11 brangiausių šiuolaikinio meno aukciono rezultatų per pastaruosius 5 metus

Les femmes d’Alger (versija „O“), Pablo Picasso, 1955, per Christie's (kairėje); su triušiu Jeff Koons, 1986, per Christie's (centre); ir menininko portretas (baseinas su dviem figūromis), David Hockney, 1972, per Christie's (dešinėje)

Visos rinkos svyruoja ir meno prekyba nėra išimtis, tačiau per pastaruosius penkerius metus kai kurie svarbiausi, žinomiausi ir brangiausi modernaus meno kūriniai buvo parduoti aukcione už monumentalią kainą. Šiame straipsnyje aprašomi vienuolika geriausių aukciono rezultatų nuo 2015 m., tyrinėjami kiekvienas šedevras ir atskleidžiama, kaip jis tapo toks vertingas.

Kas yra modernus menas?

Šiuolaikinis menas yra sudėtinga ir daugialypė kategorija, apimanti didžiulę stilių įvairovę Kubizmas į Ekspresionizmas , Siurrealizmas į Dadaizmas .

Mokslininkai ir meno istorikai gali ginčytis dėl žanro smulkmenų, tačiau šiuolaikinis menas plačiai sutariama vadinti meną, sukurtą nuo XIX amžiaus vidurio.thamžiuje, kai pramonės revoliucijos padariniai buvo pradėti jausti giliau, per daugelį 20thšimtmetį, su neryškia linija tarp Modernaus ir Šiuolaikinis menininkai.

Kiekvienas iš dešimties geriausių čia išnagrinėtų buvo sukurtas per 20 metųthamžiaus, o kai kurie menininkai gyvi ir šiandien.

vienuolika. Žydinčios vandens lelijos (vandens lelijos) Klodas Monė, 1914 m

Realizuota kaina: 84 687 500 USD

Žydi vandens lelijos pateikė Claude'as Monet , 1914 m., per Christie's

Sąmata: Nežinoma
Realizuota kaina: 84 687 500 USD
Renginio vieta ir data: Christie's, Niujorkas, 2018 m. gegužės 8 d., 10 partija
Žinomas pardavėjas: Peggy ir David Rockefeller dvaras

Apie meno kūrinius

Klodas Monė Galbūt ne pirmasis tapytojas, kuris ateina į galvą, kai galvojate apie modernųjį meną, bet jo pagrindinis darbas Impresionizmas (jis net suteikė judėjimui pavadinimą !) daro Monetą vienu įtakingiausių XX amžiaus menininkų. Paryžietis tapytojas geriausiai žinomas dėl savo didybės Vandens lelijos 250 aliejinių paveikslų serija, vaizduojanti gėles, kurios augo aplink jo namus Giverny .

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Vandens lelijos leidžia ypač intymiai pažvelgti į Monet gyvenimą ir darbus, kai jis jas laikė savo studijoje, pardavė tik vieną, o po mirties paliko savo šeimai; ne po kelių dešimtmečių drobės pradėjo pasirodyti galerijose visoje Europoje, kur jos buvo vertinamos dėl serialui būdingų drąsių spalvų, šešėlių gelmių ir judėjimo jausmo.

Monet vandens lelijų aukcionas Christie's , Niujorkas, 2018 m. per „Architectural Digest“, visas vaizdo įrašas čia

Ne tik nepaprastai gražus, bet ir nepaprastai svarbus Monet meno istorijai Vandens lelijos reguliariai atsiimti didžiules sumas tiek aukcione, tiek privačiai parduodant. Tiesą sakant, viena iš didesnių drobių, tiesiog pavadinta Žydi vandens lelijos buvo nupirktas 2018 m. už daugiau nei 84 mln. USD Christie's 2018 m.

10. Suprematistinė kompozicija Kazimieras Malevičius, 1916 m

Realizuota kaina: 85 812 500 USD

Suprematistinė kompozicija pateikė Kazimiras Malevičius , 1916 m., per Christie's

Sąmata: Nežinoma
Realizuota kaina: 85 812 500 USD
Renginio vieta ir data: Christie's, Niujorkas, 2018 m. gegužės 15 d., 12A dalis
Žinomas pardavėjas: Nahmado šeima
Žinomas pirkėjas: Britų meno prekiautojas Brettas Gorvy

Apie meno kūrinius

Rusų-lenkų menininkas Kazimiras Malevičius sukrėtė pasaulį 1915 m. surengęs drąsių abstrakčių paveikslų parodą, jų drąsių spalvų ir geometrinių formų, nepanašių į nieką šiuolaikinio meno pasaulyje. Šie kūriniai reprezentavo gimimą Suprematistų judėjimas Malevičius apibūdino kaip „ grynojo jausmo pirmenybė kūrybiniame mene .“

Didžiausias šių pirmųjų metų šedevras yra jo Suprematistinė kompozicija , kuriame susijungia judėjimas ir ramybė, formalios ir sporadiškos, judrios spalvos ir įspūdingos tuščios erdvės. Malevičius tai tikrai laikė savo šlove, įskaitant paveikslą beveik visose būsimose parodose.

Malevičiaus suprematistų kompozicijos aukcionas Christie's , Niujorkas, 2018 m., per Christie's

Eidami pro Niujorko modernaus meno muziejų ir Amsterdamo Stedelijk muziejų, Suprematistinė kompozicija galiausiai 2008 m. sugrįžo į Malevičiaus palikuonių rankas. Jie beveik iš karto pardavė jį legendiniam Nahmado šeima , kuris po dešimtmečio buvo įtrauktas į Christie’s sąrašą. Paveikslas, kurį už neįtikėtiną 85 milijonus dolerių įsigijo britų meno prekiautojas Brettas Gorvy, yra brangiausio kada nors parduoto Rusijos meno kūrinio rekordas.

9. Buffalo II Robertas Rauschenbergas, 1964 m

Realizuota kaina: 88 805 000 USD

Buffalo II Robertas Rauschenbergas , 1964, per Christie's

Sąmata: 50 000 000–70 000 000 USD
Realizuota kaina: USD88 805 000
Renginio vieta ir data: Christie's, Niujorkas, 2019 m. gegužės 15 d., 5B dalis

Apie meno kūrinius

1950-ųjų pradžioje Teksase gimęs menininkas Robertas Rauschenbergas keliavo visoje Europoje ir Šiaurės Afrikoje , patirdami įvairiausias kultūras ir eksperimentuodami su įvairiomis meno formomis. Pavyzdžiui, Maroke jis kūrė koliažus iš išmestų šiukšlių krūvų, o paskui nuvežė juos atgal į Italiją, kur daugelis buvo eksponuojami ir parduodami svarbiausiose šalies galerijose.

Tokie formuojantys eksperimentai pasiteisino po dešimtmečio jo įtakingo žmogaus pavidalu šilkografijos gabalai . Derindami šiuolaikinės kultūros vaizdus, ​​gamtos figūras ir teptuko potėpius, šie šedevrai pristatė naują būdą užfiksuoti ir perteikti šiuolaikinio gyvenimo chaosą.

Rauschenberg's Buffalo II aukcionas Christie's, Niujorke, 2019 m

Garsiausias ir tikrai brangiausias Rauschenbergo meno kūrinys Buffalo II 1964 m., pirmą kartą jis buvo eksponuojamas Venecijos bienalėje. Didžiulė drobė yra daugiau nei aštuonių pėdų aukščio ir rodo daugybę tariamai skirtingų vaizdų, įskaitant tuščiavidurį stačiakampį, tekančią saulę ir didelę Johno F. Kennedy nuotrauką. „Buffalo II“ ne tik užfiksuoja septintojo dešimtmečio Amerikos dvasią, bet ir panaikina atotrūkį tarp dviejų meninių judėjimų: Abstraktus ekspresionizmas ir Pop menas .

Dėl šios priežasties jis laikomas didele menine verte ir 2019 m. „Christie’s“ buvo nupirktas už milžinišką 88 mln. USD sumą. Sklando gandai, kad laimėtoją pasiūlė „Walmart“ paveldėtoja ir meno globėja Alice Walton.

8. Menininko portretas (baseinas su dviem figūromis) David Hockney, 1972 m

Realizuota kaina: 90 312 500 USD

Menininko portretas (baseinas su dviem figūromis), David Hockney, 1972 m., per Christie's

Sąmata: Nežinoma
Realizuota kaina: 90 321 500 USD
Renginio vieta ir data: Christie's, Niujorkas, 2018 m. lapkričio 15 d., 9C aikštelė
Žinomas pardavėjas: britų verslininkas, Joe Lewisas

Apie meno kūrinius

Pasikartojanti tema Davidas Hockney septintojo ir aštuntojo dešimtmečių paveikslai yra baseinas, atspindintis jaudinantį jo gyvenimo posūkį persikėlus iš gimtosios Anglijos į saulėtąją Kaliforniją.

Menininko portretas (baseinas su dviem figūromis) yra bene labiausiai atpažįstamas jo šio laikotarpio kūrinys, tačiau jis vyksta ne valstijose, o Pietų Prancūzijoje ir jame rodomas ne pats Hockney, o kitas menininkas: Peteris Schlesingeris, buvęs jo meilužis ir mūza. Supaprastintas, tačiau ryškus Hockney paveikslams būdingas stilius yra pavyzdys šiame paveiksle, kuris vengia politikos pasaulio ir pasaulinių judėjimų, kad būtų galima intymiai retrospektyviai pažvelgti į savo patirtį ir santykius.

Hockney menininko portreto (baseinas su dviem figūromis) aukcionas Christie's Niujorke , 2018 m. per „The Conversation“.

Tai tikrai palietė žymiausių pasaulio meno prekiautojų ir kolekcininkų, įskaitant Jamesą Astorą, Davidą Geffeną ir Joe Lewisą, širdis (jau nekalbant apie pinigines!), kuriems paveikslas priklausė įvairiais jo istorijos momentais. 2018 m. Menininko portretas aukcione pasiekė gyvo menininko paveikslo rekordą, Christie's parduotą už stulbinančią 90,3 mln. Dar kartą pirkėjas buvo anonimas.

7. Triušis Jeffas Koonsas, 1986 m

Realizuota kaina: 91 075 000 USD

Triušis Jeffas Koonsas, 1986 m , per Christie's

Sąmata: 50 000 000–70 000 000 USD
Realizuota kaina: 91 075 000 USD
Renginio vieta ir data: Christie's, Niujorkas, 2019 m. gegužės 15 d., 15B partija
Žinomas pardavėjas: Dvaras iš Samuelis Irvingas Newhouse'as jaunesnysis.
Žinomas pirkėjas: Robertas Mnuchinas dėl Stevenas A. Cohenas

Apie meno kūrinius

XX amžiaus meno ikona, Jeffas Koonsas „3 pėdų aukščio metalinė triušio skulptūra panaikina ribą tarp darbo ir žaidimo. Nors jo balioną primenantys kontūrai ir gyvuliška forma natūraliai sukelia vaikystės prisiminimus, vėsus plienas galiausiai yra tvirtas ir nepalenkiamas. Netgi buvo pasiūlė pats menininkas kad zuikio rankoje laikoma morka perteikia subtilų, seksualinį meno kūrinio aspektą.

Koonso triušio aukcionas Christie's, Niujorke , 2019 m., per Business Wire, visas vaizdo įrašas čia

Iš tikrųjų buvo trys aktoriai Triušis pagamintas 1986 m., vienas iš jų pelnė brangiausio gyvo menininko meno kūrinio titulą, kai 2019 m. buvo parduotas Christie’s už stulbinančią 91 mln.

6. Sukapoti Suey Edwardas Hopperis, 1929 m

Realizuota kaina: 91 875 000 USD

Sukapoti Suey pateikė Edwardas Hopperis , 1929 m., per Christie's

Sąmata: 70 000 000–100 000 000 USD
Realizuota kaina: 91 875 000 USD
Renginio vieta ir data: Christie's, Niujorkas, 2018 m. lapkričio 13 d., 12B partija
Žinomas pardavėjas: Dvaras iš Barney A. Ebsworth

Apie meno kūrinius

Anksčiau XX amžiuje amerikiečių tapytojas Edwardas Hopperis pasiūlė naują požiūrį Realizmas , sutelkdamas dėmesį į ramias akimirkas ir vengdamas drąsaus, itin detalaus daugelio jo amžininkų stiliaus. Savo plačiais potėpiais, prislopintu padėklu ir šviesa bei šešėliais Hopperis kūrė vaizdus, ​​kurie buvo labiau panašūs į prisiminimus ar svajones, o ne tiesioginius nuotraukų vaizdus.

Sukapoti Suey dažnai laikomas didžiausiu jo pasiekimu, ypač dėl jausmingų vaizdų, kurie papildo paveikslo vizualinį poveikį. Fone kalbanti moteris, arbatinukas ir cigarečių dūmai, iškaba už lango: visa tai prisideda prie stiprios kūrinio nuotaikos. Taip pat kilo daug diskusijų apie tai, kas yra skaičiaipaveiksle atstovauja. Ar pirmame plane esanti moteris susiduria su savo dvilypu? Ar pora fone turėtų būti Hopperis ir jo žmona?

Hopper's Chop Suey aukcionas Christie's, Niujorke , 2018 m. per „Medium“.

Šie klausimai neabejotinai prisidėjo prie plataus susidomėjimo Sukapoti Suey pritraukė iš karto po to, kai buvo atskleista, ir kuri ir šiandien traukia gerbėjus. Tiesą sakant, paveikslas pasiekė rekordą kaip brangiausias Hopperio darbas, kai 2018 m. jis buvo parduotas Christie's už šiek tiek mažiau nei 92 mln.

5. Be pavadinimo Jean-Michel Basquiat, 1982 m

Realizuota kaina: 110 487 500 USD

Be pavadinimo Jean-Michel Basquiat , 1982, per Christie's

Sąmata: Nežinoma
Realizuota kaina: 110 487 500 USD
Renginio vieta ir data: Sotheby's, Niujorkas, 2017 m. gegužės 18 d., 24 partija
Žinomas pardavėjas: Spiegel šeima
Žinomas pirkėjas: japonų meno kolekcininkas, Yusaku Maezawa

Apie meno kūrinius

Kaip berniukas, Jeanas-Michelis Basquiat mėnesius praleido ligoninėje sveikdamasis po autoavarijos, ir ikiišlaikyti jį užimtą, motina atnešė jam Grėjaus anatomijos kopiją. Ši medicininė knyga ir toliau turės įtakos jos sūnui būsimai menininko karjerai; jis nuolat tai minėjo, kai vaizduojanti žmogaus anatomiją , nuo įvairių kaulų iki kaukolių.

Galva yra vienas iš labiausiai atpažįstamų vaizdų, vėl ir vėl pasirodančių Basquiat kūryboje, dažnai jungiantis atotrūkį tarp gyvenimo ir mirties. Tai iliustruoja Be pavadinimo , kuriame ryškios spalvos ir laukiniai teptuko potėpiai kontrastuoja su įdubusiu, prislopintu kaukolės vaizdu. Įkvėptas labiausiai gerbiamo profesinio vadovėlio, bet nutapytas miesto grafiti menininko stiliumi, niekas geriau neatspindi naujo Basquiat požiūrio į meną.

„Basquiat's Untitled“ aukcionas „Christie's“, Niujorke , 2017 m. per Financial Times

2018 m. Be pavadinimo buvo pristatytas kaip vienintelis kūrinys Basquiat parodoje , kurio sėkmė parodo menininko ir meno kūrinių žavesį. Tarsi reikėjo daugiau įrodymų, po dviejų mėnesių paveikslas Sotheby's parduotas už neįtikėtiną 110 mln.

Keturi. Maža mergaitė su gėlių krepšeliu Pablo Picasso, 1905 m

Realizuota kaina: 115 000 000 USD

Maža mergaitė su gėlių krepšeliu Pablo Picasso , 1905, per Christie's

Sąmata: Nežinoma
Realizuota kaina: 115 000 000 USD
Renginio vieta ir data: Christie's, Niujorkas, 2018 m. gegužės 8 d., 15 dalis
Žinomas pardavėjas: Peggy ir David Rockefeller dvaras

Apie meno kūrinius

Jauna mergina vaizduose yra visiškai nuoga, išskyrus plaukų juosteles ir puikų vėrinį, ir laiko krepšį gėlių. Jos nuogumas, šaltas žvilgsnis ir nepatogi padėtis verčia skaitytoją suabejoti, ką ji iš tikrųjų parduoda. Nesvarbu, ar tai gėlių pardavėja, ar prostitutė, figūra sujungia tariamai priešingas nekaltumo ir amoralumo jėgas, verčia skaitytoją suabejoti savo prielaidomis ir standartais.

Picasso mergaitės su gėlių krepšeliu aukcionas Christie's, Niujorke , 2018 m., per „The Star“, visas vaizdo įrašas čia

Maža mergaitė su gėlių krepšeliu buvo nutapytas pagrindiniu Pablo Picasso gyvenimo lūžiu, kai tik per dvejus metus jis iš skurdžios bohemos tapo žinomu ir gerbiamu menininku. Nors tai patenka į jo metu sukurtą kūrinį Rožių laikotarpis , paveikslas yra daug kietesnis ir niūresnis nei daugelis jo šiuolaikinių darbų. Vaizdo sukeltas persekiojantis jausmas sužavėjo Stein broliai ir seserys , kuris pirko maža mergaitė iš Paryžiaus galerijos, kuriai menininkas jį pardavė tik už 75 frankus! Po 113 metų jis buvo parduotas dar kartą, šį kartą už didesnę 115 milijonų dolerių kainą!

3. Nuogas gulimasis (kairėje pusėje) Amedeo Modigliani, 1917 m

Realizuota kaina: 157 159 000 USD

Nuogas gulimasis (kairėje pusėje) pateikė Amedeo Modigliani , 1917 m., per Sotheby's

Sąmata: Nežinoma
Realizuota kaina: 157 159 000 USD
Renginio vieta ir data: Sotheby's, Niujorkas, 2018 m. gegužės 14 d., 18 partija

Apie meno kūrinius

1917 m. Amedeo Modigliani buvo pasiūlyta 15 frankų per dieną nupiešti aktų seriją, iš kurių penkis jis perdavė savo modeliams, kurie ištisas valandas gulėjo apsivilkę audiniu, gulėjo ant lovų ar ilsėjosi ant kėdžių, o menininkas kūrė kai kuriuos geriausius aktus. kada nors pagamintas.

Dingo alegoriniai ir fiziniai šydai, kuriais nuogos moterys buvo pusiau užmaskuotos ankstesnių amžių menas . Vietoj to, Modigliani vaizduoja moteris, nesigėdijančias nuogybių, neabejotinai įkvėptas jo itališko paveldo ir renesansas meno kūrinius, su kuriais jis susidūrė jaunystėje Romoje, Florencijoje ir Venecijoje.

Nuogas gulimasis (kairėje pusėje) yra ypač įspūdingas dėl savo dydžio – beveik pusantro metro pločio, tai didžiausias kada nors sukurtas Modiljanio paveikslas – ir išliekančio skaidrumo. Atsilošusios figūros poza ir žvilgsnis vienu metu kviečia ir draudžia, sukuria patrauklumą ir neįmanomumą. Praėjus kiek daugiau nei 100 metų nuo šedevro pagaminimo, jis buvo parduotas Sotheby's už 157 milijonus dolerių, parodydamas nesenstantį patrauklumo, intrigų ir grožio pobūdį.

du. Atsigulęs Nuogas Amedeo Modigliani, 1917–1918

Realizuota kaina: 170 405 000 USD

Atsigulęs Nuogas pateikė Amedeo Modigliani , 1917-18, per Christie's

Sąmata: Nežinoma
Realizuota kaina: 170 405 000 USD
Renginio vieta ir data: Christie's, Niujorkas, 2015 m. lapkričio 9 d., 8A dalis
Žinomas pirkėjas: Kinijos meno kolekcininkas, Liu Yiqian

Apie meno kūrinius

Modiljanio aktai yra tokie svarbūs meno istorijai, kad jie užima ir antrą, ir trečią vietas už brangiausius modernaus meno kūrinius, pirktus aukcione per pastaruosius penkerius metus. Kitas gulimas nuogas iš 1917 m. Atsigulęs Nuogas yra vienas plačiausiai pripažintų dailininko paveikslų. Tai kur kas tiesesnis ir aiškesnis akto žanro vaizdas ir dar kartą parodo žmogaus formos šlovę ir seksualumą.

Modigliani uždėtos nosies aukcionas Christie's, Niujorke , 2015 m., per CNN, visas vaizdo įrašas čia

Kaip ir buvęs kūrinys, Atsigulęs Nuogas buvo eksponuojamas pirmojoje (ir paskutinėje!) Modigliani parodoje, kurią policija uždarė, nes menininkas buvo išdrįsęs pavaizduoti moteriškus kūno plaukus . Per kitą šimtmetį Modiljanio aktų stigma virto didele pagarba jo išradingumui ir meniškumui. Šis įvertinimas atnešė didelę finansinę vertę: Atsigulęs Nuogas 2015 metais Christie’s parduota už didžiulę 170 mln. Be paties šedevro, pirkėjas Liu Yiqian taip pat gavo 1,7 mln. USD atlygį, atlikęs operaciją savo „American Express“ kredito kortele!

1. Alžyro moterys (O versija) Pablo Picasso, 1955 m

Realizuota kaina: 179 365 000 USD

Alžyro moterys (O versija) Pablo Picasso , 1955, per Christie's

Sąmata: Nežinoma
Realizuota kaina: 179 365 000 USD
Renginio vieta ir data: Christie's, Niujorkas, 2015 m. gegužės 11 d., 8A dalis
Žinomas pardavėjas: Libby Howie anoniminiam Saudo Arabijos kolekcininkui
Žinomas pirkėjas: Hamadas bin Jassimas bin Jaberas Al Thani , Kataro karališkosios šeimos narys

Apie meno kūrinius

Naujausių šiuolaikinio meno aukcionų įrašų aukščiausią vietą užima žymiausias XX amžiaus menininkas, Pablo Picasso . Įkvėpė Eugenijus Delacroix 1834 m. tapyba Alžyro moterys savo bute , jo Alžyro moterys Jį sudaro 15 paveikslų, pažymėtų raidėmis „A“ ir „O“, baigtų 1954–1955 m. Nors kiekviena skirtinga versija yra labai vertinama, o daugelis jų saugomos labai svarbiose viešose ir privačiose kolekcijose, O versija yra pati garsiausia.

Paveikslas įkūnija Picasso Kubizmas geriausiu atveju, suardydamas Delacroix kūrinių formas ir erdves bei pasitelkdamas ryškias spalvas, kad sustiprintų naujo, geometrinio požiūrio efektą. Tai buvo viena iš penkių versijų, kurias išsaugojo Viktoras ir Sally Ganzai , įtakingi meno kolekcininkai ir pirmieji savininkai Alžyro moterys , ir parduota aukcione 1997 m. parduodant turtą, kur jis buvo nupirktas už 31,9 mln.

Picasso „Alžyro moterys“ (versija „O“) aukcionas Christie's, Niujorke , 2015 m., per Christie's

Mažiau nei po 20 metų jis antrą kartą pasirodė Christie's, kur už bet kokį aukcione parduotą paveikslą pasiekė rekordinę kainą ir pasiekė beveik 180 mln. Pirkėjas buvo buvęs Kataro ministras pirmininkas šeichas Hamadas bin Jassimas bin Jaberas Al Thani, kurio sparčiai augantis meno kolekcija vainikavo šis neįtikėtinas šedevras.

Modernaus meno aukcionų santrauka

Šie vienuolika šedevrų yra ne tik brangiausi modernaus meno aukciono pardavimai per pastaruosius penkerius metus, bet ir vieni svarbiausių bei įtakingiausių praėjusio ir praėjusio amžiaus menininkų. Jų darbai suteikia neįkainojamą įžvalgą apie vizualiųjų menų raidą, kūrėjams diegiant naujoves savo pirmtakų pavyzdžiu, taip pat naudojant savo platformas socialinėms, politinėms ir meninėms nuomonėms išreikšti.