10 romantiškų įsimylėjėlių paveikslų, peržengiančių socialinius skirtumus
Lėtas šokis Kerry James Marshall, 1992–1993; Mes pakilome lėtai Roy Lichtenstein, 1964; Idilė George'as Quaintance'as, 1952 m
Meno pasaulis yra meka tiek išgalvotiems, tiek ne išgalvotiems mėgėjams, gimusiems ant ryškių drobių. Žmonija, kaip visuma, teigia skatinanti egalitarizmą, tačiau, atsižvelgiant į dabartinius socialinius ir politinius sukrėtimus, jis vėl nepasiteisino. Štai dešimt romantiškų įsimylėjėlių paveikslų, kurie peržengia socialines atskirtis ir atkartoja esminę mintį, kad po paviršiumi, po oda, kur tai svarbu, visi kraujuoja vienodai.
10. Gustavo Klimto bučinys
Bučinys Gustavas Klimtas , 1907-08, per Belvedere galeriją, Viena
Nors jis užima 10 vietą, romantiškas paveikslas Bučinys pateikė Gustavas Klimtas nėra tik antroji vieta. Tiesą sakant, tai yražmogaus švelnumo ir troškimo archetipas. Tai atspindi aistringą erotiškumą ir tai, kaip toks erotiškumas sunaudoja įsimylėjėlius – tai, su kuo dauguma žmonių gali susisiekti.
Paveikslas, gimęs iš Klimto aukso laikotarpio, pasižymi blizgančiais aukso tonais, stilizuotais potėpiais ir itin romantiška vizualine alegorija, įkvėpta Bizantijos mozaikos. Pažymėtina, kad akį traukianti pagrindinė spalva apima aukso lapo detales, kad būtų efektas.
Portreto objektai – pora, besiglaudžianti intymiai apsikabinusi, kūnus iš dalies slepianti didingu chalatu, klūpant ant lauko gėlių. Tai, kaip drabužis juos apgaubia, primena paklodę, kurią įsimylėjėliai dalijasi per ir po jos, simbolizuoja jų padidėjusį troškimą ir amžiną meilę. Moters veido išraiška atskleidžia jos džiaugsmą atsidūrusi mylimojo glėbyje ir sulaukusi jo bučinio.
Ar jums patinka šis straipsnis?
Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius
Ačiū!Kaip šis paveikslas peržengia socialines atskirtis : Tai iliustruoja, kad kai individus suvalgo aistra, jie yra dvasiškai neprisirišę prie šio pasaulio ir jo apribojimų. Jie tampa viena su kosmosu, kuris priima visas būtybes, nepaisant genetikos.
Įdomus faktas :
Tuo metu, kai jis buvo nudažytas, Bučinys po Viktorijos laikų visuomenė jį laikė pornografine medžiaga.
9. „We Rose Up Slowly“, Roy Lichtenstein
Mes pakilome lėtai pateikė Roy Lichtenstein , 1964 m., per Modernaus meno muziejų Frankfurte
Iš pradžių šis romantiškas įsimylėjėlių paveikslas gali atrodyti kaip keistas pasirinkimas sąraše. Tačiau įsigilinus į kontekstą ir menines intencijas, Mes pakilome lėtai daugiau nei užsitarnavo savo vietą.
Išvaizdus visos Amerikos herojus sutinka gražią šviesiaplaukę heroję. Jų meilė tokia gili, kad išorinis pasaulis nustojo egzistuoti, ir jiems net nereikia oro kvėpuoti, nes jie dalijasi garuose povandeniniame glėbyje. . . Iš tiesų, tai romantiška ir patraukli idėja. Tačiau Rojus Lichtenšteinas čia iš tikrųjų šaiposi iš meilės paviršutiniškumo. Visas vaizdas yra klaidingas ir iškreiptas, nes atspindi tobulos meilės iliuziją. Tai nėra atsitiktinumas jis sukūrė jį taip, kad atrodytų kaip reklama , todėl paveikslas tarnauja daug gilesniam tikslui: atskleisti tikrovę, kaip žmonės perka tokias iliuzijas komercine forma – ir be tikrai galvoti apie tai, kas tai yra tiksliai jie perka.
Kaip šis paveikslas peržengia socialines atskirtis :Tai užkerta kelią meilei, kuri apsiriboja baltais, patraukliais, amerikietiškais stereotipais. Priešingai, tai atspindi industrinę tautą, kuri turėtų geriau žinoti, tačiau vis tiek nuolat perka fantaziją.
Įdomus faktas :
Šiai drobei naudojo Lichtenšteinas suskaidyta skydelio kompozicija tarp teksto ir vaizdo. Taip buvo siekiama sujungti pasakojimą tarp dviejų veikėjų .
8. Įsimylėjėliai II René Magritte
Įsimylėjėliai II pateikė René Magritte , 1938 m. per MoMA, Niujorkas
Įsimylėjėliai II yra kūrinys, kuris patinka Mes pakilome lėtai , atskleidžia meilės tikrovę, kai ji vyksta ne taip, kaip tikėtasi. Viena vertus, tai romantiškas paveikslas, kuriame įsimylėjėliai dalijasi bučiniu iš arti. Tačiau, kita vertus, tai liūdnas, beveik persekiojantis vaizdas. Rene Magritte'as buvo žinomas dėl nusivylusių troškimų temų, todėl galbūt būtų galima taip interpretuoti subjektų galvas apgaubtus šydus. Jie trukdo porai įsitraukti į visavertį bučinį; vietoj to jie yra izoliuoti ir todėl nusivylę.
Tačiau kitos interpretacijos yra tamsesnės. Ar tai gali atspindėti atstūmimą, meilės neigimą? Ar tai atspindi santykius kaip visumą ir kaip jie dažnai nutrūksta dėl įvairių problemų, įskaitant bendravimo trūkumą?
Kaip šis paveikslas peržengia socialines atskirtis : Iš pirmiau pateiktų aiškinimų,Menininkas šiame įvaizdyje taip pat gali atskleisti, kaip artintis su savo partneriu, jie niekada nesužinos savo tiesa gamta, kurią vaizduoja audinio barjerai. Nes, kaip sakoma, kiekvienas žmogus yra sala. Toks kūrybinis prietaisas vaidina realybę, kurią žmonės dažnai slepia – užsideda kaukes, tik leidžia kitiems pamatyti, kas yra paviršiuje, o ne tai, kas slypi giliau jų personažuose.
Įsimylėjėliai Akseli Gallen Kallela , 1906-1917, per Meno atnaujinimo centrą, Port Reading
Įdomus faktas :
Kai Magritte'ui buvo keturiolika, jo motina nusižudė nuskendusi. Jis matė, kaip jos kūnas buvo ištrauktas iš vandens, o veidą apsivijo naktiniai marškiniai. Spėjama, kad iš šios traumos gimė bendras menininko apgaubtų veidų motyvas. Tačiau vėliau Magritte'as tai paneigė teigdamas,Mano paveikslas yra matomi vaizdai, kurie nieko neslepia. Jie sukelia paslaptį ir, tiesą sakant, pamatęs vieną iš mano paveikslų, žmogus užduoda sau tokį paprastą klausimą: „Ką tai reiškia?“ Tai nieko nereiškia, nes paslaptis irgi nieko nereiškia. Tai nepažinta.
7. Įsimylėjėliai sniege Autorius Suzuki Harunobu
Įsimylėjėliai sniege (karūna ir garnys) Suzuki Harunobu , 1764–72, perMetropoliteno meno muziejus, Niujorkas
Jautri tema tęsiasi kitam romantiškam paveikslui, kuriame užfiksuota tyli akimirka. Japonų pora vaikšto per sniegą turite dujų poza, o tai reiškia dalintis skėčiu arba meilės-meilės skėčiu. Pats skėtis gali būti interpretuojamas kaip suteikiantis scenai papildomo intymumo. Tarsi žiūrovas vos netrukdo įsimylėjėlių pasivaikščiojimui. Tai, kad jų išraiškos yra iškilmingos, beveik liūdnos, leidžia daryti išvadą apie galimą netektį ar sielvartą. Poetas Noguchi net pakomentavo apie drobę: Jei jaunojo Harunobu „Lovers Sharing an Umbrella“ neegzistuotų, man tik būtų įdomu, koks vienišas ir apleistas tas mūsų ukiyo-e?
Kaip šis paveikslas peržengia socialines atskirtis :Ramybė Įsimylėjėliai sniege įkūnija japonišką estetiką gandai , kuri vertina netobulą gamtos grožį. Pora reprezentuoja jauną meilę ir patinka jos veikėjams Bučinys ir Mes pakilome lėtai , jie naudojasi savo troškimu pabūti vieni, neprisirišę prie išorinio pasaulio, įrodydami, kad, nesvarbu, kieno protėviai, visi dalijasi panašia romantiškos meilės patirtimi.
Įdomus faktas :
Atsižvelgiant į šio įsimylėjėlių paveikslo melancholišką pojūtį, buvo manoma, kad jie vaikšto a michiyuki , kelias į meilės savižudybę .
6. Žydų nuotaka Rembrandt Van Rijn
Žydų nuotaka Rembrandt van Rijn , 1665–69,Rijksmuseum, Amsterdamas
Ateisite 6 numeriu Žydų nuotaka pateikė Rembrantas van Rijnas . Šis romantiškas įsimylėjėlių paveikslasgavo savo pavadinimą XIX amžiaus pradžioje po to, kai meno kolekcionierius patikino, kad tai yra žydų tėvo, dovanojančio dukrai karolius vestuvių dieną, portretas. Tačiau vėliau tai buvo paneigta, o populiariausias sutarimas yra tas, kad tai Izaokas ir Rebeka iš Senojo Testamento.
Ant drobės pavaizduota meilės tarp poros išraiška – stilius, retas olandų realistų menininkams Barokas era. Vyras kaire ranka švelniai paliečia moters petį, o dešinė ranka panašiai dedama ant jos krūties. Šis lengvas fizinis kontaktas rodo nekaltą meilę, o ne geismą. Priešingai, tiriamųjų žvilgsniai sufleruoja apie kažką gilesnio. Vyro akys reiškia netikrumą, o moters žvilgsnis – kontempliaciją. Jie taip pat nežiūri vienas į kitą. Ar tai gali sukelti abejonių dėl jų ateities?
Kaip šis paveikslas peržengia socialines atskirtis : Kaip ir kiti paveikslai, Žydų nuotaka gali būti aiškinamas kaip dvasinės ir fizinės meilės susiliejimas. Tačiau tai taip pat leidžia meluoti, nes tai neautentiškas žydų nuotakos ir jaunikio atvaizdas iš Biblijos. Vietoj to, tai yra pagražintas romantizuotas kultūrinių apeigų vaizdavimas, nepatenkantis į krikščioniškosios visuomenės patirtį.
Įdomus faktas :
Vincentas van Gogas buvo taip priblokštas paveikslo, kad privertė jį iki ašarų. Jis tvirtino, kad atiduos dešimt savo gyvenimo metų vien tam, kad dvi savaites sėdėtų ir juo grožėtųsi valgydamas tik pasenusią duoną.
5. Romantika Tomas Hartas Bentonas
Romantika pateikė Thomas Hart Benton , 1931-32, perBlantono meno muziejus, Ostinas
Romantika beveik nereikia paaiškinti, kaip ji peržengia socialines atskirtis. Šiame romantiškame įsimylėjėlių paveiksle pavaizduota jauna, gražiai apsirengusi juodaodžių pora, atsitiktinai leidžianti vakaro pasivaikščioti sodyboje. Menininkas, Tomas Hartas Bentonas , buvo tapytojas, sienų tapytojas ir patriotas, žinomas dėl savo šalies temos scenų, kuriose vaizduojama Amerikos širdis, būtent Pietų, Vidurio Vakarų ir Vakarų valstijos. Jo tikslas buvo pavaizduoti sunkų darbą, savarankiškumą ir bendrą žmonių pasitenkinimą po Pirmojo pasaulinio karo.
Kaip šis paveikslas peržengia socialines atskirtis : Bentonas panaudojo savo meną socialinėms ir politinėms reformoms generuoti. Čia tiriamieji vaizduojami kaip patenkinti savo kasdieniu gyvenimu. Jie vaikšto aštriai, susikibę už rankų, o jų kojos beveik pakyla nuo žemės – tai panašu į meilę, su kuria gali susitaikyti kiekvienas, turintis romantiškų santykių.
Įdomus faktas :
Bentonas taip pat turėjo gabumų kurti kraštovaizdį. Jo dukra Jessie Benton kartą pašnekovui pasakė Smithsonian žurnalas kad būtent jos tėvas sukūrė nuostabius laiptus ir rieduliais apkaltą atraminę sieną prie šeimos tvenkinio. Jis pats pastatė sieną ir visus akmenis, kad galėtume nueiti iki savo valties arba plaukti. . . [tvenkinys] Tai buvo mūsų pasaulis.
4. Lovoje, bučinys Henri De Toulouse-Lautrec
Lovoje, Bučinys Henri de Toulouse-Lautrec, 1892, privati kolekcija
Šis kitas romantiškas įsimylėjėlių paveikslas garantuoja vietą geriausių penketuke dėl savo erotiško ir jausmingo vaizdo. Dalykai yra moterys, o menininkė liudija jų dievinamą glėbį lovoje – tokį, kurį dauguma žiūrovų žinotų. Nenuostabu, Henri iš Tulūzos-Lotreko paėmė tai iš realaus gyvenimo. Jis labai žavėjosi 1890-ųjų Paryžiaus naktiniu gyvenimu, įskaitant jo prostitučių. Jis lankydavosi viešnamiuose ir tapydavo juose stebėtas kasdienes scenas. Dauguma jų turėjo ribotas lovas, todėl moterys dalijosi, o tai dažnai paskatino romantiškus santykius. Vienas viešnamis netgi pavedė Tulūzai-Lotrekui papuošti savo saloną, o jis buvo priimtas kaip draugas ir leista piešti mergaites jų natūralioje būsenoje – nuo jų heteroseksualių vyrų klientų.
Kaip šis paveikslas peržengia socialines atskirtis : vaizduoja meilę už anksčiau priimtų socialinių normų ribų. Dvi moterys glaudžiasi viena prie kitos, susipynusios, tarsi bijotų būti atskirtos – ar tai gali būti laiko atspindys ir tai, kaip visuomenė vengė lesbiečių? Tinklaraštis, kurį sukūrė Slaptos lesbietės nepriekaištingai apibendrina: Lautrec bandė užfiksuoti mažas, švelnias sutiktų moterų gyvenimo akimirkas, ir tai padarė žmogiškai ir jautriai. Konstruoto seksualumo ir fantazijos pasaulyje jis atrado tikrus santykius ir atskleidė mums paslėptus XIX amžiaus keistų moterų gyvenimus.
Įdomus faktas :
Lovoje, Bučinys yra vienas iš keturių Toulouse-Lautrec paveikslų, kuriuose vaizduojamos moterys, būtent lesbiečių poros lovoje.
3. George'o Quaintance'o idilė
Idilė George'as Quaintance'as, 1952 m
3 vieta yra nepaprastai pralenkęs savo laiką George'as Quaintance'as ir jo romantiškas paveikslas Idilė . Pažintis nesusilaikė, kai buvo kalbama apie jo amatą, siūlydamas pasauliui idealizuotus, jo nuomone, atšiaurių, raumeningų ir nuogų vyrų kaubojų, indėnų ir klasikinės senovės bei mitų figūrų atvaizdus. Jo meno kūriniai leido sukurti „macho stud“ stereotipą, kuris buvo ne heteroseksualus, o homoseksualus, o tai teigiamai pažymėjo Quaintance kaip gėjų estetikos pradininką.
Kaip šis paveikslas peržengia socialines atskirtis : Quaintance'o menas egzistavo tais laikais, kai homoseksualumas vis dar buvo represuotas ir visuomenės vengtas. Tai buvo gerokai prieš gėjų teisių judėjimą, Stonewall riaušes, seksualinę revoliuciją ir AIDS krizę. Nors jis apsiribojo šešėliniu požeminiu pasauliu, šiandien jo drobės retai patenka į aukcioną dėl populiarumo tarp privačių kolekcininkų.
Įdomus faktas :
Pažintis iš pradžių buvo kaimo berniukas. Jis užaugo Virdžinijos kaimo ūkyje ir toliau padarė spalvingą karjerą. Jis buvo Vodevilio šokėjas, vitrinų meistras, žurnalo viršelių dailininkas, fotografas, mėgstamas Vašingtono išmaniojo rinkinio portretistas ir įžymybių plaukų dizaineris. Jis netgi padėjo sukurti „Levis“ prekės ženklą.
2. Kumpio atpirkimas Modesto Brocos
Kumpio atpirkimas pateikė Modesto Brocos , 1895 mNacionalinis dailės muziejus, Rio de Žaneiras, per NPR
Kaip ir kiti romantiški įsimylėjėlių paveikslai, Kumpio atpirkimas gali atrodyti kaip keista šeimos scena. Tačiau tai iš tikrųjų yra balinimo pavyzdys - balinimas – XIX amžiaus Brazilijoje.
Pirmas dėmesio taškas – moteris prie palmės. Ji turi tamsią odą, primenančią afrikietišką paveldą, o jos rankos pakeltos, tarsi dėkotų Dievui. Šalia jos yra jaunesnė moteris, kurios oda šviesesnė, o tai rodo, kad ji yra mišrios rasės. mulatė . Tikriausiai ji yra pirmoji moters dukra. Trečioji figūra yra suaugęs vyras, kurio oda dar šviesesnė, o tai rodo, kad jis yra imigrantas, o jaunesnės moters vyras ar partneris. Jie yra balto vaiko tėvai, sėdintys ant moters kelių. Šis paskutinis elementas atsako į klausimą, kodėl vyresnė moteris šlovina Dievą – ji džiaugiasi, kad jos anūkas baltas.
Paveikslas dar užsimena apie Biblija ’s Genesis , kur Taip pat atskleidžia jo tėvo Nojaus nuogumą ir girtumą. Nojus pasmerkė Hamą būti vergu ir prakeikė kaip tarnų tarną. Taigi, Kumpio atpirkimas suteikia išgydymą – balinimą – nuo prakeikimo – Afrikos kilmės.
Kaip šis paveikslas peržengia socialines atskirtis : Tai rodo kitokio pobūdžio rasizmą. Drobė buvo sukurta panaikinus vergiją Brazilijoje, kurioje buvo mišri juodaodžių ir baltųjų populiacija – pirmųjų sumažėjo dėl sustabdyto Afrikos vergų importo į šalį. Rezultatas buvo patrauklios mišrios rasės moterys, kurios patiko baltiesiems imigrantams. Sujungus juos, buvo siekiama pagimdyti visiškai baltus vaikus, kad būtų išnaikinta juoda oda ir protėviai.
Įdomus faktas :
Jeigu Kumpio atpirkimas buvo rodomas Jungtinėse Amerikos Valstijose, ji būtų sunaikinta, nes skatino maišymąsi – skirtingų rasinių tipų kryžminimąsi – kurio baltieji amerikiečiai nekentė ir laikė nelegaliu.
1. Lėtas šokis Kerry James Marshall
Lėtas šokis pateikė Kerry James Marshall , 1992–1993,Metropoliteno meno muziejus, Niujorkas
Visų romantiškų įsimylėjėlių paveikslų užėmimas pirmoje vietoje yra spalvingas ir traukiantis akį Lėtas šokis . Ji nusipelno tokio pagyrimo dėl juodaodžių vaizdavimo buitinio gyvenimo scenoje, kuri šiaip didesnė baltųjų visuomenė nesidomėjo. Ant drobės pavaizduota svetainėje lėtai šokanti pora, o aplinkinis dekoras atskleidžia jų jorubų ir haičio kultūrą. . Kerry James Marshall pasakė apie pagrindines detales Lėtas šokis kad jie atstovauja jėgoms, kurios nustato nuotaiką tam, ko tikimasi vėliau. . . seksas! Kitas puikus šio darbo dalykas yra tai, kad įsimylėjėliai gali būti bet kuri juodaodžių meilužių pora intymioje buityje.
Kaip šis paveikslas peržengia socialines atskirtis : Marshall taip pat pareiškė, kad su kuo jis užsiima Lėtas šokis buvo sukurti buvimą, juodaodžių buvimą, kuris nėra traumuojantis sąlygotas jo santykio su praktika ar struktūra, vadinama rasizmu.
Žemiau esantis paveikslas, Vinjetė (Bučinys) , yra dar vienas jo pavyzdys, rodantis tuos pačius ketinimus. Žiūrovas – praeivis, ant pastato laiptų sutikęs porą, nepaisantį išorinio pasaulio, besibučiuojančią. Pora iš tikrųjų yra tikra pora, kurios liudininku menininkas buvo Čikagos priemiestyje, ironiškai žinoma dėl didelio nusikalstamumo lygio. Viename interviu Marshall sakė, kad istorinis JAV juodaodžių pasakojimas beveik išimtinai siejamas su tam tikra trauma, todėl nusprendžiau padaryti nuotraukas, kurios iš tikrųjų patiko, bandydami pavaizduoti savotišką santykį. tarp juodaodžių žmonių, kurie demonstravo tam tikrą meilę vienas kitam.
Vinjetė (Bučinys) pateikė Kerry James Marshall , 2018 m., per Jack Shainman galeriją, Niujorką
Įdomus faktas :
2016 m. Marshall paroda Kerry James Marshall: Mastry Metropoliteno meno muziejuje buvo vertinama kaip priešprieša Donaldo Trumpo išrinkimui, jo iškilimui ir senajai Amerikos baltųjų tapatybės politikai. Lyginant, tai buvo duoklė ir atminimas „Black Lives Matter“ sėkmei, perfrazuojant pokalbį apie valstybės smurtą prieš spalvotus žmones ir kalėjimų-pramoninį kompleksą bei paskutinius aštuonerių metų Baracko Obamos, kaip pirmojo juodaodžio, mėnesius. Jungtinių Valstijų prezidentas.