Kaip Johnas Cage'as perrašė muzikos kompozicijos taisykles

Johnas Cage

Johnas Cage'as ir vienas iš jo paruoštų fortepijonų; su 18 puslapiu Solo fortepijonui, iš Convert for Piano and Orchestra, John Cage, 1958





Iš jo bendradarbiavimo su menininkais dadaistas ir Fluxus judėjimų iki legendinio dėstymo Black Mountain koledže laikų, XX a. šiuolaikinis menas kad nėra skolinga Johno Cage'o revoliuciniam protui. Iš visų jo darbų, 4'33 (sukurta 1952 m.) išsiskiria kaip esminis momentas Amerikos muzikinio ir meninio atlikimo istorijoje.

Ankstyvoji Johno Cage'o karjera

Johno Cage

Jauno Johno Cage'o portretas , per LA Times



Johnas Cage'as gimė 1912 m. Los Andželo centre. Jo tėvas buvo išradėjas, o mama ne visą darbo dieną dirbo žurnaliste „Los Angeles Times“. . Jis pradėjo lankyti fortepijono pamokas ketvirtoje klasėje, jo mokytojai buvo šeimos nariai ir privatūs instruktoriai.

Cage'as niekada nerodė didelio susidomėjimo tapti kitu Mocartu, tačiau, matyt, labiau domėjosi skaitymu ir kompozicija, o ne grynu grojimu. Jis baigė savo vidurinę mokyklą, ketindamas tapti rašytoju.



Cage'as tapo Pomonos koledžo studentu 1928 m., tęsdamas teologijos studijas. Tačiau jis buvo nepatenkintas kontroliuojama mintimi, dėstoma kolegijos kursuose, ir po dvejų metų metė studijas, tvirtindama, kad kolegija nėra vieta, kur tobulėti kaip rašytojui. Vietoj to, jis išvyko į Europą su finansine savo tėvų pagalba, siekdamas išsilavinimo per gyvenimo patirtį, o ne formalią mokyklą.

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Jo viešnagė Europoje truktų maždaug aštuoniolika mėnesių ir apimtų kelias šalis, įskaitant Ispaniją, Prancūziją ir Vokietiją. Tuo metu Cage'as mokėsi pas Lazare Lévy , prancūzų pianistas ir kompozitorius. Lévy supažindino Cage'ą su Bacho muzika ir padėjo paskatinti Cage'ą domėtis muzikine kompozicija pirmą kartą nuo jaunystės. Tačiau tik tada, kai Cage'as liko Maljorkoje, jis pradėjo kurti savo muziką.

Visada Renesanso epochos žmogus Johnas Cage'as taip pat domėjosi tapyba, rašymu ir matematika, net naudodamas matematines lygtis, kad informuotų apie savo ankstyvuosius raštus ir kompozicijas. Tačiau jis buvo nepatenkintas tų ankstyviausių kompozicijų rezultatais ir grįžo į JAV 1931 m.

Pameistrystė ir tobulėjimas

Arnoldas Schoenbergas UCLA Džono narvas

Arnoldas Schoenbergas dėstė UCLA, kai Cage'as buvo jo mokinys , per UCLA



Kai Cage'as grįžo į JAV, jis persikėlė namo į Kaliforniją ir už pinigus retkarčiais dėstė meno paskaitas netoli savo namų Santa Monikoje. Per savo karjerą ir nuolatinį susidomėjimą menais Cage'as susipažino su daugeliu svarbių meno veikėjų Pietų Kalifornijos bendruomenėje. Jis studijavo kompoziciją pas Richardą Buhligą, Juilliardo absolventą iš Čikagos, Ilinojaus valstijoje, ir susidraugavo su daugeliu meno mecenatų. Po dvejų metų Cage'as nusprendė nukreipti savo dėmesį nuo tapybos ir rašymo ir daugiausia dėmesio skirti muzikos studijoms.

Vadovaudamasis bendraamžio patarimu, Cage'as pradėjo mokytis pas Arnoldas Schoenbergas , viena iš pirmaujančių kompozicijos ir Vokiečių ekspresionizmas XX amžiuje. Schoenbergas sutiko nemokamai mokyti Johną Cage'ą, jei Cage'as norės savo gyvenimą pašvęsti kompozicijai (o jis ir buvo). Schoenbergas tapo didžiausiu Cage'o įkvėpimu ateinančius dvejus metus, nors jie nebuvo be konfliktų.



Cage'as galiausiai paliko Schoenbergo globą dėl nesutarimo dėl perspektyvos, tačiau Cage'as ištesėjo savo pažadą vyresniajam kompozitoriui visą likusį gyvenimą ir pareiškė, kad po keturiasdešimties metų toliau kūrė ne todėl, kad jautė poreikį rašyti muziką, o todėl, kad buvo pažadėjęs Schoenbergui, kad tai padarys. Schoenbergo nuomonė apie Cage'ą buvo ne puikaus kompozitoriaus, o fantastiško išradėjo, ir už tai Cage'as pelnė vyresniojo vyro pagarbą.

Jono Cage

Johnas Cage'as per savo koncertą Nacionalinio menų fondo atidaryme Vašingtone, D.C ., 1966 metai



Palikęs Schoenbergo globą, Cage'as persikėlė į San Franciską, o paskui į Sietlą ir toliau studijavo su įvairiais kolegomis ir įvairiuose kultūriniuose kontekstuose. 1941 m. jis trumpai dėstė Čikagos dizaino mokykloje ir sukūrė sėkmingą kompoziciją pavadinimu Miestas dėvi sulenktą kepurę paskatino jį persikelti į Niujorką siekti pelningesnės globos, taip pat tolesnės šlovės ir pripažinimo.

Domėjimasis Rytų dvasingumu

Johnas Cage

18 puslapis iš solo fortepijonui , nuo Konvertuoti fortepijonui ir orkestrui pateikė Johnas Cage'as , 1958, per MoMA, Niujorkas



Pirmą kartą persikėlęs į Niujorką, Cage'as liko namuose Peggy Guggenheim kaip savotiškas jos globos naudos gavėjas. Ten jis pradėjo bendrauti su daugeliu įtakingų Dada menininkų, tokių kaip Pietas Mondrianas ir Marcelis Duchampas , su kurio darbais Cage'as susidūrė būdamas Europoje. Laisvos dados sampratos ir jų skruzdėlių meno konvencijos labai sudomino Johną Cage'ą, o daugelis darbų, kuriuos jis sukūrė XX amžiaus ketvirtajame dešimtmetyje ir po jo, yra kanoniškai susiję su Dada judėjimas . Tačiau po nesutarimų su Peggy Guggenheim Cage'ui nepavyko rasti teigiamų atsiliepimų savo kūrybai dėl didžiulės įtakos Niujorko meno scenai, ir jis vėl nusivylė savo muzikinėmis pastangomis.

1946 m. ​​nusivylęs Cage'as sutiko dėstyti jauną indų muzikantę, vardu Gita Sarabhai, kuri atvyko į miestą, mainais už tai, kad ji mokė jį Rytų filosofijos. Sarabhai paaiškino Cage'ui, kad muzikos tikslas buvo išblaivinti protą, padaryti jį jautrų dieviškajai įtakai. Tai praplėtė Cage'o supratimą apie kompoziciją, ir jis vėl pradėjo rašyti muziką, šį kartą su laisvesne struktūra ir daugiau vietos meditacinei mintims.

1951 m. vienas Cage'o mokinių Christianas Wolffas supažindino Cage'ą su I-Chingas , kinų būrimo metodas. Johnas Cage'as buvo labai suintriguotas šiuo metodu ir naudojo „I-Ching“ kaip priemonę kurti visiškai atsitiktinai, kiek įmanoma pašalindamas savo įtaką iš natų. Šis atsitiktinumo priėmimas ir atnaujintas pasitikėjimas savo sugebėjimais paskatino Cage'ą pagaliau sukurti kūrinį, kurį jis svarstė daugelį metų, pavadintą 4'33.

Narvas Ir 4'33

4

Spektaklis iš 4'33 pateikė Johnas Cage'as , per ThePiano.SG

Sukurta 1952 m. 4'33 sugriovė visus muzikinės kompozicijos lūkesčius. Parašytas trimis dalimis, kūrinio premjera įvyko Maverick koncertų salėje Vudstoke, Niujorke, kurį atliks pripažintas pianistas Davidas Tudoras. Kūrinys skambėjo taip: Tiudoras priėjo prie pianino, atsisėdo ant suolo ir uždarė klavišo dangtelį. Tada jis ir publika kurį laiką sėdėjo tylėdami, o laiko bėgį žymėjo tik vėlesnis rakto dangčio atidarymas ir uždarymas dar du kartus, kad būtų galima pažymėti antrąjį ir trečiąjį judesius.

Dažnai apibūdinama kaip keturių minučių ir trisdešimties sekundžių tyla, 4'33 iš tikrųjų yra ne kas kita. Cage'o spindesys slypi jo sugebėjime įrėminti tylą, sulaikyti klausytoją laukiančioje akimirkoje prieš pat gražų muzikos kūrinį, akimirką, kai mūsų ausys yra labiausiai suderintos. Taip pristabdydami klausytoją, mus veda į gegnių ūžesį, suknelių ošimą teatro sėdynėse, švelnius kvėpavimo iškvėpimus. Aplinkos garsas tampa simfonija. Muzika yra viskas, kas mus supa.

Šio darbo, taip pralenkusio savo laiką, poveikis raibuliuotų dešimtmečius. „Beach Boys“ albume Naminių gyvūnėlių garsai , klausytojai vaišinami šunų lojimo ir vėjo varpelių dainavimu. Į Džeksonas Pollockas lašelinius paveikslus, jis leido savo protui ir kūnui dirbti instinktyviai, be sąmoningos įtakos. XX a. septintojo dešimtmečio įvykių judėjimas smarkiai išsiplėtė, suformuluodamas kasdienę patirtį, įtraukdamas dalyvius užuosti ką tik nupjautos žolės ir apelsinų žievelių kvapą juodame kambaryje. Johnas Cage'as padarė įtaką kiekvienam iš jų, sąmoningai ar ne.

Johno Cage'o ilgalaikis poveikis

nauja mokyklos kompozicijos klasė John Cage

George'as Brechtas ir Allanas Kaprowas Johno Cage'o klasėje Naujojoje mokykloje fotografavo Harvey Grossas , per John Cage Trust

Po prieštaringai vertinamos sėkmės su 4'33 , Cage'as pradėjo kurti muziką šiuolaikiniam šokiui, dirbdamas su savo visą gyvenimą trunkančiu meilužiu ir žinomu šiuolaikiniu šokėju Merce'u Cunninghamu. Nuo šeštojo dešimtmečio vidurio iki 1961 m. jis dėstė Naujojoje mokykloje ir toliau plėtojo atsitiktinumo panaudojimo metodus savo darbuose, kurdamas seriją pavadinimu Dešimt tūkstančių dalykų . Iki septintojo dešimtmečio pradžios jis tapo populiariu vardu ir savo drąsiomis, išradingomis mintimis ir praktika mokė ar netiesiogiai paveikė kai kuriuos svarbiausius dirbančius menininkus Amerikoje (taip pat ir užsienyje).

Viena didžiausių Cage'o įtakų buvo Judėjimo srautas , judėjimas, atsiradęs trumpalaikio įvykių judėjimo šviesoje ir gyvuojantis iki šiol. Johnas Cage'as, dirbdamas Naujojoje mokykloje, skaitė kursą „Eksperimentinė kompozicija“, iš kurio atsirado keletas didžiausių ankstyvojo Fluxus vardų. Allanas Kaprow , George'as Brechtas ir Dickas Higginsas buvo kurso studentai. Įdomu tai, kad nė vienas iš šių studentų nebuvo muzikantas – kiekvienas mokinys kilo iš skirtingų meninių praktikų, įskaitant tapybą, grafiką ir skulptūrą. Cage'as taip pat dirbo su vaizdo menininku Nam June Paik ir paskelbė raštus, parašytus iš dalies atsitiktinai, kurie nuo septintojo dešimtmečio paveikė eksperimentinės poezijos pasaulį.

John Cage paruoštas pianinas

Johnas Cage'as ir vienas iš jo paruoštų fortepijonų , per Bowerbird

Iki šiol Johnas Cage'as neabejotinai turėjo didesnę įtaką menui už muzikinės kompozicijos ribų. Idėjos, su kuriomis jis susidūrė 4'33 ir kiti jo išradingi darbai pareikalavo naujų priemonių, kuriomis būtų galima atsižvelgti į menininką. Menininkas nebėra vienintelis objekto kūrėjas, o terpė, kuria gali tekėti visata. Cage'as mirė 1992 m., sulaukęs 79 metų. Minint šimtąsias Cage'o gimimo metines, kuratorius Juraj Kojs užsakė trylika skirtingų kūrinių, kurių kiekvienas yra keturių minučių ir trisdešimt trijų sekundžių trukmės, iš viso pasaulio kompozitorių. 4'33.

Cage'as iškėlė į kompozicijos priešakį teoriją, kuri iki šiol daro įtaką menui. Johnui Cage'ui visi garsai yra muzika ir viskas, kas vyksta, yra gražu. Visatos peizažas kiekvieną akimirką atlieka gražią simfoniją savo būtybėms. Šansas yra savas menininkas, visada žaidžiantis šalia mūsų. Tačiau Cage'o genijus buvo jo sugebėjimas jį įrėminti. Jis sukūrė objektyvą, per kurį kiekvienas gali suprasti šį faktą akimirksniu – tiksliau, per keturias minutes ir trisdešimt tris sekundes.