Štai viskas, ką reikia žinoti apie Ernstą Ludwigą Kirchnerį

Ernstas Ludwigas Kirchneris buvo vienas svarbiausių XX amžiaus vokiečių menininkų. Jis kartu su dar trimis menininkais įkūrė Tiltas (reiškia Tiltas ) grupė, prisidėjusi prie ekspresionizmo stiliaus įtvirtinimo ir palengvinusi modernizmo meno pažangą nuo pažodinio vaizdavimo. Kirchnerio kūryboje įtakos turėjo pasaulinės liaudies meno tradicijos ir ikirenesansinė Europos tapyba.

Ernstas Ludwigas Kirchneris ir vokiečių ekspresionizmo pradžia

Gatvė, Drezdenas Ernstas Ludwigas Kirchneris , 1908/1919, per Modernaus meno muziejų Niujorke

1905 m. keturi vokiečių menininkai, Ernstas Liudvikas Kirchneris , Erikas Hekelis , Fritzas Bleylis , ir Karlas Schmidtas-Rottlufas , įkurta Tiltas (Tiltas): grupė, kurios darbai nubrėžtų kontūrus Vokiečių ekspresionizmas pradžioje ir turėjo įtakos trajektorijai Modernistinis menas . Keturi nariai, susitikę kaip architektūros studentai Drezdene, savo ribas stumiančiu menu siekė sukurti metaforinį tiltą į kultūrinę ateitį. Ernstas Ludwigas Kirchneris ir kiti vokiečių menininkai Tiltas gimė 1880-aisiais ir užaugo sparčiai besivystančioje pramoninėje šalyje. Pasirinkimas siekti ikiindustrinių tapybos ir grafikos priemonių yra nepaisymas besivystančios kapitalistinės socialinės santvarkos nežmoniškumui.

Poilsis nuogas Ernstas Ludwigas Kirchneris, 1905 m., per Sotheby's

Labiau nei kiti avangardo judėjimai vokiečių ekspresionizmui įtakos turėjo liaudies meno tradicijos. Laisvas nuo išmatuotų akademijų konvencijų, Ekspresionistai manė, kad toks meno kūrinys yra veržlios dvasios pavyzdys, tinkamas akimirkai. Ernstas Ludwigas Kirchneris ir jo amžininkai buvo vieni pirmųjų menininkų, kurie turėjo reikšmingą prieigą prie meno iš geografiškai tolimų vietų. Be Europos menininkų kūrinių, Kirchneris galėjo pamatyti meną, apimantį dabartį ir senąją praeitį, iš visų kitų žemynų.

nariai iš Tiltas studijuotų įvairių Azijos, Afrikos ir Okeanijos kultūrų meno tradicijas, kad sukurtų šiuolaikiniam pasauliui tinkamą kosmopolitinį stilių. Su apreiškimais, lydėjusiais tokią nevaržomą prieigą prie meno istorijos, Tiltas Tikslas sukurti tiltą iš praeities į meno dabartį yra natūrali išvada. Iš šių naujų meno išteklių gausos Kirchneris ir kiti vokiečių menininkai amžių sandūroje atėjo į ekspresionizmo stilių.

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Fränzi priešais Carved Chair Ernstas Ludwigas Kirchneris , 1910 m., per Thyssen-Bornemisza muziejų, Madridą

Ekspresionizmo atsiradimas Vokietijoje XX amžiaus pradžioje nėra atsitiktinis. Šiuolaikiniam pasauliui įsitvirtinus Vokietijoje, be kitų vietų, su tuo susiję pramonės pokyčiai pasirodė kaip kontrastas gamtos pasauliui. Be to, atrodė, kad šios naujos technologijos dominuoja gamtoje, pirmą kartą istorijoje pajungdamos ją žmogaus valiai. Iš šio disbalanso jausmo ekspresionizmas siekė pabrėžti emocinę patirtį ir gyvuliškus žmonijos aspektus, o ne šaltą, mechaninę šiuolaikinio pasaulio logiką.

Ernstas Ludwigas Kirchneris ir kiti industrinio kapitalizmo ir su juo susijusios urbanizacijos šriftai gyvena Drezdene. Tiltas pajuto didėjantį atotrūkį tarp savęs ir ikikapitalistinėmis sąlygomis gyvenančių. Taigi kitų panašių kultūrų – praeities ir dabarties – meninės tradicijos būtų svarbi priemonė išlaikyti humanistinę dvasią jų mene, nes jas supančius socialinius santykius ardė besikėsinantis kapitalizmas.

nors Tiltas 1913 m., prieš pat Pirmojo pasaulinio karo pradžią, išsiskirs, jų meninės naujovės jas pralenks, o atskiri nariai toliau siekė ir plėtojo ekspresionizmo stilių. Tarp jų Ernstas Ludwigas Kirchneris iškiltų ne tik kaip nepaprasta figūra ekspresionizmo kontekste, bet ir kaip vienas reikšmingiausių šiuolaikinės eros menininkų.

Vokiečių menininko šiuolaikinis nerimas

Gatvė, Berlynas Ernstas Ludwigas Kirchneris , 1913 m., per Modernaus meno muziejų Niujorke

Ernsto Ludwigo Kirchnerio darbuose gyvenimo nerimas kaip pramoninio kapitalizmo subjektas buvo ryški tema. Jo gatvės scenų serija ypač susijusi su socialinės izoliacijos miesto aplinkoje tema. Ernsto Ludwigo Kirchnerio Gatvė, Berlynas perteikia figūrų eiseną ne kaip atskirus žmones ar formas, o kaip staigius spalvų ir judesių ruožus. Nelygių linijų darbas, aštrios ir apgalvotos žymės jaučiasi mechaniškai. Tuo pačiu metu Kirchnerio ranka akivaizdi paviršiaus nelygumu ir dryžuotumu. Keista, bet menininką matome kaip asmenį prieš bet kurį iš jo subjektų. Tokiu būdu paveikslas reprezentuoja kovą dėl tokio žmogaus pripažinimo arba išlaikymo šiuolaikinio pasaulio kontekste.

Dvi Merginos Ernstas Ludwigas Kirchneris , 1909/1920, per Museum Kunstpalast, Diuseldorfas

Aplinkos susvetimėjimo jausmas persmelkia net intymiausias Ernsto Ludwigo Kirchnerio scenas. Dažnai tai pabrėžia jo paletė, kupina nesumaišytų, tiesiai iš vamzdelio spalvų, remiasi tamsiomis juodomis linijomis ir dideliu kontrastu, kad susijungtų į atpažįstamas formas. Nenatūraliai ryškios spalvos Dvi Merginos suteikti paveikslui nepatogumo. Kitaip švelni scena tampa sintetinė ir nerami. Nėra tikros šilumos, net ir vaizduojant žmogaus komfortą. Kirchnerio paveikslus kamuoja nerimą keliantis švytėjimas.

Marselė Ernstas Ludwigas Kirchneris , 1909-1910, per Moderna Museet, Stokholmas

Šis atsijungimas nuo kitų žmonių persmelkia Ernsto Ludwigo Kirchnerio kūrybą. Kompoziciškai, Marselė atrodytų, gana paprastas portretas. Tačiau Kirchnerio atvaizdas neigia bet kokį ryšį su auklėtoja. Kaip kontrastą galima laikyti menininką Alisa Neel , kurianti supaprastintus ir išraiškingus figūrinius paveikslus, kurie, nepaisant to, tarsi perteikia esminį subjektų žmogiškumą. Ir atvirkščiai, atrodo, kad Kircheris piešia šią moterį tik todėl, kad ji yra priešais jį. Su jos kūno ar veido atvaizdu jis nesielgia kitaip nei su siena už jos. Platūs spalvų potėpiai yra neišskiriami. Viskas yra to paties modelio dalis, o tai reiškia, kad bendras Kirchnerio darbo intensyvumas nepaguodžia.

Medienos bloko spausdinimo išradimas

Šiuolaikinė Bohema Ernstas Ludwigas Kirchneris , 1924 m., per Modernaus meno muziejų Niujorke

Medienos blokelių spauda buvo pagrindinė vokiečių ekspresionistų praktikos dalis. nors Japonijoje klestėjo medžio blokelių spauda Įžengus į moderniąją erą, laikmena Europoje buvo beveik nebenaudojama renesansas kaip buvo kuriamos kitos grafikos technikos. Tačiau XX amžiaus pradžioje šis metodas rado naujus namus Europoje pas vokiečių menininkus, tokius kaip Ernstas Ludwigas Kirchneris. Medienos blokelių spauda buvo pritaikytas ekspresionizmo poreikiams, nes vaizdų kūrimo metodas gali būti daug greitesnis ir spontaniškesnis nei ofortas ar litografija.

Proceso betarpiškumas buvo patrauklus tiems, kurie savo darbe siekė atspindėti visceralines ir pirmines emocijas. Be to, šis spausdinimo būdas šiuolaikinius vokiečių menininkus sujungė su ikiindustrinėmis Europos meno tradicijomis. Priartėdami prie medžio blokelių spausdinimo iš modernistinės perspektyvos, jie sugebėjo ištirti unikalų terpės estetinį potencialą.

Ernsto Ludwigo Kirchnerio spaudiniai panaudojo medžio blokų proceso smurtą (kai paviršius nugraužiamas), kad pagyvintų jo ir taip kampuotą piešimo stilių. Be to, spaudiniai yra kontrastingi: vienspalviai juodai balta, be pustonių. Dėl to vaizdas yra ypač ryškus ir įskaitomas, nepaisant grubaus atvaizdavimo. Tanki kompozicija, pvz Šiuolaikinė Bohema , vis dar atrodo dinamiškas ir spontaniškas tokiu griežtu stiliumi.

Ernstas Ludwigas Kirchneris po karo

Kareivio autoportretas Ernstas Ludwigas Kirchneris , 1915 m., per Alleno memorialinį meno muziejų, Oberliną

Ernsto Ludwigo Kirchnerio gyvenimas ir menas buvo labai paveikti Pirmasis Pasaulinis Karas . Po iširimo Tiltas , 1914 m., prasidėjus karui, vokiečių menininkas savanoriškai įstojo į karinę tarnybą. Po metų jis buvo atleistas po psichikos sutrikimo. Likusiam jo gyvenimui, o kartu ir meninei veiklai, įtakos turės jo kova su psichine sveikata. Nors jo meninė produkcija stiliaus ir formos požiūriu išliko nuosekli, trauminė Kirchnerio patirtis atsispindi jo paveikslo po 1915 m.

Tai aišku jo Kareivio autoportretas , kur Ernstas Ludwigas Kirchneris pasipuošia karine uniforma, jam trūksta dešinės rankos. Tarnybos metu Kirchneris nepatyrė tokio suskaidymo. Taigi šis vaizdavimas gali reikšti, kad psichinės karo pasekmės paveikė jo gebėjimą kurti meną ar kitaip funkcionuoti, kaip gali turėti fizinė negalia. Už jo yra daugybė paveikslų, iš kurių ryškiausias yra moteriškas aktas, atsiremęs į studijos sienas. Galbūt šis paveikslas parodo, kaip Kircheris derina savo tapytojo tapatybę, susiformavusią dar bohemiško lengvabūdiškumo jaunystėje, su žiauriomis pasaulio realijomis, su kuriomis susidūrė būdamas karo dalyviu. Nors jo stilius iš esmės išliko toks pat ir jis niekada nenutols nuo ekspresionizmo, Kirchnerio meninę produkciją labai pakeitė jo patirtis kariuomenėje. Grįžęs iš karinės dislokacijos, Kirchneris perdirbo daugybę kūrinių, įskaitant Drezdeno gatvė , kuris taptų vienu garbingiausių jo paveikslų.

Ernsto Ludwigo Kirchnerio peizažas Taune , 1916 m., per MoMA

Peizažas Taune vizualizuoja gamtos ir pramonės pasaulių konfliktą. Traukinys dideliu greičiu lekia per kaimą, šalia laivų parko. Teigiama, kad šios pramoninės prievartos tapo nepakeičiamu kraštovaizdžio bruožu, kaip ir kalnų grandinė ar miškas. Šis vaizdas buvo paskelbtas antikariniame periodiniame leidinyje Žmogaus paveikslas 1916 m., Pirmojo pasaulinio karo įkarštyje, kartu su daugelio kitų vokiečių menininkų darbais. Šiuo metu neabejotinai, skausmingai aiškėjo šiuolaikinio pasaulio destruktyvus potencialas.

Sertigo slėnis rudenį Ernstas Ludwigas Kirchneris , 1925 m., per Kirchnerio muziejų, Davosą

Daugelis iš peizažai Ernstas Ludwigas Kirchneris antroje savo gyvenimo pusėje vaizduoja Davosą, Šveicariją, kur jis praleido daug laiko, gaudamas medicininę priežiūrą. Darbai tokie kaip Sertigo slėnis rudenį pavaizduoti idilišką Davoso kraštovaizdį, suteikdami priešpriešą nerimą keliantiems Kirchnerio Drezdeno ir Berlyno vaizdams. Kircherio darbuose jaučiama pasaulio įtampa, kurią keičia pramoninis kapitalizmas. Jo darbai siekia natūralaus pasaulio komforto ir homeostatinio gyvenimo būdo kartu su gamtos pasauliu, o per dabarties neapibrėžtumą – į ateitį, kurioje emocinė, žmogiškoji patirtis yra svarbiausias dalykas.