Pagarba Leonardo Da Vinci tapybos mokslui
Mergelės Marijos studija, skirta Šventajai Onai, iliustruojanti, kaip Leonardo gali išreikšti proto aistrą, protinius judesius, čia mylinčią motiną savo vaikui.
Ar žinojote, kad nė vienas Leonardo da Vinci paveikslas nėra pasirašytas? Mūsų šiuolaikinė meno idėja daro prielaidą, kad menininkas piešia viską, ką pasirenka, ir prideda savo vardą prie galutinio rezultato. Tokia praktika būtų buvę neįsivaizduojama Leonardo laikais, kai atvaizdai buvo užsakyti puošti bažnyčias ar rūmus. Reta šios taisyklės išimtis buvo tada, kai menininkai „pasirašė“ autoportretais. Kartais kartais drąsus menininkas, kaip jaunas Mikelandželas , turėjo įžūlumo iškalti savo vardą ant marmuro Užuojauta .
Leonardo da Vinci paveikslų retenybė
„Salvator Mundi“ paveikslas, vaizduojantis Kristų kaip pasaulio Gelbėtoją, Luvro parodoje neeksponuotas.
Štai kodėl tik apie penkiolika paveikslų yra plačiai pripažinti kaip Leonardo tapyti. Dėl kitų vyksta mokslinės diskusijos, kuriose bandoma įvertinti, ar darbą atliko pats meistras, jo padėjėjai, o gal yra tarp daugybės jo įtakingų darbų kopijų.
Norint iliustruoti esmę, tereikia atsižvelgti į stulbinantį Salvator Mundi vertės šuolį. Iš pradžių buvo manoma, kad tai vieno iš Leonardo padėjėjų darbo kopija. Galų gale jis buvo parduotas aukcione už rekordinę 450,3 milijono dolerių sumą, nes nutapė paties Leonardo. Kadangi yra tiek nedaug tikrų Leonardo da Vinčio paveikslų, Luvras su penkiais iš tų paveikslų yra svarbiausias Leonardo da Vinci gerbėjų tikslas.
Meno istorijos „Tour De Force“.
Leonardo da Vinci, Dviejų karių galvų tyrimas Anghiari mūšyje
Dešimt metų du Luvro kuratoriai Vincentas Delieuvinas ir Louisas Frankas dirbo parodoje, vertoje Leonardo da Vinci mirties 500-ųjų metinių proga. Pirmasis jų pasiekimas buvo surinkti į vieną parodą du trečdalius išlikusių paveikslų. Iš viso daugiau nei 160 vienetų, tai buvo vienintelė proga mūsų gyvenime, kai tiek daug šedevrų buvo eksponuojama vienoje vietoje.
Net ir nesantys paveikslai buvo pateikti per didelio masto infraraudonųjų spindulių nuotraukas, kurios veikė kaip pakaitalai. Buvo pateikti visi dokumentai, išskyrus du pagrindinius prarastus paveikslus – Anghiari mūšį ir Ledą. Parodoje buvo beveik visi Leonardo da Vinci meniniai pasiekimai. Beprecedentis meno istorijos pasiekimas.
Be to, kuratoriai vengė chronologinio eksponavimo, rengdami parodas pagal temas: šviesa, šešėlis ir reljefas; Laisvė; ir Mokslas.
Šviesa, šešėlis, reljefas
Ar jums patinka šis straipsnis?
Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius
Ačiū!
Leonardo da Vinci, Luvro muziejaus, šešėlių tyrimas.
Paroda prasideda Leonardo meistro bronzine statula Verrocchio , ir jauno Leonardo tyrimų apie šešėlį ant draperijų demonstravimas. Lankytojas atranda, kaip jo panaudojimas šešėliavimui sukurti trijų dimensijų pojūtį ant lygaus paviršiaus taptų reikšmingas likusiai jo karjerai.
Laisvė
„Intuityvios kompozicijos“ iliustracija, studija „Katės Madonna“.
Galiausiai Leonardo eskiziniai tyrimai buvo ne kartą perdaryti taip, kad figūros atrodė kaip tamsios ir painios formos. Šį unikalų piešimo laisva ranka stilių Leonardo pavadino kaip nekultivuojamas komponentas , prasmė instinktyvi, intuityvi kompozicija , taigi kuratorių kategorija „Laisvė“.
Norėdamas paaiškinti, ką jis turėjo omenyje, Leonardo paklausė ar niekada nesusimąstėte, kaip poetai, kuriantys savo eiles, nesivargina gražiai rašyti ir neprieštarauja kai kuriuos iš tų eilių perbraukti, geriau perrašyti? . Toliau iliustruodamas, kaip jis rado įkvėpimo, jis pasakė: Mačiau debesis ir sienų dėmes, kurios mane įkvėpė gražiems kitų dalykų išradimams . Leonardo laisvos rankos dėka buvo sukurtas visiškai unikalus piešimo stilius, net rizikuojant palikti paveikslą nebaigtą.
Su Šventasis Jeronimas , nebaigta paveikslo būklė padėjo žiūrovui suprasti sfumato techniką. Pakartotinai pridedant permatomų šviesiai pilkų sluoksnių, kol susikaupus pilkos spalvos tampa tamsesnės, o ant kūno ir drabužių pasidarė besisukantys dūmai, jis sukuria apimtį su nepaprastai sklandžiu perėjimu tarp šviesos ir šešėlio.
Su šia nebaigto šventojo Jeronimo detale, nuo rankos iki galvos, matome susikaupimą
trimačio tūrio dėka sfumato efekto.
Siekdamas šio efekto Leonardo atsisakė kiaušinio trynio ir pigmento mišinio, kuris iki tol buvo naudojamas aliejiniams dažams. Tačiau užuot nepermatomas, aliejus leido pasiekti skaidrumo efektą, kuris buvo padidintas iki precedento neturinčio lygio. niuansuotas , „skaidrus dūmingumas“. Arba paties Leonardo žodžiais, šviesa ir atspalvis dera be potėpių ir kraštų, kurie atrodo kaip dūmai .
Mokslas
Studija apie 1490 m.: geometrija, debesys, senis, varžtai, vandens kritimas, žirgo ir raitelių tyrimas, žolė...
Mačiau debesis ir sienų dėmes, kurios mane įkvėpė gražiems kitų dalykų išradimams
Mokslo temos skiltyje lankytojas aptiko nepaprastą mokslinių eskizų ir knygų koncentraciją – beveik pusę išlikusių Leonardo sąsiuvinių. Puslapiuose jie galėjo pamatyti Leonardo proto veikimo atspindį: matematiką, architektūrą, paukščių skrydį, anatomiją, inžineriją, optiką ir astronomiją.
Pasak jo biografo, [Leonardo] gamtos reiškinių tyrinėjimai paskatino jį suprasti žolelių savybes ir tęsti dangaus judėjimo, mėnulio ir saulės judėjimo stebėjimus. . Tokio smalsumo trūkumas buvo tas jis pradėjo mokytis daug dalykų ir, pradėjęs, tada juos apleido .
Nors Leonardo galėjo būti nesantuokinis sūnus, formaliojo išsilavinimo įgijęs tik dvejus metus, jo smalsus ir kūrybingas protas buvo nepanašus į jokį kitą jo eros menininką ar inžinierių. Jis buvo patirties mokinys , kurie mokėsi stebėdami vandens tėkmę, paukščius danguje ir debesų formas.
Net kai jo amžininkai matė, kad jis yra neįtikėtinai kūrybingas inžinierius, jie vis tiek manė, kad jo idėjos buvo per toli. Neįprastų Leonardo idėjų nepritarimo iliustracija buvo akivaizdi, kai Jis parodė daugybei protingų piliečių, tuomet valdžiusių Florenciją, kaip jis norėjo pakelti ir pastatyti laiptus po San Giovanni bažnyčia, jos nesunaikindamas. . Nors jis įtikino juos tokiais rimtais argumentais, kad jie manė, jog jiems palikus Leonardo kompaniją kiekvienas pats supras, jog tokios įmonės neįmanoma. .
Leonardo biografas tai pareiškė jo ranka negalėjo pasiekti meninio tobulumo savo sumanytuose darbuose, nes jis įsivaizdavo tokias subtilias, nuostabias ir sudėtingas problemas, kurių jo rankos, nors ir nepaprastai sumanios, negalėjo jų suvokti. . Grakštūs stebuklai, gyvenę jo mintyse, amžiams išnyko tą dieną, kai 1519 m. mirė Leonardo.
Tačiau praėjus penkiems šimtmečiams, organizuodama ir atmindama didžiausią Leonardo šedevrų koncentraciją, Luvro paroda padarė viską, kas įmanoma, kad padėtų mums įsivaizduoti subtilius ir nuostabius Leonardo kūrinius.
Pirmasis originalus paveikslas parodoje Benois Madonna Mergelė Marija, meiliai besišypsanti savo sūnui, iliustravo, kaip šypsena tapo gija per visą Leonardo karjerą.
Galiu padaryti viską, kas įmanoma, kaip ir bet kas kita
Toliau parodos lankytojas keliauja į Milaną ir į laikotarpį, kai Leonardo padarė kažką labai neįprasto jo laikui. Jis parašė Milano kunigaikščiui ieškodamas darbo ir pasiūlė dešimt punktų išsamių karo įrankių, kuriuos galėjo sukurti, aprašymų.
Dešimtuoju punktu, pasiūlęs, kad galėtų padėti sunaikinti daiktus, kalba apie jų kūrimą, už taikos laikai . Leonardo patikino kunigaikštį Galiu būti visiškai patenkintas tiek architektūros srityje, tiek visuomeninių, tiek privačių pastatų statyboje ir vandens vedimu iš vienos vietos į kitą . Tada jis pasiūlė sukurti marmuro ir bronzos skulptūras. Paskutinis jo punktas tai pažymėjo tapyboje galiu padaryti viską, kas įmanoma, kaip ir bet kuris kitas, kad ir kas jis būtų .
The Paskutinė vakarienė Akivaizdu, kad negalima perkelti į parodą, tačiau mes buvome laiku nugabenti į valstybę, kurią Leonardo paliko prieš penkis šimtmečius irimo nepadarius savo negailestingo darbo. Su svarbiausia šiuolaikine kopija, kurią aliejumi nutapė paties Leonardo asistentas, matėme Paskutinę vakarienę, kurią Leonardo paliko prieš 520 metų.
Leonardo Paskutinės vakarienės kopija, kurią sukūrė Marco d'Oggiono, maždaug 1506–1509 m., kad įsivaizduotų šedevrą tokį, koks jis buvo prieš 520 metų.
Luvras Uolų Mergelė , vienas įtakingiausių paveikslų renesansas , yra pati skambiausia iliustracija, kurią iš tiesų galėjo Leonardo daryti viską, kas įmanoma, taip pat gerai bet kuris kitas, kad ir kas jis būtų .
Tačiau kadangi Leonardo užsakę kunigai buvo nepatenkinti paveikslu, daugelį metų truko bylinėjimasis, kai menininkui teko ginti savo darbą. Gindamasis Leonardo paaiškino, kad vienuoliai nėra tokių dalykų ekspertas ir kad aklas negali spręsti apie spalvas . Leonardo taip pat turėjo problemų su vienuoliu, atsakingu už valgyklą, kurioje buvo nutapyta Paskutinė vakarienė. Tas vienuolis skundėsi, kad negali suprasti kaip Leonardo kartais praleisdavo pusę dienos, paskendusi mintyse. Tai paskatino Leonardo apsiginti sakydamas didžiausi genijai kartais pasiekia daugiau, kai dirba mažiau, nes mintyse ieško išradimų .
Mokslo žaidimai
Moksliniai žaidimai: kadangi abu Verpalų vytėjo Madonos paveikslai yra Leonardo ir asistentų, kas yra meistro ar padėjėjų?
Parodos lankytojas taip pat galėjo įsitraukti į mokslinį žaidimą atspėti, kurie kūriniai gali būti Leonardo, o kurie – jo asistentų. Pirmiausia kuratoriai atkreipė dėmesį į portretus, kuriuos padarė Leonardo asistentai – žmonės, kurie buvo pakankamai geri, kad galėtų būti Leonardo įdarbinti ir kurie iš jo išmoko niuansuotas technika. Teisingas palyginimas, tie patys įrankiai, ta pati vieta ir laikas.
Taigi su dviem verpalų madonos versijomis, kurių viena buvo restauruota, o kita vis dar iš dalies paslėpta po pageltusiu laku, lankytojai galėjo stebėti veidus, akis ir rankas, taip pat foną ir bandyti atspėti, kuris iš jų buvo pakankamai geras. padaryta Leonardo ranka.
Leonardo prarasti šedevrai
Du Anghiari mūšio paveikslo žirgo ir raitelio Ledos tyrimai abu buvo prarasti.
Buvo net du prarasti ar sunaikinti šedevrai. Pirmajame buvo surengtas didžiausias meninis konkursas istorijoje. Tame pačiame Florencijos rotušės kambaryje Leonardo buvo vienoje pusėje ir Mikelandželas ant kito. Jiems buvo pavesta nutapyti mūšio scenas, iliustruojančias Florencijos šlovę. Abu genijai apleisti, palikę savo darbus nebaigtus, vėliau nudažyti, amžiams prarasti.
Luvro parodoje buvo visi pagrindiniai Leonardo dokumentai ir eskizai Anghiari mūšis ir Mikelandželo Kascinos mūšis . Leonardo nebaigto šedevro kopija, perdirbta ne kas kita, kaip Rubensas , buvo priminimas, kad Leonardo buvo įtakingas ne tik savo gyvenime, bet ir po penkių šimtmečių.
Kuratoriai gavo ir demonstravo geriausią iš egzistavusių akto Ledos kopiją. Kartu su dauguma Leda eskizų jie pridėjo du Romos marmuras dingusio graikų akto kopijos Afroditės .
Genijus savo viršūnėje: Scapigliata ir Šventoji Ona
Mergelė ir vaikas su šventąja Ona, Luvro muziejus.
Tada visuomenė buvo vaišinama retai matomu Leonardo lobiu Netvarkingas , nuostabus nutapytas besišypsančios sutrikusios moters studija. Beveik nieko nežinome apie šį darbą – ar tai Ledos studija, ar išradimas? Dėl šio mįslingo ir svajingo veido buvo sunku tikėtis daugiau stebuklų.
Ir vis dėlto buvo dar vienas stulbinantis stebuklas su dviem Šventosios Onos šedevrais . The Luvro tapyba ir Burlingtono animacinis filmas nuo Londono nacionalinė galerija , kartu tame pačiame kambaryje tik antrą kartą per 500 metų. Pirmiausia lankytojui buvo priminta animacinio filmo retenybė. Tai buvo paruošiamasis paveikslo eskizas, nes išlikę tik du Leonardo karikatūros ir abu buvo parodoje.
Leonardo biografijoje tai minima jis sukūrė animacinį filmuką, kuriame pavaizduota Dievo Motina ir Šventoji Ona su Kristaus figūra, kuri ne tik nustebino visus amatininkus, bet, kai buvo užbaigta ir pastatyta kambaryje, atvedė vyrus, moteris, jaunus ir senus dvi dienas pamatyti jį tarsi jie ėjo į iškilmingą šventę, norėdami pažvelgti į Leonardo stebuklus, kurie pribloškė visus gyventojus. .
Šis animacinis filmas ir eskizai yra pakankamai geri, kad apstulbintų Renesanso laikų Florenciją, ir atspindi beveik dvidešimties metų darbą, kurį Leonardo įdėjo į Šventosios Onos paveikslą. Norėdami parodyti šio šedevro, visų Luvre eksponuojamų meno kūrinių, poveikį, tai yra vienintelis, dėl kurio lankytojai dažnai verkia dėl sukeltų emocijų.
Toks efektas gali atsirasti tik tuomet, jei žiūrovas įdėmiai žiūri, įsijungdamas į trijų figūrų – Šventosios Onos, jos dukters Marijos ir jauno anūko Kristaus – akių mainus. Net jei nė vienas į mus nežiūri, o močiutės akys iš tikrųjų nematomos, vis tiek akys, veidai ir šypsenos išreiškia visuotinę meilės, švelnumo ir šeimos meilės kalbą.
Per Benua Madoną, Uolų Mergelę, Ledą, La Scapigliata, dvi šventąsias Onas ir Joną Krikštytoją ateina supratimas, kad Leonardo vėl ir vėl nutapė šypsenas. Jo biografas atkreipė dėmesį į šypsenas ir džiaugsmą tokie svarstymai kilo iš Leonardo intelekto ir genialumo .
Luvro paroda aiškiai padėjo lankytojams suprasti, kuo Leonardo da Vinci menas buvo išskirtinis: šešėliai ir šypsenos; subtiliausia ir laisviausia jo ranka, pririšta prie išskirtinai smalsaus ir išradingo proto; ir nesibaigiantis jo kūrinių tobulinimas, dėl kurio jo darbas tapo neišbaigtas ir retesnis.
Nors jo moksliniai ir inžineriniai įgūdžiai jo laikui buvo per dideli ir nepaisant to, kad daugelis jo sąsiuvinių ir straipsnių buvo pamesti ir palikti nepaskelbti, Leonardo mokslinis smalsumas nebuvo visiškai prarastas.
Tapybos mokslas leido Leonardo išreikšti psichinius žmogaus figūros judesius
Leonardo da Vinci, Scapigliata.
Tyrimo jausmas, paskatinęs jį atidaryti lavonus, Leonardo ne tik padėjo suprasti, kaip kraujas patenka į kūną, bet ir kaip vanduo teka žemyn upe ir skrenda paukščiai. Didžiulis mokslinių žinių kaupimas kartu su gamtos pasaulio studijomis leido Leonardo pasiekti meno mokslą.
Leonardo paaiškino šią mokslo ir meno konvergenciją: tapyba yra vienintelis visų akivaizdžių gamtos kūrinių imitatorius , taip kaip yra subtilus išradimas, kuriame atsižvelgiama į visas formas: jūrą, žemę, medžius, gyvūnus, žoles, gėles, kurie visi yra apgaubti šviesos ir šešėlio . Tapyba yra mokslas, todėl pagrįstai galime kalbėti apie jį kaip apie gamtos anūkę ir kaip apie dievo giminę . Tapybos mokslas leido Leonardo išreikšti psichiniai judesiai žmogaus figūros.
Rezultatas, aiškino Luvro kuratoriai, buvo toks jo amžininkai Leonardo laikė „modernaus stiliaus“ pirmtaku, nes jis buvo pirmasis (ir tikriausiai vienintelis) menininkas, sugebėjęs savo kūrybai suteikti baimę keliantį realizmą. . Originalus prancūziškas tekstas yra dar galingesnis, teigiantis, kad Leonardo tapybai suteikė baisų gyvybės buvimą .
Kuratoriai tai tvirtina tokia kūrybinė galia buvo tokia pat didžiulė kaip Leonardo apgyvendintas pasaulis – nepastovumo, visuotinio sunaikinimo, audrų ir tamsos pasaulis. . Dešimt metų intymumo su Leonardo da Vinci kūrybine dvasia paliko kuratorius poetiškai nustebinti. Jausmas, kurį dalijasi daugelis lankytojų, paliko Luvrą suglumęs ir nustebęs, kai kuriems net su ašaromis akyse.
Šaltiniai
- Giorgio Vasari, puikiausių tapytojų, skulptorių ir architektų gyvenimai .
- Leonardo da Vinci, Traktatas apie tapybą ir Leonardo da Vinci, laiškas Ludovico Sforzai, siūlantis savo paslaugas, apie 1482 m. laiškas Ludovico Sforzai, skundžiantis užmokestį Uolų mergelei, apie 1494 m. Leidinyje LEONARDO apie tapybą, redagavo Martinas Kempas .
- Vincentas Delieuvinas, Louisas Frankas, Leonardo da Vinci, Luvro leidimai, 2019 m
- Burlington Cartoon & Vasari animacinio filmo, kuris pribloškė visus gyventojus, aprašymas: galėjo būti sukurta keletas animacinių filmų, bet tik vienas išliko, todėl nėra tikras, kad išlikęs tas, kuris rodomas Florencijos visuomenei.