vien jo laidotuvės pusę Budapešto ištraukė į gatves. Ironiška, kad paskutinis vengrų romantizmo menininkas mirė XX athamžiuje, palikdamas daugybę šedevrų. Tarp daugelio Munkácsy darbų, kuriuose buvo nagrinėjamos istorinės temos, vienas išsiskiria kaip labiausiai atkartotas jo romantiškas paveikslas – Užkariavimas arba Tėvynės užkariavimas .

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Munkácsy posūkis į lemiamą vengrų tautos istorijos epizodą nėra atsitiktinis. Kas gali būti dramatiškesnio ir reikšmingesnio romantizmo tapytojui, nei madjarų atvykimas į Vidurio Europą 10-ojo dešimtmečio pradžioje.thšimtmetį? Karpatų baseino žemumose apsigyvenusios vengrų gentys tariamai susitarė su Svatopluku I. Apgaudinėjo slavų valdovą, kad suteiktų savo lyderį. Árpádas žemę, žolę ir vandenį, vengrai nusipirko žemę iš slavų.

Anachronistiniu būdu romantiškas Munkácsy paveikslas užpildytas miško pakraštyje suburtomis figūromis, kurių apdaras niekuo nepanašus į istorinius drabužius, kuriuos dėvėjo nei vietiniai slavai, nei Vengrijos atvykėliai XX a.thamžiaus. Panašiai, didingas baltas Arpádo arklys yra jo veržlumo, jėgos ir svarbos meninis vaizdas. Istoriškai Rytų Europoje tuo metu buvo paplitusios daug mažesnės tvirtesnės arklių veislės. Munkácsy spalvų ryškumas ir dėmesys detalėms suteikia paveikslui šiuolaikinės dvasios. Šukuosenos ir drabužiai atspindi romantiškas vengrų madas, įskaitant nuostabius ūsus, kuriuos puošia kiekvienas Árpádo aplinkos vyras. Kurdamas paveikslą Vengrijos parlamento pastatui, Munkácsy savo darbą baigė 1893 m., amžinai įamžindamas legendą, daugiau pasakojančią apie tautos idėją nei apie praeitį.

2. Kroatų atvykimas į Adrijos jūrą Autorius Otonas Ivekovičius

Kroatų atvykimas prie Adrijos jūros Otonas Ivekovičius, 1905 m., Klovićevi dvori galerijoje, Zagrebe

Vengrijos romantizmo menininkai, trokšdami pavaizduoti tautą lemiančius momentus, neatsitraukė nuo slavų, kuriuos tariamai apgavo Árpádas. Baisiai panašus siužetas patraukė kitą romantišką protą. Šį kartą tapytojas buvo ne kas kitas, o kroatų folkloro mylėtojas Otonas Ivekovičius (1869-1939).

Treniravosi akademinis realizmas , Ivekovičius tobulino savo įgūdžius Vienoje ir Zagrebe. Apsėstas slaviškos savo tėvynės istorijos, Ivekovičius įsivaizdavo kroatų atvykimas kaip jo paties refleksija šia tema. Jis nepaisė kiekvienos iš Kroatijos migracijos teorijų, sutelkdamas dėmesį į nacionalinį atstovavimą. Dėl to Ivekovičiaus romantiškas paveikslas atgaivina nykstantį Kroatijos viduramžių karalystės vaizdą, fiksuodamas legendinį septynių brolių ir seserų atėjimą prie jūros. Veikėjų chalatai ir nenatūraliai ryškūs peizažai ne veltui primena teatro dekoraciją. Ivekovičius juk buvo kostiumų dailininkas, kurio istoriniai paveikslai dažnai buvo parduodami kaip atvirukai, aptarnaujantys visus gyventojų sluoksnius.

Skirtingai nei kiti jo kolegos, Ivekovičius alegorijas vartojo saikingai, koncentruodamasis į neapdorotas emocijas ir perteikdamas tiesią žinią: ant dantytų uolų su vaizdu į mėlyną jūros kaspiną būsimoji kroatų tauta žengė pirmuosius žingsnius į valstybingumą – paveiksle įgyvendinta politinė svajonė . Net ir šiandien Ivekovičiaus istorinės drobės yra svarbios istorijos vadovėliuose ir populiariojoje kultūroje.

3. Libuše ir Přemysl palikimas Františekas Ženíšekas

1891 m. Františekas Zenišekas (1849-1916), čekų nacionalistas ir tapytojas romantikas, sukūrė reikšmingą kūrinį, kuriame kalbama apie pusiau mitinius susitikimus ir tautines legendas. Jis, kaip ir daugelis jo bičiulių romantikų, atsigręžė į savo nacionalinę istoriją arba, tiksliau, į savo romantišką idėją apie paslaptingą čekų praeitį.

Libuše ir Přemysl, artojas, palikimas pateikė František Žemišek , 1891 m., per Prahos nacionalinę galeriją

Pasak senos legendos, Libuše buvo jauniausia mitinio valdovo, valdančio Bohemijos regioną, dukra. Nors tėvas pasirinko savo įpėdiniu, Libuše susidūrė su savo genties vyrų pasipriešinimu, reikalaudami, kad ji ištekėtų. Užuot pasirinkusi bajorą iš savo giminės, ji įsimylėjo paprastą ūkininką Přemyslą.

Savo unikalia regėtojo dovana Libuše nurodė bajorams surasti jos regėjime matytą ūkininką ir atvežti jį į rūmus. Přemyslas tapo Bohemijos karališkosios dinastijos, kuri valdys šalį ateinančius šimtmečius, lyderiu ir įkūrėju. Libuše pranašavo Prahos įkūrimą, čekų tautos iškilimą ir kančias, kurias galiausiai ji patirs.

Istorija apie regėtoją karalienę sužavėjo visą jaunųjų čekų nacionalistų kartą. Kada Bedrichas Smetana sukūrė muziką pirmajai nacionalinei operai Libuše , kiti menininkai pasekė pavyzdžiu. Savo ruožtu Ženíšekas savo romantiniame paveiksle aptarė šią istoriją apie meilę, pranašystes ir nacionalizmą. Libuše ir Přemysl, artojas, palikimas.

Į Kristų panaši figūra išskėstomis rankomis ir nuolankiu elgesiu, legendinis pirmosios Čekijos karalių dinastijos įkūrėjas, lauko pakraštyje susiduria su Libuše. Būtent šis esminis čekų tautos istorijos epizodas galiausiai paskatino Čekijos nacionalinį atgimimą. Libuše, besilenkianti prieš artoją, prašydama jo rankos, yra tiek legendų veikėja, tiek aktorė, atliekanti vaidmenį Smetanos operoje.

4. Regentas Autorius Janas Matejko

Į Rytus, Lenkijoje, romantiškasis nacionalizmas pasisuko tragiškai. Kol kiti slavai daugiausia dėmesio skyrė šlovingiems įvykiams iš savo legendų, daugelis lenkų romantizmo menininkų apgailestavo praradę kadaise galingą valstybę.

Rejtan, Lenkijos žlugimas Jan Matejko, 1866 m., Varšuvos karališkojoje pilyje

Trijų Europos valstybių padalinta vieninga Lenkija tapo svajone, išreikšta daugybe 19 šedevrųth- šimtmečio menas. Rejtan: Lenkijos žlugimas pateikė Janas Matejko (1838-1893) pasakoja šią praeities tragedijos istoriją paveikslo dėlionėje.

Romantiškas paveikslas, sukurtas 1866 m., kai Matejko tebuvo 28-eri, vaizduoja beviltišką protestą Tadas Rejtanas , Seimo (žemųjų parlamento rūmų) deputatas, matęs pirmąjį Lenkijos padalijimą 1773 m. Priešingai nei prabangiai apsirengusi minia iš jo kairės, Rejtanas guli išsiplėtęs ant grindų, alkūnė padėta ant tamsiai raudonos draperijos ir jo marškiniai suplyšo, atidengė krūtinę. Virš jo interjere dominuoja didingas portretas, kuriame pavaizduota viena iš pertvaros architektų – Rusijos imperatorienė. Kotryna Didžioji .

Kol Rejtanas užkerta kelią ir neleidžia kitiems Seimo nariams išeiti, jie stebi jį su kančios, kaltės ir gėdos mišiniu. Scenos tragizmą gilina žinojimas, kad tai buvo tik pirmoji iš trijų pertvarų, ištrynusių Lenkiją iš Europos žemėlapio iki I pasaulinio karo pabaigos.

Matejko nutapė tikras istorines asmenybes, o ne pusiau mitinius legendos herojus, kurių pėdsakus sunku sekti. Tačiau net ir šiame, atrodytų, istoriniame paveiksle, nacionalistinis romantizmas yra suaktyvėjusiose figūrų emocijose, dramatiškoje paties Rejtano pozoje ir keistai teatrališkame tragišką Lenkijos likimą nulėmusio įvykio vaizdavime. Jo amžininkų vertinamas prieštaringai vertinamas ir kritikuojamas už tai, kad pristato ne Lenkijos kritimą, o pardavimą, Jano Matejko. Regentas Šiuo metu laikomas vienu garsiausių Lenkijos meno kūrinių.

5. Šiuolaikinė Rumunija Gheorghe Tattarescu

1866 m. vasario 11 d. – Šiuolaikinė Rumunija Gheorghe Tattarescu, 1866 m., Gheorghe Tattarescu memorialiniame muziejuje, Bukarešte

Į pietryčius nuo Lenkijos kita tauta šventė savo atgimimą žydinčiam nacionalistinio meno renesansui. Rumunija, susikūrusi 1859 m., paminėjo savo nepriklausomybę nuo Osmanai , ir jos tautinį susivienijimą mene su kūriniu, vaizduojančiu taip lauktą tautinį pabudimą. Revoliucionieriumi tapęs Rumunijos menininkas išreiškė viltį dėl savo valstybės ateities romantiškame paveiksle pavadinimu 1866 m. vasario 11 d. – Šiuolaikinė Rumunija .

Gheorghe Tattarescu (1818-1894), vienas universaliausių XIX amžiaus vidurio rumunų intelektualų.thamžiuje, vėliau Jacques-Louis David ir kaip pavyzdį jis pavaizdavo Prancūzijos revoliuciją. Išsilavinęs Italijoje, užaugęs Moldavijoje ir dėdės išmokytas tapyti ikonas, Tattarescu yra unikalus romantiško menininko, kilusio iš po. Bizantijos Ortodoksų kultūros būrelis. Sujungimas neoklasicizmas ir romantizmo, Tattarescu pavyko perteikti žinią apie viltingą atgimimą. Rumunijai atstovaujanti moteris laiko naująją nacionalinę vėliavą, kuri plevėsuoja už jos. Jai kylant į dangų ant kulkšnių ir riešų kabo nuplėštos grandinės. Fone virš mažų bažnyčių ir uolėtų daubų kyla saulė.

Tattarescu paveikslas patenka į tarpą Delacroix emocinių audrų ir Dovydo neoklasicistinės ramybės. Tačiau tai vis dar yra nacionalinės dramos teatralizuotas vaizdas, primestas ateities vizijai. Kaip ir Delacroix Graikija ant Missolonghi griuvėsių , tai dar vienas meninis pasakojimas apie tautą, kylančią iš patarlės pelenų.

Romantiški paveikslai kaip tautos kūrimo XIX a. menas

Graikija ant Missolonghi griuvėsių pateikė Eugene'as Delacroix , 1826 m., per Dailės muziejų, Bordo

Iki XIX amžiaus pabaigos istoriniai paveikslai prarado savo populiarumą. Pirmasis pasaulinis karas, Europos imperijų žlugimas ir naujai nepriklausomų valstybių susikūrimas išryškino kitas meno kryptis. Tačiau romantiški paveikslai išliko populiarioje atmintyje. Munkácsy, Iveković, Žemišek, Matejko, Tattarescu ir daugelio panašių XIX a. menininkų darbai iki šiol formuoja kolektyvinę vaizduotę. Šių kūrinių reprodukcijos, dažnai aptinkamos vadovėliuose, formavo žmonių kartas į gerąją ar blogesnę pusę.

Romantiškas menas visada orientuojasi į vizijas, o ne į realijas, į projektus, o ne į priimtus faktus. Romantiškų paveikslų serijoje galima atsekti aukštus nacionalistų siekius, kurie dažnai prieštaraudavo vieni kitiems ir vienas kito istoriniams naratyvams. Viename iš savo straipsnių bulgarų istorikas Aleksandras Kiosevas pabrėžė, kad Europos tapatybė priklauso ateičiai, tai yra projektas, o ne praeities „palikimas“. Galbūt niekas neatspindi tos plonos linijos tarp praeities vizijos ir ateities svajonės geriau nei 19th- šimtmečio menas.