Georges Seurat: 5 įspūdingi faktai apie prancūzų menininką

Sekmadienio popietė La Grande Jatte saloje, Georges Seurat, 1886 m

Pateikiame penkis įdomius faktus apie Seurat.

Seurat į savo darbą žiūrėjo moksliniu požiūriu

Ką tai tiksliai reiškia? Na, menininkai naudoja tai, kas vadinama spalvų teorija – savarankišku mokslu, o Seurat žengė dar vieną žingsnį į akies gebėjimą suvokti spalvas. Kaip sužinojome pradinės mokyklos dailės pamokoje, tam tikras pagrindines spalvas galima derinti, kad būtų sukurtos tam tikros antrinės spalvos ir pan. Tai yra pagrindinė spalvų teorija, kurią dailininkai naudoja nuolat.

Menininkas PSA (Amerikos pastelinė draugija): pagrindinės spalvos iš tikrųjų yra žalsvai mėlyna (vietoj mėlynos), purpurinė (vietoj raudonos) ir geltona, nepaisant to, ko mes visada mokėmės vaikystėje.

Seurat piešė mažais taškeliais, naudodamas grynas spalvas, o ne maišydamas spalvas ant drobės. Jis pasitikėjo natūraliu akies gebėjimu sukurti spalvas, kurių ten nebuvo, tai yra neįtikėtina mūsų kūgių ir strypų savybė.

Cirko paradas , Georges Seurat, 1889, iš arti pažvelgti į puantilizmą

Ši technika buvo vadinama puantilizmu arba chromo-luminarizmu ir suteikė jo paveikslams beveik švytintį pojūtį. Jis buvo šviesos meistras ir suprato už daiktų slypinčią fiziką, o kartu su jo spalvų teorija matote, kad jo meno kūriniai iš tiesų yra moksliniai.

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Seurat nemėgo tradicinio meno pasaulio

Seurat studijavo meną prestižinėje Ecole des Beaux-Arts Paryžiuje, kur didžiąją laiko dalį praleido piešdamas juodai baltus eskizus. Šie eskizai ir piešiniai jam buvo naudingi ateityje ir paveikė jo kruopštų požiūrį į tapybą.

Sėdi nuogas, studija Unei Baignadei , Georges Seurat, 1883 m., eskizas

Tačiau jo panieka suvažiavimui pasirodė anksti ir jis paliko mokyklą dėl griežtų akademinių standartų. Jis tęsė studijas vietinėse bibliotekose ir muziejuose, nes Paryžiuje jį supo vieni geriausių pasaulyje.

Vėliau, pateikdamas savo darbą į Paryžiaus salonas antrą kartą jam vėl buvo atsisakyta. Reaguodamas į tai ir dar labiau įrodydamas savo nemėgimą tradicijoms ir tradicijoms, Seurat ir kolegų menininkų grupė sukūrė grupę „Societe des Artistes Independants“, kad eksponuotų meną, atsisakydamas salono.

Parodos neturėjo žiuri ir neskyrė prizų, kurių vienintelis tikslas – kurti ir tyrinėti šiuolaikinį meną. Būtent šioje grupėje jis susidraugavo su tapytoju Paulius Signakas kuris padėjo Seurat išvystyti savo puantilizmo stilių.

Seurat prireikė dvejų metų, kad užbaigtų savo didžiausią darbą

Pirmasis didelis Seurat paveikslas „Maudytojai Asnjere“ buvo baigtas 1884 m. ir netrukus po to jis pradėjo kurti tai, kas taps jo garsiausiu kūriniu. Po beveik 60 juodraščių dešimties pėdų drobė buvo pavadinta sekmadienio popiete La Grande Jatte saloje.

Pirtininkai Asnieres mieste , Georgesas Seuratas, 1884 m

Paveikslas buvo parodytas paskutinėje impresionistų parodoje ir dėl didelio fizinio dydžio žiūrovams buvo sunku įvertinti kūrinį. Puantilizmas nepasako visos istorijos iš arti. Turite atsitraukti nuo jo, kad pamatytumėte spalvas ir gautumėte visišką supratimą.

Dėl šios priežasties sekmadienio popietė La Grande Jatte saloje iš pradžių buvo laikoma netvarkinga. Tačiau po tolesnio svarstymo tai buvo pripažintas labiausiai vertinamu jo darbu ir populiariausiu 1880-ųjų įvaizdžiu, atgaivinančiu tai, ką dabar žinome kaip neoimpresionizmo judėjimą.

Sekmadienio popietė La Grande Jatte saloje , Georgesas Seuratas, 1886 m

Impresionizmas nyko, o Seurat darbas padėjo sugrąžinti stilių į žmonių mintis. Tačiau, priešingai nei užfiksuoti trumpalaikes akimirkas, kaip dauguma anksčiau impresionistai jis pasirinko dalykus, kurie, jo manymu, nepasikeitė ir yra svarbūs gyvenimui.

Seurat mirė jaunas

Nors tiksli jo mirties priežastis nežinoma, Seuratas mirė sulaukęs 31 metų nuo ligos, tikriausiai dėl plaučių uždegimo, meningito, difterijos ar infekcinės krūtinės anginos. Tada, dar liūdniau, jo sūnus susirgo ta pačia liga ir po dviejų savaičių mirė.

Jo trumpas gyvenimas ir dar trumpesnė karjera paliko mums kur kas mažiau darbų nei daugelis kitų puikių to meto menininkų – tik septyni pilno dydžio paveikslai ir apie 40 mažesnių paveikslų. Tačiau jis padarė šimtus eskizų ir piešinių.

Galbūt žinodamas, kad pabaiga jam arti, Seuratas eksponavo paskutinį savo paveikslą „Cirkas“, nors jis nebuvo baigtas.

Cirkas , Georgesas Seuratas, 1891 m

Nors jo laikas buvo sutrumpintas, Seurat vis tiek sugebėjo mesti iššūkį tapytojų tapybos būdui, sukurti vieną garsiausių XIX amžiaus paveikslų ir išreikšti požiūrį į spalvų teoriją ir šviesos naudojimą, kuris pakeis meno pasaulį. amžinai.

Seurat šedevras vos nesudegė per gaisrą Modernaus meno muziejuje

1958 m. pavasarį Seurat filmas „A Sunday Afternoon on the Grande Jatte“ saloje buvo paskolintas Niujorko Modernaus meno muziejuje. Balandžio 15 dieną antrame aukšte dirbę elektrikai padarė dūmų pertrauką, kuri virto dideliu gaisru.

Jis sunaikino penkis muziejaus paveikslus, įskaitant du Claude'o Monet'o Vandens lelijos ir, deja, vienas iš elektrikų žuvo. Laimei, Seurat šedevras buvo išgelbėtas po artimo skambučio, nes jis buvo saugiai perkeltas į šalia esantį Whitney Amerikos meno muziejų. Dabar jis nuolat yra Čikagos meno institute.

Kai kuriuos Seurat darbus galite peržiūrėti MoMa, o nuo to laiko jie pakeitė sudegintą Monetsą kitu jo paveikslu ta pačia tema. Kadangi Seurat žemėje praleido tokį trumpą laiką, meno mylėtojai visur yra dėkingi, kad paveikslas išliko.