Julia Margaret Cameron aprašyta 7 faktuose ir 7 nuotraukose

Julia Margaret Cameron buvo 48 metų šešių vaikų mama, kai padarė savo pirmąją nuotrauką. Per dešimtmetį ji jau buvo sukaupusi unikalių darbų, dėl kurių ji tapo viena įtakingiausių ir ištvermingiausių Viktorijos laikų Britanijos portretistų. Cameron geriausiai žinoma dėl savo eterinių ir įtaigių žinomų amžininkų portretų, kurių daugelis pasižymi vaizduotės kompozicijomis ir kostiumais. Skaitykite toliau, kad sužinotumėte daugiau apie Julia Margaret Cameron ir jos nuostabias portretines fotografijas.

Kas buvo Julia Margaret Cameron?

Julija Margaret Cameron pateikė Henry Herschel Hay Cameron , 1870 m., per Metropoliteno meno muziejų Niujorke

Julia Margaret Cameron gimė britų tėvams Kalkutoje, Indijoje, kur mėgavosi neįprasta vaikyste su savo broliais ir seserimis. Ji įgijo išsilavinimą Prancūzijoje, o atsigaudama nuo ligų praleido Pietų Afrikoje, kur susipažino su savo vyru ir ištekėjo. Prieš grįždami į Didžiąją Britaniją, kur mėgavosi šurmuliuojančia Londono meno scena, jie susilaukė šešių vaikų. Jie apsigyveno Freshwater kaime Vaito saloje, kur Cameron pradėjo savo meninę karjerą ir dažnai rinkdavosi su Viktorijos laikų kultūros elitu. Nepaisant to, kad siekiafotografijaVėliau savo gyvenime Julia Margaret Cameron padėjo įrodyti, kad portretinė fotografija iš tiesų buvo tikra vaizduojamojo meno priemonė kontekste, kuriame fotografija dar nebuvo plačiai priimta kaip tokia. Tai 7 faktai apie Cameron ir 7 žaviausios jos nuotraukos per jos neįprastą, tačiau novatorišką menininkės karjerą.

1. Fotografijos atsiradimas įkvėpė Cameron nutiesti savo kelią

Pomona pateikė Julia Margaret Cameron , 1872 m., per Metropoliteno meno muziejų Niujorke

Priskiriamas pirmojo komerciškai sėkmingo fotografavimo proceso išradimas Louis Daguerre , prancūzų menininkas, kuris pristatė revoliucionierių Dagerotipas 1839 m. Netrukus po to, William Henry Fox Talbot išrado konkuruojantį metodą: kalotipas neigiamas. Iki XX amžiaus šeštojo dešimtmečio sparti technologijų pažanga padarė fotografiją prieinamesnę ir įperkamą. Populiarus kolodijaus procesas, kurio metu buvo naudojamos stiklinės fotografinės stiklo plokštės, palengvino ir aukštą dagerotipo kokybę, ir kalotipo negatyvo atkuriamumą. Tai buvo pagrindinis fotografavimo procesas, naudojamas kelis dešimtmečius. Kai Julia Margaret Cameron 1860-aisiais pradėjo fotografuoti, fotografiją daugiausia apibūdino formalūs komercinės studijos portretai, sudėtingi aukšto meno pasakojimai arba klinikiniai moksliniai ar dokumentiniai atvaizdai. Kita vertus, Cameron nutiesė savo kelią kaip mąstanti ir eksperimentuojanti portretų menininkė, kuri vietoj dažų naudojo fotoaparatą.

2. Cameron pirmą kartą fotografavosi tik 48 metų amžiaus

Annie pateikė Julia Margaret Cameron , 1864 m., per J. Paul Getty muziejų Los Andžele

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

1863 m., būdama 48 metų, Julia Margaret Cameron pirmą kartą buvo apdovanota. kamera su stumdoma dėže jos dukra ir žentas į Pralinksmink tave, mama, pabandydama fotografuoti savo vienatvėje. Kamera suteikė Cameron ką nors veikti, nes visi jos vaikai buvo užaugę, o vyras dažnai išvykdavo darbo reikalais. Nuo tos akimirkos Cameron pasišventė įvaldyti sudėtingas negatyvų apdorojimo užduotis ir sutelkti dėmesį į objektus, kad užfiksuotų grožį. Ji taip pat išmoko technologinius fotografijos aspektus persmelkti asmeniniu meniniu prisilietimu, dėl kurio ji taptų viena mylimiausių Viktorijos laikų portretistų.

Cameron tvirtino save kaip puikią menininkę, nors fotografija vis dar nebuvo plačiai laikoma rimta meno forma. Ji negaišo laiko rinkodama, eksponuodama ir publikuodama savo menines nuotraukas, o neilgai trukus ji sėkmingai eksponavo ir pardavinėjo savo fotografijų atspaudus Londone ir užsienyje. Cameron savo 1864 m. sukurtą Annie Philpot portretą laikė pirmuoju sėkmingu meno kūriniu. Jis nepaiso Viktorijos laikų portretų fotografijos konvencijų, sąmoningai akcentuodamas vaiko judėjimą per neryškų fokusavimą ir intymų kadravimą.

3. Cameronas įrodė, kad portretinė fotografija buvo tikra meno forma

Lanceloto ir Guinevere išsiskyrimas pateikė Julia Margaret Cameron , 1874 m., per Metropoliteno meno muziejų Niujorke

Julia Margaret Cameron apibūdino savo unikalų menininkės tikslą nebaigtas memuaras : pagražinti fotografiją ir užtikrinti jai Aukštojo meno charakterį ir panaudojimą, sujungiant tikrąjį ir idealų ir nieko neaukojant tiesos visu įmanomu atsidavimu poezijai ir grožiui. (Kameronas, 1874 m.)

Sužavėtas Camerono meninio požiūrio į fotografiją, Alfredas Lordas Tennysonas pavedė Cameron sukurti fotografines iliustracijas Karaliaus idilės , labai vertinamas Tennysono poezijos rinkinys, pasakojantis legendas apie karalių Artūrą. Cameron sukūrė daugiau nei 200 ekspozicijų šiam projektui, kruopščiai atrinkdama geriausias kompozicijas ir užtikrindama vaizdų spausdinimo bei platinimo procesą, atliko savo darbą teisingai. Dėl Lanceloto ir Guinevere išsiskyrimas , Cameron atrinko modelius, kurie, jos manymu, geriausiai reprezentavo veikėjus tiek fiziškai, tiek psichologiškai. Ji sukūrė daugybę negatyvų prieš pasiekdama galutinį vaizdą, kuriame vaizduojamas paskutinis įsimylėjėlių apkabinimas, kaip pasakoja Tennysonas. Rezultatas yra meilus, įtaigus ir įtikinamai viduramžiškas – ir tai įrodė, kad meninė fotografija gali prilygti pačiai mėgstamiausiai šimtmečio poezijai.

4. Kameronas vištidę pavertė fotografijos studija

Aš laukiu (Rachel Gurney) pateikė Julia Margaret Cameron , 1872 m., per J. Paul Getty muziejų Los Andžele

Užuot pasirinkusi įprastą komercinės fotografijos studijos atidarymą ir užsakymų priėmimą, Julia Margaret Cameron savo nuosavybėje vištidę pavertė pirmąja studijos erdve. Ji pastebėjo, kad jos aistra ir gabumai fotografuoti greitai suklestėjo, kaip ir palaikymas, kurį gavo iš draugų ir šeimos. Ji aprašė savo atsiminimuose, kaip vištų ir vištų visuomenė netrukus buvo iškeista į poetų, pranašų, dailininkų ir mielų mergelių visuomenę, kurios visos savo ruožtu įamžino kuklią mažą fermos statymą (Cameron, 1874).

Cameron nuolat įtikinėjo draugus, šeimos narius ir net savo namų darbuotojus pozuoti fotografijoms, priderindama juos prie teatro kostiumų ir kruopščiai komponuodama juos į scenas. Cameronas pažvelgė į įvairią literatūrą, mitologinis , meniniai ir religiniai šaltiniai – nuo ​​Šekspyro pjesių ir Artūro legendų iki senovės mitų ir Biblijos scenų. Kartą ir vėl į Kamerono vištidę patekdavo įvairių pažįstamų, kurie per fotoaparato objektyvą transformavosi – šurmuliuojantys kaimynų vaikai tapo nekaltais putti angelais, seserų trijulė – nelemtomis karaliaus Learo dukromis, o namų tvarkytoja – pamaldžia Madona. Jauna Camerono dukterėčia kartą taikliai pastebėjo: Niekada nežinojome, ką teta Julija veiks toliau.

5. Daug Viktorijos laikų įžymybių nufotografavo Cameronas

Seras Džonas Heršelis pateikė Julia Margaret Cameron , 1867 m., per Metropoliteno meno muziejų Niujorke

Julia Margaret Cameron Anglijoje dažnai palaikydavo Viktorijos laikų įžymybių kompaniją, įskaitant garsius mokslininkus, menininkus, poetus ir filosofus. Iš šių draugysčių Cameron išplėtė savo intelektualinį akiratį ir išplėtė savo portretinės fotografijos portfelį. Vienas garsiausių Camerono portretų yra Seras Džonas Heršelis , menininko gyvenimo draugas ir mylimas novatorius mokslo ir fotografijos srityse. Vizualiai Camerono Herschel portretas atrodo labiau kaip a Rembrandto tapyba nei tipiška Viktorijos laikų fotografija su švelniu fokusavimu, herojišku žvilgsniu, fiziniu realizmu ir klasikiniu kostiumu. Cameron apdovanojo Herschel orumu ir pagarba, jos manymu, nusipelnė kaip jos asmeninio draugo ir svarbios intelektualinės figūros.

Julia Margaret Cameron taip pat padarė ne mažiau įtaigias ir neįprastas poeto portretines nuotraukas Tenisonas ir dailininkas George'as Fredericas Wattsas , atsisakiusi populiarių komercinių portretų fotografijos studijų – griežtų pozų ir detalių atvaizdų – konvencijų, kad užfiksuotų unikalias fizines ir psichologines fotografuojamų objektų savybes. Akivaizdu, kad Cameron nedarė skirtumo tarp apgalvoto Artūro personažų ir realaus gyvenimo šiuolaikinių draugų savybių – tai požiūris, dėl kurio jos darbas yra nesenstantis ir simbolizuojantis epochą.

6. Neįprastas Julijos Margaret Cameron fotografijos stilius buvo prieštaringas

Mąstanti Madona pateikė Julia Margaret Cameron , 1864 m., per Metropoliteno meno muziejų Niujorke

Nors ji buvo sėkminga kaip menininkė, Julia Margaret Cameron darbai nebuvo be prieštaravimų. Galų gale, fotografija buvo visiškai nauja, o bet kokie eksperimentai, ignoruojantys pagrindines medijos savybes, retai buvo sutikti išskėstomis rankomis. Kritikai, ypač kiti fotografai, jos nefokusuotą estetinį požiūrį nurašė kaip jos techninį nesugebėjimą arba, kita vertus, jos meninę viziją ir požiūrį nuvertė vaizduojamojo meno hierarchijoje. Vienas nuolaidus parodos apžvalgininkas sakė Jos kūrybos, šiose nuotraukose buvo apleista visa, kas yra gera fotografijoje, o meno trūkumai išryškinti. Nepaisant kritikos, Julia Margaret Cameron eksperimentinis stilius buvo mylimas jos mecenatų, draugų ir kolegų menininkų. Jos prieštaringos pastangos panaikinti atotrūkį tarp technologijų ir meno prisidėjo prie to, kaip šiandien žiūrime į fotografiją kaip į meninę terpę.

7. Julia Margaret Cameron darbai visam laikui paveikė meno istoriją

Taigi dabar manau, kad mano laikas arti – aš tikiu, kad taip yra – žinau, palaiminta Muzika nuėjo tuo keliu, kurį turės eiti mano siela pateikė Julia Margaret Cameron , 1875 m., per J. Paul Getty muziejų Los Andžele

Nors Cameron meninės naujovės tikrai buvo unikalios, ji dirbo ne viena. Vaizdingesni, pasakojantys Camerono portretai vizualiai ir temiškai dera su Viktorijos laikų menininkais. Prerafaelitų brolija ir Estetinis judesys , kurių daugelį ji laikė draugais. Kaip ir šiuos kolegas menininkus, Cameroną patraukė idėja menas vardan meno ir daugelis tų pačių temų, temų ir idėjų, kilusių iš viduramžių estetikos ir istorijų, garsių istorinių šedevrų , ir romantiška poezija ir muzika.

Kameronas vieną kartą sakė , Gražuole, tu esi suimtas. Turiu fotoaparatą ir nebijau juo naudotis. Per kiek daugiau nei dešimtmetį darbo Julia Margaret Cameron sukūrė beveik tūkstantį portretų. Be baimės atkakliai išgyvendama kritiką ir eksperimentuodama su naujomis technologijomis vėlesniais savo gyvenimo metais, Cameron tapo viena iš ištvermingiausių XIX amžiaus portretinės fotografijos menininkių. Ji įkvėpė įvairius savo kartos ir ne tik meninius judėjimus priimti fotografiją kaip vaizduojamojo meno priemonę.