5 priežastys, kurias turėtumėte žinoti Alice Neel
Alice Neel nebijojo parodyti savo nutapytiems žmonėms tokius, kokie jie buvo iš tikrųjų. Jos dominuojantis stilius buvo realizmas, o meno pasaulis užsiėmė pop menu ir minimalizmu. Ji norėjo piešti įspūdingus veidus iš kaimynystės, įskaitant vaikus, nėščias moteris ir migrantus. Šiame straipsnyje nagrinėjame, kodėl Alice Neel yra tokia svarbi šiuolaikinė tapytoja. Jūs niekada nepamiršite jos darbo!
Kas buvo Alice Neel?
Nancy ir Olivija pateikė Alice Neel , 1967, per Guggenheim Bilbao
Alisa Neel gimė Pensilvanijoje 1900 m. Vaikystėje Neelis nerimavo ir tik tapydamas jautėsi stabilus. Jos meninį išsilavinimą įgijo 1921 m. studijos Filadelfijos moterų dizaino mokykloje. Po studijų ji persikėlė į Grinvič Vilidžą Niujorke. Jos mokymosi alkis nesibaigė. Ji susidomėjo filosofija ir 1940-aisiais ir 1950-aisiais studijavo Džefersono socialinių tyrimų mokykloje, kai jai buvo gerokai perkopęs keturiasdešimt ir penkiasdešimt. Neelas gyveno beveik skurde. Jos darbai buvo eksponuojami ACA galerijoje, jos iliustracijos buvo įtrauktos į žurnalą Masės ir pagrindinis srautas , ji atkakliai lankė marksizmo kursus. Didžioji dalis to nutiko jai besirūpinant savo vaikais.
Alice Neel toliau piešė portretus, kurie atitiko tokius kaip Berthe Morisot ir Edgaras Degas . Šiuolaikinės tapytojos objektai atkeliavo iš rajonų, kuriuose ji gyveno ar gyveno netoli, pavyzdžiui, Grinvič Vilidžas, Ispanijos Harlemas ir Vakarų Harlemas. Ji buvo ištekėjusi už Kubos vizualiojo menininko Carloso Enriquezo ir susilaukė dviejų dukterų. Neel buvo radikaliai suinteresuota stengtis savarankiškai, kol meno pasaulis buvo užsiėmęs Minimalizmas , Pop menas , ir Abstraktus ekspresionizmas . Dalį jos ankstyvųjų darbų sunaikino a pavydus meilužis , tačiau daugelis tikroviškų Neelio portretų išliko.
Alice Neel Elenka , 1936 m., per Metropoliteno meno muziejų Niujorke
Menininkas Robertas Henri buvo vienas iš ankstyvųjų Neelio įkvėpėjų. Ji parašė užrašus iš Henri, kuris įkūrė Aškanų mokyklą. Būtent čia ji nutapė apleistas ankstesnio judėjimo – Amerikos impresionizmo – temas. Pasirašydama Henrio užrašus, ji piešė bohemiečių, mamų su vaikais, aktyvistų, vargšų portretus. Jos tikslas buvo kovoti su socialine diskriminacija ir atstovauti moterims realistiškoje aplinkoje. Ji laikė save komuniste, kaip ir daugelis kitų jaunystėje, norinti mesti iššūkį atšiauriai sistemai. Kelionė 1926 m skurdo krečiama Kuba su ja susipyko, ir po dešimties metų ji įstojo į komunistų partiją.
Ar jums patinka šis straipsnis?
Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius
Ačiū!1. Vizualinis menininkas feministėms
Margaret Evans nėščia pateikė Alice Neel , 1978 m., per Metropoliteno meno muziejų Niujorke
Didžiąją savo karjeros dalį Neel tapė nežinioje. Vienas kritikas nurodė, kad jos paveikslai nutapyti vyrišku stiliumi, bet Neelis tai atmetė . Aštuntajame dešimtmetyje sparčiai kilo antrosios bangos feministinis judėjimas, o patriarchato problemos buvo rodomos kritiškomis akimis. Neelas buvo pristatytas žurnale „Time“ su feministės rašytojos portretu Kate Millett . Tai įtraukė Neel į žemėlapį 1970 m. Greitai ją atrado ir išgarsino daugelis feminisčių. Beveik atrodė, kad jai pavyko per naktį. Kaip jie negalėjo mylėti moters, kuri piešia žmones tokius, kokie jie buvo iš tikrųjų? Ji nutapė kelis raktus feministės iš šio laikotarpio, kaip Cindy Nemser, Linda Nochlin ir Irine Peslikis.
2. Šiuolaikinis miesto gyvenimo tapytojas
Dvi merginos, ispanų Harlemas pateikė Alice Neel , 1959 m., per Metropoliteno meno muziejų Niujorke
Alice Neel dažnai piešė žmones iš savo gyvenimo. Šiuolaikinė menininkė persikėlė į Ispanijos Harlemą 1938 m., kai pajuto, kad kaimas taip pat yra honky-tonk . Ispanijos Harleme ji gyveno su Jose Santiago Negronu, jos sūnaus Richardo tėvu. Puerto Riko ir Dominikos imigrantai persikėlė į Ispanijos Harlemą, o imigrantai iš Europos persikėlė kitur. Kol Negronas atsikraustė 1940 m., Neelis ten išbuvo iki 1960 m. ir padarė daugybę žmonių iš kaimynystės portretų. Dvi merginos, ispanų Harlemas yra vienas iš šių paveikslų.
Karmen ir Judy pateikė Alice Neel , 1972 m., per Metropoliteno meno muziejų Niujorke
Neelis persikėlė į Upper West Side po dvidešimties metų Ispanijos Harleme. Imigrantai ir skurdžiai nebebuvo jos pavaldiniai, nes aplinkiniai daugiausia buvo pasiturintys. Jaunieji kritikai pradėjo žavėtis jos darbu, o jos finansinė padėtis pasikeitė į gerąją pusę. Į Karmen ir Judy, Neel piešia savo valytoją, slaugiančią neįgalų vaiką. Tai intymi akimirka tarp auklės ir Neelio. Vaizdo menininkas kviečia žiūrovą žiūrėti. Be savo auklėtojos pasitikėjimo šiuolaikinė tapytoja nebūtų galėjusi taip gerai užfiksuoti šio portreto.
3. Alice Neel daug kentėjo
Jackie Curtis ir Ritta Redd pateikė Alice Neel , 1970 m., per Klivlando meno muziejų
Alice Neel per savo gyvenimą patyrė daug širdgėlų – nuo mažametės dukters Santillanos mirties iki mirštančios motinos. Šiuolaikinė menininkė patyrė psichikos sutrikimą po Santallanos mirties, po kurios ji kelis kartus bandė atimti gyvybę. Gyvenimo skausmas buvo išverstas ant drobės. Per visą savo karjerą Neel savo skausmą kovojo per meną. Vaizdo menininkė tapys savo mirštančią motiną, psichikos palatą, kurioje ji atsigavo po psichinio suirimo ir dukters mirties paveiksle. Pastangų beprasmiškumas (1930).
Tada buvo intymūs meilužiai, kurie bandė ją suvaldyti ir atimti iš jos meną. Niekas nebuvo žalingesnis už Kennethą Doolittle'ą, vieną kartą meilužį, kuris sunaikino daugybę savo paveikslų. Vienas konkretus paveikslas, kurį jis sunaikino, buvo ankstyvas Neelio dukters Isabettos portretas. Portretas pažymėjo proga, kai Isabetta atvyko į JAV iš Kubos aplankyti savo mamos. Ji anksčiau gyveno su savo tėvu, nes jos tėvai išsiskyrė, jį augino jo šeima Kuboje. Neel taip pat išgyveno iš valstybės pagalbos, kai pasibaigė jos darbas Federaliniame meno projekte.
Andy Warhol, Alice Neel , 1970 m., per Whitney Amerikos meno muziejų Niujorke
Ten buvo tas portretas, kurį ji nutapė Andy Warholas po to, kai Valerie Solanos, trokštanti rašytoja ir radikali feministė, jį nušovė. Warholo liemuo be marškinių atskleidžia besisukiojančias ir besisukiančias žaizdas, kurios yra rausvos spalvos. Šis portretas, Andy Warholas, buvo nudažytas praėjus dvejiems metams po įvykio. Tačiau šis jaudinantis portretas įkvepia šviesos Andy Warholo versijai, kuri nebuvo lengvai prieinama visuomenei. Šiuolaikinio menininko Warholo portretas yra neapdorotas ir nepajudinamas. Jo randuotas kūnas atskleidžia kažką apie vyrą, mitą, kuris buvo toks kruopštus su savo įvaizdžiu. Tai atskleidžia kažką žmogiško, parodydama pasauliui, kad Warholas buvo tikras žmogus, o ne tik įžymybių tapytojas. Tai galėjo nupiešti tik tas, kuris galėtų užjausti jos auklėtinius ir jų skausmą.
4. Alice Neel komunistė
Jamesas Farmeris pateikė Alice Neel , 1964 m., per Metropoliteno meno muziejų Niujorke
Anot Alice Neel, komunistų partija paveikė jos darbą. Tuo metu prisijungimas prie komunistinio judėjimo galėjo būti madingas dalykas, būdas parodyti savo nuomonę prieš kapitalizmą. Ji prisijungė prie Komunistų partija 1935 m . Tačiau šiuolaikinis tapytojas liko ištikimas ilgiau, kai judėjimas sulaukė kritikos, o nariai judėjo toliau. Ją įkvėpė ir nupiešė Ellos Reeve Bloor, komunistės narės, kurios žurnalistika Didžiosios depresijos metu atskleidė sugedusią sistemą, portretą. Paveikslas, Motinos Bloor mirtis (1951) vaizduoja moterį, gulinčią atvirame karste, o aplink raudonų gėlių puokštę apsivijęs užrašas Komunistų partija. Tarp komunizmo narių ir šalininkų Neelis taip pat nutapė Phillipą Bronosky, Mike'ą Goldą, Mercedes Arroyo ir Alice Childress.
Be komunistų narių, Alice Neel kitoje koridoriaus pusėje nupiešė korporacinę Ameriką. Neel buvo pasiryžusi užfiksuoti savo laikmečio dvasią, parodydama, į kokius šiurkščius ir niūrius kraštus žmonės patenka. Tada buvo korporacijos, kurios pagavo šviesius jaunus protus, pavyzdžiui, jos sūnus Ričardas, kuriame ji tapė Richardas korporacijos eroje (1978-1979). Šis paveikslas kontrastuoja ankstesniam portretui, Ričardas (1962), kur 24 metų Richardas atrodo gražus atsitiktinėje aplinkoje. Neel atsidavė komunizmui ir palaikė pilietinių teisių judėjimą. Tapydamas pilietinių teisių lyderį Jamesas Farmeris , ji padarė aiškų politinį pareiškimą. Ūkininkas dirbo kartu su Martinu Lutheriu Kingu jaunesniuoju, kad panaikintų segregaciją.
5. Paskutinis Alice Neel autoportretas
Autoportretas pateikė Alice Neel , 1980 m., per Nacionalinę portretų galeriją Vašingtone
Paskutinis Alice Neel autoportretas taip pat būtų antrasis jos autoportretas. Šio finalo tapyba Autoportretas prasidėjo 1975 m., bet netrukus Neelis jo atsisakė. Tai buvo jos sūnus Richardas, kuris paskatino ją vėl sugrįžti. Ji sakė apie savo bandymus nutapyti šį portretą: Priežastis, dėl kurios mano skruostai tapo tokie rausvi, buvo ta, kad man buvo taip sunku piešti, kad vos nenusižudžiau jį tapydamas. ( Neel, NPG )
Laimei, Alice Neel tai baigė. Portretas toks pat stiprus kaip ir bet kuris kitas jos nutapytas portretas. Neel nuoga sėdi savo meno studijos kėdėje ir laiko teptuką. Jos nepajudinamos akys žvelgia į žiūrovą. Ji neapdorota kaip Warholo žaizdos, pasitikinti savimi, įžūli. Fonas yra mėlynas, geltonas ir žalias, nudažytas jos firminiu nebaigtu stiliumi. Deja, Neelis mirė praėjus vos ketveriems metams po šio darbo pabaigos.