Tragedijos menas: Senovės Graikijos teatras

Terakotinė taurelė-krater (maišymo dubuo), 350-25 m. su terakotinėmis kaukėmis su pritvirtintomis teatro kaukėmis, 1 a. pr

Senovės Graikijos teatras atsirado per religines šventes, žmonių perduotų įgūdžių šventę dievai . Senovės architektai pastatė pirmuosius teatrus policija Atėnai, panašūs į teatrus, kuriuos dabar žino šiuolaikiniai teatro žiūrovai. Priešais stovėjo altorius ir centrinė scena, vadinama orkestru teatras , pusmėnulio sėdėjimas publikai. Nors tai nereiškia, kad nėra skirtumų; aktoriai scenoje atrodė daug kitaip nei šiuolaikiniai aktoriai, teatrai dažnai nebėra po atviru dangumi, o senovinis kostiumas būdingas tik jam pačiam.

Senovės Graikijos teatro, kaip mes jį žinome, tėvas

Aischilas , I amžiuje prieš Kristų, per Šiaurės Karolinos meno muziejų, Rolis

Aischilas dažnai vadinamas tėvu Graikijos tragedija . Jis buvo pirmasis dramaturgas Klasikinė Graikija ir išpopuliarino tragediją kaip gerbiamą ir mėgstamą poezijos žanrą. Jis stengėsi plėsti tragiško teatro formą ir jam pavyko. Aischilas gimė Eleusyje – senovės Eleusino paslapčių vietoje ir tiesiai į vakarus nuo Atėnų – 525 m. pr. m. e. ir mirė 455 m. prieš Kristų Sicilijos mieste Gela.

Jis tarnavo kaip karys Persijos karuose ir buvo ypač Maratono ir Salamio mūšių veteranas. Dėl nežinomų priežasčių jo epitafija nurodo tik jo karinę tarnybą, bet ne literatūros kūrinius. Jo žaidimas, Persai , komentuoja savo patirtį ir karo perspektyvą, 472 m. pr. Kr. laimėjęs pirmąją vietą didžiausiame Atėnų dramatiškame festivalyje „Didžioji dionisija“. Šiame festivalyje, kuris buvo skirtas dievui Dionisui, jis iš viso laimėjo trylika pirmųjų vietų.

Tarp išlikusių jo darbų yra Prometėjas surištas, Septyni prieš Tėbus , jo Orestėjos trilogija ir Tiekėjai .

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Sofoklis iš Kolono

Sofoklio vadovas 1–3 amžiuje prieš Kristų, per Harvardo meno muziejus Kembridže

Sofoklis tuo metu buvo naujokas dramaturgas, kuris savo kūriniu aplenkė Aischilą Didžiojoje Dionisijoje. Triptolemas žaisti. Iš pradžių gimęs 496 m. prieš Kristų Kolone, jis išvyko į Atėnus ir ten padarė ilgą politinę karjerą. Jis mirė 405 m. prieš Kristų, būdamas devyniasdešimties metų. Jo darbus suformavo didžiuliai karai per visą jo gyvenimą – Persijos karai ir Peloponeso karai, o būdamas politikas Sofoklis padėjo sukurti atsaką į žiaurų Atėnų Sicilijos ekspedicijos sunaikinimą Peloponeso karo metu.

Karas yra pagrindinė daugelio jo išlikusių pjesių tema, pvz Ajax ir Filoktetas . Jo Kiklopai yra geriausiai išlikusi satyro pjesė, nors ji vis tiek neišliko iki galo.

Sofokliui priskiriamas vienas iš svarbiausių senovės graikų teatro pokyčių – jis tragišką aktorių grupę papildė trečiuoju aktoriumi. Po Aischilo mirties jis tapo iškiliausiu Atėnų dramaturgu, vienuolikoje daugiau festivalių nei Eschilas laimėjo pirmąją vietą, iš viso iškovojęs dvidešimt keturias pergales. Euripidas, paskutinis didysis graikų tragikas, Didžiojoje Dionisijoje laimėjo tik keturis pirmos vietos prizus.

Didžiosios graikų tragedijos pabaigoje: Euripidas

Euripido herma , 400 m. pr. Kr., Kembridžo universiteto Klasikinės archeologijos muziejus

Euripidas gimė 480 m. pr. m. e. ir gyveno iki 406 m. pr. Kr., todėl mirties metu jam buvo septyniasdešimt ketveri metai. Nors jis yra vienas didžiausių išlikusių graikų tragikų, per savo gyvenimą tik keturis kartus laimėjo Didžiosios Dionisijos pirmąją vietą.

Senatvėje Euripidas pasirinko savanorišką tremtį Makedonijoje po to, kai buvo apkaltintas nepadorumas Atėnuose. Euripidas buvo amžininkas Sokratas , su kuriuo jį siejo artima draugystė iki filosofo egzekucijos už Atėnų jaunimo ideologinę korupciją. Manoma, kad šie santykiai prisidėjo prie Euripido tremties. Išlikusiuose šiuolaikiniuose šaltiniuose dramaturgas dažnai glaudžiai siejamas su Sokratu dėl jų bendros ideologijos ir glaudaus ryšio.

Euripidui buvo oficialiai pareikštas kaltinimas dėl nedorybės, tikriausiai dėl ateistinės retorikos jo populiariose pjesėse, pvz. Bakchai ir Trojos moterys, ir atsiliepė Sokrato darbuose.

Senovės aktoriai

Terakotos taurelės krateris (maišymo dubuo) iš fliaksų žaidimo, priskiriamas Dolon Dailininkui , 400–390 m. pr. m. e. per Met muziejų Niujorke

Senovės Graikijos teatras prasidėjo nuo vieno aktoriaus, kuris scenoje deklamavo poeziją. Tai buvo vadinama a ditirambas . Iš šių pavienių aktorių Thespis buvo pirmasis. Aischilas į sceną pridėjo antrą aktorių, o Sofoklis – trečią. Nors spektaklyje paprastai buvo daugiau nei trys vaidmenys, neįskaitant choro, atlikėjų buvo tik trys, todėl vienas aktorius buvo priverstas atlikti kelis vaidmenis.

Choras buvo dar vienas Senovės Graikijos teatro atrankos komponentas ir vaidino labai svarbų vaidmenį kiekviename pastatyme. Kaip grupė, choras dainavo pjesės siužeto pasakojimą, dažnai bendraudamas su trimis pagrindiniais aktoriais, bet niekada nekalbėdamas. Įprasta, kad choras buvo sudarytas iš moteriškų personažų, nors kartais jis buvo ir vyriškas.

Konkrečiai į Atėnai , kur pirmą kartą įsigalėjo senovės graikų teatras, teisės ir moterų vaidmenis buvo apriboti, o moterims nebuvo leista vaidinti kaip aktorės. Tačiau, žinoma, moteriškos lyties veikėjos vis tiek turėjo svarbių ir net svarbiausių vaidmenų įvairiose pjesėse. Vyrai, naudodami teatro kaukes ir moterišką suknelę, apsirengė moterimis ir scenoje patys atliko tuos vaidmenis .

Prekybos įrankiai

Raudona figūra taurelė-krater (maišymo indas): Medėja vežime (A); Telephos su Baby Orestes (B) , 400 BCE, per Klivlando meno muziejų

Senovės Graikijos teatras savo laikui naudojo nestandartines technologijas. Žinomas terminas kilęs iš senovės graikų teatro: Deus ex Machina - tai reiškia, kad dievas iš mašinos. The mechanizmas yra nurodyta mašina. Dieviškieji personažai buvo vaizduojami aukštesnėje plotmėje nei mirtingieji, todėl jiems reikėjo mechanizmo, kuris iškeltų juos virš scenos iš kitų aktorių. Tam graikai naudojo iš medinių sijų pagamintą kraną, valdomą per skriemulio sistemą. Tokiose scenose, kaip Medėjos skrydis iš Korinto ant saulės vežimo titulinio spektaklio kulminacijoje, jos pasitraukimas būtų pasiektas taip.

Euridikės mirtis pateikė Moysesas van Wttenbrouckas, apytiksliai 1590–1647 m. per Valstybinį Ermitažo muziejų Sankt Peterburge

Nenuostabu, kad mirtis yra nuvalkiotas graikų tragedijos priedas. Tačiau visos mirtys įvyksta ne scenoje per pastatymus, o daug kulminacinių momentų ateina iš mirusiojo kūnų pristatymo. Graikams reikėjo kūnų gabenimo metodo – dažnai manekeno ar nekalbančio atlikėjo, dėvinčio mirusio veikėjo kaukę – ir sukūrė prietaisą, skirtą būtent tai padaryti.

The našlė eh ir buvo ratuotas padėklas, kuris buvo nuvarytas į sceną iš užkulisių (vadinamas skene graikų kalba), nešantis žuvusios aukos kūną tragedijose. Jis būtų buvęs pakeltas, kad žiūrovai aiškiai matytų jo apkrovą. Tokiose scenose kaip Hipolito kūno atskleidimas jo titulinėje Euripido pjesėje ar Euridikės mirtis m. Antigonė , našlė eh ir buvo prietaisas, naudojamas siekiant parodyti savo kūnus kitiems veikėjams ir auditorijai.

Terakotos apvalios kelnaitės su prisegtomis teatro kaukėmis , I amžiuje prieš Kristų, per Met muziejų Niujorke

Neabejotinai kaukės vaidino svarbiausią vaidmenį senovės graikų teatre, nors šiuolaikiniuose teatro spektakliuose jos nebenaudojamos. Dėl riboto kalbančių aktorių skaičiaus senovinėse pjesėse buvo labai svarbu, kad žiūrovai galėtų atskirti veikėjus kitu būdu, o ne aktorius. Kiekvienam kūrinio veikėjui buvo atskira kaukė. Paprastai kaukes buvo pagaminti iš standinto lino ar kitų gaminių, tokių kaip oda, kurių nė vienas neatlaikė laiko išbandymo ir dėl šios priežasties neišliko nė viena populiariuose senoviniuose pjesėse dėvima kaukė.

Kadangi senovės graikų teatras buvo šventas užsiėmimas, yra išlikusių terakotinių teatro kaukių, kurias meistrai skirdavo kaip aukas šventyklose dievams. teatro kaukės pasižymėjo perdėta išraiška; tai iš dalies padėjo auditorijai lengviau atpažinti, kurį personažą atstovauja kaukė. Tragiškos kaukės dažnai vaizdavo savo personažą pasibjaurėjimo, siaubo, sielvarto ar įniršio būsenose, o komiškos kaukės dažnai buvo kuriamos su komiškai dideliais bruožais, siekiant dar labiau sustiprinti jų kūrinių absurdiškumą.

Komedijos vaidmuo senovės Graikijos teatre

Terakotos taurelė-krateris (maišymo dubuo) , 350–25 m. pr. m. e. per Met muziejų Niujorke

Tradicinis senovės graikų teatras buvo vaidinamas trilogijomis. Aktoriai suvaidindavo tris tragedijas, dažniausiai su susijusiais ar linijiniais siužetais, su pertraukomis tarp atlikėjų ir žiūrovų. Finalinės pjesės pabaigoje aktoriai suvaidindavo satyrinį pjesę, niūrią komedija kūrinius, kurių tematika dažnai siejama su ankstesnės tragiškos trilogijos temomis.

Nors satyrų pjesės gali būti rizikingos ir juokingos, daugelis jų taip pat buvo sukurtos siekiant pašiepti esamą status quos ir žymius visuomenės veikėjus. Būtent iš žodžio satyras šiuolaikinė anglų kalba gauna žodį satyre.

Graikijos tragedijose nagrinėjamos sunkios temos ir nesenstanti kritika. Todėl nenuostabu, kad autoriai suprato, jog auditorija norėtų, kad kas nors iš jo pasityčiotų ar pasijuoktų po kelių valandų perpasakojusių žiaurius, kruvinus mitus.