Kaip Ruth Asawa padarė savo sudėtingas skulptūras
Menininkė Ruth Asawa gimė 1926 m. Kalifornijoje. Jos tėvai buvo imigrantai iš Japonijos, dirbę sunkvežimių ūkininkais. Atlikdama užduotis ūkyje, Asawa dažnai pasvajodavo arba kojomis piešdavo figūras smėlyje, sėdėdama ant arklio traukiamo lygintuvo nugaros. Menininkė pastebėjo, kad vaikystėje pieštos formos buvo panašios į skulptūras, kurias ji kurs po daugelio metų. Jos darbus įkvėpė gamta ir ją supantys žmonės, kurie dažnai palaikydavo jos žavių skulptūrų kūrimą. Štai kaip Asawa juos sukūrė.
Rūtos žmona Žymiausi kūriniai

Ruth Asawa ir jos darbai, 1954 m., per „The New York Times“.
Kai pažvelgsi aukštyn Rūta žmona internete pirmosios nuotraukos yra menininko skulptūros su kilpomis. Jos darbai, pagaminti iš vielos, yra tai, kuo menininkė yra gerai žinoma. Savo karjeros pradžioje ji pradėjo kurti skulptūras su kilpomis. Nuo to laiko jie buvo surengti keliose parodose. Nepaisant to, kad kai kurie meno pasaulio žmonės iš pradžių nepriėmė skulptūrų, Asavos darbai tapo vis populiaresni po to, kai buvo paskelbti ant garsių žurnalų, tokių kaip. Vogue 1953 metais.
Viena iš šio pradinio nepritarimo priežasčių buvo ta, kad jos skulptūros atrodė pernelyg panašios rankdarbiai kuris nebuvo ir tam tikru mastu vis dar nėra laikomas vaizduojamuoju menu. Asavos netrikdė palyginimas ir sakė : Nesvarbu, ar tai amatas, ar menas. Tai yra apibrėžimas, kurį žmonės pateikia daiktams.

Ruth Asawa, dirbanti prie vienos iš savo kilpinių vielinių skulptūrų, 1957 m., per The New York Times Style Magazine
Jos darbų palyginimas su amatai yra gana tinkamas, atsižvelgiant į kilpinės vielos skulptūros kilmę. 1947 m. kelionės į Meksiką metu Ruth Asawa susižavėjo atrastais pintiniais krepšiais. Jie buvo naudojami kiaušiniams nešti Tolukoje, Meksikoje, tačiau Asawa norėjo įtraukti krepšelio savybes į savo darbą. Ji išmoko šios technikos iš vietinių amatininkių ir vėliau panaudojo ją kurdama savo skulptūras. Kurdama savo skulptūras Asawa naudojo įperkamas ir lengvai prieinamas medžiagas. Jos naudojimui medžiagas tikriausiai turėjo įtakos jos pamokos Juodojo kalno koledžas . Jos mokytojas ir žinomas menininkas Josefas Albersas paskatino savo mokinius naudoti kasdienes medžiagas kuriant kažką naujo ir kitokio. Kad padarytų skulptūras su kilpomis, Asawa rankiniu būdu sujungė laidus, pagamintus iš tokių medžiagų kaip žalvaris, varis, aliuminis, plienas ar geležis.
Ar jums patinka šis straipsnis?
Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius
Ačiū!Snaigės, medžiai ar krūmai: surištų vielų skulptūrų kūrimas

Be pavadinimo (S. 145) Ruth Asawa, apie. 1968 m. per Rūtos žmonos svetainę
Asavos surištų vielų skulptūrų istorija kilusi iš dykumos augalo iš Mirties slėnio, kurį menininkė gavo iš draugo 1962 m. Jos draugas liepė jai nupiešti, bet Asawai buvo sunku atlikti užduotį, nes augalas buvo labai susipainiojęs. Norėdamas jį nupiešti, menininkas sukonstravo jį viela. Sumodeliavusi dykumos augalo formą, Asawai kilo mintis sukurti savo pirmąsias surištas vielos skulptūras.

Ruth Asawa nuotrauka, kurią pateikė Imogen Cunningham, 1963 m. per Modern Art Oxford
Nors plokščios skulptūros atrodo kaip snaigės ar geometriškai sukonstruotos gėlės, kabantys ir stovintys kūriniai primena medžius ar krūmus. Kad juos sukurtų, Asawa suskirstė centrinį 200–1000 metalinių vielų stiebą į ryšulius, kuriuos keletą kartų padalino į plonas ir natūraliai atrodančias šakas. Vidurinė skulptūros dalis atrodo storiausia, o laidai išorėje tampa vis subtilesni, gabalai atrodo kaip labai tikroviški augalų, tokių kaip bonsai ar skroblai, vaizdavimas.

Be pavadinimo (S.058) Ruth Asawa, 1962 m., per Ruth Asawa svetainę
Savo surištoms vieloms Asawa naudojo skirtingus metalinius laidus, tokius kaip varis, plienas, bronza ir geležis. Jos sūnus Paulas Lanier pasakė, kad norėdamas įsigyti jos medžiagų, Žmona eitų į šiuos tamsius, dulkėtus sandėlius, kur pardavinėjo vielą, tik vielą. Idėja naudoti kasdienes medžiagas, kurių Asawa išmoko iš Josefo Alberso, taip pat matoma vienoje iš jos stovinčių surištų vielų gabalų. Natūraliai oksiduoto žalvario vielos skulptūra Be pavadinimo (S. 058) yra sumontuotas ant dreifuojančios medienos pagrindo.
Unikali spalva ir tekstūra: Ruth Asawa galvanizuotos skulptūros

Be pavadinimo (S.059) Ruth Asawa, apytiksliai. 1963 m. per Rūtos žmonos svetainę
Asawos galvanizuotos skulptūros rodo novatorišką ir eksperimentinę jos darbo dvasią. Į koralus panašūs gabalai, kurie atrodo taip, lyg būtų atkeliavę tiesiai iš jūros dugno, turi įdomią istoriją. Menininkė ieškojo būdo, kaip nuvalyti savo skulptūras, nes jos pradėjo dėmėti ir oksiduotis. Ji susisiekė su keliomis pramoninio dengimo įmonėmis San Franciske, tačiau tik viena įmonė priėmė užduotį arba, kaip sakė Asawa, gailėjosi manęs ir norėjo išbandyti naujus dalykus . Kartu jie išbandė kelis būdus, kaip išvalyti ir uždengti jos darbą patinas . Vieną dieną, kai Asawa buvo dengimo įmonėje, dengimo bake ji pamatė varinius strypus, kurių paviršiuje susidarė pluta. Menininkui patiko metalą dengianti grubi tekstūra ir žalia spalva.

Be pavadinimo (S.022) Ruth Asawa, apytiksliai. 1965 m. per Rūtos žmonos svetainę
Asawą taip sužavėjo unikali varinių strypų išvaizda, kad ji paprašė, kad įmonėje dirbantis asmuo atkurtų jos surištų vielų skulptūrų tekstūrą. Jie išbandė keletą dalykų ir galiausiai rado sprendimą pakeisdami galvanizavimo procesą. Galvanizacija dažniausiai naudojama gaminant dangą su metalu. Norėdama pagaminti savo galvanizuotus darbus, Asawa sukurs skulptūrą iš varinės vielos. Po to kūrinys buvo patalpintas į cheminių medžiagų rezervuarą, kur jis stovėjo keletą mėnesių, kol įgavo išskirtinę tekstūrą ir spalvą.
Fontano ponia: Andrea

Ruth Asawa su dukra Aiko ir jos draugu Mae Lee priešais Andrea, 1968 m., per Ruth Asawa svetainę
Fontanas su pavadinimu Andrea Ghirardelli aikštėje vaizduoja savotišką sceną: undinė, maitinanti kūdikį, kuris taip pat atrodo pusiau žuvis. Figūra sukurta pagal menininko draugę Andreą. Asawa nupiešė ją iškart po to, kai susilaukė kūdikio ir vis dar maitino krūtimi. Iš pradžių Asawa padarė iš gipso liejinį. Po to ji padengė modelį vašku ir paskutiniam žingsniui - skulptūra buvo išlieta į bronzą. Liejimo procesą atliko liejykla pramoninėje San Francisko dalyje. Asavos dukra Aiko Cuneo sakė, kad jei jos mama nežinojo, kaip ką nors padaryti, ji tiesiog ieškojo žmonių, kurie turėtų įgūdžių ir galėtų ją išmokyti. Kol Asawa dirbo prie fontano, ji ne tik daug sužinojo apie liejimo procesą, bet ir susidraugavo su liejykloje dirbančiais žmonėmis.
Lietos skulptūros

Be pavadinimo (S.130), Ruth Asawa, 1996 m., per The Washington Post
Per savo darbą prie fontano Andrea , Asawa eksperimentavo su išlietomis formomis. Kai jai reikėjo sukurti undinėlės uodegą, ji iš vielos padarydavo formą, gabalėlį pamirkydavo vaške, o po to išliedavo iš bronzos. Visos skulptūros demonstruoja organines formas, dėl kurių žinomas Asavos darbas. Ji kartą sakė : Mane žavi galimybės šaltą metalą paversti formomis, kurios imituoja gyvas organines formas. Skulptūroms kurti menininkė naudojo ne tik vielą, bet ir popierių, kepimo molį, persimonų stiebus.
Įkvėptas popieriaus lankstymo meno: Origami fontanai

Origami fontanai, Ruth Asawa, 1975-1976, per SFGATE
Origami fontanai susideda iš dviejų bronzinių fontanų, esančių Japantown, San Franciske. Nors skulptūros pagamintos iš bronzos, jas įkvėpė japonų popieriaus lankstymo technika origami. Origami buvo svarbi Asawos gyvenimo ir darbo dalis. Ji užsiėmė meno forma, kai ji buvo vaikas ir mokėsi origami Japonijos kultūros mokykloje. Vėliau pati Asawa šios technikos mokė moksleivius.
Prieš tai, kai skulptūra buvo suvirinta iš plieno ir išlieta iš bronzos, Asawa, padedama savo dukterų Aiko ir Addie, sumodeliavo skulptūrą iš popieriaus. Naudodama modeliui popierių, Asawa pagerbė meno šakos medžiagą, kuria žavėjosi ir netgi mokė kitus per savo gyvenimą. Vienas iš tų žmonių yra Lilli Lanier, Asavos anūkė. Fontanai jai turi ypatingą reikšmę. Lanier ir Asawa mylėjo origamį, o nuėję į origami parduotuvę Japantown mieste visada pamatydavo fontanus.
Rūtos žmonos Šv.Pranciškaus fontanas

Rūtos žmonos San Francisko fontano nuotrauka, kurią pateikė Laurence Cuneo, 1970–1973 m., per Ruth Wife svetainę
Asavos gaminimas San Francisko fontanas įtraukė daug žmonių. Ji dirbo prie kūrinio su draugais, šeima ir Alvarado pagrindinės mokyklos mokiniais. Asawa mokykloje įsteigė meno programą, o mokiniai padarė keletą fontano figūrėlių. Menininko atsidavimas meno aktyvizmui valstybinėse mokyklose yra tiesiogiai susijęs su medžiaga, iš kurios buvo gaminamas fontanas. Asawa dažnai gamindavo kepėjų molis mokykliniams vaikams, nes jį lengva pagaminti, įperkama ir netoksiška. Jį sudaro miltai, druska ir vanduo, o Asawa jį naudojo fontanui modeliuoti. Po to skulptūra buvo išlieta iš bronzos. Nepaisant to, kad baigtas fontanas sudarytas iš bronzos, Asawa stengėsi išlaikyti tešlos savybes galutinėje skulptūroje, kad ji būtų prieinama visiems.