Grantas Woodas: Menininko darbas ir gyvenimas už amerikietiškos gotikos

Peter A. Juley & Son „Grant Wood“ per Smithsonian Amerikos meno muziejų Vašingtone (kairėje); su Granto Woodo amerikietiška gotika, 1930 m. per Čikagos meno institutą (dešinėje)
Išgirdę Grant Wood vardą, galite prisiminti kombinezonus, kaimo dirbamą žemę, tradicinę amerikaną ir, žinoma Amerikos gotika . Kritikai, žiūrovai ir net pats Woodas projektavo šį vaizdą, tačiau tai yra plokščias Wood vaizdas. Daugelyje kitų jo darbų demonstruojamas talentingas, pastabus ir į save žiūrintis žmogus, kuris turėjo savo nuomonę ir požiūrį į Ameriką pačiais sunkiausiais jos laikais. Jis suteikė Vidurio Vakarų menininkams balsą parodyti savo požiūrį, o meno pasaulyje buvo įprasta žiūrėti į Niujorką, Londoną ar Paryžių. Grantas naudojo savo meną, kad pavaizduotų savo suvokimą apie Amerikos vidurio vakarus, jo žmones ir savo idėjas apie Amerikos palikimą.
Grantas Mediena ir impresionistinis menas

Medetkos pateikė Grantas Woodas , 1928–29, per Cedar Rapids meno muziejų
Prieš tai, kai Grantas Woodas sukūrė didžiulius kraštovaizdžius regiono stiliumi, jis pradėjo kaip Dailininkas impresionistas . Woodas keletą kartų keliavo į Europą, įskaitant Prancūziją, kur lankė pamokas Académie Julian Paryžiuje. Panašus į impresionistų menininką Klodas Monė , jie abu tyrinėjo gamtos pasaulio spalvas ir šviesą, kurdami kūrinius skirtingais metų laikais, paros metu ir skirtingose vietose. Lyginant paveikslą Medetkos (žr. aukščiau) su Monet's Saulėgrąžų puokštė tapyba, matome, kaip impresionistų tematika paveikė Woodą jo tapytų objektų tipams. Šiame paveiksle Wood naudoja geltonas gėles, sudėtas į vazą, kaip tai padarė Monet. Tačiau jo panaudojimas geometriniame fone ir ryškesnis linijų bei detalių panaudojimas daro jo interpretaciją realistiškesnę. Vėliau savo karjeroje Woodas labiau domėjosi kurti apvalesnių ir gestikulesnių formų kūrinius, orientuotus į dėmesį į detales, o ne į tapybiškus teptuko potėpius.

sausio mėn Grantas Woodas, 1940–1941 m , per Klivlando meno muziejų
Nors Wood nustojo kurti impresionistinius paveikslus, jo vėlesniuose darbuose vis dar matoma stiliaus įtaka. Kaip ir Monet, Wood piešdavo tą pačią sceną įvairiais sezonais ir skirtingu paros metu. Šis ankstyvas gamtos vaizdavimas būtų pagrindas jo vėlesniems Ajovos kraštovaizdžio paveikslams. Palyginti su Monet šieno kupetos paveikslais, stiprūs Wood kontrastai tarp šviesos ir šešėlių sukuria daugiau trimačių, o ne plokščių ir dvimatių formų. Kukurūzų smūgių eilės vis labiau patenka į foną, sukurdamos perspektyvą, kuri toli siekia paveikslo pabaigos. Impresionistai naudojo tekstūrą, kad sukurtų miglotus, neišsiskiriančius fonus, o mediena yra gerai apibrėžta. Jo panaudoti įstrižiniai kampai nuo kukurūzų smūgių viršūnių iki šių kaminų eilių sukuria dinamiškesnę ir teatrališkesnę paprastų kukurūzų smūgių interpretaciją. Jie linktelėjo į Woodo vaikystės nostalgiją, kai jis tai piešė likus metams iki mirties.
Wood's All American požiūris į realizmą

Pledinis megztinis pateikė Grantas Woodas , 1931 m., Stanley meno muziejus, Ajovos universitetas, Ajovos miestas
Ar jums patinka šis straipsnis?
Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius
Ačiū!Granto kelionė į Miuncheną, Vokietiją, turėjo ilgalaikės įtakos jo stilistiniam ir ideologiniam požiūriui į meną. Šiaurės Europos renesanso tapyba ir jų požiūris į portretą įtakojo Woodą sukurti realistiškesnius žmonių vaizdus. Jis studijavo tapytojus, pvz Janas van Eikas arba Albrechtas Diureris , pastebėję, kaip jie piešė kasdienius žmones įprastose situacijose. Tai padarė didelę įtaką Woodui grįžus į Ajovą, ir jis pradėjo tapyti scenas ir portretus žmonių, kuriuos matė visą savo gyvenimą. Jo ketinimai nebuvo kurti Vidurio Vakarų žmonių karikatūras ar stereotipuoti jų gyvenimą. Wood'ui tai buvo žmonės, kuriuos jis pažinojo, ir jis piešė žmonių, kuriuos matė, versijas, o ne tuos, kokius, kitų nuomone, jie turėtų būti.
Panašus į Amerikos gotika šis paveikslas pavadinimu Pledinis megztinis yra visos Amerikos, šiuo atveju berniuko, archetipas. Grantas nupiešė berniuką įprastu futbolo apranga, o ne apsivilkęs kostiumą ir kaklaraištį. Kiti portretai per tą laiką buvo statomi su vaikais, apsirengusiais sekmadieniais geriausiais drabužiais, kurie nebuvo tikslūs vaiko kasdienybės atvaizdai. Abiejuose portretuose taip pat yra natūralus kraštovaizdis fone, o ne rekvizitai ir eksponatai, kaip tradiciniuose portretuose. Jo įtaka Šiaurės renesanso portretams akivaizdi dėl jo dėmesio detalėms. Iš smulkių berniuko plaukų linijų, languoto megztinio rašto ir dažų raukšlių daug dėmesio skiriama kiekvienai sruogai ir siūlui. Jo techninis sugebėjimas viską susidėti į savo vietas ir sukurti tikslias detales dar labiau parodo jo pasiryžimą teisingai pavaizduoti savo nutapytus žmones.
Regionalizmas ir Ajovos kraštovaizdis

Herberto Hooverio gimimo vieta pateikė Grantas Woodas , 1931 m., per Des Moines meno centrą
Grantas Woodas buvo vienas pirmųjų menininkų, propagavusių ir kūrusių meną Regionalizmo judėjimas . Woodas ir jo amžininkai siekė sukurti išskirtinai amerikietišką meną. Ironiška ir intriguojanti, kad šioje kovoje jį paveikė europietiški stiliai Renesansas į impresionizmą. Regionalizmo panaudojimo pavyzdys yra jo tapyba Herberto Hooverio gimimo vieta , vaizduojantis namus, kuriuose gimė prezidentas West Branch mieste, Ajovoje. Mediena tai dažė, kol namas tapo orientyru, ir jis yra netoli tos vietos, kur Wood užaugo. Tapydamas ir įvardydamas šią konkrečią sceną, jis numato jos istorinę svarbą ir sukuria ryšį tarp Amerikos kaimo, prezidentūros ir net savęs.
Woodas naudoja savo tipišką vaizdo iš paukščio skrydžio perspektyvą, kad žiūrovas jaustųsi taip, lyg jis žiūrėtų į sceną iš viršaus, o ne akių lygyje. Perspektyva taip padidinta, kad žiūrovas gali matyti kiekvieną atskirą medžio lapą ir net mažytes giles, esančias pačioje medžio viršūnėje. Jo scenos panašios į miniatiūrines miestų reprodukcijas ir sukuria svajonę, nors jis vaizduoja tikras vietas. Jo medžiai yra milžiniški, palyginti su namais, kuriuos jis iliustruoja, pabrėžiant, kaip gamta dominuoja prieš namus ir žmones. Jis idealizavo kaimą ir nemėgo didelių miestų aplinkos, naudodamas regionizmą kaip būdą pavaizduoti žmogaus ir gamtos kontrastus. Regionalizmas buvo naudojamas kaip būdas ne tik pavaizduoti gyvenimą šalyje, bet ir suteikti balsą tiems, kurie jo neturi kosmopolitiniuose miestuose.

Jauni kukurūzai pateikė Grantas Woodas , 1931 m., per Cedar Rapids meno muziejų
Šis paveikslas pavadintas Jauni kukurūzai iliustruoja žemę, kurią Wood augo apsuptas viso savo gyvenimo ir polinkio piešti kaimo vietoves. Vidurio Vakarų peizažai vadinami plokščiais, tačiau Woodo paveiksluose jie yra ne kas kita. Mediena prasideda nuo to, kad žiūrovas turi žiūrėti iš kalvoto lauko viršaus, kuris vėliau pakrypsta aukštyn link horizonto ir sukuria dezorientuojantį efektą. Jo kalvos atrodo kaip amerikietiškų kalnelių takeliai, kylantys aukštyn ir žemyn, o jo peizažai yra dominuojantys ir tvirti. Kalvos šlaito bangos rodo gamtos viršenybę prieš mažyčius namus ir žmones. Jo medžiai yra apskrito formos svogūninės figūros, o šios padidintos medžių formos dar labiau sustiprina nuostatą, kad kaimo gamta yra dominuojanti, o žmogaus sukurti objektai, palyginti su jais, yra beveik pasenę.

Granto medžio eskizas , Grant Wood Scrapbook Nr. 8 , per Figge meno muziejaus Granto medienos archyvą, Ajovos universitetas, Ajovos miestas
Wood'o Vidurio Vakarų kraštovaizdžio ir jo žmonių interpretacija buvo to, kas buvo palikta, įrašas. Tradicinis kaimo gyvenimo būdas iš esmės nyko kartu su pačiu kaimo kraštovaizdžiu. Išsivysčius pramoniniams miestams, Woodo paveikslai tapo jo gyvenimo gyvenimo įrašu. Jie kelia nostalgiją, nes jo peizažai atrodo kaip kažkas iš svajonių, tačiau jie taip pat parodo žmonių gyvenimo realijas kaimo miestuose. Jo paveikslai vaizduoja tikrus vaikystės vaizdus ir tapo būdu jam išlaikyti tuos sentimentalius prisiminimus. Žvelgiant iš šios perspektyvos, jo darbai yra melancholiški, tikintis, kad civilizacija grįš prie žemdirbiškos tautos šaknų.
Amerikos mitai ir legendos, pasakojamos Wood

Parson Weems pasaka pateikė Grantas Woodas , 1939 m., per Amono Carterio Amerikos meno muziejų, Fort Vertą
Be savo peizažinių paveikslų, Woodas sukūrė amerikietiškus vaizdus, kuriuose buvo satyrinių ir politinių temų. Parson Weems pasaka vaizduoja Parsonas Weemsas pats atitraukė užuolaidą, kad parodytų savo pasaką apie Džordžą Vašingtoną, nukirtusį vyšnią ir nemokantį meluoti. Mediena naudoja šį vaizdą, kad tiesiogine prasme atitrauktų užuolaidą ir parodytų tikrovę, slypinčią už mito.
Vienas iš būdų, kaip Woodas tai daro, yra komiškai uždėti suaugusio George'o Washingtono galvą ant berniuko kūno, o tai sumaišo jo vaikystės mitą su jo pilnametystės realybe. Šis vaikas yra perteikimas Gilberto Stuarto prezidento portretas, todėl jis yra labiausiai atpažįstamas ir todėl patriotinis pirmojo Amerikos prezidento įvaizdis. Mediena šią pasaką paneigia tikrove. Už vyšnių medžio mito fone slypi du vergai, rodantys, kad Vašingtonas per savo gyvenimą turėjo vergų. Mediena naudoja beveik identišką įstrižainę liniją, kaip ir jo sausio mėn tapyba, kad nukreiptų žiūrovą į juos, kurios yra tolumoje prie kitos vyšnios. Jis taip pat naudoja šią perspektyvą, norėdamas nukreipti žiūrovą į tamsą, nujaučiančią horizontą.

Revoliucijos dukterys pateikė Grantas Woodas, 1932 m. per Sinsinačio meno muziejų
Pasak Wood, jis kada nors padarė tik vieną satyrinį paveikslą, ir tai yra aukščiau parodyta. Viskas prasidėjo nuo vitražo, kurį Wood buvo užsakytas sukurti veteranų memorialiniam pastatui Cedar Rapids mieste, Ajovoje. Mediena išvyko į Vokietiją mokytis statyti langą ir ten praleido daugiau nei metus. Dėl jo statybos Vokietijoje ir ankstesnių Amerikos konfliktų su Vokietija per Pirmąjį karą memorialas nebuvo pašventintas dėl skundų, ypač dėl vietinių Amerikos revoliucijos dukterų. Woodas tai vertino kaip menką savo meno atžvilgiu ir atkeršijo tapydamas paveikslu Revoliucijos dukterys .
Jame pavaizduoti trys DAR nariai, pasipūtę ir išdidžiai stovintys priešais reprodukciją Vašingtonas kerta Delaverą . Jie apsirengę aristokratiškai su nėriniuotomis apykaklėmis, perliniais auskarais, net rankose laiko anglišką arbatos puodelį. Šie anglų įkvėpti straipsniai yra tiesioginis kontrastas pačiai kilnybei, su kuria kovojo jų protėviai. Wood’ui jie atstovauja aristokratiją Amerikoje, kuri socialiai gauna naudos iš savo protėvių santykių. Ironišką šį kūrinį daro tai, kad vokiečių kilmės amerikiečių tapytojas, Emmanuelis Leutze , nupiešė Vašingtonas kerta Delaverą .

Vašingtonas kerta Delaverą pateikė Emmanuelis Leutze , 1851 m., per Metropoliteno meno muziejų Niujorke
Po depresijos ir prasidėjus Antrajam pasauliniam karui Amerikos ikonografija tapo vis populiaresnė siekiant atgaivinti patriotizmą. Wood sugebėjo subtiliai peržengti šią liniją, parodydamas žmonių veidmainystę ir klaidingą jų pasirodymą tikrovės akivaizdoje. Jo paveikslai komiški, tačiau kontempliatyvūs, nes šiuose kūriniuose jis nesistengia būti antipatriotiškas, o tam, kad žiūrovai susitaikytų su praeitimi, o ne nuo jos slėptųsi.
Suteikite Wood indėlį į mokyklas ir mokymą

Sekite kiti menai Grant Wood ir dalyvaujantys menininkai , 1934 m., per Parks biblioteką, Ajovos valstijos universitetas, Eimsas
Kai studentai eina per fojė į Parks biblioteką ir pakyla akmeniniais laiptais, jie akis į akį susiduria su didžiausiomis kada nors sukurtomis medžio freskomis. Viešųjų meno kūrinių projektas (PWAP) buvo sukurtas kaip „New Deal“ dalis, kuri suteikė menininkams galimybę dirbti viešajame mene. Wood buvo užsakytas Ajovos valstijos universiteto, kad sukurtų keturių freskų seriją, kuri vis dar yra Parks bibliotekoje Ajovos valstijos universiteto miestelyje. Juose yra žemės ūkio, mokslo ir namų ekonomikos temų ir jie yra skirti atspindėti universiteto istoriją vidurio vakarų švietimo srityje. Mediena sukūrė freskas ir prižiūrėjo viską nuo spalvų paletės iki tikrosios konstrukcijos / pritaikymo.
Kaip ir kiti jo paveikslai, jie pabrėžia to meto vidurio vakariečių gyvenimą. Jis nusprendė parodyti jų nuolankią pradžią Kai prasideda žemės dirbimas į technologinę pažangą Sekite kiti menai , parodyta aukščiau esančiame paveikslėlyje. Šios plokštės taip pat yra pavyzdžiai, kaip jis pasišventė apkabinti Vidurio Vakarų menininkus, nes jis įdarbino menininkus, kurie demonstravo darbus Ajovos valstijos mugėje, taip pat menininkus, su kuriais dirbo ir mokė Stone City meno kolonijoje.

Grantas Woodas iš Ajovos universiteto, „Grant Wood“ iškarpų knyga Nr. 8 , per Figge meno muziejaus Granto medienos archyvą, Ajovos universitetas, Ajovos miestas
Nors yra matomų Woodo darbų Ajovos valstijoje įrašų, jo konkurente Ajovos universitete, kuriame pats Woodas buvo profesorius, jų beveik nėra. Jo paskyrimas Ajovos PWAP direktoriumi ir vaizduojamųjų menų docentu buvo sutiktas skeptiškai ir pasipiktinus. Wood neturėjo koledžo laipsnio ir neturėjo patirties dėstyti kolegijos lygmeniu. Tai, kartu su jo šlove ir pripažinimu, sukėlė ginčų jo viešnagės Ajovos mieste metu. Bendraamžiai jo stilių vertino kaip liaudišką ir karikatūrišką, o ne vaizduojamąjį meną. Universitetas buvo labiau linkęs į europietišką abstrakcijos įtaka ir ekspresionizmas ir buvo ne toks entuziastingas, kad Wood propagavo regioniškumą. Visi šie veiksniai ir jo uždaro homoseksualumo prielaidos sukėlė konfliktus tarp Woodo ir kai kurių jo kolegų. Galiausiai dėl silpnos sveikatos Woodas nebegrįžo mokyti.
Wood pirmenybę teikė tiesioginiam požiūriui į mokymą, palyginti su tradiciniu akademiniu mokymu. Jis dirbo kurdamas Stone City menininkų koloniją, kuri siekė suteikti rezidenciją ir paramą Vidurio Vakarų menininkams. Jo aistra mokytojauti būtų kilusi iš vaikystės patirties. Meninėse pastangose jį palaikė jo paties mokytojai ir bendruomenė. Pačiam Woodui iš to kilo jo mentorystė ir noras mokyti kitus Vidurio Vakarų menininkus. Wood meno kūriniai vis dar priklauso Ajovos / Vidurio Vakarų muziejams ir mokykloms, todėl jo darbai yra prieinami žmonėms, kuriems jis juos sukūrė. Jo dvigubus menininko ir mokytojo vaidmenis prisimena kelios jo vardu pavadintos mokyklos ir švietimo sistemos, tęsiančios jo, kaip vidurio vakariečio ir jovos, palikimą.