Kaip Boscho žemiškų malonumų sodas paveikė siurrealizmą?

Detalė iš Žemiškų malonumų sodo, Hieronymus Bosch, apie 1490–1500 m., per Museo Del Prado; su The Tilled Field, Joan Miro, 1923–1924, per Solomon R. Guggenheimo muziejų

Iš visų Bosch darbų nė vienas nėra žavesnis už paveikslą, žinomą kaipŽemiškų malonumų sodas. Kūrinys, kurio net nežinome originalaus pavadinimo. Tai kelia nerimą ne tik dėl to, kad tema tokia paslaptinga, bet ir dėl nepaprastos šiuolaikinės laisvės, su kuria jos vizualinis pasakojimas vengia bet kokios tradicinės ikonografijos. Boscho paveikslai yra fantastiški tiesiogine pasaulio prasme. Jo darbai jau kelis šimtus metų žavi ir įkvėpė menininkus.

Hieronymus Bosch: tapytojas Žemiškų malonumų sodas

„Bosch“ instaliacijos vaizdas: 5-ojo šimtmečio paroda, , Prado muziejuje Madride, per ncronline.org; su Hieronimas Boschas , Jacques Le Bouca, 1550 m., per Arras Bibliotheque Municipale, per Wikimedia Commons

Hieronimas Boschas yra viena paslaptingiausių figūrų meno istorijoje. Boschas, laužydamas visas Europos religinio meno tradicijas, vaizdavo siaubą taip, kaip šimtmečiais vėliau paveikė siurrealistus.

Žemės malonumų sodas Triptikas , Hieronymus Bosch , apie 1490–1500 m., per Prado muziejų

Hieronymus Bosch gyveno 1450–1516 m. Jis buvo pavadintas savo gimtojo miesto Den Bosch, esančio pietinėje Nyderlandų dalyje, vardu, kuriame jis gyveno ir dirbo. Daugelyje jo paveikslų pasikartojančios temos yra mirtis, pasaulio pabaiga ir pragaras. Žemiškų malonumų sodas yra vienas garsiausių jo paveikslų. Tai triptikas, vaizduojantis dangų ir pragarą. Paveikslas buvo eksponuojamas Prado muziejuje Madride nuo 1939 m.

Bosch įtaka 16 th Šimtmečio dailininkai

Išprotėjusi Meg , Pieteris Bruegelis Vyresnysis , 1562 m., per Mayer van den Bergh muziejų

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Būtent dėl ​​to, kad Boschas buvo išskirtinai unikalus ir viziją turintis menininkas, jo įtaka neišplito taip plačiai kaip kitų pagrindinių šiuolaikinių tapytojų. Tačiau vėlesni menininkai įtraukė Bosch elementus Žemiškų malonumų sodas į savo darbą.

Pieteris Bruegelis vyresnysis (apie 1525–1569 m.) Boschą tiesiogiai pripažino svarbia įtaka ir įkvėpėju. Keli elementai „Žemiškų malonumų sodas“ vidinis dešinysis skydelis pasirodė keliuose populiariausiuose jo darbuose.

Bruegelio paveikslas Išprotėjusi Meg (apie 1562 m.) vaizduoja valstietę, vedančią moterų armiją į pragarą, o jo Mirties triumfas (apie 1562 m.) kartoja monstrišką Hellscape apie Sodas , naudojant tą pačią nežabotą vaizduotę ir žavias spalvas.

Mirties triumfas , Pieteris Bruegelis Vyresnysis , 1562, per Prado muziejų

Nors italų teismo dailininkas Giuseppe Arcimboldo (apie 1527–1593) nekūrė „Pragaro peizažų“, nutapė keistų ir fantastinių daržovių portretų kūną; ty galvos, sudarytos iš augalų, šaknų, tinklų ir įvairių kitų organinių medžiagų. Šie keisti portretai atkartojo motyvą, kuris iš dalies gali būti siejamas su Bosch noru atitrūkti nuo griežtų ir ištikimų gamtos vaizdų.

Bosch įtaka 20 th Šimtmečio menas

Centrinio skydelio detalė Žemiškų malonumų sodas Triptikas, Hieronymus Bosch , apie 1490–1500 m., per Prado muziejų

XX amžiaus pradžioje Boscho darbai sulaukė didelio populiarumo. Ankstyvųjų siurrealistų susižavėjimas sapnų peizažais, vaizduotės savarankiškumas ir laisvas ryšys su pasąmone paskatino iš naujo domėtis Boscho darbais. Olandų tapytojo vaizdiniai ypač paveikė Joaną Miró ir Salvadorą Dali. Abu jo paveikslus žinojo iš pirmų lūpų, matę Žemiškų malonumų sodas Prado mieste. Abu laikė jį meno istorijos mentoriumi.

Siurrealistų judėjimas buvo atsakingas už Bosch ir Breugel, kurie greitai išpopuliarėjo tarp judėjimo dailininkų, atradimą. René Magritte'ą ir Maxą Ernstą taip pat įkvėpė Bosch's Sodas .

Siurrealistų judėjimas

Antrasis bretonas , 1929 m., per andrebreton.fr; su Siurrealizmo manifestas, Editions du Sagittaire , André Breton, 1924 m., per Sotheby's

Siurrealistinis menas klestėjo nuo 1920 iki 1930 m., Jai būdingas susižavėjimas keistu, nederančiu ir neracionalu. Kaip judėjimas, siurrealizmas buvo glaudžiai susijęs su dadaistas ir keli menininkai buvo susiję su abiem. Nors abu judėjimai buvo labai antiracionalistiniai ir labai rūpinosi nerimą keliančiomis ar šokiruojančiomis pasekmėmis, Dada iš esmės buvo nihilistinis, o siurrealizmas – pozityvistinės dvasios.

Siurrealizmas atsirado Prancūzijoje. Jos įkūrėjas buvo rašytojas Andrė Bretonas kuris oficialiai pradėjo judėjimą savo pirmuoju Siurrealizmo manifestas , išleistas 1924. Judėjimas siekė išlaisvinti kūrybines pasąmonės arba kaip bretonų galias padėti išspręsti anksčiau prieštaringas sapno ir tikrovės sąlygas į absoliučią tikrovę, superrealybę. Siurrealizmas apėmė daugybę skirtingų ir ne visai nuoseklių technikų, kurių tikslas buvo pažeisti proto ir sąmoningos kontrolės dominavimą, kad išlaisvintų primityvius potraukius ir vaizdinius. Bretonas ir kiti judėjimo nariai laisvai rėmėsi Freudo teorijomis apie pasąmonę ir jos ryšį su sapnais.

Bosch modernumas

Išsami informacija iš Žemės sodas Malonumas

Boscho audringoje ir groteskiškoje fantazijoje yra kažkas keistai modernaus. Nenuostabu, kad jo patrauklumas šiuolaikiniam skoniui buvo stiprus. Be fantazijos riaušių ir to grotesko elemento, dėl kurio siurrealistai Boschą vadino savo pirmtaku, jo tikrų kūrinių žavingą grožį daugiausia lemia jo žėrinčios spalvos ir puiki technika, kuri buvo daug sklandesnė ir tapybiškesnė nei dauguma jo amžininkų. Bosch taip pat buvo puikus braižytojas, vienas pirmųjų piešinių kaip savarankiškų darbų.

Be jokios abejonės, Boschas buvo laikomas vienu iš pirmųjų siurrealistų menininkų. Jis dažnai naudojo velnių, į žmones panašių būtybių atvaizdus ir mechanines formas, kad pažadintų baimę ir sumaištį. Šiuose darbuose buvo sudėtingos, labai originalios, vaizduotės ir tankios simbolinės figūros, vaizduojančios žmonijos blogį. Šie vaizdai jo laikais buvo laikomi neaiškiais. Tačiau būtent šie neaiškūs vaizdai pakėlė jį į siurrealizmo protėvio sostą.

Boschas ir Joan Miró

Įdirbtas laukas , Joan Miro , 1923-4, per Solomon R. Guggenheimo muziejų

The panašumo tarp Miro chimerinis bestiaras in Įdirbtas laukas o keistus gyvūnus, aptiktus Boscho paveiksluose, įrodė meno kritikai. Mes galime lengvai rasti daug panašumų su žemiškų malonumų sodas . Atrodo, kad stilizuotos formos Boscho paveikslo fone įkvėpė augalų formas kairėje Miro paveikslo pusėje. Abiejuose pasirodo tas pats paukščių pulkas. Miro augalai yra stilizuota agava ir sudėtinė struktūra, nešanti monarchinės Ispanijos, Katalonijos ir Prancūzijos vėliavas; Paties Miro mišri ištikimybė. Kiekvieno paveikslo dešiniajame priekiniame plane yra baseinas, iš kurio išnyra būtybės. Boscho paveikslas nurodo kūrybą, o Miro aplink tvenkinį pasirinktos būtybės rodo modernesnę evoliucijos seką.

Miro paveikslo dešinėje pusėje yra medis su ausimi ir akimi. Pora milžiniškų bekūnių ausų pasirodo Bosch sodo dešiniajame sparne, o po jomis esanti medžio forma turi žmogaus veidą ( Žmogus medis ). Stebinčios akies idėja keletą kartų iškyla Boscho paveiksluose. Pavyzdžiui, kairiajame sparne Sodas yra centrinis medžio motyvas. Ten pelėda žiūri iš į akį panašios skylės sferoje.

Katalonijos peizažas (Medžiotojas ), Joan Miro , 1923-4, per MoMA

Stebančios akies motyvas kartojasi ir Miro Katalonijos peizažas . Ten akis pritvirtinta prie sferinio medžio (dar kartą palyginkite su kairiuoju žemiškų malonumų sodo sparnu).

Verta paminėti, kad 1928 m. Miro išvyko į Nyderlandus ir parsivežė Jano Steeno ir kitų olandų meistrų paveikslų atvirukų, kuriuos naudojo kaip atspirties tašką vėliau tais metais nupieštuose paveiksluose. Labai tikėtina, kad Miro leistis į šią kelionę iš dalies paskatino susižavėjimas Bosch ir noras pamatyti šio menininko gimtąją žemę.

Kaip ir Gerta Moray nurodytas , kai Bretonas parašė Siurrealistinis manifestas atrodė, kad jis nežinojo apie Boschą. Savo siurrealistų sąraše avant la lettre jis įvardija tik tris negyvus menininkus – Uccello, Seurat ir Moreau. Kai Maxas Ernstas paskelbė Mėgstamiausi Maxo Ernsto dailininkai ir poetai , Boschas ir Bruegelis tapo siurrealizmo herojais. Galbūt iš pradžių juos su grupe supažindino Miro, kuris geriausiai išmanė jų darbą.

Fantastinis menas, dada, siurrealizmas (1936) ir protosiurrealistai

„Fantastic Art Dada Surrealism“ katalogas , Alfredas H.Barras , 1936 m., per MoMA

1936 m. kuratorius ir režisierius Alfredas H. Barras surengė didžiulį šou Fantastinis menas, dada siurrealizmas MOMA, Niujorke. Barrui gana gerai pavyko įtraukti siurrealizmą į Amerikos ir tarptautinės auditorijos žemėlapį. Jo siurrealizmo vizija ateinančiais dešimtmečiais skambės tarptautiniu mastu.

Barras pasiūlė ypač dvi koncepcijas, kurios būtų nepaprastai sėkmingos, įvertinus tai, kaip greitai jos tapo siurrealizmo diskurso dalimi. Pirmasis buvo istoriškumas siurrealizmo. Antrasis buvo jo fantastiškumas arba intymi asociacija su fantastika.

Siurrealizmo istoriškumas buvo grindžiamas idėja, kad judėjimas buvo moderni senesnio reiškinio kartojimas arba kad jis priklausė senai tradicijai, o pirmtakai buvo vadinami protosiurrealistais. Daugelis protosiurrealistų buvo 15 ir 16 amžių Europos meistrai, tokie kaip Hieronymus Bosch, linijiškai susiję su XX amžiaus grupe. Barras šį ryšį vizualiai išryškino atidarydamas parodą su senaisiais meistrais.

Kataloge buvo laikomasi šios kategorijos ir pabrėžtas istorinis tiesiškumas. Savo įžangoje Barras išskyrė skyrių „Fantastinis praeities menas“, kuris prasidėjo Hieronimas Boschas dirbęs gotikos laikotarpio pabaigoje, [kuris] tradicinę fantaziją pavertė asmenine ir originalia vizija, susiejančia jo meną su šiuolaikinių siurrealistų menais. ir skyrius: „Fantastinis ir antiracionalus dabarties menas“, kuris prasidėjo nuo Dada.

Dali ir Boscho žemiškų malonumų sodas

kairysis skydelis Žemės malonumų sodas Triptikas , Hieronymus Bosch, apie 1490–1500 m., per Prado muziejų; su Didžiojo masturbatoriaus veidas , Salvadoras Dali , 1929 m., per Reina Sofia muziejų

Mokslininkų susidomėjimas Boschu atgijo XX amžiaus sandūroje ir išaugo po didelės jo darbų parodos 1936 m. Roterdame. Netrukus populiarūs rašytojai jį atrado ir paskelbė XV amžiaus siurrealistu, išreiškiančiu savo užgniaužtus troškimus ir svajones keistais simboliais.

Salvadoras Dali , vienas didžiausių siurrealistų tapytojų, galėjo labai gerai save apibūdinti kaip prieš Boschą. Vis dėlto meno istorikams sunku nepripažinti kažkokios giminystės siurrealiame abiejų tapytojų pasaulyje. Tiesą sakant, Dali studijavo Boscho paveikslus ir technikas. Pavyzdžiui, in Didysis masturbatorius , garsus Dali paveikslas, neįprastas uolos darinys, primenantis veidą, atrodo įkvėptas panašios formos kairiajame skydelyje. Žemiškų malonumų sodas.

Dali tapybos stilius yra unikalus. Jame yra linijos ir formos, sukuriančios stiprius judesius, todėl jo tapyba tampa dinamiškesnė. Į Didysis masturbatorius , yra dinamiškas srautas, kuris nukreipia žiūrovo akis aplink paveikslą ir taip padeda žiūrovui pasinerti į kūrinį.

Kaip ir Boschas, Dalí buvo labai realistiškas tapytojas, kurio kūrybiškumas pakeitė dalykus, teigia Šiaurės Brabanto muziejaus direktorius Charles de Mooij ir priduria: siurrealistai keitė įprastus dalykus į nenormalius dalykus, kaip tai darė Boschas. Tačiau galiausiai jie paėmė tik vieną Bosch dalį: nepriėmė jo [religinės] žinios, bet žavėjosi juo dėl keistų, originalių jo sukurtų formų.