Ginant šiuolaikinį meną: ar yra reikalas?

Mergina su balionu (Susmulkinta) Banksy, 2018 m.; su Visi pateikė Maurizio Cattelan , 2011 m., per Guggenheimo muziejų Niujorke

Paprastais žodžiais tariant, šiuolaikinis menas yra bet koks meno kūrinys, sukurtas bet kurio dabartinio ar neseniai menininko (-ų). Medžiagas dažniausiai sudaro laikinos medžiagos, todėl meno kūrinių galiojimo laikas yra trumpas. Dėl savo fono ankstesnė modernaus meno era , šiuolaikinis menas ir toliau stumia ribas, kas yra menas. Dėl to ji dažnai nori komentuoti socialines hierarchijas, nusistovėjusias sistemas ar galios dinamiką.

Ar šiuolaikinis menas tikrai menas?

Viena ir trys kėdės pateikė Joseph Kosuth , 1965, per MoMA, Niujorkas.

Paprasčiausiai paklausus, ką meno kūrinys reprezentuoja, grįžtama prie retorikos, kad viskas, kas laikoma menu. Jei kažkas gali būti suformuluotas taip, kad žiūrovas paskatintų šį klausimą užduoti, tai turi būti menas. Šią ironiją galima atsekti iki šiuolaikinių filosofijų, tokių kaip Duchmpianizmas, nes ji satyriškai kvestionuoja mūsų tradicines meno sampratas. Ar objektas turi būti muziejuje, kad būtų menas? Ar menas gali egzistuoti abstrakčioje proto sferoje? Ar menas turi turėti apčiuopiamą kokybę? Tai tik dalis klausimų, su kuriais susiduria menininkai ir kurie keliami institucijoms, kurios tam tikru mastu padiktavo, kas laikytina menu. Vadinasi, postmodernistinės ideologijos siekė atremti šias standartizacijas.

Kapitalizmo ir postmodernistų kritika

Komikas pateikė Maurizio Cattelan , 2019 m., per New York Times

Didžioji dalis šiuolaikinio meno turi šiek tiek kritiškos auros. Menininkams patinka Maurizio Cattelan yra gerai žinomi kaip iššūkių kupinų pokalbių išvedimas į profesionalaus meno pasaulio ir rinkos priešakį. Visai neseniai, prie 2019 m. Art Basel Majamis , prieštaringos antraštės buvo apsuptos Cattelan dėl jo darbų, Komikas . Kūrinys turėjo būti komentaras apie vidines elitizmo ir kapitalizmo problemas meno pasaulyje. Kūrinys neseniai buvo padovanotas Guggenheimas 2020 metų rugsėjo mėnesį.

Cattelan nėra vienintelis, kuris linksminasi dabartinėje meno rinkoje. Anoniminis gatvės menininkas, Banksy , atliko spektaklio kūrinį per Mergina su balionu . Pardavus Sotheby's aukcione Londone už patvirtintą 1,4 milijono dolerių, rėmas paveikslą susmulkino iki pusės, todėl žiūrovai buvo šokiruoti. Spektaklis ironiškai padidino meno kūrinio vertę. Abiem atvejais šiuolaikiniai menininkai naudojo meną kaip intersticinį objektą, nurodantį meno rinkos trūkumus. Ši postmodernistinė nusistovėjusios galios dinamikos atmetimo ir išjuokimo retorika yra gana paplitusi šiuolaikinio meno rinkoje ir pasireiškia įvairiose baltojo kubo erdvėse.

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Baltasis kubas

Vyro atsako ženklai pateikė Hal Fischer , 1977, per MoMA, Niujorkas

The baltas kubas yra laikoma bet kokia institucine meno erdve, tokia kaip muziejai ar galerijos. Baltos sienos skirtos neatitraukti dėmesio nuo eksponuojamų meno kūrinių, taip pat reikšti neutralumo jausmą ir šališkumo trūkumą institucijoje. Nors, kaip jau minėta ankstesniuose pavyzdžiuose, daugelis šiuolaikinių menininkų drąsiai susiduria su baltojo kubo erdve ir jos sudedamosiomis dalimis.

Problemos, susijusios su tariamu baltojo kubo erdvės neutralumu, apėmė įvairovės, teisingumo ir įtraukimo temas. Menininkai, tokie kaip Kehinde Wiley arba Hal Fischer buvo kaip naujausi pavyzdžiai, atnešę įvairovės ir įtraukimo dialogus į baltojo kubo erdvę. Baltojo kubo sienose teigiama, kad nėra daug įvairaus išsilavinimo menininkų, įstaigą vertinant kaip neetišką erdvę. Šiuolaikiniuose pokalbiuose jų vaidmuo taip pat buvo kvestionuojamas, lyginant su menininko vaidmenimis visuomenėje.

Menininko vaidmuo

Tragedijos gimimas pateikė Cai Guo-Qiang , 2020 m., per atlikėjo svetainę

Praėjo žavingo ir romantiško badaujančio menininko laikai. Daugelis šiuolaikinio laikotarpio ir žanro menininkų ieško aktyvistų vaidmenų. Menininko vaidmuo pasikeitė iš užsakyto darbininko renesansas iki socialinių ir politinių pokyčių siekiančio aktyvisto. Kinijos menininkas Cai Guo-Qiang remiasi Rytų filosofija ir šiuolaikinėmis socialinėmis problemomis konceptualus pagrindas už jo darbą. Jo konkrečiai svetainei sukurti meno kūriniai tiesiogiai susisiekia su žiūrovais kaip metaforinis atsakas į didesnes kultūras ir istorijas.

Reaguodamas į pasaulinę Covid-19 pandemiją, Tragedijos gimimas buvo tiesiogiai transliuojamas Konjake, Prancūzijoje, rugsėjo 25 dth, 2020. Menininko teigimu, kūrinį sudarė dvidešimt tūkstančių fejerverkų kadrų, sukurtų pagerbiant universalias atsparumo, drąsos ir vilties vertybes. Dar naujesniais laikais, vykstant pandemijai, menininko vaidmuo pasikeitė į vilties skelbėjo vaidmenį. Konceptualių rėmų naudojimas šiuolaikiniame mene išliko nuoseklus ir, be abejo, tapo naujuoju klasikiniu kanonu.

Koncepcija: Naujasis klasikinis kanonas

Nuobodesnio meno nekursiu pateikė Johnas Baldessari , 1971, per MoMA, Niujorkas

Koncepcinis meno kūrinys jokiu būdu nėra nauja idėja. Tačiau pirmenybės teikimas koncepcijai, o ne jos formai, buvo naujesnis reiškinys. Kaip paaiškino Johnas Baldessari's Nedarysiu daugiau nuobodu 1971 m. menas, pati idėja... yra toks pat meno kūrinys, kaip ir bet koks gatavas produktas. Ši sąvoka gali būti kartojama naudojant alternatyvias formas, tokias kaip tekstas. Įprastos sąvokos apie tai, ką laikome menu, laikui bėgant perduodamos per kalbos sistemas.

Galima atsekti ankstyvą konceptualių ir tekstinių elementų naudojimo pavyzdį Vaizdų išdavystė pateikė Rene Magritte'as 1929 m. už iššaukiamą pareiškimą: Tai ne vamzdis. Kalba tampa esmine idėja, siekiant sustiprinti meno kūrinio, kaip naujo šiuolaikinio meno kanono, sampratą, taip išlaisvinant jį nuo formos apribojimų ir apribojimų.

Šiuolaikinis menas: galutinis verdiktas

Geometrinės gėlės pateikė Tinginė mama , 2018 m., per atlikėjo svetainę

Tam tikrais atžvilgiais šiuolaikinis menas gali būti elitinis, bet ne visiškai, nes įvairūs menininkai atėjo į meno pasaulį, siekdami įgyvendinti pokyčius. Taip pat ir toliau turi būti sprendžiami papildomi pokalbiai dėl prieinamumo, nes daugelį šių atvejų supranta tik tam tikros minios, pavyzdžiui, intelektualai. Kritinės ir postmodernus teorija nėra jūsų vidutinis vakarienės pokalbis, nebent esate vakarienės vakarėlyje, kuriame renkate lėšų įstaigai.

Atsižvelgiant į bendrą šių kūrinių laikinumą, yra ir kitų rūpesčių. Dėl savo trumpalaikio pobūdžio dokumentavimas ir išsaugojimas tampa rūpesčiu būsto įstaigai. Apsaugos pastangos paprastai pasitelkiamos į duomenų bazę įvedant informacijos dalis su keliomis nuotraukomis, kurios padeda geriausiai išsaugoti kūrinį. Vis dėlto, jei jis yra interaktyvus, kaip geriausia spręsti įrenginio ilgaamžiškumo problemą? Tai yra keletas sričių, kurias, atrodo, toliau sprendžia šiuolaikinis menas.