Kas yra garsiausias visų laikų prancūzų tapytojas?

Per visą meno istoriją Prancūzija buvo kultūrinis kūrybiškumo centras, kuriame buvo sukurti vieni svarbiausių ir ikoniškiausių visų laikų meno kūrinių. Perbraukite bet kurios meno antologijos puslapius ir greičiausiai rasite puslapių, skirtų revoliuciniam, novatoriškam Prancūzijos menui. Prancūzų tapyba ypač gerbiama meno istorijoje Romantikai prie Realistai ir impresionistai. Bet iš visų menininkų, kurie iškyla iš Prancūzijos, kuris yra garsiausias prancūzų tapytojas? Neįmanoma tiksliai pasakyti, bet pažvelkime į kai kuriuos geriausiai žinomus, kurie daugeliui tapo įprastais vardais.

1. Claude'as Monet

Claude'as Monet, Vandens lelijos, 1916–1919 m. Vaizdas suteiktas Metropoliteno muziejaus Niujorke

Iš visų neįtikėtinų tapytojų, atsiradusių iš Prancūzijos, Klodas Monė tikrai turi būti vienas garsiausių ir žinomiausių. Lyderis pabaigoje 19thamžiaus mokykla prancūzų impresionizmas, jo paveikslai visame pasaulyje žinomi dėl savo plunksnų, margų teptuko potėpių, kuriuose užfiksuota trumpalaikių akimirkų esmė Prancūzijos peizažo atvirame ore. Garsiausi Monet paveikslai, be abejo, yra vandens lelijų serija, kurią jis piešė Giverny paskutiniais savo gyvenimo metais. Su savo monumentaliu mastu ir beveik abstrakčiais šviesos perteikimais, žaidžiančiais vandens paviršiuje, jie atvėrė keliąmodernizmasir Abstraktus menas tai sekė.

2. Paulas Cezanne'as

Paul Cezanne, Mont Sainte-Victoire, 1902–1906 m. Vaizdas suteiktas Metropoliteno muziejaus Niujorke

Postimpresionistų tapytojas Polas Sezanas yra toks garsus šiandien, kad jis dažnai vadinamas modernaus meno tėvu. Jo drąsūs paveikslai laužė meninį susitarimą, supantį pasaulį užfiksuodami kaip briaunuotų formų, matomų iš įvairių požiūrių, seriją, nutapytų plačiais, plokščiais teptuko potėpiais. Tolstant nuo margaus impresionizmo teptuko, jo Postimpresionistinis artėja prie 19 pabaigosthamžiuje buvo labiau kampuotas ir struktūrizuotas, ir būtent toks požiūris tapo tramplinu daugeliui avangardinio meno judėjimų, įskaitant kubizmas, Futurizmas ir Rajonizmas.

3. Henris Matisas

Henri Matisse, langas Tanžere, 1912 m. Vaizdas suteiktas Kultūros kelionės sutikimu

Ar jums patinka šis straipsnis?

Prisiregistruokite gauti mūsų nemokamą savaitinį informacinį biuletenįPrisijunk!Įkeliama...Prisijunk!Įkeliama...

Norėdami suaktyvinti prenumeratą, patikrinkite gautuosius

Ačiū!

Išpopuliarėjo 20-ies pradžiojethamžiaus, prancūzų tapytojas Henri Matisse sukūrė vienus ikoniškiausių ir labiausiai mėgstamų meno kūrinių pasaulyje. Pirmą kartą jis pasivadino kaip a fovistas, tapyba deginančiai ryškiomis spalvomis ir išraiškingais dažais. Vėliau jis tapo raštų karaliumi, savo meilę viso pasaulio tekstilei supynęs į savo meną ir įrodęs, kad meno ir dizaino pasauliai vis dėlto nėra tokie skirtingi. Tarp garsiausių jo paveikslų yra jo Šokių serialas, ir jo Maroko langų vaizdai kurios priartėja prie grynosios abstrakcijos.

4. Eugenijus Delacroix

Eugene'as Delacroix, Laisvė, vadovaujanti žmonėms, 1830 m., Sotheby's

prancūzų tapytojas Eugenijus Delacroix pradžioje buvo lyderisthamžiaus mokykla romantizmas, ir jis nutapė kai kuriuos ištvermingiausius Prancūzijos vaizdus. Kas gali pamiršti savo ilgalaikį įvaizdį Laisvė, vedanti žmones, 1830 m., minint Prancūzų revoliucija su Prancūzijos vėliava aukštai virš audringo horizonto plaukiojančios ledi Liberty atvaizdu. Jo temos buvo labai įvairios – nuo ​​Biblijos istorijų ir istorinių akimirkų iki jų perpasakojimo Graikų mitologija, bet visada su tuo pačiu banguojančiu turbulencijos ir energijos stiliumi, kuris apibrėžė romantizmo era.

5. Gustave'as Courbetas

Gustave'as Courbetas, Medžioklės šunys su negyvu kiškiu, 1857 m., vaizdas suteiktas Metropoliteno muziejaus Niujorke

prancūzų tapytojas Gustavas Courbetas tikrai turėtų būti įtrauktas į bet kurį prancūzų tapytojų sąrašą, nes jis dažnai vadinamas realizmo tėvu. Jo menas išsiskyrė su romantizmo idėjų idealizmu, kurį kadaise reklamavo Delacroix ir jo amžininkai, užuot pasikliavę žiauriai sąžiningomis temomis, tokiomis kaip laidotuvės, ūkio darbuotojai ir medžiotojai, nutapytais didžiuliu mastu, kad šokiruotų ir papiktintų tradicinę meno sistemą. Būtent Courbet dėka įprastas, tikras gyvenimas tapo meno bruožu, o jo įtaka jaučiama iki šiol šiuolaikinis menas šiandien.

6. Berthe Morisot

Berthe Morisot, jauna mergina su šunimi, 1892 m., vaizdas suteiktas Sotheby's

Prancūzų impresionistas Berthe Morisot buvo viena žymiausių savo laikų tapytojų, įnirtingai ir ryžtingai dirbusi, kad išgarsintų savo vardą meno pasaulyje, kuriame dominuoja vyrai. Moterims nebuvo leista vienos piešti teatre ar peizažuose, kaip vyrams impresionistams, ir tai apribojo jų temą tik buitiniu pasauliu, kuriame jos gyveno. Bet Morisotas priėmė šį iššūkį , pasirinkusi stebėti intymų moterų darbų pasaulį ir žaisti greitais, energingais teptuko potėpiais bei šviesiomis, ryškiomis spalvomis, kurios perima kasdienių aplinkinių akimirkų esmę.

7. Elisabeth Vigee Le Brun

Elisabeth Vigee Le Brun, Marie Antoinette su chalatine suknele, 1783 m., vaizdas suteiktas Metropoliteno muziejaus Niujorke

Elisabeth Vigee Le Brun buvo vienas paklausiausių XVIII amžiaus portretistųthamžiaus. Jos unikalus rokoko ir neoklasikinio stilių derinys per visą gyvenimą pelnė tarptautinę gerbėjų auditoriją. Su tėvu išmokusi portretistės, sulaukusi 20 metų ji buvo priimta tapytoja į karališkąjį dvarą. Vienas iš svarbiausių jos globėjų su Karalienė Marija Antuanetė, kuriuos ji piešė aplinkui 30 skirtingų kartų , ir šie vaizdai, be abejo, daugeliui tapo viešo prekės ženklo formavimo forma prieštaringai vertinama karalienė Prancūzijos.