10 dalykų, kuriuos reikia žinoti apie Domenico Ghirlandaio

Madonna ir vaikas, įsodintas į šventuosius, Domenico Ghirlandaio, apie 1483 m.

XV amžiaus italų tapytojas Domenico Ghirlandaio per visą savo karjerą buvo atsakingas už daugybę įspūdingų meno kūrinių. Jo gabumai jį pernešė visoje šalyje dirbti pagal prestižinius užsakymus svarbiems mecenatams, kurie žavėjosi jo rafinuotu, bet įspūdingu stiliumi.

Magų garbinimas , 1485-1488, per Wikiart

Lygiai taip pat nepaprasta, kaip ir jo paveikslai, yra Ghirlandaio įtaka Florencijos menui: jis įkvėpė daugelį būsimų menininkų ir netgi mokė kai kuriuos iš jų savo dirbtuvėse. Šiame straipsnyje aprašomas Ghirlandaio gyvenimas ir darbai, kad būtų atskleista jo svarba jo mene Italijos renesansas .

10. Ghirlandaio gimė Renesanso epochoje

Mergelės gimimas , 1486-1490, per internetinę meno galeriją

Gimęs Florencija 1448 m. Domenico Ghirlandaio pirmuosius metus lydėjo kai kurie esminiai Italijos Renesanso epochos pokyčiai. Per praėjusį šimtmetį Florencija buvo kultūrinio, finansinio ir politinio bumo epicentras, kurio sukrėtimo bangos netrukus pajuto visoje Europoje. XX amžiaus šeštajame dešimtmetyje Medici bankas valdė garsusis Kosimo Vyresnysis, buvo pristatyta Gutenbergo spaustuvė ir gimė Leonardas da Vinčis .

Nauji technologijų, mokslo ir meno pasiekimai sukėlė tyrinėjimų, eksperimentų ir pastangų atmosferą. Augdamas tokioje intelektualiai ir meniškai derlingoje aplinkoje jaunasis Ghirlandaio suteikė įkvėpimo, smalsumo ir įgūdžių, kurių jam prireiks visą gyvenimą trunkančiam menininko pašaukimui.

9. Jis kilęs iš meniškos šeimos

Lukrecijos Tournabuoni portretas , 1475, per Wikiart

Ghirlandaio šeima taip pat prisidėjo prie turtingos vaikystės aplinkos. Jo tėvas buvo šilko pirklys ir auksakalys, garsėjęs puošniomis diademomis ir šinjonais, kuriuos gamino turtingoms Florencijos moterims. Tarp kitų savo giminaičių Ghirlandaio taip pat menininkais laikė abu savo brolius, svainį ir dėdę.

1460-ųjų pradžioje jis buvo mokomas pas savo tėvą ir iš jo paveldėjo slapyvardį Ghirlandaio, kuris pažodžiui reiškia „girliandų kūrėjas“. Teigiama, kad jaunasis Domenico nutapė bet kurio užsakovo ar meistro, klajojusio po jo tėvo studiją, portretus.

8. Ir mokiausi pas kai kuriuos geriausius šios dienos tapytojus

Apreiškimas , 1490, per internetinę meno galeriją

Po tam tikro pradinio mokymo su savo tėvu Ghirlandaio buvo mokinys pas garsų ir turtingą Florencijos menininką Alesso Baldovinetti. Pas Baldovinetti studijavo tapybą ir mozaiką; ypač atrodo, kad jis perėmė savo meistro įgūdžius kurti foninius peizažus.

Dėl savo stiliaus panašumų kai kurie meno istorikai mano, kad Ghirlandaio taip pat buvo mokinys Andrea del Verrocchio , pas kurį treniravosi Leonardo da Vinci. Bet kuriuo atveju akivaizdu, kad siekiantis menininkas buvo artimai susipažinęs su kai kuriais prestižiškiausiais Florencijos tapytojais. Galbūt būdamas mokiniu Ghirlandaio pirmą kartą užmezgė ryšius su savo gyvenimo draugais, Botticelli ir Perugino.

7. Ghirlandaio talentas laimėjo keletą prestižinių užsakymų

Paskutinė vakarienė , 1486, per Vikipediją

Vadovaujant pačiam talentingam freskų dailininkui Baldovinetti, Ghirlandaio išmoko šių sudėtingų freskų meno. Dėl to vienas iš pirmųjų jo nepriklausomų projektų buvo bažnyčios San Gimignano, istorinio kalvos viršūnės, esančios visai šalia Florencijos, dekoravimas. Jis dirbo bažnyčios interjere 1477–1478 m., o baigęs freskas buvo paprašytas Florencijoje pagaminti daugybę kitų tokių paveikslų.

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Bene įspūdingiausias iš jų buvo jo natūralaus dydžio „Paskutinės vakarienės“ atvaizdas, skirtas Ognissanti bažnyčios valgyklai, kur taip pat kabėjo Botticelli kūriniai. Ghirlandaio toliau dirbo Palazzo Vecchio, viename iš prestižiškiausių miesto pastatų, kur jo freskos vis dar puošia įspūdingos Sala del Giglio sienas.

6. Jis keliavo po Italiją dirbti su naujais projektais

Apaštalų pašaukimas , 1481, per Vikipediją

Po šių garsių projektų Ghirlandaio vardas pradėjo sklisti visoje Italijoje, o 1481 m. popiežius jį iškvietė į Romą. Sixtus IV subūrė Toskanos menininkų komandą, kad papuoštų pastato sienas Siksto koplyčia su Biblijos scenų paveikslais ir ankstesni popiežiai. Ghirlandaio buvo atsakingas už daugybę freskų, įskaitant Apaštalų pašaukimą, kuriai jis pasitelkė savo svainį Sebastiano Mainardi.

5. Kartais jo paveiksluose netgi pasirodo garsūs Jo globėjai

Giovannos Tournabuoni portretas , 1488, per Vikipediją

1480-ųjų pradžioje savo gimtajame mieste Ghirlandaio užbaigė freskų seriją, kurią globojo turtingas bankininkas Francesco Sassetti. Tarp figūrų šiuose paveiksluose yra Sassetti šeima, draugai ir darbdavys Lorenzo de' Medici.

Panašiai, vėlesnėje užsakyme atnaujinti choro paveikslus Santa Maria Novella bažnyčioje, Ghirlandaio vaizduoja Tournabuoni ir Tournaquinci šeimų narius, kurie finansavo projektą. Tarp jų buvo altoriaus paveikslas, nutapytas Džovanio Turnabuonio žmonos atminimui, o jį aštriai prilygino tik kitas paveikslas, kuriame taip pat pavaizduota mirusi Tournabuoni žmona, šį kartą Lorenzo. Giovannos Tornabuoni portretas garsėja daugybe simbolizmo sluoksnių ir ryškia profilio forma, būdinga tokiems Renesanso tapybai.

4. Ghirlandaio įkvėpė užsienio meno kūriniai

Piemenėlių garbinimas , 1485, per Wikiart

Vienas iš svarbiausių Ghirlandaio darbų – „Piemenų garbinimas“ – neabejotinai buvo įkvėptas panašaus paveikslo. Hugo van der Goesas . Van der Goesas buvo vienas ryškiausių dailininkų Šiaurės renesansas o jo paties „Piemenų garbinimas“ pasirodė Florencijoje dvejais metais anksčiau nei paties Ghirlandaio. Pastarasis įkvėpimo sėmėsi iš pirmosios tikroviškų figūrų, nutapytų tokiu stiliumi, kuris dar nebuvo susiformavęs Florencijoje. Toks pagerbimas padeda nušviesti kultūrinį tinklą, kuris tuo metu pradėjo kurtis visame Europos žemyne.

3. Ghirlandaio surengė didžiulį seminarą

Drabužių studija , apie 1491 m., per Wikiart

Siekdamas atlikti vis didėjantį užsakymų skaičių, Ghirlandaio išplėtė savo studiją į didelę dirbtuvę, kurioje dirbo daug menininkų, jaunesniųjų dailininkų ir mokinių, tarp kurių buvo keli jo šeimos nariai, įskaitant jo paties sūnų. Išlikę eskizai ir piešiniai iš dirbtuvių rodo, kad šie mokiniai savo meno išmoko daugiausia kopijuodami savo meistrų darbus.

Ištobulinus pagrindines technikas, jiems galėjo būti patikėta rimtesnė pareiga: papuošti tikrojo paveikslo sienas. Meno kritikai ir istorikai pastebėjo, kad tam tikri raštai, figūros ir motyvai vėl ir vėl pasikartoja Ghirlandaio meno kūrinių periferijose, o tai rodo, kad jo padėjėjai galėjo dirbti su „atvaizdų“ kolekcija, kurią jiems buvo leista įtraukti į savo kraštą. Tapyba.

2. Ir išugdė keletą labai svarbių dailininkų

Mergelės karūnavimas, 1486–1490, per Wikiart

Neabejotinai svarbiausias iš Ghirlandaio mokinių buvo Mikelandželas . Būdamas tik 13 metų jaunasis Mikelandželas buvo įtrauktas į dirbtuves trejus metus, bet, atrodo, tarnavo tik viename iš jų.

Vėlesni šaltiniai praneša apie nesutarimus tarp studento ir meistro ir teigia, kad Mikelandželas atsisakė bet kokios meninės skolos Ghirlandaio, o tvirtino, kad yra visiškai savamokslis.Tačiau neabejotina, kad Ghirlandaio stilius ir technika yra ypač ryškūs ankstyvuosiuose Mikelandželo darbuose, ypač kryžminis atspalvis, kurį pirmasis plačiai naudojo. Atrodo, kad studentas taip pat paveldėjo savo mokytojo freskų tapybos įgūdžius per trumpą išsilavinimą, ir galėjo būti, kad Ghirlandaio dirbtuvėse pirmą kartą užsidegė Mikelandželo aistra senovinei skulptūrai.

1. Ghirlandaio paliko įspūdingą palikimą

Seno vyro portretas su anūku , 1490, per Vikipediją

Miręs nuo karščiavimo, būdamas vos 46 metų, Ghirlandaio buvo palaidotas Santa Maria Novella bažnyčioje, kurią pagražinti padėjo tik prieš dešimtmetį. Kartu su trimis vaikais ir dideliu asmeniniu turtu Ghirlandaio paliko puikų meninį palikimą.

Jo dirbtuvės ir toliau išlaikytų jo reputaciją daugelį metų, o jo meno kūriniai šiandien išlieka labai vertingi. 2012 m. jo Madonna su vaiku parduota Christie’s už 114 200 eurų, o vėlesnis kūrinys iš jo dirbtuvių 2008 m. buvo parduotas Sotheby's už stulbinančią 937 250 svarų sterlingų sumą.