Gustave'as Caillebotte'as: 10 faktų apie Paryžiaus tapytoją

Skifai Jerre autorius Gustave'as Caillebotte'as , 1877 m., per Nacionalinę meno galeriją Vašingtone, D.C.

Gustave'as Caillebotte'as dabar laikomas vienu iš labiausiai atpažįstamų Paryžiaus aukso amžiaus menininkų. Šimtmečio pabaiga . Nors dabar jis yra žinomas dėl savo tapytojo darbo, Caillebotte'o gyvenimas buvo užpildytas daugybe kitų pomėgių ir pramogų. Jei būtumėte paklausę jo amžininkų, pvz Edouardas Manetas ir Edgaras Degas , jie galėjo būti labiau linkę kalbėti apie Caillebotte'ą kaip apie meno mecenatą, o ne apie menininką.

Caillebotte'o vieta prancūzų meno istorijoje yra unikali ir suteikia šiuolaikinio meno meno mylėtojams įspūdingą įžvalgą apie Paryžiaus aukštąją draugiją, kuri taip patraukė šiuolaikinę vaizduotę ir įkvėpė daugybę romantiškų konotacijų, dabar susijusių su vėlyvuoju laiku. 19thamžiaus Paryžius .

1. Gustave'as Caillebotte'as buvo turtingas auklėjimas

Ankstyvoji Paryžiaus Tribunal du Commerce nuotrauka, kurioje dirbo Caillebotte'o tėvas , per struktūrą

Gustave'as Caillebotte'as jokiu būdu nebuvo savadarbis žmogus. Jo tėvas paveldėjo klestintį tekstilės verslą, aprūpinęs patalynę armijoms Napoleonas III . Jo tėvas dirbo teisėju seniausiame Paryžiaus teisme – Tribunal du Commerce. Jo tėvui priklausė didelis atostogų namas Paryžiaus kaimo pakraštyje, kur, kaip manoma, Gustave'as pirmiausia būtų ėmęsis tapyti.

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Būdamas 22 metų Caillebotte'as buvo įtrauktas į kovą Prancūzijos ir Prūsijos karas Paryžiaus gynybos pajėgose. Karo poveikis netiesiogiai paveiks jo vėlesnius darbus, nes jis užfiksavo naujai modernizuotas gatves, iškilusias iš karo draskomo ir politiškai nusiaubto miesto.

2. Jis įgijo teisininko kvalifikaciją

Autoportretas autorius Gustave'as Caillebotte'as , 1892 m., per Musée d'Orsay

Prieš dvejus metus iki dislokavimo kariuomenėje Gustave'as Caillebotte'as baigė universitetą. studijavęs klasiką ir, sekdamas tėvo pėdomis, teisę . Jis netgi gavo licenciją verstis advokato praktika 1870 m. Tačiau tai buvo tik trumpas laikas, kol jis buvo pašauktas į armiją, todėl jis niekada nedirbo praktikuojančiu teisininku.

3. Jis mokėsi dailės mokykloje

„Ecole des Beaux Arts“ kiemas, kuriame mokėsi Caillebotte'as

Grįžęs iš karinės tarnybos Gustave'as Caillebotte'as pradėjo labiau domėtis meno kūrimu ir vertinimu. Jis įstojo į Dailės mokykla 1873 m. ir netrukus įsimaišė į socialinius sluoksnius, kurie apėmė ir jo mokyklą, ir Académie des Beaux Artes. Tai įtraukta Edgaras Degas , kuris paskatins Caillebotte'ą į impresionistų judėjimą, su kuriuo ir toliau bus siejamas jo darbas.

Tačiau po metų mirė jo tėvas, o vėliau jis mažai laiko praleido mokydamasis mokykloje. Be to, ryšiai, kuriuos jis užmezgė būdamas studentas, vaidins svarbų vaidmenį jo, kaip tapytojo ir meno mecenato, raidoje.

4. Impresionizmas atitinka realizmą

Kelio kiekis autorius Gustave'as Caillebotte'as , 1881, per Christie's

Nors dažnai yra susijęs su ir eksponuojamas kartu su impresionistai, Gustave'o Caillebotte'o kūryba išlaikė stilių, panašesnį į jo pirmtako kūrybą, Gustavas Courbetas . Savo būdu Caillebotte'as perėmė naujai atrastą impresionistinį dėkingumą už šviesos ir spalvų fiksavimą; ir suliejo tai su realistų noru ant drobės mėgdžioti pasaulį tokį, koks jis atrodo prieš tapytojo akis. Tai dažnai buvo lyginama su darbu Edvardas Hoperis , kuris vėliau pasieks panašių rezultatų vaizduodamas tarpukario Ameriką.

Dėl to Caillebotte'ui pavyko užimti Paryžių su a švelni realizmo forma kuri net iki šių dienų žadina romantišką ir nostalgišką viziją apie tai, koks miestas įsivaizduojamas – tiek mieste apsilankiusių, tiek norinčių tai padaryti galų gale.

5. Jis buvo gyvenimo Paryžiuje dailininkas

Paryžiaus gatvė; Lietinga diena autorius Gustave'as Caillebotte'as , 1877 m., per Čikagos meno institutą

Tačiau jo tapybos stilius yra tik vienas jo kūrinių elementas, dėl kurio jie tokie populiarūs tarp šiuolaikinės publikos. Jis taip pat turėjo ypatingą gebėjimą užfiksuoti žmonių, kurie sudarė jo darbo temą, individualumą.

Ar jo šeimos portretuose jų pačių buitinėje aplinkoje, gatvėse, fiksuojant kasdienio Paryžiaus gyvenimo šurmulį, ar net kai vaizduojami darbininkų klasės nariai, triūsiantys vasaros karštyje; Gustavas Caillebotte'as visada sugebėjo perteikti žmogiškumą kiekvienoje iš šių figūrų.

Tai viena iš daugelio priežasčių, kodėl jo kūriniai yra tokie populiarūs, nes tai (kartais tiesiogine prasme) atveria langą į tai, kaip buvo gyventi ir dirbti Paryžiuje XX a. pabaigoje.

6. Jo kūrybai įtakos turėjo japonų spaudiniai

Parketo obliai autorius Gustave'as Caillebotte'as , 1875 m., per Musée d'Orsay

Galite pastebėti, kad jo meno kūriniai dažnai turi šiek tiek iškreiptą perspektyvą. Dažnai manoma, kad taip yra dėl japonų meno, kuris buvo neįtikėtinai populiarus tarp Gustave'o Caillebotte'o amžininkų, įtakos.

Menininkai, tokie kaip Vincentas van Gogas turėjo kolekcijas Japoniški spaudiniai , o jų įtaka yra gerai dokumentuota jo ir amžininkų kūrybai. Caillebotte nebuvo šios tendencijos išimtis.

Jo amžininkai netgi pastebėjo panašumą tarp jo ir kūrybos Edo ir Ukiyo-e spaudiniai, kurie taip išpopuliarėjo Paryžiuje. Žiulis Klaretis sakė apie Caillebotte’o 1976 m Grindų grandikliai tapyba, kad yra japoniškų akvarelių ir tokių estampų, kai komentavo šiek tiek iškreiptą ir nenatūralią perspektyvą, kuria Caillebotte'as dažė grindis.

7. Caillebotte'as buvo visų rūšių kolekcionierius

Valčių vakarėlio pietūs Pierre-Auguste Renoir , 1880–81, per „The Phillips Collection“.

Kaip jau ne kartą buvo minėta, Gustave'as Caillebotte'as buvo gerai žinomas dėl savo pomėgio kolekcionuoti meną ir jį gaminti. Jis turėjo darbų Camille Pissarro , Paulius Gogenas , Georgesas Seuratas ir Pierre'as Augustas Renuaras jo kolekcijoje; ir suvaidino svarbų vaidmenį įtikinant Prancūzijos vyriausybę įsigyti garsiąją Manet Olimpiją.

Tiesą sakant, jo parama net neapsiribojo jo draugo darbo pirkimu, Klodas Monė , mokėdamas savo studijos nuomą. Tai buvo tik vienas iš daugelio finansinio dosnumo aktų, kuriuos jis galėjo sau leisti aplinkiniams dėl turtų, kuriuos paveldėjo iš savo tėvo.

Įdomu tai, kad jo kolekcionavimo įpročiai apėmė net meną. Jis turėjo nemažą pašto ženklų ir fotografijų kolekciją, taip pat mėgavosi puoselėdamas orchidėjų kolekciją. Jis netgi rinko ir konstravo lenktynines valtis, kuriomis plaukiodavo Senoje per tokius renginius, kokius vaizdavo jo brangus draugas Renuaras m. Pietūs laivų vakarėlyje , kuriame Caillebotte'as yra figūra, sėdinti scenos apačioje, dešinėje.

8. Jis turėjo polinkį į tekstilės dizainą

Pono R. portretas. autorius Gustave'as Caillebotte'as , 1877, Privati ​​kolekcija

Gustave'as Caillebotte'as buvo daugelio talentų ir pomėgių žmogus, įskaitant meilę tekstilės dizainui. Be abejo, bruožas, paveldėtas iš jo šeimyninės praeities tekstilės pramonėje.

Spėjama, kad jo darbuose Madame Boissiere mezgimas (1877 m.)ir Madame Caillebotte portretas (1877 m.)kad jo nutapytos moterys iš tikrųjų siuva piešinius, kuriuos sukūrė pats Caillebotte'as. Ši meilė ir supratimas tekstilės gaminiams ir audiniams buvo esminis jo sugebėjimas užfiksuoti vėjo pučiamus paklodes ir pasiūlyti markizės ošimą virš jo miesto centre esančio buto langų.

9. Jis mirė prižiūrėdamas savo mylimą sodą

Caillebotte nuosavybės parkas Yerres mieste Gustave'as Caillebotte'as, 1875 m., Privati ​​kolekcija

Gustave'as Caillebotte'as staiga mirė nuo insulto vieną popietę, prižiūrėdamas orchidėjų kolekciją savo sode. Jam tebuvo 45 metai ir jis pamažu pradėjo mažiau domėtis savo kūrinių tapyba – užuot sutelkęs dėmesį į savo draugų menininkų palaikymą, sodo puoselėjimą ir lenktyninių jachtų statybą, skirtą parduoti Senos upėje, kuriai priklausė jo nuosavybė.

Jis niekada nebuvo vedęs, nors paliko nemažą pinigų sumą moteriai, su kuria prieš mirtį palaikė santykius. Charlotte Berthier buvo vienuolika metų jaunesnė už Gustavą ir dėl žemesnės socialinės padėties jiems nebūtų buvę tinkama oficialiai tuoktis.

10. Gustave'o Caillebotte'o pomirtinė reputacija

Caillebotte'o darbų paroda Čikagos institute 1995 m., tęsiant ankstesnę retrospektyvą 1964 m. , per Čikagos meno institutą

Nors Gustave'as Caillebotte'as bendravo su daugeliu kitų žinomiausių savo dienų tapytojų ir kartu su jais eksponavo, jis per savo gyvenimą nebuvo ypač vertinamas kaip menininkas. Jo darbas remiant menininkus, perkant ir renkant jų darbus, padarė jį dėmesio vertu visuomenės veikėju per savo gyvenimą.

Juk dėl savo šeimos turtų jam niekada neteko parduoti savo kūrinių, kad užsidirbtų pragyvenimui. Dėl to jo darbai niekada nesulaukė tokio viešo pagerbimo, kuriuo kitu atveju būtų pasikliavę menininkai ir galerininkai, siekiantys komercinės sėkmės.

Be to, greičiausiai dėl jo paties kuklumo jo vardas iš pradžių neišliko kartu su draugais ir bendraminčiais. Po mirties testamente jis buvo numatęs, kad jo kolekcijos kūriniai bus palikti Prancūzijos vyriausybei ir eksponuojami Liuksemburgo rūmai . Tačiau jis neįtraukė nė vieno savo paveikslo į sąrašą tų, kuriuos paliko vyriausybei.

Gustave'o Courbeto vaisiai, 1881–1882 m., rodomi ant stendo per Bostono dailės muziejų

Renoiras, kuris buvo jo testamento vykdytojas, galiausiai išsiderėjo, kad kolekcija būtų pakabinta rūmuose. Vėliau vykusi paroda buvo pirmasis viešas impresionistų kūrinių demonstravimas, kurį palaikė isteblišmentas, todėl tie vardai, kurių darbai buvo rodomi (akivaizdžiai neįskaitant Caillebotte'o), tapo didžiosiomis judėjimo, kuriam jis turėjo tokį svarbų vaidmenį, ikonomis. formuojant.

Tik po daugelio metų, kai šeštajame dešimtmetyje išlikusi šeima pradėjo pardavinėti jo darbus, jis tapo retrospektyvesnio mokslinio susidomėjimo centru. Tai ypač iškilo, kai jo darbai buvo rodomi Čikagos meno institutas 1964 m., kai Amerikos visuomenė pirmą kartą susidūrė su daug , jo įvairūs gyvenimo vaizdiniai 19 mthamžiaus Paryžius. Jie greitai išpopuliarėjo ir neilgai trukus jo darbas buvo laikomas epochos, kurioje jis gyveno ir dirbo, įkūnija.