Bethovenas: Kompozitorius, praradęs klausą ir atradęs įkvėpimo

Klausydami Ludwigo van Beethoveno (1770-1827) kūrinių, susiduriame su dideliais klausimais ir savo vidiniais demonais. Galime tyrinėti žmogiškumo esmę, moralinę politikos ir visuomenės galią bei gilų poreikį būti geidžiamam ir mylimam. Panašiai kaip ir jo amžininkai, Bethovenas buvo tikras Apšvietos epochos vaikas, o laisvės sąvoka visada viena ar kita forma įsiskverbdavo į jo kūrybą. Tačiau garsusis kompozitorius taip pat buvo nusiteikęs nepaisyti konvencijų. Ne iš noro šokiruoti, o iš poreikio turėti laisvę apsaugoti savo meninį vientisumą.

Muzika kaip Bethoveno pabėgimas iš šeimos gyvenimo

Jauno žmogaus Ludwigo van Bethoveno portreto graviūra, Th. ir Augustas Wegeris pagal Gandolfo Ernsto Stainhauzerio piešinį , XIX amžiaus pabaigoje, per King Library skaitmenines kolekcijas

Ludwigas van Bethovenas gimė 1770 m. Bonoje, Vokietijoje. Jis užaugo dvaro muzikantų šeimoje, tačiau garsus kompozitorius niekada neprisiminė savo vaikystės. Skirtingai nei Volfgangas Amadėjus Mocartas tėvas, kuris savo mažąjį stebukladarį tempė po visą Europą koncertuoti, Bethoveno tėvas Johanas van Bethovenas dažnai parodydavo esąs labiau pavydus nei išdidus. Nors Johannas mokė savo sūnų ankstyvaisiais gyvenimo metais, jis buvo įnirtingas alkoholikas, o jo neįtikėtinai nenuspėjama nuotaika suklaidintų mažą vaiką.

Jaunasis Bethovenas gauna nurodymus iš savo tėvo, atkuria Gaetano Albanese ir Giorgio Ussardi iliustraciją , 1897, per King Library skaitmenines kolekcijas

Nepaisant to, kad Bethovenas nebuvo taip skatinamas ir palaikomas kaip jo žymus pirmtakas, jis parodė panašų įgūdžių lygį, todėl jį taip pat buvo galima lengvai pavadinti vaikišku vunderkindu. Bethovenas paguodą rado savo muzikoje. Būdamas 13 metų jis gavo pirmąjį teismo vargonininko padėjėjo darbą. Studijavo Mocartą, Francas Josephas Haydnas , ir Johanas Sebastianas Bachas . Bethovenui tikriausiai patiko mintis tęsti tokių garsių kompozitorių tradiciją, nes būdamas vos 11 metų jis jau parašė seriją sonatų, vadinamąją. Elektorių sonatos .

Berniukas Mocartas, galbūt Pietro Antonio Lorenzoni , 1763, per Kornelio universiteto biblioteką

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Kad ir kaip ramintų ir paguodžianti jo muzika, Bethoveno šeimyninis gyvenimas jam vis trukdytų. Jo motina mirė nuo vartojimo, kai jam buvo 17 metų, o tėvo alkoholizmas nuolat stiprėjo. Būdamas 19 metų Bethovenas perėmė valdžią ir pakeitė tėvą šeimos galva. Netrukus jo talentas atves jį į Europos muzikinę sostinę.

Maištininkas randa savo balsą

Bethovenas kaip Razumovskio kvarteto pasirodymo iš nenustatyto laikraščio vadovas pagal Augusto Borckmanno paveikslą , 1880–1890, per King Library skaitmenines kolekcijas

1792 m. Bethovenas rado kelią į viena norėdamas mokytis pas Haidną. Netrukus po susitikimo su Haydnu užsispyręs kompozitorius susidurdavo su savo mokytoju ir išreikšdavo norą išsivaduoti iš įprastų muzikinių formulių, kurių turėjo vadovautis. Mocartas mirė tik metais anksčiau, 1791 m., ir jo mirtis tik padidino jo įtaką, nustatydamas šiuolaikinės muzikos etaloną.

Johnas Hoppneris Francas Josephas Haydnas , 1792–1792, per Royal Collection Trust

Bet Bethovenas norėjo eiti savo keliu ir šios nenuspėjamos ir neištirtos muzikinės teritorijos išskirs jį iš kitų kaip gaivų ir originalų balsą. Savo 1795 m Sonata fortepijonui Nr. 1 f-moll, op. 2, Nr. 1 , jis pasiekė kontrasto ne keisdamas klavišus kaip jo amžininkai, o eksperimentuodamas su greičio, pasikartojimo ir ryškių perjungimų tarp švelnaus ir garsaus. Tai taptų įprasta jo muzikos tema. Tais pačiais metais debiutavo jo fortepijoninis trio c-moll su a jaudinantis finalas kupinas skubos, chaoso ir siaubingų pasikartojimų. Ferdinandas Riesas, Bethoveno mokinys, sakė premjera :

Buvo pakviesti dauguma menininkų ir muzikos mylėtojų, ypač Haydnas, kurio kvartetų visi troško. Trio grojo ir iš karto sulaukė nepaprasto dėmesio. Haydnas apie juos taip pat pasakė daug gražių dalykų, bet patarė Bethovenui neskelbti trečiojo c-moll. Tai nustebino Bethoveną, nes jis laikė trečią geriausiu iš trijulės. . . Vadinasi, Haidno pastaba Bethovenui paliko blogą įspūdį ir privertė jį manyti, kad Haidnas jam pavydi, pavydi ir nusiteikęs blogai.

Aistros tarp dviejų ikoninių kompozitorių tikrai įsiliepsnojo ne vieną kartą. Neabejotina, kad Bethovenas aiškiai pareiškė, kas jis yra menininkas.

Garsus kompozitorius ir Apšvietos idealai

Veimaro mūzų kiemas. Schilleris skaito Theobald von Oer Tiefurto teismui , 1860 m., per Berlyno valstybinius muziejus

Bethovenas gimė tuo metu, kai Europos intelektualinis ir socialinis kraštovaizdis keitėsi. Prancūzijoje, Apšvietos epocha žinoma, rado savo šiek tiek šiurpią apoteozę Prancūzų revoliucija . Feodalinė santvarka buvo panaikinta, Prancūzijos monarchija baigėsi, o katalikų bažnyčia atėmė politinę galią. Tačiau dorybės, proto, laisvės ir pažangos idealai taip pat buvo unikalūs ir kitose Europos tautose.

Vokietijos valstijose Juozapas II apsišvietęs despotas kuriam Bethovenas mirties garbei parašė kantatą, panaikino baudžiavą, sumažino bažnyčios politinę įtaką ir padarė galą spaudos cenzūrai. Tokie autoriai kaip Johanas Gottfriedas von Herderis, Johannas Wolfgangas von Goethe ir Friedrichas Schilleris vadovavo audra ir stresas judėjimas, kuriame Apšvietos idealai buvo susintetinti protoromantinės grožinės literatūros kūriniuose.

Imperatorius Juozapas II su Antono von Marono Marso statula , 1775 m., per Kunsthistorisches Museum, Viena

Muzikantai taip pat vaidino svarbų vaidmenį plėtojant Apšvietos amžiaus idėjas. Į Stebuklinga fleita , Mocartas plačiai visuomenei perdavė brolybės, dorybės ir laisvosios masonystės idealus. Beethovenui taip pat prie širdies buvo Apšvietos epochos principai, nes jis savo muzikoje tyrinėjo laisvės ir teisingumo idėjas. Jo Herojiškas (1803) daro tvirtą deklaraciją apie didvyrišką laisvę, o jo Egmonto uvertiūra (1810) išreiškia laisvės nuo slegiančios sistemos poreikį ir savo garsiajame Devintoji simfonija (1824) tiek politinė, tiek meninė laisvė užima svarbiausią vietą.

Jacques-Louis David, Imperatorius Napoleonas studijuodamas Tiuilri , 1812 m., per Nacionalinę meno galeriją Vašingtone

Eroika buvo parašytas didelių emocinių kančių metu Bethovenui. Jis pasitraukė iš aukštuomenės ir bandė pereiti savo karjerą per artėjantį kurtumą. Beveik kaip atpirkimo dainą jis parašė savo Herojiškas , gausus ir pergalingas kūrinys, skirtas Napoleonas Bonapartas . Bethovenas labai gerbė Napoleoną ir lygino jo, kaip pirmojo Prancūzijos konsulo, kadenciją su didžiųjų Romos konsulų kadencija. Kai kūrinys buvo baigtas 1804 m. pradžioje, jis užrašydavo pavadinimą lapo viršuje: Simfonija pavadinimu Bonapartas.

Spalvota Bethoveno, grojančio fortepijonu savo draugams, litografija pagal Franzo Seraph Alberto Gräfle paveikslą. , apytiksliai 1892 m. per King Library skaitmenines kolekcijas

Napoleonas palaikė revoliucinius principus ir iš esmės pagerbs socialinius pokyčius, atsiradusius Prancūzijos Apšvietos amžiuje. Tačiau atrodė, kad jis atsisakė kai kurių iš šių vertybių 1804 m. gegužę, kai paskelbė save Prancūzijos imperatoriumi. Bethovenas pavadino Napoleoną tik tironu ir iš karto pakeitė savo kūrinio pavadinimą į Herojiška simfonija .

Bethovenas kuria prie fortepijono pagal Hermanno Junkerio paveikslą , apie 1880 m., per King Library skaitmenines kolekcijas

Kai žiūrime į didelius Bethoveno kūrinius, matome žmogų, kuris nebijo užimti tvirtos politinės pozicijos, ir nujaučiame, kad garsusis kompozitorius buvo ir meno lyderis, ir socialinių pokyčių šalininkas. Tačiau pažvelgę ​​į jo sonatas, kurios atspindi privačią jo muzikinės raiškos formą, matome, kad Bethovenas taip pat atskleidė savo vidines kovas.

Ar tobula moteris gali egzistuoti tik operoje?

Josephas Willibrordas Mahleris Ludwigas van Bethovenas , 1804–1805, per Vienos muziejų, Vieną

Garsus kompozitorius per savo gyvenimą ne kartą įsimylėjo, tačiau nė viena iš šių meilės istorijų neturėjo laimingos pabaigos. Vos kelerius metus praleidęs Vienoje, Bethovenas tapo žinomas dėl savo virtuoziško pianisto įgūdžių. Jis tapo improvizacijos konkursų, renginio, kuriame du pianistai varžysis improvizuodami pagal konkrečią melodiją, lyderiu. Bethoveno išraiška ir talentas priverstų aristokratiškas damas prašyti muzikos meistro muzikos pamokų. Tačiau kai jų susižavėjimas išblėso ir prieš jas atsisės žemo ūgio, rūstus, gana netvarkingos išvaizdos vyras, dauguma moterų greitai pajuto, kad jų susižavėjimas Bethovenu išnyks.

Fidelio. Jusseaume 1-ojo veiksmo dekoras , 1898 m., per Prancūzijos nacionalinę biblioteką

Yra daugybė pasakojimų, kaip Bethovenas pamilo savo mokinius. Grafienė Giulietta Guicciardi, kuriai jis paskyrė savo garsiąją Mėnesienos sonata , iš pradžių pavadintas Sonata fortepijonui Nr. 14 Sonata beveik fantazija , buvo vienas garsiausių jo mokinių ir meilės pomėgių. Tačiau Guicciardi, kaip ir kitos damos, turėjo aukštesnį socialinį statusą nei garsusis kompozitorius. Nors ir nepasisekė romantiškoje meilėje, Bethovenas šiose moteryse dažnai rasdavo artimų draugų ir patikėtinių.

Bethoveno iliustracija su Giulietta Guicciardi prie fortepijono, iš Illustrated World, t. XIX, Nr. 1 Karlas Kochas , XIX a., per King Library skaitmenines kolekcijas

Garsaus kompozitoriaus politiniai įsitikinimai dorybe, garbe ir morale apėmė ir asmeninį gyvenimą, ir jis tikėjosi, kad aplinkiniai žmonės vadovausis šiomis idėjomis. Bethoveno susižavėjimas dora moterimi bene gražiausiai išreikštas vienintelėje jo kada nors parašytoje operoje, Fidelio . Originaliame librete, kurį parašė prancūzų rašytojas ir Prancūzijos revoliucijos politikas Jeanas-Nicolas Bouilly, moteris, vardu Leonora, persirengia vyrišku kalėjimo sargybiniu Fidelio, kad išgelbėtų savo vyrą Florestaną, politinį kalinį, laukiantį mirties.

Juliaus Schmido Bethovenas , apytiksl. 1901 m. per Vienos muziejų, Viena

Ir libretas, ir opera buvo įskiepyti Apšvietos epochos idealais, tačiau jo centre stovi dora ir dora moteris kaip moralizmo principų įkūnijimas. Nepaisant to, kad kūrinys vėliau buvo dubliuotas Fidelio , opera iš pradžių buvo pavadinta pagrindinės moters Leonorės vardu. Pradinis visas operos pavadinimas buvo Leonore arba santuokinės meilės triumfas .

Bethovenas apkurto

Bethovenas su Josepho Karlo Stielerio rankraščiu Misai Solemnis , 1820 m., per žurnalą „Apollo“.

Nepaisant daugybės laimėjimų, Bethovenas bene geriausiai žinomas kaip kurčias kompozitorius. Bethovenas pirmą kartą pastebėjo klausos praradimo požymius būdamas 28 metų. Jo būklei progresuojant ir bandymams gydyti nepadėjo, garsusis kompozitorius trumpam pagalvojo apie mirtį. Iki 1802 m. Bethovenas pasitraukė į Heiligenštatą supančią vietovę. Ten būdamas jis sukūrė vadinamąjį Heiligenštato valia , laiškas, skirtas savo broliams, kuriame jis kalbėjo apie savo neviltį dėl apkurtimo, norą įvykdyti savo, kaip muzikanto, likimą ir mintis apie savižudybę. Tačiau laiškas taip ir nebuvo išsiųstas.

Bethovenas ir kitos Bernardo Naudino figūros , apytiksliai 1930 m. per King Library skaitmenines kolekcijas

Neaišku, kas sukėlė Bethoveno klausos praradimą. Yra teorijų, kurios svyruoja nuo šiltinės iki apsinuodijimo švinu ir sifilio. Nors jo kančia tik paaštrėjo ir Bethovenas beveik visiškai prarado klausą įpusėjus keturiasdešimtmečiui, tai nesutrukdė jam sukurti kai kurių ikoniškiausių savo kūrinių. Bethovenas neapkurto per naktį ir pirmuosius tris savo gyvenimo dešimtmečius praleido kurdamas sonatas, simfonijas ir styginių kvartetus. Todėl jis tiksliai suprato, kaip instrumentai sąveikaus tarpusavyje, ir sugebėjo atpažinti garsą pagal jo vibraciją.

Beethovenas vėjuotą dieną vaikšto su paltu ir sąsiuviniu rankose netoli Heiligenštato, kurį sukūrė Oswardas Charlesas Barrettas , 1850–1910 m., per King Library skaitmenines kolekcijas

Tačiau tai nereiškia, kad jo muzika nepasikeitė. Kai Bethoveno klausa pirmą kartą pradėjo silpnėti, jo kompozicijos dažniausiai buvo kuriamos apie apatines natas, kurias jis girdėjo aiškiau. Tai pastebima jo Mėnesienos sonata , arba tikrai Fidelio . Tačiau vėlesniais gyvenimo metais jo kompozicijas vėl puošė daugybė natų ir dažnių, o tai rodo, kad iki to laiko Bethovenas sugebėjo parašyti šedevrą daugiausia pasitelkęs savo vaizduotę.

Ludwigas Van Bethovenas, Henry Ulke, 1875 m., per Smithsonian Amerikos meno muziejus , Vašingtonas

Bethovenas buvo klasikinis iškankinto menininko, apsišvietusio mąstytojo ir moralinių vertybių sergėtojo pavyzdys. Susidūręs su klausos praradimu, jis kalbėjo apie savo meninį likimą, o ne apie muzikavimą tam, kad užsidirbtų pinigų. Savo neįtikėtinomis kompozicijomis ir stipria valia kurti meną, nepaisant asmeninių rūpesčių, jis įkvėpė daugybę menininkų kartų.