Kas yra abstraktusis menas? Išsiaiškinkime!

Abstraktus menas nenurodo realaus pasaulio, o atkreipia dėmesį į jo, kaip meno objekto, statusą – menas dėl meno, kaip kai kas galėtų pasakyti. Tačiau tai gali būti labai įvairių formų – nuo ​​skulptūros iki fotografijos, piešimo ir instaliacijos. Jis taip pat gali būti pagamintas iš daugybės stilių – nuo ​​laukinių, išraiškingų dažų iki švarių geometrinių formų ir linijų. Jei abejojate, paklauskite savęs: ar galiu šiame meno kūrinyje pamatyti ką nors tikro? Jei ne, yra tikimybė, kad taip yra abstrakčiai.

Ankstyvasis abstraktus menas

Wassily Kandinsky, juodraštis kūriniui „Improvizacija su raudonai mėlynu žiedu“, 1913 m., vaizdas suteiktas Christie's

Kai kurie ankstyviausi abstrakčiojo meno pavyzdžiai datuojami XX amžiaus pradžioje. Fotografijos išradimas pakeitė meno vaidmenį, išlaisvindamas jį iš vaizdavimo ribų, tapdamas kažkuo visiškai nauju. Menininkai visoje Europoje, JAV ir už jos ribų tuo metu laisvai eksperimentavo su meno prigimtimi, o keli pradininkai sukūrė pačius pirmuosius abstrakčiuosius meno kūrinius.

Rusijos abstrakcija

Kasimiras Malevičius, Juodasis kvadratas, 1915 m. Vaizdas suteiktas Tate galerijos Londone

Rusijos menininkas Vasilijus Kandinskis dažnai vadinamas abstrakčiojo meno tėvu. Jis sukūrė savo paveikslą Sudėtis V , 1911 m., pirmasis pasaulyje abstraktus paveikslas dėl besisukančių linijų, akinančių spalvų ir kaleidoskopinio judesio, nors kai kurie teigė, kad šiame darbe vis dar yra aliuzijų į kraštovaizdį. Sukūręs šį darbą, jis pradėjo kurti grynesnę abstrakcijos formą, pagrįstą skambiomis linijos, formos ir spalvos savybėmis. Rusijos konstruktyvistas Kasimiras Malevičius taip pat skelbiamas kaip vienas pirmųjų tikrai abstrakčių tapytojų. Jo radikalus ir ardomasis Juodasis kvadratas, 1915 m., padarė visišką atotrūkį su realiu pasauliu, panaikindamas meno prigimtį iki elementariausių pagrindų. Nutapytą juodą kvadratą ant balto pagrindo Malevičius suprato, kad šis paveikslas yra naujos meno eros pradžia, kai menas taps visiškai savarankiškas ir savarankiškas. Ir tam tikra prasme jis buvo teisus.

Pieto Mondriano abstrakcija

Piet Mondrian, kompozicija su geltona, mėlyna ir raudona, 1937–42

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Kitas paprastos abstrakcijos pradininkas buvo radikalus olandų menininkas Pietas Mondrianas, kuris, kaip ir Malevičius, abstrakciją vertino kaip atplėšimo procesą, sumažinantį meno prigimtį iki pagrindinių paprastumo elementų: tiesių linijų, pagrindinių spalvų, juodos ir baltos. Tobulėjant karjerai, jis šias statybines kaladėles naudojo žaismingiausiais ir eksperimentiškiausiais būdais, kaip įrodo jo meistriškumas. Sudėtis su geltona, mėlyna ir raudona, 1937-42.

Išraiškinga abstrakcija

Joan Mitchell, be pavadinimo, 1960 m. „Christie's“ sutikimas

XX a. šeštajame dešimtmetyje amerikiečių menininkų grupė, dabar žinoma kaip Abstraktieji ekspresionistai iš naujo apibrėžė abstrakčiojo meno prigimtį. Stiliaus lyderiai buvo Džeksonas Pollockas, Willemas de Kooningas, Lee Krasneris, Helen Frankenthaler ir Joan Mitchell. Jie sukūrė epiškas, milžiniškas drobes, užpildytas gestais dažais – nuo ​​slenkančių buitinio blizgesio kilpų iki puikių skiesto akrilo dėmių. Labiau nei bet kada anksčiau šie menininkai kūrė meną apie kūrimo procesą.

Minimalistinė abstrakcija

Sol LeWitt, du atviri moduliniai kubeliai / pusiau išjungti, 1972 m. vaizdas suteiktas Tate'o

Šeštajame dešimtmetyje ir už jos ribų įvairūs menininkai visoje Europoje ir JAV išrado naują abstraktaus meno stilių, dabar žinomą kaip Minimalizmas. Viskas buvo apie švarias linijas, blyškias spalvas ir geometrinius dizainus, sugrąžinant meną į pagrindinius komponentus, kad būtų sukurta erdvė ramiam, dvasiniam apmąstymui. Abstrakcija tuo metu atsirado skulptūrose, pavyzdžiui, amerikiečių skulptorius Donaldas Juddas prie sienos montuojami metaliniai kūriniai ir amerikiečių menininkas Solis LeWittas nupjautos medinės konstrukcijos. Piešimas buvo populiarus tarp įvairių minimalistinių menininkų, tokių kaip amerikiečių menininkas Agnė Martin, kuris sukūrė didžiulius tinklelius su rankomis pieštomis pieštuko linijomis pasikartojančių tinklelių serijoje.

Abstraktus menas šiandien

Katharina Grosse, Arklys risno dar porą metrų, tada jis sustojo, 2018 m. Užsakė Carriageworks, Sidnėjus. Vaizdas suteiktas menininko ir Gagosianui, nuotrauka – Zan Wimberley

Abstraktusis menas ir toliau yra populiarus meno stilius daugeliui sėkmingiausių šiandienos menininkų. Kai kurie daugiausia dėmesio skiria kūrimo procesui, pavyzdžiui, škotų menininkas Callus Innes , kuris savo procesą, kai terpentiną pila ant drobių, padengtų tirštais dažais, apibūdina kaip tapybą. Kiti yra laisvi ir išraiškingi, išsiplečiantys į ištisus kambarius su dryžiais ir spalvų sruogomis, kaip matyti monumentaliajame Katharina Grosse, kuris sienas, lubas, langus ir grindis dengia nesustabdomais liuminescencinės spalvos kauburėliais.